1、1时间为艺术而静止深居简出渐渐成为很多艺术家的习惯,艺术创作总是需要一个安静的空间。一个炎热的下午,在白塔寺旁边的胡同里拐过一条条小路,终于找到画家李铎的住处,一座古朴祥和的四合院。跟着她轻轻的脚步走进房间,不敢发出太大的声音来划破这里的宁静,直到客厅里的小狗兴奋地向我们打招呼。 客厅里放着一些老式的用具,门廊上一块停止走动的时钟。墙上规整地挂了一排裱好的花鸟画,有孤芳自赏的猫,闲适休憩的鸟儿,成熟饱满的果实,还有落落大方的牡丹,这些都是李铎的作品。 李铎从小性格文静,爱上绘画可能是遗传了擅长画金鱼的爷爷的基因,虽然他们未曾谋面。她 17 岁那年赶上“文化大革命”,没有了书读,闲在家中。为了不
2、虚度这大好时光,她开始凭借兴趣练习绘画。即使“文革”过后恢复高考,李铎念了书上了班也一直花大量时间钻研画画,其间亦受秦仲文、李苦禅等大师指点影响。随着年龄增长,画艺积累沉淀,李铎受齐白石风格感染渐深,致力学习齐派,长年精心于大写意花鸟创作,兼画动物和山水。至今李铎已经在绘画之路上走过整整 40 年,形成了自己独特的画风。她的国画博采众长,借古喻今,既有先贤文人之柔和自然,造型严谨,又有近现代大家之用笔洗练,形神兼备。她选用的题材多为常见,并不奇绝,如芭蕉、竹子、梅花、葡萄、枇杷、丹柿、荷花以及各种鸟虫等,而可贵之处在于她的绘画思想勇于直追白石等有见地者,似淙淙流泉般款款地道2出自己的内心独白,
3、赋予画面以感情色彩,以触发观者的联想与共鸣。 国画的精髓在于“笔墨技法”,讲究笔墨顺畅。墨分五色,要体现出用墨层次感和韵味。笔就是指线条,强调以书入画。将书法的用线方法融入到绘画当中。书法是一门抽象艺术,著名绘画大师齐白石自认为更擅长书法。另外国画还要求构图,即章法好。在此二者基础上,国画最高的要求就是意境,耐人寻味,给人丰富的想象空间。因此,李铎作画讲究笔墨技巧和情趣并重。她赞同王维“画道之中,水墨为上”和张彦远的“运墨而具五色,谓之得意”的观点,并认为“墨以集聚之变为显其韵味”,因此她用墨颇为讲究,浓淡枯湿,变化丰富,即便是以纯墨构成,也同样给人以笔力遒劲,潇洒俊秀,色彩丰富的视觉美感。她
4、的十里荷香构图疏离得当,编排机巧,尤其称道的还是它墨色的运用,水墨淋漓,大气浑厚;渴笔淡墨刚柔相济绘出游于荇藻间的一对鱼儿,生趣盎然。国画踏雪寻梅描写出动静如生的自然世界,在霜雪漫天中犹有梅花独俏和竹君傲雪,而踏雪者并非智人,而是一条富有生命力的狗,这种与众不同的突发奇想所构成的纯真极富感染力。她的半工半写和浓墨重彩画作也同样具有异曲同工之妙,达到意境、内涵和水墨技巧的和谐统一。正因如此,李铎的绘画取得了可喜业绩,入编二十一世纪人才库 、 世界艺术家名人录 、 中国历代书画名家宝典 、 东方之光-共和国英才全集 、 中华翰墨艺术宝库 、 中国专家人名辞典等典籍;1998 年获得新加坡全国书画创
5、作大赛“醒狮金奖”,2005 年获得“强国之梦-纪念抗日战争胜利六十周年中国书画大赛”一等奖,荣获世界华人艺术家联合会授予的“世界华人杰出艺术家”称号。2006 年作品入编中华艺术传世宝典,同年 12 月在荣宝3斋精品画廊举办画展,展出 80 余幅佳作,并出版荣宝斋当代中国书画名家李铎作品集 。现任新加坡新神州艺术院高级名誉院士、燕京书画院高级院士等职。2009 年 8 月,李铎于琉璃厂宏宝堂举办以花鸟和山水作品为内容的百扇展,为京城艺术圈增添一抹靓丽的色彩。百扇齐舞,亦给高温浮躁的夏日带来阵阵凉爽。 作为一名画家,李铎认为最重要的是自身修养。她出身于书香门第,家族沿袭着诚厚仁爱,无私奉献的精
6、神涵养。其祖上“李善人家”是天津八大家之一,每年青黄不接的时候都会搭粥棚施粥于百姓。李父曾先后在清华北大任教,又在北航建院时被抽调从事化学研究,为中国第一颗火箭制造出加速剂硼做出贡献。而身为一名艺术工作者,李铎待人平和,乐施好善,从不避讳与他人分享自己的艺术创作和心得。她喜欢齐白石,是因为齐白石的艺术修养令她崇敬。齐白石出生于农民家庭,通过勤奋努力和对东方艺术的热爱从一个木匠一跃而为一代艺术大师,精通篆刻,书法,诗词与绘画,继而桃李满天下。他不但笔墨艺术高超,而且关注老百姓生活细微与疾苦,其作品注重贴近百姓生活又发人深省。其实对于艺术创作,任何一个人肯下功夫,花三年五载都能练得一定水准的基本功
7、,但是技巧之外,谁能够成为大师就取决于个人修养。所谓“风格即人” 、 “画品如人品”如是说。 艺术的修养不仅仅表现在艺术创作本身和过程,还体现于对当前艺术界面临的问题的洞察和态度。 国画界伴随着改革开放已取得长足进步,打破了很多条条框框,涌现出许多创新之作。此时也有些人盲目崇拜西方,创作的作品显得不伦不类。4李铎热爱东方艺术,对国画的热爱更是溢于言表,她认为西方油画固然有很多值得借鉴的地方,但国人绝不可丢失国画传统艺术的精华。我们的画作越具有民族性,就更具有世界性,才能永远屹立于世界艺术之林。 如今在绘画界最受关注的莫过于作品的收藏价值。收藏绘画艺术作品逐渐成为热点投资方式。这一方面促进了绘画交易市场的繁荣,但也造成了功利,炒作,甚至出现造假等一系列不良现象。面对业界这些“症状”,李铎深感遗憾。她说画画和赏画本是为了陶冶情操,画家应该有别于商人,不能浮躁,人心要正,注重修身养性,提高自身境界,也只有这样才能创作出好的作品。 和李铎的谈话总是感觉不到时间的流动,她和蔼平和的话语和恬适的内心似乎也不容许时钟嘀嗒地走动,正如她作画时的心无旁骛。也就这样40 年如一日,李铎不惜青春忘我创作,现已年近花甲。她始终坚信艺术之路是艰辛的,没有近路,要不断地修炼自己,不断攀援前行,才能到达艺术的顶峰。
