用行动传承民族音乐.doc

1、1用行动传承民族音乐2009 年 5 月 5 日，由中央音乐学院、天津音乐学院和中国演艺设备技术协会联合主办，美国 AXL 国际(中国)帕拉天奴乐器公司赞助协办的第四届“帕拉天奴”杯作曲复赛在天津圆满结束，据悉，此次大赛的决赛于 5 月 2829 日在中央音乐学院举行。 在决赛即将开锣之际，记者采访了此次大赛的秘书长、中央音乐学院教授陈丹布。 走进平和的音乐圣地 和陈丹布的约见很顺利，电话里的声音告诉我，陈丹布是个随和、开朗的人。虽然约定的时间被推迟了半小时，但丝毫没有影响攀谈的兴致。 阳光下，第一眼见到的陈丹布和想象中的一样，非常谦虚坦诚。他带我走进一间教室，看到黑板上的五线谱，音乐的氛围不

2、期而至 刚刚落座陈丹布就从他随手拿着的一个袋子里拿出两瓶水一瓶矿泉水和一瓶果汁饮料，教授把饮料递给我，说自己不喝甜水的。陈丹布特意带来的两瓶水，使我预感到这将是个非常愉快的下午。 陈丹布的开场白打乱了我采访的底稿，一下子就问一为什么要采访他?实在不知道要说些什么，能不能像聊天似的随便聊聊?我爽快地回答2道，说好啊!就是随便聊聊。那就先说说那个帕拉天奴的作曲比赛吧，好像今年已经是第四届了吧?就这样，陈丹布教授从四年前开始讲起帕拉天奴音乐赛的故事 说起来那还是 2005 年的事情，萧友梅教授受姜定先先生嘱托，欲将姜教授生前所获得的十万元稿费投入到作曲创作的项目上。这注定是个艰难的开始，十万元用在一

3、个有创造性的项目上是明显不够的，但这十万元，代表了老一辈音乐工作者的心意和对未来的期望。机缘巧合，这个棘手的未知“项目”落到了陈丹布教授头上。之所以在艰难的环境下接受了这个挑战，陈丹布告诉我一个鲜为人知的“理由”：不能再让更多的人在艺术创作上遭到不公正待遇! 1997 年，陈丹布用投递的方式参加了一场作曲比赛，在得知未能获奖后，他索回了自己的作品。但当接到邮件的时候，令人吃惊的一幕发生了，装作品的包裹根本未曾被打开过，那意味着什么呢有了这段经历，陈丹布深深体会到创作者的尴尬。为了改变评审环境，他决定试试看。从那时起，用陈丹布的话讲，就是没头绪找头绪、没办法想办法、没资金找资金、没希望找希望除了

4、十万元的杯水车薪和前辈的期望，别的实在看不到任何的优越条件。 钱和人是办好事的根本。人好说，王次院长给予了明确的肯定和支持，各路专家也积极响应，杜鸣心教授一直是陈丹布的合作伙伴。萧友梅教授所在的音乐促进会也及时地给予了全面支援。但是资金呢?没有资金就谈不上运作，没有运作就等于没做，于是陈丹布这个在书本和音符里生活惯了的“学院派” ，不经意间踏上了“寻金”之路。 3从国内到香港，再到国内，很多企业都表现得虎头蛇尾。陈丹布并不怪罪他人，毕竟对艺术特别是未知艺术的投入，回报这件事谁都说不好的。更何况有些企业提出的回报条件完全和项目的理念相悖，背离初衷的合约使陈丹布一再摇头慨叹。帕拉天奴的出现是一个惊

5、喜。这个上海超波实业集团的品牌源自意大利的一个小提琴品牌，被买断引入中国后开始生产开发专业钢琴。在考察了项目概况后，该品牌不仅承诺了资金投入，提供设备等条件，更提出了送优秀选手出国深造的优厚待遇。这个跨国企业的创始人是一位毕业于上海音乐学院的华人。就这样，帕拉天奴被冠名到了 2006 年的作曲大赛上，合作一直延续到了今年第四届。 为了兑现预先的设想，在收集作品上力争每届都做到广纳良材。在评委选择上开创了音乐评比的先河，不仅有国内权威的知名作曲家，更特别邀请了许多著名的演奏家。这种形式最大程度上避免了作品艺术性和市场性的矛盾，最大限度地体现了艺术上的民主。而对作曲作品的现场演奏和即时评审，更是史

6、无前例，一改从前“纸上阅谱”的惯例，彻底避免了由于评审局限造成的作品在艺术表现方面高度的单性。 戏剧性的一幕出现在评审结果上。由于作品创作倡导的是东西方文化的融合，国粹文化的弘扬，所以很多作品出现了前所未有的创意编排。对作品的打分完全是现场匿名进行的。当汇总出来的成绩摆在面前，大家惊异的发现，最受争议的作品平均分数最高，作品给人欲罢不能的感觉，那种味道使久经沙场的专家们对它的未来充满好奇。 皮黄是最具代表性的作品，钢琴作曲第一名的身份注定被更多的关注，但平和而波4澜不惊的旋律是专家对它的市场性和流传性的诰病。就是这样一个作品，在推向市场的最初就得到了演奏者和观众的喜爱和推崇，之后的很多获奖作品

7、都得到了演奏家的青睐，不断在舞台上为观众带来美的享受。 编辑成册的获奖作品不断在各个大专院校间传播，越来越多的学生加入到了创作行列。他们期待每年的比赛盛事，把这个活动看作是行业交流和沟通最好的平台。更多的人被激发了创作欲望，一改专业大专院校为核心力量所在的局面，影响性不断被推广再推广，海纳百川的局面正在形成。 帕拉天奴的故事讲完。我开始问陈丹布关于浩果(教授 12 岁的儿子)的一些事情，要知道浩果的“知名度”在一定程度上可是“超越”了陈丹布本人的。教授有点吃惊，说儿子其实在专业水平上只是中等偏上，并不是最突出的。虽然取得了很多的比赛奖项，但并不代表浩果就是最优秀的。优秀的孩子太多了，只是大家看

8、到的很少而已。于是，家庭教育成了此次采访的一个特别话题。 陈丹布说，浩果从小好动，家里也没想着一定要在音乐方面去强求他。浩果最初喜爱的“业余”项目是游泳和篮球，父子俩在球场上的时间比在琴旁的时间多很多。甚至教授一度认为儿子好动的性格并不适合搞音乐。而就在浩果 5 岁的时候，刚刚接触钢琴三个月的他，居然在北京希望杯青少年比赛上拿到了一个谁都没想到的优秀奖。陈丹布感到孩子还是有音乐天赋的，不能耽误了孩子。此后便开始有计划地让孩子去学习，小浩果也就一步步顺利地成长起来了。 5很不专业的自我总结 待定的采访时间不多了，我提出了请教授谈谈他自己的专业成就。 谁知刚才还侃侃而谈的教授，一下子严肃了许多。说

9、道，成就 7 谈不上吧。交响乐这个圈子高手很多，每个人都有自己的特点和想法，放到音乐中去就是独特的味道。我这些年说是在教学，其实自己也在学习。虽然有些创作，但心里知道，那些都还不是自己想要达到的境界，差很远。所以就在教学时自己也不断地学习、学习。 当我请教授谈谈如何在三种角色教授、家长、社会工作者间分派时间和精力的时候，陈丹布猛然间说：我怎么觉得这个采访很正式啊?原来不是在聊天啊 陈丹布若有所思。尔后说，其实真没什么复杂的，就是该做哪件事就去做哪件事。用心做、积极点，心情放松就像和儿子一起打球，什么事都会很好办。 我有点摸不到头脑，陈丹布又接着说所说 的问题，这个问题其实很简单。我想要的好音乐

10、，好作品是那种不仅演奏、演唱起来好听，而且能让人听出感觉和情感的作品，在风格上不能只流于西方文化的层次，要有民族的东西在里面。中国也要有很多值得流传的佳作才行，流传本身就是对作品的一种考验。把三种角色有机地结合起来，有利于创作和选择音乐佳作。编后 很久没写编后感了，今天忽然想写几句。 要说陈丹布，虽然只是专业音乐教育界一个普通的人物。但就是这6样一个普通的大学教授，一个普通的音乐工作者，却做着一件很有意义的事情。帕拉天奴作曲比赛已经举办了四届，当我们在某个音乐会上，欣赏演奏家们演奏那些由比赛选拔出来的作品时，是否想到那些作品的来之不易?是否想到陈丹布教授等人付出的努力。 千百年来，古今中外，得

11、以流传千古的诗文警句、华歌圣乐，有哪个不是集人类文明与民族文化于一身?在交响乐、歌剧等高雅音乐艺术的范畴内，国人一直在致力于与世界水平交融。四年的时间不长，但产生出的好作品层出不穷。我们希望有一天，这个活动能够真正成为创作界的一个节日，一个交流与展示的舞台。到那时，寻常百姓周末时买票到音乐厅，听一场美妙的音乐会该不是什么奢望了，到时也许会成为一种享受文化。毕竟美好的事物永远会散发光彩和馨香的 主要音乐作品： 交响诗天海飞桥录制唱片 交响舞曲袖剑与铜甲金戈央视演出 舞剧音乐情殇(获文化部 97 舞剧比赛音乐奖第一名) 交响组曲情殇第十三届全国音乐作品(交响乐)评奖大型作品三等奖第一名 筝曲酒神 担任 97 迎接香港回归祖国大型文艺晚会的音乐主创(整个音乐的三分之一) 担任 99 迎接澳门回归祖国大型文艺晚会的音乐主创(整个音乐的二分之一) 7电影音乐情归鹭岛 电影音乐乡恋 电影音乐心路 长篇电视连续剧音乐风声鹤唳 长篇电视连续剧音乐一帘幽梦 长篇电视连续剧音乐花开的美丽季节 主要论著、译著： 曲式分析基础教程(已入选“十一五”国家级规划教材) 音乐创作的法则、规律和技巧 古韵新声 当代音乐的和声材料 新音乐线性分析方法 旋律的遗传密码