1、中国绘画审美鉴赏摘要：国绘画简称“国画” ，是我国的传统绘画。中国绘画风格独立，富有浓郁的东方色彩讲究形神具备，注重表现感受和情调，在长期的历史发展中，中国绘画融入了中华名族独特的文化素养、 、思维方式、美学思想和哲学观念等艺术新体系，深受世界各国人民的喜爱。中国绘画的艺术性与装饰均很强，我们在宾馆、饭店、客厅、博物馆、车站、名胜古迹等文化娱乐场所可以见到。中国绘画对许多游客富有吸引力，是一种宝贵的文化旅游资源。一、中国绘画的概述中国的绘画史可以上溯到原始社会的新石器时代，距今至少有七千余年的。最初的中国绘画，是画在陶器、地面、和岩壁上的，渐而发展到画在墙壁、绢、和纸上。使用的基本工具是毛笔和
2、墨，以及天然矿物质颜料。在无数画家不断探索、创新的努力之下，逐渐形成了鲜明的民族风格和民族气派，并有着自己独立的绘画美学体系。中国的绘画史可从 内 蒙 古 、 甘 肃 、 山 东 、 新 疆 以 及 东 北 各 地 的 原 始 岩 画 及 1986 年发 现 于 甘 肃 秦 安 大 地 湾 原 始 地 画 来 看 ， 它 的 历 史 已 不 下 5000 年 。 以 汉 族 为 主 包 括 各少 数 民 族 在 内 的 画 家 和 匠 师 ， 创 造 了 具 有 鲜 明 民 族 风 格 和 丰 富 多 彩 的 形 式 手 法 ， 形 成 独具 特 色 的 中 国 传 统 绘 画 。 明 清 以
3、 来 ， 特 别 是 辛 亥 革 命 后 ， 随 着 封 建 社 会 的 崩 溃 ， 外来 绘 画 艺 术 不 断 传 入 ， 丰 富 了 中 国 绘 画 的 体 裁 。 中 外 艺 术 交 流 日 益 频 繁 ， 使 画 家 从 中 得到 吸 收 和 借 鉴 ， 中 国 绘 画 创 作 发 生 了 前 所 未 有 的 变 化 ， 油 画 、 水 彩 画 、 漫 画 、 宣 传 画 等相 继 发 展 起 来 ， 特 别 是 中 华 人 民 共 和 国 建 立 以 后 ， 各 个 画 种 都 展 示 出 新 的 面 貌 。 以上溯到原始社会的新石器时代，距今至少有七千余年的。最初的中国绘画，是画
4、在陶器、地面、和岩壁上的，渐而发展到画在墙壁、绢、和纸上。使用的基本工具是毛笔和墨，以及天然矿物质颜料。在无数画家不断探索、创新的努力之下，逐渐形成了鲜明的民族风格和民族气派，并有着自己独立的绘画美学体系。二、中国绘画的审美特征绘画是一门运用色彩、形态线条态势，在二维空间范围内，反应现代美，表达人们审美感受、审美理想的艺术。中国绘画特征主要有三点：一是意境，二是格调，三是气韵。意境是中国绘画的灵魂。什么叫中国绘画的意境呢？“意”即画家思想情感的表现（主观）；“境”即画面形象（客观）。二者有机结合便形成“意境”（即通过画面形象来表达画家的情感面形象引起的形象思维）。中国绘画境追求的审美感受：诗中
5、有画，画中有诗，得意忘形。旅游者如何欣赏意境？一是要善于联想，二是要具有较丰富的知识。对欣赏的对象要先有间接的认识，在游览欣赏的过程中要多看、多听、多问、多想。导游更应该做好引导和启发联想工作，这样才能使旅游者真正欣赏到中国绘画的妙处。欣赏中国绘画，关键要领会到它的意境，因此对意境的欣赏是绘画审美的重要门道。中国绘画的笔墨技法规律叫做“格”，由于技法的运用所形成的情趣韵至叫做“调”,二者的有机结合便形成“格调”。用笔、用墨、设色、章法这些形式技法的高低决定一幅画的格调高低。从某种意义上讲，格调比意境更难追求，因意境有时可以作假，但格调却难以伪装（这是因为格调是真情于有意无意之间在技法中的自然流露），格调的形成与人格有密切的关系。常言道，“画如其人”“文如其人”，若人格较低，画格、文格也绝对不会很高。画的格调虽然与人格有关，但有具体体现在画的形式技巧当中。“气”是指气势、生气；“韵”是指风韵、神韵、即作品的内涵美。气韵可以理解为意境和格调综合合成的效果。作为旅游者，特别是导游，应先掌握中国绘画的基本鉴赏标准然后多与画家接触交谈，最好是自己能学会画上画上几笔，日积月累将不断提高自己鉴赏水平，是自己有一双洞的绘画艺术的眼睛。只有这样，才能为旅游者中的绘画爱好者与欣赏者提供高质量的服务。综上所诉，中国绘画的欣赏，主要从意境、格调、气韵三个方面把握并结合笔墨、画法、布局、诗书画等方面。
