试论李贽的“童心说”和“化工说”.doc

1、试论李贽的“童心说”和“化工说”论文摘要李贽是明代一位标新立异而对文坛产生了很大影响的思想家，李贽的思想极具叛逆色彩与反抗精神，他强调个体自身的价值，重视个性。在文学批评方面，他提出“童心说”与“化工说”两个重要的理论，对后世的戏曲小说理论批评产生了深远的影响。 论文关键词李贽；文学批评；童心说；化工说 李贽是明代一位以狂放著称的思想家，公开以“异端”自居，反对“存天理、灭人欲”的虚伪道学，注重个体生命之解脱以及个体在社会中的位置。在文学批评理论方面，李贽重视作家主观情感的自然表现，强调情感之真诚无伪与表达之流畅通顺。于是他提出著名的“童心说”和“化工说” 。 一、李贽的“童心说”理论 李贽的

2、“童心说”是其文学理论批评的思想基础。就“童心说”来看，李贽围绕着“自然无伪”这个核心展开论述的。 “童心”一词的本义是指人心之本然状态，即童稚之心，李贽认为是“绝假纯真，最初一念之本心也” ；“心之初也” 。突出强调“真” ，即人类童年的一种心理状态，它没有受到后天教化的影响。但李贽更看重的是表现思想情感之真诚无欺，这是与虚假伪饰相对立的层面。故日：“童心既障，于是发而为言语，则言语不由衷；见而为政事，则政事无根底；著而为文辞，则文辞不能达。 ”即所言要发乎心，不要掩盖自我真实想法，要自然无伪的表达自己的真实思想情感。这是针对盛行一时的假道学所提出来的，李贽推崇做真人、说真话、做真事、写真文

3、。 “天下之至文，未有不出于童心焉者也。苟童心常存，则道理不行，闻见不立，无时不文，无人不文，无一样创制体格文字而非文者。诗何必古选，文何必先秦。降而为六朝，变而为近体，又变而为传奇，变而为院本，为杂剧，为西厢曲，为水浒传 ，为今之举子业，大贤言圣人之道皆古今至文，不可得而时势先后论也。故吾因是而有感于童心者之白文也，更说什么六经 ，更说什么语 、 孟乎?”由此可以看出，决定作品价值的是“童心” ，作者只有将“真心”融入创作中，表现自己的真情实感，才有可能创作出来好的作品，这着重强调了创作过程中作家的主体作用。李贽更注重人格，他认为读古人诗文须注重作者投注其中的品格境界，真正能与古人心灵相通，

4、方能有所收获。 但伟大的人格不是创作好作品的唯一条件，若想创作出不朽的文章还必须有才、有胆、有识。李贽本人狂放狷洁在明代可谓一流，论独立精神亦可谓一意孤行。他写文章随心所欲，嬉笑怒骂皆成文章，他却只能被视为杰出的文学思想家而非伟大作家。可见一位伟大的作家不仅要人格崇高，还应具备才、胆、识。以上条件具备以后，作者于临笔挥毫之际还需有“绝假纯真”之“童心” ，只有如此，方能创作出好的作品来。“天下之至文，未有不出于童心焉者也” ，这个“童心”成了衡量作品好坏的标准，于是西厢记 、 水浒传与六经 、 语 、 孟并列成为天下至文。这样，李贽在批判复古主义思潮的氛围里肯定了戏曲小说的文学地位，对后来的戏

5、曲小说理论批评产生了极其深远的影响。 二、李贽的“化工说”理论 李贽还提出“化工说” ，他认为艺术造诣有“化工画工”之分，“画工”是一种人为的极工尽巧，它虽能夺自然造化之细腻工巧，却无法与真自然相比，故李贽认为高明的琵琶记没有能深入表现人物真实自然的爱恋之情，而是极尽工巧地去刻画人物之全忠全孝，结果失去了感人的力量。所以真正的作品应如自然界的万物，有其自身的生存规律。李贽显然侧重表现作品人物之真实自然。故其“化工”乃指对客观对象的描述要达到逼真生动的程度， “画工”则指违背自然真实的人为加工。李贽所追求的“化工”即自然之美，它不囿于形迹法度，不在于字句、结构、对偶之间，也不在于道理、法度。李贽

6、认为“且夫世之真能文者，比其初皆非有意于为文也” ，他们是触景生情，有感而发，是“夺他人之酒杯，浇自己之垒块；诉心中之不平，感数奇于千载” ，是一种真情实感的流露，是真性情的表现。 李贽关于化工与画工的理论无疑来源于绘画艺术，而且很有可能直接受到苏轼的影响。东坡论诗画肯定“天工”而否定“画工” ，李贽将这一理论应用于戏曲小说批评领域时，在保持其原有含义的同时，又拓展了其所含意蕴。如李贽评水浒传十三回日：“水浒传文字形容既妙，转换又神，如此回文字形容刻画周谨、杨志、索超处，已胜太史公一筹；至其转换到刘唐处来，真有出神入化手段，此岂人力可到?定是化工文字，可先天地始，后天地终也，不妄不妄。 ”此言

7、化工乃取其自然不露雕琢痕迹的意思。小说叙刘唐至晁盖处送生辰纲消息，并不直叙，反远远由雷横巡乡入笔，化直接叙述为情节描写，在人物冲突中自然引出欲传消息，显得过接自然而无痕迹，所以称其为化工文字。又七十六回评日：“若欲借此阵法封侯拜将，待河之清也。 ”指其专注于细致描绘各种阵法，却毫无自然真实之感，是画工之作。这一用法与绘画中所用意义大体上是相同的。 李贽还为此理论注入新的内涵，使之更适用于新的艺术领域。首先，从自然真实之内涵出发，强调作者在描绘人物时须合乎其本色如身份、口吻、性格等。 水浒传四十四回杨林对石秀日：“四海之内，皆是兄弟，怎如此说?”李贽批日：“太文雅些。 ”(同回夹批)此言杨、石二

8、人均为粗汉，如此说话不合他们的性格、身份。此种对人物本色的强调对于戏曲小说批评而言意义重大，这是因为只有将批评重点转向人物塑造成功与否，才算真正进入戏曲小说批评领域。李贽还认为小说欲达到“化工”效果，必须依据描写对象之情理，不允许作者率意而为。 其次， “化工说”又包含着传神的理论。李贽认为传神欲达到化工境界须具备以下两点：一是须真正将人物写活，达到只见其声音笑貌语言声口而完全忘记叙述之语言媒介。 卓吾评琵琶记二十三出日：“曲与白竟至此乎!我不知其曲与白也，但见蔡公在床，五娘在侧，啼啼哭哭而已。神哉!技至此乎!”由此评论可知化工传神是李贽相当高的艺术要求。二是化工传神非但要准确描绘人物外在的语

9、言行动，还需要重视人物内心世界之开掘。李贽评水浒传二十一回日：“此回文字逼真，化工肖物。摩写宋江、阎婆惜并阎婆处，不惟能画眼前，且画心上；不惟能画心上，且并画意外。顾虎头、吴道子安得到此?至其中转换关目，恐施、罗二公亦不自料到此。余谓断有鬼神助之也” 。此处透辟地论述了逼真、化工、传神三者间的关系，逼真即化工肖物，亦即如自然本身那般真实而无人工斧凿痕，且惟其如此方可称为传神。 再次，化工说强调戏曲小说之寄托寓意。卓吾论拜月 西厢日：“余览斯记，想见其为人，当其时必有大不得意于君臣朋友之间者，故借夫妇离合因缘以发其端。于是焉喜佳人之难得，羡张生之奇遇，比云雨之翻覆，叹今人之如土小中见大，大中见小，举一毛端建宝王刹，坐微尘里转大法轮。此自至理，非干戏论。 ”(焚书卷三杂说)李贽依据自我认识去解读作品以寄托自身感慨，当然无可厚非。但我们必须承认他的“小中见大，大中见小”原则触及典型性问题，一个优秀的批评家理应努力揭示作品的真正内涵，这有益于对作品的理解和价值之判定。 中国古代戏曲小说成熟较晚，其批评理论也不发达，李贽率先将戏曲的人物、关目、情节作为其批评对象加以关注。将小说之形象塑造与情节安排加以重视，他的戏曲小说批评对后世产生了巨大影响。他的理论初步建立起戏曲小说的批评模式，为后来的王骥德、李渔等戏曲理论家展开详加讨论奠定了良好的基础。