声画交融的视听快感.doc

1、1声画交融的视听快感摘要：优秀的生态影视作品绝不是一个立意高远、内涵深邃的生态主题就可以成就的。它往往还需要借助于合理的艺术手段来强化影片的审美之维。通过画面来表现生态主题，通过精心安排的主题曲、插曲、片尾曲以及背景音乐来升华生态主题，从而最大限度地将人们引入人与自然和谐统一的生态情境之中，能让人们在声画交融的视听快感基础上激发“天人合一”的心灵快感。 关键词：生态影视；声画交融；视听快感；审美之维 中图分类号：IO1 文献标识码：A 文章编号：16716604（2013）01-0055-05 随着生态危机的步步紧逼，人类关于生态的忧虑和恐慌正在与日俱增。唤醒生态意识，揭示生态乱象，解决生态问

2、题，遏制生态危机，已成为社会各界共同的责任。在这样一个拯救生态危机的系统工程中，文学、艺术也担负着非常重要的任务。影视艺术以其特有的“感光媒质”优势而成为最为形象直观、最具感染力的艺术形式，在真切地呈现环境污染和破坏、生态危机和灾难、人性失重和堕落等有关生态问题方面，具有比其他艺术品类更加突出的优势。 生态影视作品往往以其鲜明的生态主题震撼人心，有的深刻反思工业文明社会下人与自然的关系，有的质疑科学技术对人类文明发展的引领作用，有的密切关注非人类生命群体的利益，有的着力于构建人与自2然和谐相生的理想境界。生态影视作品期望通过影像的力量唤醒民众的生态意识，警示自命不凡的人类要善于尊重自然、善待自

3、然、爱护自然，否则人类自食其果的悲剧将绵延不绝。当然，单纯依靠一个好的生态主题并不能成就一部优秀的生态影视作品，对于任何一部成功的影视作品而言，令人愉悦和感奋的审美之维都是其必备的条件。主题的生态意义再强烈，如果没有情节、画面与音乐来吸引和打动观众，那么生态影视预期的震撼力将永远无法实现。如果违背影视艺术的基本规律，只重思想内涵而忽视审美表现，生态影视“将不可避免地会陷入图解主题、人物苍白、故事单一、情节乏味的泥淖，其收视率、票房、生态教益都将无从谈起” 。生态影视力求借助合理的艺术手段，通过生动可视的镜头来表现生态主题，通过撼人心魄的音乐来渲染生态主题，最大限度地将人们引入人与自然和谐统一的

4、生态情境之中，让观众在声画交融的视听快感基础上激发“天人合一”的心灵快感。 一、直抵心腑的撼魂画面 影视艺术是一种视听结合的时空艺术，也是一种造型艺术，用屏幕形象来体现美学特征是影视艺术的本质所在。影视作品来自于剧本，剧本或改编于文学作品，但影视作品与文学作品有着本质的区别。虽然文学作品也可以描写画面和音乐，但影视作品却可以将这种用文字表现的画面和音乐还原成真真切切的镜头和声音，直接刺激受众的感观，从而带来比文学艺术更加强烈的震撼效果。借助影像、音乐等视听技艺，生态影视往往能非常真切地呈现环境污染加剧、自然资源锐减、生态灾难频发以及人类的生态良知异化等严重的“生态”问题，表达对生态危机3的焦虑

5、和对人类生存前景的严重关切。 画面，作为影视艺术的本体语言，是构成影视作品最基本的元素，是影视艺术从生活到艺术，实现与现实的审美“交往”所主要凭借的手段和途径。正如爱森斯坦所说， “画面将我们引向感情，又从感情引向思想” 。没有画面，生活可能得不到形象的表现，情感可能得不到浪漫的宣泄，思想可能得不到深刻的表现。 “没有视觉形象的生成，影视艺术的审美本质也就无从体现。形象作为艺术实现创造主体审美意识的途径，就在于形象有着巨大的包容性、生发性和意会性的特点，使概念不能传达或传达又不能穷尽的缺陷得到了弥补。 ”借助于画面的直观性、再现性、表现性的优势。影视艺术既可以逼真地再现现实时空，但又不局限于对

6、现实生活进行简单的记录，而是创作者根据自己对人生与艺术的理解所做出的对现实的感悟与阐释。因此，影视画面并非完全的“自然画面” ，而往往是根据情感与思想表达的需要，进行精心的选择与剪辑，从而实现对生活的最精确的“诠释” 。 跟其他影视艺术一样，生态影视也必须通过画面的表现力来实现主题的诠释。不过，由于生态影视所要给观众展现的对象具有更大的特殊性一 或者展现生态自然的清新亮丽来唤发人们对于自然的热爱和向往，或者展现被破坏的自然景象来激发人们的罪恶感，或者展现巨大的生态灾难来告诫人们狂妄自大必将遭受惩罚，故而，生态影视作品对于画面震撼效果的要求自然也就比一般影视作品更高。于是，在生态影视作品中，那些

7、足以让我们神经紧张到极致或者让我们感动得无以复加的画面4和场景总是那么的不期而遇。生态影视作品在画面处理中特别注重以下两个方面的聚焦效应。 一是展示可怖场景，进行恐惧诉求。 当我们面对一场灾难，特别是严重威胁到自身生命安全的灾难，求生的本能往往会在瞬问爆发。基于人们的这种心理，生态影视经常会利用超乎我们想象的灾难性画面达到令人震撼的冲击效果。 超级火山：真正末日描绘美国黄石公园地底超级火山爆发使美国大部分地区埋没的镜头让人怵目惊心；海啸之后描绘印度洋特大海啸的惨烈景象让我们近乎窒息；水啸雾都反映受风暴影响海水倒灌泰晤士河致使伦敦淹没，同样让我们的心情无比沉重。面对威力无穷的大自然，狂妄的人类实

8、际上是何等的渺小！此类电影常常采用逼真的灾难图景传播强烈的生态意识，使受众在电声光影中接受生态知识，领悟其中的生态思想。特别是借助于数字合成技术，当下电影完全可以将灾难场景刻画得异常宏大和逼真，从而大大增强其视觉冲击力和情绪感染力。在生态影视作品中，惊天巨浪瞬间卷走海边的一切、滚滚泥石流瞬间吞没整个村庄等天灾人祸场景渲染的悲剧氛围，让我们在恐惧之中体验生命的不易，在震撼之余学会敬畏自然。 恐怖场景，当然并不仅仅局限于地震、火山、台风、海啸、泥石流，在人与自然、人与人的交往过程中，违背和谐规律的事情常有发生，由此而引发的“人祸”灾难更能引起人们的深思和反省。有着“关于人与自然关系的生态寓言”之称

9、的电影金刚 ，描绘的一些场面就极具震撼效果：大猩猩从麻醉中醒来后挣脱了铁链，惊恐不已的人群四散逃命；5异常愤怒的大猩猩冲出剧院找寻他的朋友，随手拎起一个个女人进行辨认；他掀翻了一辆辆汽车，带着女主角攀爬到楼顶上，抓着飞机抡圈导致两架飞机坠毁其实，这本不是它的本性！究竟是什么使然？恐惧之后我们不得不进行深刻的反思。在自然面前，人类因为掌握了科学技术而经常自命不凡，但科学技术带给我们一定利益（很多都是短期利益）的同时，也在不断地给我们制造各种各样的悲剧（甚至是毁灭性的悲剧） 。为了追求“长生不老” ，一些有钱人为自己克隆了“替代品” ，当自己的某些器官功能发挥失常的时候，便随意地从克隆人身上掠取器

10、官，剥夺克隆人的生命。然而，他们没有料到的是，奋起反抗的克隆人最后却将他们的“主人”当成了手中的一枚枚“棋子” 。以克隆人为主题的逃出克隆岛 、 第六日通过一幅幅血淋淋的画面告诫我们，人类，应该只是自然规律约束下一个平凡的物种，也只有在规律的制约下，才能获得真正的幸福。 二是展示诗意场景，进行温馨诉求。 无论是从视觉冲击力还是从心灵震撼力来说，恐怖场景确实有其明显的“优势” 。然而，从人们的接受心理来看，要潜移默化地转变人们的思想观念，温馨、诗意场景的设置同样有其难以替代的优势。恐怖的画面侧重于警示我们不能“那样做” ，而温馨的画面则往往侧重于鼓励我们可以“这样做” 。换一句话说， “恐惧诱导

11、”实现的感染效果可能是“要我环保”观念的确立，而“温馨诱导”实现的感染效果却可能是“我要环保”意识的扎根。 在展示诗意场景的生态影片中， 南极大冒险应该是很“经典”的。被“主人”抛弃的一群雪橇狗相互信任、相互帮助，从而战胜严寒、饥6饿与其他各种危险的经历，足以令所有的观众为之动容。且看下面两组画面。镜头一：麦克斯（雪橇狗）找到了一头死鲸，却被同样寻觅到这顿美餐的大海豹吓走了。正当他惊魂未定的时候，同伴们来了。这头死鲸是他们活下去的保障，麦克斯悄悄绕上前去，抢了一块鲸肉就跑，目的是引诱海豹来追他，从而让同伴们有机会抢食死鲸。他跑远停下来，回头看见同伴们正在津津有味地吃着鲸肉，眼神里充满了幸福感。

12、然而，意识到上当的海豹掉头窜出冰窟，咬住了玛雅（雪橇狗）的腿，危急之际，麦克斯奋不顾身地冲上去狠狠地咬住了海豹的脖子，其他狗也奋力帮忙，终于迫使海豹松开玛雅仓皇逃窜。危难面前，狗们的英勇和团结催人泪下。镜头二：麦克斯和另外四只狗各叼一只鸟回来，麦克斯将鸟轻轻放在受伤的玛雅身边，后退几步坐在一旁等着玛雅吃。可玛雅却衔起鸟，一瘸一拐走过去放回麦克斯身边。可怜的玛雅可能是觉得自己快不行了，宁愿自己饿死也不愿拖累伙伴们。其他狗狗们也相继将自己嘴里的鸟放在麦克斯面前，让这个新上任的“领袖”来进行分配。麦克斯很快又叼起那只鸟，重新放回玛雅身边，又令其他狗叼走各自的鸟去果腹。看到玛雅仍不肯吃，麦克斯慢慢爬到

13、玛雅跟前，两张嘴挨在了一起，两个相濡以沫的生命同呼吸共命运 当然，影片中的和谐与诗意也并非是一以贯之的。雪橇狗们在极其危急的情况下两次挽救了寻找外星陨石的科考博士麦克莱伦的生命，而麦克莱伦博士对于重返墨尔本山挽救雪橇狗的生命却非常冷淡，最后只是在自己还剩余两个星期的科考经费无法处理的情况下才同意返回墨尔本山。这是多么鲜明的对比！湛蓝的天空，雪白的冰原，加上这样一群7纯情的忠义之犬，我们在感动之余不能不为人类对自然的破坏、对非人类生灵的忽视而汗颜。 二、升华主题的纽带音乐 影视艺术的感官刺激一方面来源于画面，另一方面则来源于声音，而影视音乐正是影视声音的一个重要组成部分。一部影片的音乐有多有少，

14、但它绝不是可有可无的装饰品，而往往是一部影视作品的诠释纽带。“音乐作为一种世界语言能把处于两个不同时间、空间概念的人们联系起来（如：剧中人和观众） ，将剧中所传达的情感外化，使银幕前的观众更深刻地体会到银幕中人物的处境和心情。 ”在审美感知中，审美主体的视觉、听觉、味觉、触觉等各种感觉常常是彼此发生关联，互相呼应。电影是一种特殊的艺术，如果只是凭眼睛去观看画面、了解信息，那必将受到局限，我们完全可以通过“听”去获取更多的画面中所表达不全的信息。听觉范围一般来说要大于视觉范围，而且，音乐能够更为直接地传达影片中环境与人物心理的信息。借助于音乐，观众能更便捷地感知与了解影片的环境气氛和情绪，并通过

15、丰富的联想，更好地领悟和体会影片表达的主题。影视音乐的表现形式主要有主题曲、插曲、片尾曲、背景音乐等，在烘托影片主题，渲染气氛，突出影片的抒情性、戏剧性方面起着特殊作用。生态影视，无论是以清新自然的秀丽风光陶冶人们的生态意识，还是以污浊不堪的环境现状冲击人们的无奈眼神，或者是以惨不忍睹的悲壮场景震撼人们的心灵，几乎都离不开深邃的生态主题以及一个个撼人心魄的镜头。然而，不可忽视的是，别具特色却又合情合理的影视音乐对于彰显生态主题、强化影视画面的震撼力以及揭示人8物的内心活动等方面具有非常重要的意义。 2010 年由江苏群星影视文化传媒有限公司出品的河长 ，是我国第一部专门反映水危机的生态电影。影

16、片紧扣科学发展观和生态文明建设主旋律，以调查和堵截污染源头为故事线索，艺术化地表现了党员群众为保护母亲河、捍卫秀水家园而与违法排污企业进行坚决斗争的感人事迹，深刻地揭示出金钱、道义、利益、生命孰轻孰重的道理，展现了中国政府和民众在实现经济转型的过程中如何用“铁腕”淘汰落后产能，走科学发展和生态文明之路的决心。 “水脏了怎么洗？小河脏了怎么洗？长江脏了怎么洗？海洋脏了怎么洗？雨脏了怎么洗？云朵脏了怎么洗？空气脏了怎么洗？蓝天脏了怎么洗？心脏了怎么洗？观念脏了怎么洗？思想脏了怎么洗？灵魂脏了怎么洗？保护河流，保护蓝天，要从现在做起。珍惜资源，珍惜自然，就是珍惜自己。 ”河长的主题曲珍惜自己用一连串

17、的发问向世人宣示：水是生命的源泉，水是生命的保障，没有了水，没有了干净的水，一切生命都将枯萎、凋零！是啊，没有了赖以生存的环境，没有了健康的生命，还能谈什么“科学发展” 、“可持续发展”？而保护水的纯净，其前提必然是人们心灵的纯净、思想的纯净。显然，这一主题曲对于影片生态主题的揭示具有非常重要的意义。 影视艺术在推动情节发展时，独立的情节展开有时可能会给人一种单调之感，而如果能配上恰当的插曲来烘托故事情节，画面的形象性和音乐的抒情性得到充分的交融，影片的艺术魅力就可能得到最大限度的表现。 可可西里 ，这样一部在国内外屡获大奖的生态影片，真实地记9录了巡山志愿者为保护藏羚羊而做出巨大牺牲的可歌可

18、泣的事迹，一幅幅悲壮的画面给了我们无穷的震撼力。巡山队员的生活是极其枯燥的，面对的压力又是巨大的，但他们的精神却是那么的伟大。如何恰如其分地进行表现呢？虽然藏民们一个个都能歌善舞，但如果让整个影片都弥漫着歌声，反而会大大损害影片的艺术感染力。为此，导演陆川仅仅只是安插了屈指可数的几个有音乐的场面，但正是这几处堪称经典的音乐，环环相扣地推动着故事情节的发展。当巡山队来到阿旺一个人独守三年的“中转站”时，他们用欢快的歌声来舒缓紧张的气氛。这短暂的欢快正是对阿旺长期孤独守护的一种反衬，此时的歌舞越是欢快，就越能表现阿旺平时的孤寂。而当巡山队员离开“中转站”时，凄凉的音乐弥漫在空旷的原野，阿旺依依不舍地看着越行越远直至消失的汽车，久久地挥舞着双手，队员们那种复杂得无以复加的心情恐怕也只有他们自己才能体味。为了藏羚羊的生存，为了可可西里的宁静，他们付出了多大的代价，但是，他们又是那么的义无反顾！在成百上千被盗猎分子猎杀的藏羚羊骨架面前，队员们的眼神充满着无奈与悲愤，围着藏羚羊的尸骨，他们再一次唱起了虽然悲怆但代表着圣洁与祈福的歌儿，庄严肃穆的仪式既是送给死去的藏羚羊的挽歌，也是巡山队员坚决与盗猎分子斗争到底的“誓言” 。影片中，这些插曲除了用来抒情之外，更重要的是成为影片故事情节的一部分，直接参与到了影视叙事之中，推动着情节的发展，也渲染了气氛，烘托了主题。