中国古典园林的景观与欣赏新论.doc

1、中国古典园林的景观与欣赏新论摘 要：本文作者结合实际工作经验，分析探讨了中国古典园林的造景分类，中国古典园林造景的对比手法，中国古典园林的欣赏，中国古典园林的境界等内容，供同行参考。 关键词：中国古典园林；园林景观；景观欣赏 中图分类号：TU986.2 文献标识码：A 造园者以高度的思想性、科学性、艺术性，在一定的范围内把山水、花木、建筑、地形、动物和天象、气候以及声响、色彩等因素作为素材，巧运匠心，反复推敲，组织成为优美的园林，此种美景设计的过程，称做“造园” 。 造园的中心任务是造景， “景”是园林的生命与灵魂。古典园林多为集景式，如扬州个园有“绿竹清幽” （春山） ， “湖石停云” （夏

2、山） ， “黄岩夕照” （秋山） ，和“狮舞瑞雪” （冬山） 。另如西湖十景，避暑山庄七十二景均是。有了景，就会触“景”生“情” ，诗情画意便油然而生。无景则无生气，无法引人入胜。园林的塑造，有多种手法和技巧，概述如下： 一、中国古典园林的造景分类。 1、主景。在园林空间里，观景时能被人们集中视线，成为画面中心的重点景物，即为主景。 2、配景。有主景，必得有配景，是组成部分之间的主从关系。突出、强调某一部分，而使其它部分均处于地位。突出、强调的这一部分，对表现园林艺术的主题起作决定性作用，而其它部分则起陪衬、烘托的作用。 3、夹景。利用树丛或岩石，或建筑，分列在视线的两旁使观景者的视线，只能由

3、两树丛或两建筑之间通过，才能看到前方的美景。由于此景被树木或房屋所夹，故称夹景。 4、分景。分景是将园林划分成若干空间，使园景达到“园中有园，景中有景”的境界。分景可使景观含蓄，景色丰富，空间多变。根据功能作用与艺术效果的不同，又可分障景与隔景两种。 5、障景（抑景） 。园景最忌和盘托出，一览无遗，贵在寓意曲折，含蓄深沉，故名园在入口处往往运用障景，不使游人一眼望到底。可使游人游兴高涨，欲罢不能。故亦称“抑景” 。 6、组景。通过分隔，可使园中若干景点、景区显其特色，使景致丰富深远，增加构图变化。往往用墙分隔，墙上开漏窗、月洞门，可透视墙外景物，忽隐忽现，丰富多变。亦可用桥、岛和山与建筑分隔，

4、使画面既有层次，又相互参透，大有看不完、游不尽的趣味。 7、漏景。从漏窗取景，蕉竹漏景，景色扑朔迷离。沿长廊之漏窗流动看景，廊外景色，忽断忽续，时隐时现，使人感到朦胧含蓄，有如烟似雾之情味。 8、框景。通过园林的门框、廊柱、窗口、月洞、山洞等空缺处，观看前方的景物，所见之景物，名为框景。由于框的作用，将游人的视觉高度集中在框中画面的主景上，产生了强烈的感染力。即李渔（笠翁）之“尺幅窗”是也。框景可分： （1）入口框景。在景区入口处，以园门为框景，安排景物，有“即入画境”之美感。 （2）端头框景。常在走廊的转角或尽头，这里的窗外要安排一定的近景或远景，供窗内欣赏，因游人在廊内行走，视线容易停留在

5、走廊终端或前方转角处。如网师园竹外一枝轩转角开一横一竖两窗往返走廊上，都能感到通透，有框景可赏，扩大了空间感。 （3）流动框景。沿园墙或走廊一边有墙的单面廊。墙上按一定距离开设各式窗孔，借以取得园外框景。游人在廊上行走，可以从每个窗孔看到窗外不同的框景，人在流动，框景在一幅幅地变化，有韵律感。 （4）镜游框景。指室内各式风窗，有圆有方，有梅花形等多种多样，静坐室内，可赏玩室外风景，或成小品，或是山水。 9、添景。为使园景完整，往往在景物疏朗或感到不足之处，增设一些景色，是为添景。一般多用建筑小品或优型树木等，充当添景，借以丰富园景层次。 10、衬景。在封闭空间内，布有山石、花木，可望而不可游，

6、是谓衬景。衬景主要用来衬托框景的画面，如殿春簃北面三窗之蕉、竹、梅均是。他如石林小院的左竹右蕉，揖峰轩窗后的竹林之衬景。 11、借景。根据园林塑景的需要，在视线所及的范围内，可以有选择地将本空间以外的景色，组织到园林中来，即谓借景。借景在园林塑景中十分重要，依环境 、状况等之不同，借景的具体借法，也各不相同。（1）远借（延伸） 。借远处景物，谓之远借。 （2）近借（累加） 。把景点以外的景物收入视野，谓之近借。 （3）仰借（空阔） 。借用山峰高塔景色，则需依赖仰借。 （4）俯借（深远） 。俯视地面景物，最为清晰。居高临下，借赏美景。称为俯借。 （5）虚借（对称） 。苏州园林中往往墙面、室内设镜

7、，非为化妆用，乃是虚借。 12、静景。小园以坐观为主，观赏景物，自成静景，唯静中有动，山巍峨，则水流潺潺。即所谓“动观流水静观山”是也。 13、动景。大园则以动观为主，所收景观，均为长卷。动中有静，峰回路转，则山亭依然。 二、中国古典园林的欣赏。 1、园林欣赏的实质： （1）园林与风景。园林组成的任何实体，在人们的审美感觉中被称为风景。园林中必有风景，园林是许多风景的组合，并非每一个风景等同于园林。 （2）风景与景物。风景是人们的主观感觉，而园林中具有风景效应的实体，便是景物，如山水、花木、建筑等，而古典园林多为人为景物。（3）景物与景观。不同素材所构成的景物，有不同的面貌，也有不同的风景效应

8、。 2、感官的欣赏。 园林欣赏必须通过人们的各种感觉器官，就是把视、听、嗅、触综合在一起，使人们得到一个整体的感受，那就是“春光明媚” 。 3、感受的欣赏。 感受是较之感官更为深刻的欣赏。感受来源于思维器官，将得之于感官的感觉，加以联系和综合以及对比和联想而浸沉其中所获得。有如下几种： （1）安闲。老年人爱好安闲，也是一种乐趣。其感受来至于“无为”，从生活中感受安宁和平静。 （2）快乐。快乐是人们一种身心需求满足的感受，游览能带来快乐。（3）陶醉。陶醉是对园林美景排他性的深度欣赏。 （4）占有。占有是人类欲望的本能表现。看到眼前一切美景，并感到尽属于我而有了自豪感。 （5）融合。作为有主观思维

9、活动的人，面对客观物质存在的美景，由欣赏进入感化，忘了自己的存在而达到“无我”的境界。 三、中国古典园林的境界 中国古典园林是造园家叠山理水，种植花木，建造亭台形成的。它源于自然，却高于自然。园林建造基于造园四要素，经过造园家的巧妙布局，有了从低到高、从客观到主观、从物质到精神的园林艺术。因而在园林中便有了四种境界，分述如下： 1、生境。 （自然美、生活美）园林中生意盎然，其中的一山一水，树林花丛，无不成趣。造园家把大自然的美，移植园中，形成了园林的“自然美” 。 2、画境。 （艺术美）园林创造的第二过程便是把自然和生活中发现和体验到的美，再通过取舍、集中、概括、熔裁和提高，使之成为一个有主次

10、、有烘托、有呼应的多样统一的完整布局的典型化和理想化的环境。也就是把自然美和生活美的素材，再进行艺术加工，进一步上升到“艺术美”的境界。 3、情境。 （感情美）园林造景不但要富有生意的“生境” ，还要进一步上升到富有画意的“画境” 。当有着主观意识的人进入园林，面对这“生机蓬勃” 、 “风景如画”的园林美景，不由得不“触景生情” ，在心灵深处产生了情感的波涛。 4、意境。 （理想美）游园的人“触景生情” ，在“情境”中进一步产生了激情，不自觉地使“情景交融” 。这种感情的升华，便是由感性走向理性、深刻认识园林内涵的过程，称为“意境” 。园林中的高山流水，清风明月，鸟语花香，霜林雪梅，无不激发了

11、游人美好的情感，从而升华到美的意愿，美的理想，因而表现出美的品格、抱负和精神。这种“理想美”即称为“意境” 。 四、结束语 中国古典园林景观在建设城市规划中仍占有重要的地位，对于城市的发展有重要的促进作用。在对园林景观设计的过程中，是要遵照基本的设计原则，体现出文化内涵，将设计师的思想融入其中。一个优秀的园林景观设计者可以让人们有一种自然状态的归属感，可以得到全身心的放松，为生态环境和社会环境创造有利的基础条件。 参考文献： 1 赵爱华，李冬梅，胡海燕等.园林植物景观的形式美与意境美浅析J.西北林学院学报 2011， （04）. 2 黎伯钢，徐慧宁.中国古典园林植物文化内涵及其对现代园林的启示J.安徽农业科学，2009， （19）.