韦尔比耶音乐节二三事.doc

1、1韦尔比耶音乐节二三事去欧洲参加音乐节，已经成为我近些年年假最重要的内容了。从登上飞机的那一刻起，我就真的可以放松心情了。在这个繁忙的年代，只有当被迫闲下来的时候，才会不断感受到身边的美好 大提琴：戈蒂埃?卡普松，小提琴：列昂尼达斯?卡瓦科斯，钢琴：丹尼尔?特里福诺夫 二十四小时的奔波 从北京飞往欧洲的航班，我不会感觉漫长，因为有汉莎航空的古典音乐节目。首先是种类全，巴洛克、古典、当代，就连美国人的现代音乐都有。其次是不一味追星，可以看出他们古典频道的编辑是个独立思考而且品位一流的人。在汉莎航空上，我曾经有机会听了几张平时难得听的唱片，竟然发现了杨天娲，曲目是马里奥?卡斯泰尔沃-泰代斯科（Ma

2、rio Castelnuovo-Tedesco） 第二小提琴协奏曲 。那么好听的音乐，不知道为什么没有流行起来。天娲的音乐表现得不只有热情，更有一种生动感和画面感。还有马库斯?史坦兹（Markus Stenz）指挥科隆爱乐的古雷之歌 ，动笔时得知这张唱片获得了留声机大奖。让我印象最为深刻的是捷克的本内维兹弦乐四重奏组（Bennewitz Quartet）演奏的德沃夏克第十和十三弦乐四重奏。第十是很温情的四重奏，第十三很猛。这个四重奏在音色上真是很有个性，也很注重情感的诉说，追求一种老一代室内乐组合的味道。 2这次是我第一次去闻名遐迩的瑞士韦尔比耶音乐节。我从北京经法兰克福飞日内瓦，又坐了将近两

3、个小时的慢火车去马尔蒂尼（Martigny） ，一路上大部分时间都是绕着莱蒙湖走，景色很美。最后坐缆车或者公共汽车，周折了二十四个小时，到达这个位于瑞士和法国边境的山中小镇韦尔比耶时，已经是晚上了。 韦尔比耶音乐节正在如火如荼地进行中。人们都在各个音乐厅里，所以街上很安静。在这样一个偏僻的山区小镇，聚集了那么多顶级音乐家，还吸引了这么多不管是游客还是乐迷上山来听音乐会，真是不可思议。 男中音歌唱家布瑞安?特菲尔（中）是当今最好的法尔斯塔夫扮演者 明星同台的魅力 韦尔比耶第一天。上午十一点的音乐会在一个由一座现代教堂改建成的音乐厅里进行，一共有六百多个座位，声音很棒。音乐厅前半部是留给赞助商的，

4、其余座位都不需要按号入座。曲目是： 舒曼幻想曲 （大提琴与钢琴） 拉赫玛尼诺夫大提琴与钢琴奏鸣曲 斯美塔那钢琴三重奏 （Op.15） 大提琴：戈蒂埃?卡普松。小提琴：列昂尼达斯?卡瓦科斯。钢琴：丹尼尔?特里福诺夫。 三位明星音乐家能同台演出室内乐，光这一点就足以吸睛。演出非常精彩，如果说完美还有稍许欠缺的话。三人中卡普松是最成熟和稳定的，特里福诺夫琴弹得很棒，但是还没能从独奏家转换成室内乐演奏家，3与其他乐器的配合上，他有点自顾自。有趣的是，他年纪轻轻却留起了胡子，看着比卡普松还老，乍一看，我还以为换了钢琴家呢。下半场的斯美塔那很少能听到，我第一次意识到，这个音乐节并没有因为处于旅游胜地，而在

5、曲目上有所保守。 这个“音乐厅”比较简朴，舞台后面用黑幕遮蔽做背景。后台只有一间休息室，由三个人共享。这又带出了韦尔比耶的另一个不足：观众厕所是临时的，坑位不足，尤其是女士们都要排着长队等待。不过，因为音乐足够动人，这些都变得不重要了。 方颖出演威尔第歌剧法尔斯塔夫 这里每天的音乐会分为三个时段，每个时段有时候有两三场音乐会同时进行。今天一天有四场演出，我还挑了晚上的威尔第歌剧法尔斯塔夫 。韦尔比耶没有歌剧院，歌剧是在一个临时搭建的大棚里演出，音乐会形式。门票早早就告罄了，许多观众甚至是从日内瓦开车来的。大棚搭建得非常结实，声场也很棒。 伟大的男中音歌唱家布瑞安?特菲尔是当今最好的法尔斯塔夫扮

6、演者，没有之一。他是天生的歌者，歌唱得如此自然，据说曾经是威尔士农民的他，从小就把唱歌当成是生活的一部分，养成了从心出发的习惯。而在表演上，他也完全可以和戏剧大师相媲美。中国女高音歌唱家方颖是音乐节邀请的两位中国音乐家之一，另一位是王羽佳。据说音乐节的主席马丁在大都会歌剧院听了方颖演唱的费加罗的婚礼之后，就邀请她来韦尔比耶了。虽然她在费加罗的婚礼中只扮演了一个小角色，但还是被伯乐发现了，这次是她的欧洲首演。谢幕时，方颖获得的掌声4最多。 指挥由杰苏?洛佩兹-科伯斯担任，他上个月因为呼吸问题而取消了中国的三场音乐会。他可是祖师级的歌剧指挥家，早在二十世纪六十年代就指挥了帕瓦罗蒂在大都会歌剧院的首

7、演，之后经常是顶级歌剧院的常客。他还担任过西班牙皇家歌剧院的音乐总监。 今天的两场演出都有 Medici TV 的网络直播。几年来，全球超过千万人通过网络直播知道了韦尔比耶音乐节。当初，Medici TV 找到马丁提出合作直播的时候，他并没有把网络当回事。幸亏他很快转变了，才让音乐节声名远扬。目前，音乐节有三支乐团：音乐节乐团、室内乐团和学院乐团。前两者都是由职业音乐家组成的，最后一个是由经过全球招聘的学员组成的。2018 年，音乐节将迎来二十五周年纪念，杰吉耶夫将来担任韦尔比耶音乐节乐团的音乐总监，这将是音乐节新时代的开始。 在这个阿尔卑斯山环绕的小镇上，韦尔比耶音乐节的成功简直是不可思议的

8、。奥秘到底是什么呢？ 指挥大师杰苏?洛佩兹-科伯斯 两位钢琴家掌控的室内乐 今天首先是上午十一点的教堂音乐会安德拉斯?席夫与耶路撒冷四重奏。曲目： 魏因伯格钢琴五重奏 （Op.18） 勃拉姆斯钢琴五重奏 （Op.34） 很难想象席夫会弹波兰犹太作曲家魏因贝格的钢琴五重奏，我们印象中的席夫总是和巴赫、贝多芬连在一起的。据说，席夫是在看了魏因伯格的歌剧之后，才很想演他的作品。魏因伯格的这首钢琴五重奏5写于“二战”后期的 1944 年，他的父母和姐姐都在 1941 年被纳粹活埋。作品从头到尾都是伤感的述说，时长超过四十分钟，非常好听。作品的风格不像他晚期作品那么晦涩，反而是有旋律的。席夫的演奏就像他

9、本人一样，像是一位教授，他的室内乐功底真是太好了，耶稣撒冷四重奏的水准也极高。 晚上八点是王羽佳、卡瓦科斯、卡普松等人的室内乐音乐会，在大棚音乐厅举行。曲目是： 巴托克对比 勃拉姆斯第一钢琴三重奏 （Op.8） 舒曼钢琴五重奏 （Op.44） 安德拉斯?席夫 大棚音乐厅仍然爆满，很多人是专门开车 从外地过来的。开场是巴托克的对比 ，这首本来写给爵士单簧管演奏家古德曼的作品，就需要来自北欧的单簧管演奏家弗洛斯特（Martin Fr？st）这样灵活多变的音乐家来演奏。作品的节奏非常复杂，三位音乐家都天赋极高，王羽佳、卡瓦科斯与弗洛斯特的合作环环相扣。随后的勃拉姆斯第一钢琴三重奏是我的室内乐启蒙之作

10、，由大提琴家卡普松和王羽佳、卡瓦科斯合作。其中，卡普松的表现最为出色他的稳重起到了很好的筑底作用，他的存在是演奏成功的保证。 下半场的舒曼五重奏，加上了第二小提琴和中提琴。这是当晚的最佳演奏。在谐谑曲乐章，王羽佳掌控着较快的速度，十分炫技。2016 年，王羽佳开始着重演奏德奥作品，独奏会也都是贝多芬、勃拉姆斯和舒曼。终于看到王羽佳从炫技的俄罗斯转入深刻的德奥，可喜可贺！ 6演出结束后，外面下起了大雨，音乐厅顶棚被雨打得很响。台上的演奏家们都笑了，这雨也太给面子了，要是再早一点下，演出真不知道该怎么办。 其实，音乐家们排练的时间都很少，尤其对钢琴五重奏来说，这是极大的挑战。但他们靠着天赋和灵性，

11、在短短时间里就达到了如此高的水准。这就像是一个由明星组成的足球队，不需很长时间的磨合，就已经是无敌的了。 王羽佳、卡瓦克斯、卡普松在演出中 观众人数最少的音乐会 我在韦尔比耶听的最后一场音乐会，正好赶上了瑞士的第七百二十五个国庆。在音乐会进行中，还能听到外面的礼花声。这一天全瑞士所有商店都关门，大多数餐馆也不营业，但是在韦尔比耶，不仅都开门，街上还有集市。 这场音乐会的曲目是： 勋伯格死与净化 （弦乐六重奏版） 勃拉姆斯第二弦乐六重奏 （Op.36） 担任演奏的有：小提琴家康努诺娃（Alexandra Conunova，第十五届柴科夫斯基比赛第三名，我是通过网络直播认识到她的厉害） 、特兹拉夫

12、（Christian Tetzlaff） ，中提琴家齐默尔曼（Tabea Zimmermann，顶尖的中提琴家之一） 、邦洛克（Barbara Buntrock，齐默尔曼的学生） ，大提琴家阿尔施塔特（Nicolas Altstaedt，新崛起的独奏家） 、泰迪恩（Torleif Thedn（瑞典大提琴家，BIS 出过他很多唱片） 。凑足六位独奏家一起拉这场音乐会，非常难得。 7拉弦乐六重奏非常难，而如果独奏家们没有太多合作机会，就更难了。但是效果非常好。他们在音色和音乐感觉上的碰撞让我很享受。 这天是周一，又是国庆，一个晚上有三场音乐会，最重量级的是帕沃?雅尔维指挥韦尔比耶节日乐团，与卡瓦科

13、斯合作的音乐会，而我更心仪的室内乐这一场，却是我听过的观众最少的一场音乐会，六百多座的教堂音乐厅只坐了一半观众。但大家都非常安静，反响又极为热烈。韦尔比耶的后台是对外开放的，任何人都可以进入后台和音乐家交流，这也是韦尔比耶的特色吧。 演出结束后，我走到小镇最主要的街道上。来自美国的黑人铜管组合正在音乐节的街头酒吧演出，热烈的气氛和室内乐形成很大的反差。 韦尔比耶音乐节到底好在哪里？为什么一个山中小镇，能坚持二十三年不倒？能聚集如此多的杰出音乐家？像上面提到的这场室内乐音乐会，我想即使是在人口稠密的北京，也不会招来多少观众，但这个如此偏僻的山村，每天都要塞满四五场音乐会。 韦尔比耶的位置很像是中

14、国的长白山或者张家界，却没有机场。它远离大城市，却有着罕见的美景，放眼望去随时都能望见两边阿尔卑斯山脉雄伟的山峰。即使在夏天，最高的福特山山顶的温度也只有 4 度，山顶的积雪终年不化。山坡覆盖着厚厚的绿毯，上面点缀着村落和牛羊。这里的空气是完全透明的，零污染，日照非常强烈，每天都会照进你的心里。我想，音乐家们来到这里，肯定会以另一种心情投入到排练和演出中。在音乐会上，听众们都着装随意，没有领带，没有晚礼服，绝不会像在大城市中那么严肃，也不会那么挑剔。 弦乐六重奏 8我问了几位音乐节的死忠粉，他们都有十多年观摩音乐节的经历，有的甚至是从 1994 年创立之初就参加了，然后年年按时到场。他们每年见

15、到的是大致相同的音乐家，也会对新人评头论足。音乐会后，很多忠粉都要找地方议论一下刚才的音乐会。我想这也许就是文化差异吧，中国人喜欢打一枪换一个地方，听过的音乐家就认为可以不再听了，去过的地方就可以过几年再去，而他们却几年如一日，坚持做着同样的事情。观众是这样，音乐家又何尝不是如此？ 王羽佳从 2001 年就来过韦尔比耶音乐节了，卡普松从十五岁就来了。韦尔比耶音乐节早就形成了一个“韦尔比耶大家庭” ，大家在一起演出，一起喝酒，一起生活，几十年如一日，这难道不令人感动吗？来到音乐节的音乐家们，每天的时间都被塞得满满的：大师班、策划会、排练、演出 韦尔比耶音乐节是在琉森之后，瑞士第二大音乐节，但它没有常见的豪华气派，只有一个改造过的教堂，一个临时搭建的大棚，还会利用上当地的学校、电影院等，所有场地的座椅坐着都不舒服，硬得像拜罗伊特的剧院一样。就是在这样的地方，他们完成着一个个欧洲简约气质的音乐饕餮