1、1广州市义务教育新课程美术教学指导意见广州市教育局教学研究室中小学艺术科(美术)为贯彻落实教育部基础教育课程改革纲要(试行) 和义务教育美术课程标准(实验稿) 的精神,广州市义务教育新课程改革实施三年以来,已进行了一系列的师资培训及美术课程实验活动。目前的状况是:初中、小学美术教师们多已意识到义务教育新课程改革的关键是树立以学生发展为本的理念,能关注课标实施过程中教学活动的综合性和多样性,能想方设法提高学生学习美术的兴趣、活跃课堂气氛,已逐渐普及现代多煤体的美术教学手段的运用。同时也出现了一些比较突出的问题:一是过于重视或过于忽视知识技能,后者甚于前者;二是忽视教材教参等相关教学资源的利用与整
2、合、以及对课型特征和教学内容的把握,影响了教学的有效性;三是忽视学习方式的比较研究和优化组合,轻视培养学生终身受益的美术学习能力;四是学生作业要求和评价标准不明确,缺乏不同层面的选择性和可比性,影响学生个性化创造的发展和学业成绩的质量。为继续推进我市义务教育美术新课程改革实验,特提出近 23 年的教学指导意见如下:一、准确理解美术新课程标准,努力缩小课标与现实之间的落差现实与理想始终是人类活动的一个重要维度。针对现实状况我们应充分认识美术教育在我国基础教育体系中的课程定位,努力缩小理想的培养目标与现实之间的落差。结合当地实际情况有效开展义务教育美术新课程实验教学工作,逐步构建有广州特色的义务教
3、育美术课程体系。1、美术课程改革的目的:力求体现素质教育的要求,以美术学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验的联系,使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力,提高审美意识和审美创造能力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美2好生活的愿望与能力。2、美术课程的基本性质:义务教育美术课程是人文性质的课程,其人文定性要求学生不仅要从美术本体来理解美术,而且应该通过美术逐渐渗入人文意识,丰富人文素养,以理解更为广阔的学习世界。3、美术课程的基本理念:深刻把握新课程的理念,能促进转变教师的教学行为和提升教师的教育理想。我们追求的理念是:“使学
4、生形成基本的美术素养;激发学生学习美术的兴趣;在广泛的文化情境中认识美术;培养创新精神和解决问题的能力;为促进学生发展而进行评价。 ”其中,基本的美术素养包括以下三个方面:是对“美术的内容和现象、美术的创作方法与过程、美术在社会中的价值和作用”都有基本的了解。基本的美术素养不仅指的是对基本的美术知识和技能的掌握,更主要的是应该具备以下三个方面基本的艺术态度:第一有敏锐的视觉意识,对视觉现象和美术作品能作出积极的独特的反应;第二能自觉而大胆地运用美术的媒材方法表达自己的观念和情感,追求艺术化生存;第三能不断追求更高的审美品味,又保持自己独特的审美趣味。4、美术课程的定位:义务教育阶段的课程要面向
5、每个学生,体现普及性、基础性和发展性的特点,既强调绝大多数学生能够接受与达到的程度,又着眼于学生的终身学习,适应学生发展的不同需要。在美术义务教育的独特功能方面,既要体现审美能力和创造力的培养,又要体现传承与交流美术文化的特征,强调学生的美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面。义务教育美术课程与高中美术课程的定位相比较而言,两者的共同点是要保证“基础性” ,具有“时代性”和“科学性” ;而区别在于:前者强调适应学生发展的“发展性” ,应给予学生“走马观花”的学习空间;后者强调满足学生发展需要的“选择性” ,应给予学生“下马看花”的学习空间。5、美术课程目标设计:课程的总目标按照三
6、个维度来表述,即:知识与技能,过程与方法,情感、态度、价值观。以上三维目标绝不能孤立对待,三个维度的关系是:通过一定的学习过程,使学生掌握一定的知识与技能,逐渐体会和掌握学习方法,形成正确的情感、态度和价值观。美术课程阶段目标应3按照义务教育美术学习的四个学段进行相对递进性的划分,其中单元及课时的教学目标应是最基础的目标。建议具体参照课程标准、实验教材与教学参考资料及学生情况进行每一课的目标设计,要特别把握好四个学段中美术学习能力(阅读、评论、创作)方面的重点教学目标,关注学生学习体验的兴趣点,突出美术学科视觉形象性和实践性强的特征,选择学生终身受益的动手表达能力加强研究(如:视觉语汇的表达训
7、练,手绘图像能力的表达,手工造型能力的表达,色彩搭配能力的表达) 。6、美术课程的评价:美术课程评价是促进学生全面发展,促进教师改进课堂教学,监控美术教学质量以及完善美术课程体系的重要环节。对学生的评价应包括一般性发展目标评价和学科的学习目标评价两个方面。前者主要指:学会学习,有终身学习愿望,有交流与合作的意识、能力,具有健康的自我意识、勇于探索的精神和社会责任感;后者指各学段四个学习领域的教学目标达成度。建议要重视学生的自我评价,注重对美术活动表现和美术作业的多种评价方式(可按“基本要求” 、 “较高要求” 、 “个性拓展”等三类层次进行评价) ;强调美术教师对自己的教学行为进行分析与反思,
8、并结合他评或通过与他人的对比来评价自己,及时记录教学体会、教学成果及需要改进之处。二、整体把握美术课程内容,创造性地理解和使用新教材美术课程内容设计实质是对丰富的人类美术文化的精选,并按照某种方式加以组织,构成一定的体系。义务教育美术课程内容是实现义务教育课程目标最重要的资源、载体和中介。我们应关注美术课程内容的时代性、科学性和基础性,也要充分认识到美术课程内容具有丰富性、综合性、艺术性、文化性、开放性的特点;同时还要重视研究实验教材的特色,创造性地理解和使用新教材,切忌教学内容的设计偏离新教材较远和教学随意性太大的弊端。1、首先建议研究新课程结构设计:它既不同于课改前按美术学科知识门类划分课
9、业形式(欣赏、绘画、工艺)的特点,也不同于高中美术新课程采用4学习模块化的课程结构,而是以学生学习活动方式划分为四个美术学习领域(“造型表现” 、 “设计应用” 、 “欣赏评述”和“综合探索” ) ,各学习领域在总课时所占比例没有规定。建议“综合探索”领域的比例要适当控制,一般情况下,每一个学期安排有 1-2 个单元(或 23 课)即可。2、其次建议深入研究新教材:实验教材是美术课程改革的重要环节,是课程内容的重要载体。广州市义务教育美术课程改革实验主要选用广东省教育厅教研室和广东岭南美术出版社新编写出版的美术实验教科书(广东版) 。在实验中,要保持广东版美术实验教科书配套使用的连续性。教师应
10、明确该套教材体现的内容编排特点,是按一定的知识系统,以单元主题活动形式贯穿四个学段的,既隐现了“美术人文科技”融合为一体的综合理念,也体现了美术文化含量复盖面大与凸显民族美术文化的鲜明特色。教师应充分利用配套教参了解新教材的使用方法,并开阔教学思略,灵活有效地对单元教学内容进行选择、重组和整合(并非要将本教材出现的内容全盘采用) ,以充分激活教材的知识,设计组构富有本校特色或教师特色的教学空间。3、建议还未进入新课程改革实验的年级关注新教材的内容取向。目前我市还未进入新课程改革实验的年级,大多在使用岭南版美术教材,教师可根据新课标理念、参照广东版美术实验教科书的新观念而进行教学。虽然教材是学生
11、学习的学本,不是唯一的课程资源,但实验教材的系统研究和教材文化的比较研究,是整体把握课程内容和优化整合课程资源、深化教学的重要条件。4、建议关注美术课程内容的延伸性和衔接学段的目标定位。可结合校园文化和地方资源积极开展课外美术阅读欣赏与美术创作的指导活动。针对目前我市小学高年级与初三年级美术教学较为薄弱的状况,教师应更多地关注这两个衔接学段学生的心理特征和学习兴趣点,在课程内容的设计方面可侧重加强“设计应用”类和“综合探索”类的研究,以保证义务教育阶段连续性地、全方位地实施美术新课程。三、促进教学方式的变革,加强美术课型模式与学习方式的研究51、把握美术课型的基本特征,根据不同的教学领域组织有
12、效教学在实际教学中,教师应意识到坚持美术课型的研究有助于把握和完善教学的整体感和系统性,理性地提高教学设计与课程实施的水平。建议按新课程美术学习领域的分类(见表 1)分析课型特征,从课堂教学的规范化到教师自己的个性化、多样化,一步一个脚印地进行教学实践。表 1:美术课型基本特征比较课型 课型结构特征 功能特征(学习目标)造型表现1、 “造型”活动:运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法自由、大胆地创作视觉形象。2、 “表现”活动:通过参与性的造型过程和造型结果的双向评价,传达观念、情感和意义。1、以观察为基础,了解基本的造型要求;2、突出主体视觉形象表达的感受体验;3、强调艺术造型活动的表现方法,注
13、重美术创作过程和结果的表现。总体特征:自由表现性。设计应用1、 “设计”活动:以注重指向性、功能性的视觉形象创作活动联系实际应用的预想、策划活动来体现创造意识。2、 “应用”活动:通过融材料、思维、工艺、科学、技术、生活于一体的造物实践与效果检验性评价,体现特定的功能。1、以观察分析为基础,了解造型活动要素;2、突出材料加工,由设计意图转为造物形态的基本方法;3、强调实用设计和装饰美化相结合的活动表现。总体特征:实用功能性。欣赏评述1、 “欣赏”活动:突出对经典视觉形象进行直观感性的审美欣赏和理性的鉴别。2、 “评述”活动:要求以语言文字(含谈论艺术)等多种方式来表达欣赏活动中的感受、认识与理
14、解。1、突出自然与经典作品的观察基础;2、突出欣赏评论的方法和基本程序的灵活应用。3、强调人际交往与美术视觉语汇及多感官的思维训练。总体特征:描述性、评论性。综合探索1、 “综合”活动:以美术为主要媒介来策划、组织、开展综合性的艺术活动,突出综合解决问题的能力。2、 “探索”活动:以多种知识技能的融会贯通,研讨、探究未来领域、拓展想象未来空间,激发体验活动的愉悦感、成功感和创造性。1、突出融造型表现、设计应用、欣赏评述为一体的美术表现活动;2、参与美术与其他学科结合的艺术表现活动;3、探索美术与现实社会相结合的综合艺术活动。总体持征:综合性、拓展性。2、加强课型模式的经验交流,关注美术学科特色
15、模式的研究在美术教学研究领域,课型特点和教学模式的研究仍然是应当关注的一个新视点,我市的美术课型模式研究成果近年仍得到全国著名专家的肯定(见尹少淳著美术教育:理想与现实中的徜徉 ) 。因此鼓励美术教师继续对我市前一阶段总结推广的“开放式多元化角色活动美术教学模式” 、初中和高中美术欣6赏课型的“三导促学”模式及“网络五段式”模式的研究成果加以巩固、充实、发展,各区县及学校研究创造的“审美创造主体”模式、 “群体参观美术活动课”模式、 “知识点卡片自学模式”等也可进一步研究与交流。3、辨证地认识教与学的方式,不能忽略知识与技能的学习新课程倡导的教学方式重在突破传统的以教师为中心的教学模式,倡导以
16、学生为主体的自主学习、探究学习、合作学习。但各种教学模式本身并没有绝对的优劣之分,只有根据学生情况灵活运用,有利于促进学生的发展时,就形成了有效教学。从小学生和初中生的身心发展水平看,他们的理解判断能力、探究能力和动手能力比较有限,倾向于被动接受为主的状态,较易关注美术活动过程中对知识技能的片断记忆和理解;相对而言,高中生则注重主动的研究性学习,更关注对知识技能的组织归纳与整体理解。因此,在义务教育阶段的美术教学中,仍不能忽略知识与技能的学习,同时也特别倡导“搜集资料(比较欣赏)尝试体验(实践创造)合作交流(成果展示)学习拓展(评价延伸) ”的小组活动方式和合作探究的学习方式。其中,对小学高年
17、级和初中年级应更多地关注教材的阅读和美术文化的学习,并降低知识与技能的难度,加强美术创作练习的引导。4、关注学习方式的比较研究,培养学生养成良好的终身受益的学习习惯建议美术教师针对美术课欣赏与创作两大类学习活动的特征,加强自主、探究合作学习方式的比较研究和应用研究(见表 2) 。表 2:美术课欣赏与创作学习方式比较学习方式 美术教学理念 学生参与状态引导自主学习1、 加强教材阅读能力和范例欣赏能力的培养。2、 独立主动地尝试模仿性或改进性的美术创作。在“信息丰富”的情境中,循序渐进地浏览式阅读教材、资源;在“问题导向”的情境中,探密式地阅读欣赏范例;在“目标任务”的情境中,选择性地阅读教材、资
18、源与独立创作。引导探究学习1、学会观察、比较、发现,鼓励争论、敢于提出问题;2、关注深层次兴趣,体验创新性美术创作练习。对资料范例进行宏观与微观的比较,并提出疑问;对美术作品或美术现象进行分类比较,找出异同点;体验创作过程中的创新要素:新信息新材料新形象新技巧。7引导合作学习1、培养小组分工合作的技能与团队竞争意识;2、关注小组美术创作过程中的合作技能与成果分享。三种团队美术创作的活动方式:接力游戏式体现角色互动性、持续性、娱乐性的特征;单元组合式体现小组独立性、平等性与协调性合作的特征;主体构成式体现学生主角和学生配角的协作性特征。四、重视发展性教学评价观,改进和完善学生美术学业成就的评价1
19、、依据是美术课程标准设定义务教育美术课程评价。评价指标既要体现多主体、开放性和整体性、综合性的特点,也要强化评价的导向、激励、诊断、调控、发展等功能,弱化评价的甄别与选拔功能。2、重视构建发展性教学评价的体系。发展性教学评价是一种侧重评价过程,强调评价对象主体参与,重视评价方法多样,以促进评价对象的发展为根本目的的教学评价体系。建议市、区、县与学校从课堂教学评价、学生学业成就评价、教师评价这三个层面逐步构建有美术学科特色的评价体系。评价工具的设计应简明、科学,方便操作。关于美术课堂教学的通用型评价工具设计,应突出美术学科强化审美文化价值和创新实践的特征,关注人文性、生态性和师生潜能的个性化发展
20、,建议教师试验使用“广州市美术学科发展性课堂教学评价表” (见表 3) 。关于学生的通用型自我评价工具,应体现不同学段的年龄特征,建议试验使用广东版美术实验教科书提供的“义务教育美术学习评价记录卡系列” (见表4) 。以上评价指标可以依据不同的课堂教学变通细则,并自行设计权重比例。上述评价工具系列可以用于学生的自评、互评和教师对学生的评价。关于美术教师的自我反思评价工具,建议使用广东版美术教参提供的表格,其中突出了“教学目标设计” 、 “教学过程与方法” 、 “美术活动效果” (指动态评价) 、 “学生作业分析” (指静态评价) 、 “改进措施”等几个栏目的设置。3、关注学生美术学业成就评价的
21、重点研究项目。一是明确美术作业评价的目标。教师在设计作业要求时,就应以简炼的文字板书或图形符号,向学生具体清楚地交代作业的评价标准;二是研究考试改革的内容和方向,不能以一8次期末创作或片断的知识考查来评价考试成绩;三是鼓励学生设计制作自己的美术成长记录袋(册) ,教师也要向学生明确交代成长记录袋评价的要求。建议每个学生的美术学业成就评价要尽量包括:平时作业练习、期末考试成绩(含知识类笔试与美术创作两类) 、成长记录袋及课外活动成果等项目。教师可灵活采用评分、等级、评语、特长认定等多种评价方式,充分肯定学生的进步成绩和发展方向。4、灵活处理水平性评价与发展性评价的关系。由于美术学习活动本身就不是
22、一个可以准确量化的活动,美术创作又是一个非常个性化和具有创造性的艺术行为,实际情况中,一个美术教师往往面临十几个班数百名学生,所以要处理好本学科水平性评价与发展性评价的关系,难度很大。建议我们目前的评价策略为:一是提倡分层性的质性评价,既突出学生自评、互评与师评的相结合,又提倡优秀学生作品展示的横向评价,同时也鼓励展示体现学生作业进步过程的纵向评价;二是提倡相对性的定量评价模式:美术教师的直觉和经验评价对象的细化相对精确的分值。此模式是指将评价内容相对具体化或相对细化,例如对学生写生作业,可提供的评价细则有构图、比例、细节表现等,可各确定分值的权重。三是研究试验美术教学质量监控的抽检项目,可以
23、最基本的、学生终身受益的学习能力作为主要项目(见表 5) 。表 3:广州市美术学科发展性课堂教学评价表听课人: 时间:学 校 班级 学生人数任课教师 教龄 职称 男 女 老 中 青 普通话 方言课 题 课 型项 目 评 价 要 点 评 价 结 果4 3 2 1教 学设 计1、贯彻课程标准理念,三维目标设定明确; (1)2、教学内容精心组构,突出重点解决难点; (1)3、策略选择合理有效,活动流程图文并茂; (1)4、教学资源有效整合,联系实际活用教材。 (1)教与学 1、教学环境美观适宜,课堂气氛活跃有序。 2 1.5 1 0.59(2)4 3 2 12、创设情境,启发思维,信息交流,师生互动
24、; (2)教学环节,合理紧凑,学科课型,特征鲜明。 (2)4 3 2 13、方法、手段适时适度,板书板绘,演示规范; (2)体验自主探究合作,作业设计容量恰当。 (2)2 1.5 1 0.5的活动4、教学进程管理到位,评价反馈调控有效。 (2)4 3 2 1教 学效 果1、关注学生差异发展,作业效果丰富美观; (2)2、活动参与情感愉悦,总结提练课后延伸。 (2)得 分 等 级 A(2018) B(1714) C(139) D (85)教学特色风格创新观察访问个别学生任课教师自评简录听课人员评价意见评语(优点与有待改进的意见)备注:“评价要点”栏目中的每条评偶像细则,均附有参与分值为 1 分或
25、 2 分,仅供评价者作评分参考,以加强评价的可操作性。表 4:义务教育美术学习评价记录卡系列A.小学生美术学习评价记录卡(小学低、中年级选用)姓名 班级 学号 时间 单元 课题101、我学会什么?2、我喜欢什么?3、我的小发现?4、我的小建议?5、我的好作业?6、我不明白的地方?B.小学生美术学习评价记录卡(小学高年级用)姓名 班级 学号 时间 课题 自我评价(打)1、我知道了课本里的主要知识。 很好 好 较好 一般2、我喜欢课本的学习内容,会欣赏其中的美术作品。3、我学会了课本要求的动手方法,主动与同学合作学习。4、我会观察发现和提出问题,大胆发表自己的看法。5、我能按要求准备工具材料,并做好场地清洁工作。6、我会开动脑筋,展示的美术作业具有美感和创意。C.初中学生美术学习评价记录卡(初一、初二学生用)姓名 班级 学号 时间 单元 课题 自我评价(打)1、我的闪光点(学会什么) 很好 好 较好 一般2、我的兴奋点(喜欢什么)3、我的新发现(发现什么)4、我的疑难问题(学习困难)5、我的研究建议(学习愿望)6、我的画板画夹(作业集锦)
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