安思远珍藏纽约拍卖记.doc

1、安思远珍藏纽约拍卖记美国著名古董商、收藏家安思远（ Robert Hatfield Ellsworth） -生钟情于中国及亚洲艺术，收藏门类极为丰富，涵盖佛像、碑帖、瓷器、古玉、家具、书画、青铜、杂件等，曾有幸拜访他家的人无不赞叹那里简直是“一座博物馆” 。 虽然安思远一直以古董商、收藏家的身份示人，但他对中国古董艺术品以及中国传统文化的研究，使许多现当代国内藏家和学者难望其项背。早在上世纪五六十年代，安思远即开始有意识地收藏研究中国明清古典家具，并于 1971年出版了申国家具一一明代与清早期的硬木实例一书。尽管在此之前曾有西方学者出版过关于中国古典家具的专著，但是安思远的这本著作才真正具有里

2、程碑的意义，大大推动了国内外对于明清家具的认知，让古董家具在中国从实用器升级为艺术品，甚至直接引发了一股收藏热潮。 此后，他还相继出版了夏威夷收藏的中国硬木家具 （1982 年） 、风格的实质：晚明与清早期中国家具 （1998 年） 、 洪氏收藏中国家具（2005 年）等。而在国内，直到“文革”后，一代鉴赏大家王世襄先生才历尽波折，相继出版了明式家具珍赏 、 明式家具研究 、 锦灰堆等著作。两个人，一中一西，一内一外，将明清家具的鉴赏与收藏推向高峰，以至于带动了中国仿古家具产业的兴起。同时，中国贵重木材的需求和进口大增，导致越南、缅甸、印度等国木材出口法规的修订。因为在明式家具收藏研究上极具建

3、树，安思远还被称为“明朝之王” 。就此次纽约佳士得安思远私人珍藏专场的成交情况来看，明清家具板块是整体超出市场预期最高的品类。 安思远收藏的中国古董所涉及门类之多、时间跨度之大、藏品的珍贵及稀有，即使在全世界能与其比肩的收藏家也着实不多。安思远所藏的明清家具、中国书画、碑帖、文房等艺术品均属馆藏级文物。他对中国近现代书画也情有独钟，1993 年，纽约苏富比就曾为他收藏的近现代书画举办专场拍卖，其中不乏齐白石、傅抱石、徐悲鸿、张大干、潘天寿、石鲁等艺术大师的精品之作。而在所有近现代大师中，安思远最为推崇的当属石鲁。在安思远看来，石鲁是一位天才型的艺术大师，在上世纪八十年代的时候，安思远就来中国大

4、量收购石鲁画作。他所收藏的石鲁画作，其中有很多都是直接从石鲁家属手里购得。虽然两人并未有太多交集，但对于艺术的领悟让彼此感觉仿佛找到了知音。 在安思远的碑帖藏品中则有宋拓晋唐小楷十一种（传“越州石氏本” ） 、 淳化阁帖最善本四卷、宋拓怀仁（圣教序） 、宋拓怀素草书（千字文） 、水拓本瘗鹤铭 、明拓天发神谶碑 、明拓礼器碑 、未断本曹全碑 、旧拓石鼓文等。文物出版社 1996年曾出版过安思远藏善本碑帖选 ，他一生收藏的碑帖精品多收入其中。 一位有天分的古董商 因其对中国古董收藏的成就，加之“安思远”这个地地道道的中文名，常常有人误以为他是一位华侨。其实，安思远出生在一个纽约犹太家庭，是美国宪法

5、的首席执笔奥利弗?埃尔斯沃斯的嫡传后裔，他的父亲是一名牙医，母亲是一名歌剧演员。安思远在年幼时就表现出对艺术的强烈兴趣和犹太人天生的经营头脑。未及高中毕业，安思远便辗转于纽约的旧货店，凭借自己与生俱来的天分，选购各种中国及亚洲古代艺术品，然后转手卖给古玩商，以此获利。之后，他进入纽约富兰克林艺术专业学校学习建筑，因研习画画，常常缺课，曾尝试以卖画为生。 1948 年，年仅 19岁的安思远进入纽约重量级古董商爱丽丝?庞耐（Alice Boney）开办的古董店工作。这让他迎来了自己人生中重要的转折，也从此与中国艺术结下不解之缘。上世纪初，纽约艺术界对中国艺术知之甚少，而庞耐与其丈夫在纽约开设了第一

6、家经营中国艺术品的画廊Jan Kleykamp，为美国打开了中国艺术品市场的大门，曾有人评价， “因为庞耐的出现，美国才能以不到 50年的时间，了解到中国艺术品的价值。 ”在古董店打工期间，安思远得到了庞耐的赏识，掌握了鉴别中国古陶瓷、古玉、书画、家具等最实用的方法。庞耐还将安思远引荐给了纽约大都会博物馆远东艺术部的馆长艾伦?普里斯特（Alan Priest） ，他是西方研究亚洲艺术的领军人物之一。同年，安思远还参加了王方宇在耶鲁大学开设的汉语学习班。他从王方宇教授那里学习了汉语和中国古代绘画的理论知识，同时也得到了后来广为人知的中文名字一一安思远。 跟随庞耐和王方宇，使安思远不仅了解了更多有

7、关中国传统艺术的知识和为人为商之道，也开拓了他的收藏思路。1950 年，安思远应征入伍，在夏威夷服役，同时他依然不断深入地痴迷于中国艺术品之中，四处造访、学习。退伍以后，安思远利用多年来磨炼出来的眼力，投身艺术品经营。1960 年，安思远终于在曼哈顿拥有了一间自己的画廊。凭着过人的判断力和胆识，安思远的生意越做越好，他的客户中，不仅有纽约大都会博物馆、克利夫兰美术馆等重量级的文物收藏单位，也有如克利斯蒂安?修曼（Christian Humann）和约翰?D?洛克菲勒三世这样的大银行家和实业家。 “中国艺术品给了我一切” 1981 年修曼辞世，安思远大胆地以 1200万美元购入修曼的 1600件

8、以印度和东南亚艺术品为主的“泛亚”古代艺术品，其中的半数很快售出。1982 年和 1990年，安思远又委托佳士得和苏富比举办专场拍卖会售出了一部分，而他仅保留了少量最为钟爱的中国及东亚艺术品。此时，安思远已经完全确立了他国际权威的亚洲艺术品鉴赏家和经销商的地位。安思远曾说：“中国艺术品给了我一切，我愿为中国做一些事。 ”上世纪九十年代，安思远在香港成立了抢救安徽古民居的基金会，并带头捐款，使得之后的几年里，多座濒临倒塌的古民居得以修葺；2000 年，他发现自己在港澳地区购买的五代王处直墓汉白玉彩绘浮雕武士石板是被盗文物后，主动与中国政府取得联系，并无偿捐赠，这尊石雕现藏于中国国家博物馆；200

9、2 年，安思远又将一件西周青铜器“归父敦”送还中国，亦藏于中国国家博物馆。 最为轰动的当属 2003年，安思远将所藏的宋拓淳化阁帖四卷以 450万美元的价格转让给上海博物馆。早在 1996年，启功先生听说有三卷宋拓淳化阁帖被一位美国人收藏了便委托时任国家文物局外事处处长王立梅，去美国参加“中华文明五千年文化艺术展”谈判时顺便拜访。同年，安思远携四卷北宋拓淳化阁帖到北京，在故宫博物院进行展览。启功先生盛赞这四卷淳化阁帖是“彩陶般的魏晋至唐法书的原始留影” ，而促成“阁帖”回归祖国，也成了启功先生晚年最大的心愿。 淳化阁帖是中国最早的一部汇集各家书法墨迹的法帖。收录了中国先秦至隋唐一千多年的书法墨

10、迹，包括帝王、臣子和著名书法家等103人的 420篇作品，被后世誉为“中国法帖之冠”和“丛帖始祖” 。其中，第一卷收录汉章帝至唐 19位帝王的书法，包括东晋明帝司马绍墓次帖 、康帝司马岳陆女郎帖 、哀帝司马丕中书帖等。上世纪八十年代，安思远通过著名收藏家吴尔鹿购藏的一本旧拓晋唐小楷了解到旧拓碑帖的珍贵，开始这一门类收藏。至上世纪九十年代中期，他已经收集到很多重要拓本，如宋拓黄庭经 、 怀仁集王圣教序、 怀素千字文、明拓天发神谶碑 、 礼器碑等，而其中最为珍稀的，则是北宋拓最善本淳化阁帖第四、六、七、八卷。 为了满足启功先生的心愿，安思远同意割爱，提出用北京故宫所藏的一些仅有经济价值、无甚文物价

11、值的物品来交换。但因多重原因，没能达成交易，之后多方希望购买，也都未能成交。七年的时间，王立梅与安思远建立了良好的关系。直至 2003年，上海博物馆委托王立梅以450万美元买下这四卷宋拓本淳化阁帖 。对于最终选择上海博物馆，安思远曾表示：“我只希望淳化阁帖回到中国，所以我对日本人的开价是 1100万美元，对其他中国人的开价是 600万美元。 ” 安思远热衷于公益事业，纽约大都会博物馆的大多数中国藏品皆由他捐赠。1985 年，他捐赠给弗利尔美术馆 260件中国近现代书法。他还曾捐赠部分珍藏给耶鲁大学博物馆，以答谢恩师爱丽丝?庞耐。因此，他荣任美国国家税务局艺术品捐赠审核委员会的五名顾问之一（其他

12、四位皆为各大博物馆的专家或馆长） 。去年 8月 6日凌晨，有着“中国古董教父”之称的美国著名收藏家安思远在其寓所去世，走完了他传奇的一生，享年 85岁。消息一经传出，举世震惊，国内外文博界和收藏界的人士纷纷表示哀悼和惋惜。随着安思远的离世，西方收藏中国古代艺术的时代也宣告行将结束。因为，年轻一代西方藏家对于中国乃至亚洲古代艺术已不再有浓厚兴趣，而是转而关注亚洲当代艺术。 安思远没有妻子和儿女，在最后的日子里，陪伴他的是半个多世纪以来自己构筑的中国珍宝世界。他的去世不但让我们感到怀念和惋惜，而且应该借此反思，在如今国内火热的收藏界，有多少如安思远一样对中国古代艺术如此痴迷且研究深入的藏家。安思远

13、之所以能够成为全世界泰斗级的中国古代艺术品收藏家，不仅因为他具有敏锐的商业头脑和独特的眼力，更因为他将中国艺术推向世界，为其赢得了应有的地位和尊重。 西藏十一至十二实际铜瑜伽士坐像 这件“西藏十一至十二世纪铜瑜伽士坐像”曾置于安思远起卧室床头之上，为其“泛亚洲”珍藏中的一件精品，堪称早期西藏艺术的杰作。在安思远之前，此器曾为修曼旧藏。根据佛像专家的考证，这尊坐像应该就是 11世纪的佛教息结派尊者、印度高僧帕当巴桑吉尊者（一直以来还有观点认为帕当巴桑吉便是在中原地区家喻户晓的达摩祖师） ，这件尊者像品相完好，堪称早期藏传佛教艺术的杰作，其令人心生敬畏的怒相中又带有一丝需要悉心察觉的慈悲，令人印象

14、深刻。 在寓所中，安思远特意将这尊佛坐像与一件西藏十七世纪金刚杵一起供放。这尊佛像在安思远居所中的珍贵之处，还因为其在上世纪八十年代曾被送往洛杉矶博物馆做检查，家中管家心爱此物至极，当发现其不见时，曾要求对方立即归还，否则离职。此等宏伟且具标志性作品此前很少现身市场，因此这件作品在预展时就备受关注，人气极旺，并最终以 486.9万美元的价格被收藏家刘益谦拍得，创下西藏雕塑最高成交价世界纪录。 宋-金 木雕彩绘菩萨坐像 这件高约 90厘米的宋一金时期木雕彩绘菩萨坐像是“安思远夜场”中最后一件拍品，也是安思远于年少时首次购入的艺术品中一件非常重要的器物。经过历史的洗礼，此类大体量的宋代木雕佛像存世

15、已寥若晨星，在拍卖市场也极其罕见。与之类似的，在纽约大都会博物馆有一尊。这尊佛像早在上世纪四十年代就已收入安思远出版的收藏图录中，并被安思远供奉于其起居室显著处，一直陪伴安思远度过了半个多世纪，是安思远最为喜爱的藏品之一。 Orientations杂志曾在 1991年发表的恕不出售：安思远钟爱收藏集粹-文中特别提到，若家中发生火灾，安思远第一件欲抢救的物品就是此尊菩萨坐像。这尊菩萨最终以 168.5万美元成交，掀起当晚拍卖的最后一个高潮。 在拍卖这尊佛像的过程中，还发生了一幕意外，正在拍卖此件拍品时，佛像的手突然下断了，现场有人笑称，这是安思远灵魂出现了，风趣幽默的拍卖师随即说了一声， “有人

16、（指佛像）出价！” 明十七世纪黄花梨圈椅（一套四张） 安思远堪称“明式家具之王” ，早在上世纪五六十年代即开始有意识地收藏研究中国明清古典家具，并于 1971年出版具有里程碑意义的中国家具一一明代与清早期的硬木实例一书，大大推动了国内外对于明清家具的认知，为中国古典家具研究设立新的标杆。这套明晚期的黄花梨圈椅曾摆放于安思远寓所客厅内，其每一处曲线和用料粗细都极尽飘逸之美感，文人气息浓郁。当时，与这套黄花梨圈椅一同摆放于客厅的还有一张非常罕见的明代黄花梨束腰活面棋桌，和一件明代黄花梨四出头式官帽椅。这套“明十七世纪黄花梨圈椅”最终以 968.5万美元成交，创下黄花梨木家具最高成交价世界纪录。据说

17、，买家为中国江苏某藏家。酉汉 鎏金铜熊形摆件 熊的艺术形象在中国最早应见于商代，而曾经摆放在安思远书房案头（乔治二世时期的一件红木几案）上的这件鎏金铜熊为西汉时期之物，工艺十分精湛，品相完好，具有极高的艺术价值。其最特别之处在于大肚便便、憨态可掬的形象，可能也正因为此，此器深得安思远喜爱。这件鎏金铜熊形摆件的功能为“席镇” 。此类席镇在以往的艺术市场上并没有特别高的成交记录，因为市场上也鲜有此类器物上拍。估价 20-30万美元，最终以 285.3万美元的创纪录价格被英国著名古董商、收藏家艾斯肯纳齐拍得。 十三二世纪尼泊尔鎏金铜观音立伤 这件拥有挺拔身姿和近乎完美面相的“13 世纪尼泊尔鎏金铜观

18、音像”是 3月 17日夜场拍卖中估价最高的一件拍品，为 200-300万美元，也是该专场的封面拍品。它曾经被供奉在安思远起居室的重要位置。 1981 年，好友兼重要客户克利斯蒂安?修曼去世，安思远斥巨资将修曼收藏的东南亚一喜马拉雅艺术全部收入帐下（相当部分应该叫作回购） 。至 1990年，安思远将部分修曼旧藏高价拍出，但留下了一些他个人最为喜爱的藏品，这尊观音立像便是其中之一。这尊观音像在拍前就有着极高的人气，并最终以 822.9万美元成交，创下了尼泊尔雕塑最高成交价世界纪录，买家为亚洲私人藏家。 如今中国买家收藏高价佛像主要集中在两大板块，明清官廷佛造像和高古佛造像。而之前的高价纪录往往集中

19、在前者。这件观音像的高价成交，对于整个以喜马拉雅为主流的高古佛造像板块的价格引导将十分重要。 潘天寿满堂清香 安思远对于亚洲艺术所作的卓越贡献之一，在于他对近现代中国书画价值的重新审视和评估。十九世纪至二十世纪初的中国艺术曾长期被学术界及评论家所忽略。安思远将其数十年潜心研究的成果融汇于他当年发表的多卷著作中国近代书画 1800-1950 ，重现了一段完整的艺术史时期，为一批曾经被学术及藏家忽视的作品注入新思维。此外，他还给纽约大都会艺术博物馆捐赠了 470余件中国书画作品。这幅潘天寿1964年作的满堂清香曾悬挂于安思远寓所的前厅一隅，而画作旁边点缀的则是一对乔治一世时期的镀金桃木烛台。在潘天

20、寿的作品中，此类花鸟题材十分罕见，尺幅也较大，在佳士得预展展厅中显得十分抢眼。最终以 156.5万美元成交。 石鲁春梅独立（梅石图） 安思远私人珍藏专场，中国近现代书画部分最不能错过的当属石鲁了。尽管安思远也收藏齐白石的作品，但安思远始终认为石鲁的作品要比齐白石更好。早在上世纪八十年代，安思远每到中国，就会疯狂收购石鲁的作品，还常常将文物商店的库存席卷一空。这幅石鲁 1971年作的春梅独立（梅石图） ，也是安思远最喜爱的藏品之一，三十多年来一直悬挂于安思远寓所客厅最明显的位置。这幅画作以 7万美元起拍，最终以 352.5万美元高价成交，成为本专场成交价最高的拍品。 尽管安思远对于石鲁极为推崇，

21、对中国近现代美术史也进行过潜心研究，但这并不意味着他的书画收藏皆为真迹。长期以来，相较于中国瓷器古董的精致华美，中国书画中所蕴含的“人文精神”和“笔墨情趣”与西方文化之间，始终存在着一道难以逾越的鸿沟，这就导致西方人对于中国书画精神内涵的认知普遍有限，难以深入。因此，在安思远的石鲁作品收藏中，也存在有少量赝品和伪作。 唐寅（款） 听琴图 就这场安思远私人珍藏专场的拍卖整体品质而言，毋庸置疑，佛造像居首位，古典家具其次，瓷器古董再次，最末为中国书画。而中国书画中，古代书画的品质则又逊于近现代书画。这幅钤有庞耐收藏印的唐寅（款）的听琴图 ，拍前估价为 120-180万美元，以 60万美元起拍，现场无人应价，于是拍卖师调价至 30万美元起拍，最终仅以 66.5万美元成交，远低于拍前估价，说明买家并不看好此作为唐寅真迹。