我国艺术管理与运营模式探析.docx

1、我国艺术管理与运营模式探析摘要：随着科学的发展和文化市场的繁荣，社会对于艺术管理的要求也越来越高，这就要求我国艺术管理模式也能够与时俱进。对于艺术管理机构而言，应当坚持和遵循市场的规律和艺术管理的原则，同时又能突出时代的特征，满足人民群众对于艺术的需求，服务于社会进步与艺术繁荣。本文从艺术管理的概念和特点出发，阐述了艺术管理和运营模式的完善策略。 下载 关键词：艺术管理；概念；特点；对策 中图分类号：J02 文献标识码：A 文章编号：1001-828X（2013）05-00-01 一、艺术管理的概念 艺术管理学以揭示艺术规律的艺术学为基础，借鉴相邻学科的研究成果，以现代管理学的基础原理为指导建

2、立起来的研究艺术管理活动规律的学科。作为一门综合学科，艺术管理涉及面相当广泛，包括了管理学、社会学、人才学、政治经济学、心理学和法学等诸多方面。然而艺术管理不是单纯的理论，而是具有很强的实践性。艺术管理的核心内容是艺术，艺术管理的客体是艺术和艺术家，因而具有很强的独特性。每一件艺术品都是独特的，而艺术家的独特性也正是源于艺术的特性。艺术的表现形式是其真实感情的个性体现，在创造艺术的过程中，艺术家的个性在艺术通过多角度、多层面得以展现，既有风格和形式方面的，也有精神和内容方面的，正是这种艺术个性的不同显示出艺术家之间的差异。在艺术价值实现过程中，艺术管理者就是围绕个性十足的艺术产品而开展的，这也

3、是艺术品与其他商品的区别。所以，艺术管理者在艺术管理的过程中，一定要充分重视艺术的特殊性。 二、我国现代艺术管理的特点 （一）对象的特殊性 艺术管理的对象包括艺术机构、艺术家和艺术品等，其核心是艺术家，因为艺术机构是为艺术家服务的，而艺术品是艺术家的作品。可以说，艺术管理的对象，就是艺术家本身作为艺术创造主体，艺术家不是一个一成不变的抽象概念，而是一个极富创造力的个体，他们的艺术创造活动不可能基于一个相同的形态和模式。毫无疑问，一个艺术品之所以是独特的，是因为艺术家独有的生活经验和艺术创造实践，审美理想、情趣和能力，以及生活和艺术理想气质、才能、知识，其中，那种创造性的艺术才能、精神气质、审美

4、能力是艺术个性中最重要的构成因素。从行业特点来讲，艺术家对于其产品的创造，对产品的属性把握和品味能力，远胜于从事其他行业的创造者；从行业内部来看，从事不同品类艺术创造的艺术家，对于产品的把握和品味能力也各有差异，比如在音乐的节奏和旋律方面，画家也不如音乐家敏感，创造能力自然逊色很多，而在色彩和线条方面，音乐家则不如画家拥有更强的把我和创造能力。 （二）专业化的趋势 改革开放三十四年来，我国不仅仅是经济和科技领域取得了突飞猛进的发展，在文化艺术领域也是同样也日新月异，人民群众对艺术的认可程度得到大大提升，艺术价值观也在重新调整与定位。各种各样的艺术管理者如艺术经纪人、艺术家经纪公司、剧团经理、专

5、业展览策划等承担着相当重要的社会分工：不仅要实现艺术品的艺术价值和市场价值，还要承担起自身的社会责任。在政府高度重视文化产业的发展的社会背景下，艺术品的艺术价值、市场价值和社会价值三个因素的合理统一，从而实现三方面价值的最大化，这是艺术管理模式的专业化发展的目标。由此可见，艺术管理的专业化要求越来越高，专业化的趋势已经十分明确。许多高校都已经设立了艺术管理专业，加大了对于艺术管理人才的培养力度。随着市场经济的发展，艺术与管理的关系变得越来越密切，需要理论和实践的相互促进和提升，这也正是艺术管理专业化趋势的体现。 三、我国艺术管理与运营模式的完善策略 （一）加强相关机制建设，鼓励艺术行业人才创作

6、 任何一个行业的发展都需要制度的支持，艺术创造同样需要有利于艺术生产与繁荣创作的环境。艺术创造者需要在良好的和畅通的运行条件，加强机制建设，才能确保艺术创作活动高效地推进。其中包括：工商与税务管理机制；文化活动与产品的检查机制；公共卫生保障机制；宣传舆论机制；对于不同体制的艺术实体的管理机制；公共交通与安全保障机制等等。这些社会机制的建立与形成，不仅有利于艺术创作活动高效开展，更是政府依法行使相关管理职能的保证，也就是相关部门在法律、法规与各约束下，保障艺术活动的顺利进行。同时，还需要完善尊重人才、尊重艺术家的机制，建立人才培养、和艺术资源配置的市场机制，调动广大艺术创造者的创作积极性，激发其

7、创作热情，增强其创作动力，从而提高艺术品的质量，丰富艺术品的数量，这是驱动文化艺术健康与持续发展的关键所在。（二）鼓励发展艺术产业，推动艺术生产力的增长 从产业角度来看，艺术产业是文化产业核心部分。艺术活动不仅能创造大量的价值，还能带动同时在诸如电视、出版、新闻、会展等下游产业的发展。因此，要建立高效的艺术产业生产机制，从产业高度推动艺术生产力的增长，对于我国成为文化大国具有十分重要的意义。首先，要科学合理布局不同艺术产业的结构。不同艺术产业有着不同的特点，推动的方式也有所不同。有的艺术门类比较容易取得市场的认同，有的艺术产业市场效应很一般，但社会价值较大，这就要求政府对于不同艺术样态进行合理

8、的规整，这对于艺术产业的健康发展有着重要意义；其次，政府部门对于文化艺术品类生产和传播加以调控，一方面使文化市场呈现为百花齐放的状态，多种艺术格调的多元并存，同时又要保证社会主流文化艺术在社会中的主导地位。 （三）坚持发展公益性与公共性艺术，确保百姓的文化权利 公益性和公共性艺术活动是广大人民群众积极参与的艺术活动，它随着时代的变化而不断发展，不仅可以推动文化的创新和艺术发展，同时还能提升广大民众的艺术素养，增强经济发展的潜力和后劲。公共文化的发展可以推动文化艺术产业的可持续发展，提升社会艺术层次，保障群众的文化利益。现代文化和传统文化的重要区别就是，现代文化能够为人们接受、处理和发送文化信息

9、提供完善的公共服务和空间。对于现代社会而言，公共文化的普及和享用程度的高下，可以衡量出一个国家或地区精神文明水平的高低，同时也是其物质生产水平的具体体现。因此，发展和提升公益性和公共性艺术，不仅意味着社会主义精神文明的不断进步，满足人们日益增长的文化艺术需求，也能够在推进社会经济可持续发展方面发挥重要作者用。 自改革开放以来，我国艺术产业发生了巨大的变化，尤其是在步入新纪元之后，艺术产业的发展速度之快可谓是日新月异。伴随着人们物质文明和精神文明水平的不断提升，艺术已成为精神文明建设之中不可或缺的部分，与广大人民的生活息息相关。通过努力，相信一个繁荣稳定、秩序井然、积极健康的艺术市场局面定会来到。 参考文献： 马明奎.艺术生存论M.上海：学林出版社，2007. 傅中望.立足本土、重在当代的湖北美术馆J.美术，2011（06）：26-29. 作者简介：高丽娟（1980-），女，黑龙江人，讲师，从事艺术管理方向的研究。