龙泉青瓷与文化.doc

1、分 数：_教师签名：_陶瓷考古作业题目：龙泉青瓷与文化年级： 2011 级 专业： 历史学院考古班 姓名： 孙溢旋 学号： 20113820110 时间： 2012 年 12 月 27 日 2龙泉青瓷与文化内容提要：龙泉窑是我国瓷器历史上的一颗璀璨明珠，她以青瓷而闻名于世，以其独有的瓷器文化感动着世人。关键词：龙泉窑 青瓷 文化中国是世界上几个历史悠久的文明古国之一，对人类社会的进步与发展做出了许多重大贡献。在陶瓷技术与艺术上所取得的成就，尤其具有特殊重要意义。在中国，制陶技艺的产生可追溯到纪元前 4500 年至前 2500 年的时代，可以说，中华民族发展史中的一个重要组成部分是陶瓷发展史，中

2、国人在科学技术上的成果以及对美的追求与塑造，在许多方面都是通过陶瓷制作来体现的，并形成各时代非常典型的技术与艺术特征。青瓷，是中国瓷器的重要组成部分，在瓷器发展史上有着重要的地位，而龙泉青瓷更是青瓷史上的一颗明珠。在浙江省龙泉县，随着越窑的没落，宋后龙泉窑在南方兴起，属于南方青瓷系统。龙泉窑创始于北宋，南宋鼎盛。龙泉窑址广泛地分布在浙江南部的龙泉、庆元、云和、景宁、丽水、遂昌、松阳、缙云、武义、青田、永嘉、文成、泰顺等县市及福建的浦城、松溪等县。现已发现各时期的龙泉窑址五百多处，形成一个窑场众多、分布范围很广的瓷窑体系。 历代窑工们通过巧夺天工的艺术创造和科学合理的精心设计， 使龙泉青瓷具有物

3、质和精神的双重文化特征。 在其初期瓷器胎体粗厚，釉面较薄，釉色淡青。器形以盘、碗、壶为主。纹饰有团花纹、蕉叶纹，由于受到越窑的影响而以刻花为主，但刻花浅显，以端庄典雅为特色，刀法含蓄、细腻，刀痕深处的釉肥厚，色泽深澈，而刀痕浅处色泽渐淡，富于变化，在静谧之中又多了些动感，正所谓“林之无鸟不静” ，与北方刻花之层清晰，黑白分明，具有浮雕感大有不同。北宋中期后，出现了多种形式的炉，有三足炉、葱管炉、四足炉等。瓶也有多种，有鹅颈瓶、堆贴龙虎瓶（肩部堆贴有龙、虎） 、梅瓶（口部很小，白瓷也有） 、玉壶春瓶等。纹饰多采用刻花、划花，表现多种花卉、鱼等有乡土气息的纹饰，但划花不如耀州窑细腻、明快。龙泉青瓷

4、分两类：一类是“胎薄如纸、釉厚如玉，釉面布满纹片，紫口铁足，胎色灰黑”的黑胎开片瓷器 ；另一类釉面无3纹片，胎白质细，底足及露胎处呈朱红色，称“朱砂底” ，釉色青翠滋润，宛如翡翠。 无论是黑胎开片瓷器还是白胎厚釉瓷器都具有“青色”釉特征。青瓷釉色的微妙之处是难以言传的，所以古人常常用借物、比喻的修辞手法来表达。如唐诗人陆龟蒙在题秘色越瓷中有这样的诗句：“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来。 ”以此来形容秘色瓷的釉色之美。这种釉色应是偏绿的青色，如同在深山幽谷中，给人以满目青翠的润透清新之感，这类偏淡碧色的釉还应包括“葱翠” 、 “梅子青” 、 “豆青”等。另外，人们还称汝器那种青中偏蓝的釉色为“雨

5、过天青” ，而汝器之所贵，也正在于这种青蓝色的闲澹之中，含有深远无穷之味。这种釉色还有“卵青” 、“粉青” 、 “灰青”等，每种青色之间都有所差异，但都略偏蓝色。青瓷釉色之微妙不但在于有冷暖之变幻，还因窑焰而有浓淡之差异，像不同季节里的天空、山川、湖水一样，又如同中国人的性情含蓄、玄妙而灵动。到南宋中期，因宋人对清幽隽永的文人气息的提倡，以及青釉瓷器烧造技术的提高，使龙泉窑出现了质的飞跃。要提高龙泉青瓷的水平，关键在于突出一个“青”字。此时龙泉窑调动一切技术力量解决“青”的呈色问题，经过改革，由原来的厚胎薄釉改为薄胎厚釉，最终烧制出粉青、梅子青两种代表性的精品，它们以不同凡响的青色釉而独树一帜

6、。从工艺学角度来分析，粉青和梅子青釉是一种“石灰碱釉“ 。这种釉在高温中黏度较大，流动性较小，适宜挂厚釉。这种厚釉层中含有大量小气泡和未完全熔化的石英颗粒，当光线射入釉层时，釉面会使其发生强烈散射，呈现出一种柔和淡雅如冰似玉的美感，从而使龙泉青瓷达到最高的审美境界。为何龙泉青瓷能够如此备受推崇呢？这不仅是因为其高超的工艺，更因为其深厚的文化内涵。自古以来，中国人就对青色怀有敬意。青色，在先民心目中意味着生机、宽广、正直、高尚。青瓷的出现恰恰暗合了中国人的这种敬天尚青的内在精神需要，因此在瓷器的釉色上有了以青为主的取向。重意境是中国传统艺术的最大特点。中国传统瓷器集实用与功能于一体，它虽不属于纯

7、艺术，但作为文化还是万变不离其宗。瓷器的外在形式为“器” ，而内在便“道” ，即是意识和精神。 这种“道器并重”的中和思想，发源于中国人历来提倡的“以德感人”的礼教宗旨。 然而，瓷器作为一种艺术形式，这种“道4器并重”的思想是需要通过瓷器色彩、纹饰、材质、造型完美统一而形成的艺术风韵得以表现出来的。 而龙泉青瓷正是通过独特的釉色表达了中国文化特有的内涵。人们在赞美一件青瓷时，常常将其喻之为玉，如“越泥似玉之瓯” 、 “浮梁巧烧瓷，颜色比琼玖” 。瓷玉相通，瓷器追求温润莹澈的效果，一方面是中华农耕民族对土、石、玉的审美观的延展；另一方面，受到“君子比德于玉”思想的影响，是儒家把重礼、重德的精神贯

8、通于生活方方面面的具体体现。正所谓：“类冰比玉，以玉喻德” 。因此，瓷器以青色为取向，是从晋至宋的审美主流。青瓷的釉色是绿的，最美的绿色不过于翠玉之色，龙泉瓷器有着似玉般的釉色，中国传统文化也赋予它独特的含义。 玉作为珍贵的自然物质，受到古人特别的喜爱，并把它作为吉祥、美好、幸福的象征。历代瓷匠都竭力追求玉的美感，许多名窑生产的青色瓷都曾经获得文人雅士的称誉，但真正称得上似玉的惟有南宋龙泉窑的粉青、梅子青。儒教思想以玉比喻了人的许多美德。青色类玉， “以玉比德”思想，反映了玄学所宏扬的“清淡高逸的”审美风尚。青釉一方面符合中国传统崇尚人格品德的思想，另一方面玉色内蕴、含而不露，也符合中国人一贯

9、内向的民族心理特征。到了元代，龙泉青瓷烧造量大，风格与南宋迥异：器型高大、胎体厚重；胎色为白中带灰或淡黄；釉色为粉青带黄绿，光泽较强，釉层半透明；装饰手法多种多样，有刻、划、印、贴、塑等，以划花为主，花纹粗略，线条奔放，纹饰以云龙、飞凰、双鱼、八仙、八卦、牡丹、荷叶等为多见。此外，还大量出现汉文和八思巴文字款铭。明代龙泉青瓷走向衰弱，器物胎体厚重，制作粗糙，胎色为灰黄，釉层厚，透明度高，釉表光泽强，釉色有青灰、茶叶末、灰黄等几种，装饰以釉下刻花为主，亦有模印人物故事的装饰方法。洪武年间， 格古要论载：“龙泉窑在今浙江处州府龙泉县，盛产处器（青瓷） 。 ”当时供奉皇宫、贵人用的器皿仍由“饶（景德

10、镇） 、处（丽水龙泉）等府烧造” 。永乐至宣德年间，郑和七下西洋，海外贸易促进青瓷生产，正统年间以著名匠师顾仕成为代表的作品，形制端正，釉厚色青，不少大型瓷品仍为车内外艺术鉴赏家所收藏。成化、弘治以后，青花瓷兴起，中国航海事业衰落，海上贸易之路变为西方殖民者少将侵略之路，明王朝实行海禁，青瓷外5销量锐减，大窑村、溪口村一带瓷窑纷纷关闭，大白岸村至安仁口村一带瓷窑改烧民间通用青瓷、造型、烧制都不及以前精致。窑数减至 160 多处。清初，窑声所剩无几。清中叶，仅剩南窖、瀑去埠头村、青溪水孙坑村等地 70 余座窑。产品胎质粗糙，釉色青中泛黄。唯孙坑村范姓窑技艺家传，坚持烧制至民国初期。盛极几个朝代的龙泉青瓷之花至此凋零。龙泉青瓷是我国瓷器艺术的杰出代表，是中华民族精神与民族性格的体现，虽然龙泉窑在近代时期没落了，但是她历尽沧桑，最终以其累累硕果步入了新的世纪。植根于民族传统的当代龙泉青瓷艺术，在古老的传统文化与现代思想意识融合交织中，以精湛绝妙的工艺、釉色厚如凝脂、青似美玉的美感而名震寰宇，极大地丰富了民族文化和世界艺术宝库，推动着人类文明的进程。