1、民族唱法发声技巧 一. 技巧 1.体会胸腔共鸣:微微张开嘴巴.,放松喉头, 闭合声门( 声带), 象金鱼吐泡泡一样轻轻地发声.或低低的哼唱,体会胸腔的震动. 2.降低喉头的位置:(同上); 喉部放松 . 3.打牙关:所谓打牙关,就是打开上下大牙齿 (槽牙).给口腔共鸣留出空间 ,用手去摸摸耳根前大牙的位置,看看是否打开了.然后发出一些元音,如“a“.感觉感觉自己声音的变化. 4.提颧肌;微笑着说话., 嘴角微微向上翘 ,同时感觉鼻翼张开了,试试看,声音是不是更清亮了. 5.挺软腭;打一个哈欠,顺便长啸一声 . 注意:在大声说话时,注意保持以上几种状态就会改善自己的声音.切记,一定要“放松自己“
2、,不要矫枉过正,更不要只去注意发音的形式,而忘了说话内容. 二.气息问题 发音*震动,震动*气息, 要使声音洪亮,中气十足, 就要有饱满的气息.呼吸要深入.持久,要随时保持一定的呼吸压力.平时可以多做些深吸缓呼的练习.最好在练习说话的时候先站起来,容易找到呼吸状态,要坐的话,也要坐直, 上身微微前倾 . 运用气息的时候,千万不要“泄气 “,要在上述的呼吸压力中缓缓的释放 ,并且要善于运用,嘴唇把气拢住.这样来保持胸腹和嘴唇的压力平衡. 三.声线问题 我们的发音,有一个不容易察觉的线路, 比如打呼哨,声音很响亮, 道理就在于气息畅通,声音集中,通行无阻.说话也是这样,要尽量让自己的气息贯通, 让
3、气音尽量沿着口腔内部的中纵线穿透而出. 这样才能使声音集中而响亮. 下面我们说下唱歌的基本方法 一:姿势 1.身体要直 2.重心要稳 3.上胸要开 4.双肩要松 5.面部自然 6.精神振奋 二:呼吸.(呼吸方法有多种.我们应曲风而异) 1.锁骨呼吸法 2.胸式呼吸法 3.腹式呼吸法 4.胸腹式联合呼吸法 (一般我国的美声唱法多才用与第 4 种:胸腹失联合呼吸法 .通俗就较为随意点了) 练习呼吸的方法: (一)可分无声呼吸练习:1. 快吸快呼 2.快吸慢呼 3.慢吸慢呼 (二)发声呼吸练习.顿音.连音或连顿结合的练习 再说下唱歌时应该如何起音; 第一, 要防止用过多和过猛的气息去冲击声带. 第二
4、. 要防止声带过于松垮,不积极*拢闭合去挡气 第三, 要防止起音时喉头挤, 卡 ,压,使喉头失去弹性. 起音时,一定要做到发生自然, 气息柔和,打开喉咙,稳定喉头 ,声音流动,并将打哈欠,放下喉头,空气通过声门而吹的三个动作,在同一时间完成.同时还要掌握好气息,声带.共鸣的协调配合速度. 闭合哼鸣的练习方法: 1.正确站立的歌唱姿势和积极兴奋的歌唱状态 2.用口鼻垂直吸气,鼻孔兴奋张开 .哼唱时, 要有流鼻涕的感觉,要均匀.柔和地从鼻腔向外叹气,一定要有叹气感. 通畅感. 横膈膜有各显的支持点. 3.哼唱时,嘴似闭非闭 ,上下齿不要咬死,舌头平放,舌头舔在下牙床上,喉头下沉轻轻提气. 4.哼唱
5、时,声音是从上口盖以上发出的, 眉心和鼻深处有轻微的振动感,而且每个音都是从同一位置上哼出来的。 原广州京剧团老演员筱金少山（即刘绍宗）留下一篇文章，摘要如下： 朋友们、爱好者们，我的一点薄意，送给你们参考。吊嗓时要边走边唱，就象散步一样，始终保持着松弛自如的姿态。要松弛，不要松懈，而是外松内紧，注意使声音共鸣保持准确位置，行腔运气保持长久稳定，不是仅把力量用在喉咙处，而是全身都在运动。持续两三个小时，吊完嗓不会觉得喉咙疲劳不堪，说话的声音仍然明亮。吊嗓时，口腔上颚微微吸起，下颚松弛，口形不大，两肩不垂，两肋拉力象弹簧一样，一张一弛，发声口腔各个器官都能有机配合，形成头、鼻、胸三腔的强烈共鸣。
6、吐字行腔时，他的上颚就象球蓝，每个字、每个腔好似篮球，准确无误地投向球蓝。用这种方法演唱，使得他不论唱什么板式，唱腔有多么复杂，都能保持气息稳定和声音的通畅完美。 演员在演唱时，用气要巧妙，方法要灵活，在面部表情上要松弛而庄重，口形自然而优美。唱高音时口腔内打得开，内开而外拢（双唇自然收拢） ，唱低音时，双唇微闭，但牙齿并没有咬死，上颚仍有吸起的感觉。总之，无论时唱高音还是唱低音，不要使观众看到面部肌肉的一丝紧张状态，也不要使人感到口形张合过大，甚至有穷于应付之感。演员演唱口形的美与否，是同发声、吐字、用气有密切关系的。演唱的口形好看了，说明你的发声是正确的。演员演唱要具备许多灵活多样的演唱技
7、巧。比如：运气上的偷、缓，音量上的收、放、轻、重。行腔上的抑、扬、顿、挫，都能熟练掌握，灵活运用。演员的演唱，若能够使观众通过唱腔的轻重缓急、抑扬顿挫感受到剧中人物的喜、怒、哀、乐。正是这种理想效果的生动体现。 演员掌握了行腔中的高、低、快、慢、轻、重、顿、挫，运用适度，音量有所加强，再度减弱，把低气吸足再行腔，又巧妙的用了小休止，加虚字，低腔轻吐，乍放又拢。行腔酣畅流利而又起伏跌宕，表现于矛盾思索之中的踌躇心情。 此外，有的演员为了顺应时代的发展，对京剧传统的上口字作了突破，有的字不于上口，如“伯“字就不上口，唱成普通话“bo“ 音，有的字为了整个唱段声韵上的协调，适当地保持了上口的特点，但不于过分强调，如“情“字，押的是“认真“韵脚，为保证归韵的协调，所以没有完全采用普通话音来演唱。
