1、陶瓷艺术设计毕业论文分类号： 密级： 公 开 U D C ： 编号： 中 国 美 术 学 院学士学位论文清康熙时期五彩十二月花卉纹杯装饰艺术浅析指导教师姓名（职务、职称） 申请学位级别 文学学士 专业名称 陶瓷艺术设计 论文提交日期 论文答辩日期 学位授予单位和日期 中国美术学院 答辩委员会主席 评阅人 2011 年 6 月 9 日中国美术学院陶瓷艺术设计毕业论文学位论文原创性声明本人郑重声明：所提交的学位论文是本人在导师的指导下，独立进行研究工作所取得的研究成果。除文中已经加以标注引用的内容外，本论文不包含其他个人或集体已经发表或撰写过的研究成果，也不含为获得中国美术学院或其它教育机构的学位
2、证书而使用过的材料。对本文的研究作出重要贡献的个人和集体，均已在文中以明确方式标明。本人承担本声明的法律责任。作者签名： 日期： 年 月 日学位论文版权使用授权书本学位论文作者完全了解学校有关保留、使用学位论文的规定，同意学校保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版，允许论文被查阅和借阅。本人授权中国美术学院可以将本学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行检索，可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存和汇编本学位论文。本学位论文属于1、保密，在_年解密后适用本授权书。2、不保密。（请在以上相应方框内打“” ）作者签名： 日期： 年 月 日导师签名： 日期： 年 月 日陶瓷艺术设计毕业
3、论文目 录摘要 关键词（中英文） 1 引言 2一、 清康熙时期五彩十二月花卉纹杯的概述 （一） 清康熙时期五彩十二月花卉纹杯的历史背景 4（二）清康熙时期五彩十二月花卉纹杯 4二、 清康熙时期五彩十二月花卉纹杯的装饰艺术特征（一） 题材 6（二） 纹样特征 8（三） 釉彩特征 10三、 清康熙五彩十二月花卉纹杯的启示(一)对文化继承与发扬的思考 11注释 12参考文献 12陶瓷艺术设计毕业论文摘 要清康熙时期瓷业发展辉煌，瓷器新品层出不穷。在新五彩瓷、粉彩瓷、珐琅彩瓷等涌现并迅猛发展之际，原五彩瓷中的青花五彩瓷的光辉仍在千万瓷器中闪耀出来。康熙时期五彩十二月花卉纹杯就是其中的名品。其器物表面结
4、合绘画、诗词、款印等，是它装饰艺术的一大亮点。小小的杯体呈现出“一花一世界”之意。其装饰发扬民俗文化，承载传播了我国传统文化。本文通过研究其工艺、装饰艺术等方面，得出一些结论，并引发一些思考。关 键 词 十二月花卉纹杯 青花五彩 装饰艺术 文化 陶瓷艺术设计毕业论文AbstractBrilliant development during the Qing Emperor Kangxi porcelain, china new product after another. In the new five ceramic, Fencai Ci, and the rapid emergence of
5、 enameled porcelain and other developments, the original five-five polychrome ceramics in the brilliant blue and white porcelain, shining still do it. Twelve Kangxi colorful Floral Cup is one of the famous. Surface binding of its objects of painting, poetry, India, and other models is that it is a m
6、ajor highlight of decorative arts. Emerged in a small cup takes the shape of “flowers and the world“ means. Carry forward the folk culture of their decoration, bearing spread of traditional culture. This paper studies the technology, decorative arts, etc., draw some conclusions and triggered some th
7、oughts.keywordsFloral Cup in December Colorful blue and white Decorative Art Culture 陶瓷艺术设计毕业论文引言中国陶瓷的历史悠久而辉煌。一些作品就算放置今日还是很受人们的青睐。有这么一种杯子不管是封建时期的最高统治者还是现在的收藏家都为它着迷。这就是清康熙五彩十二月花卉纹杯。此杯多以青花、五彩出现。保留下来的不过十几套多藏于北京故宫博物院，零星的有珍藏于地方博物馆中例一套康熙五彩十二月花卉纹杯藏于香港茶博物馆（如图 1.1） ，一套康熙青花十二月花卉纹杯藏于南京博物院（如图 1.2） 。其他国内外的藏品就更稀少
8、了。据资料记载在纽约苏富比 1999 年秋季拍卖会上曾拍卖出 70余万美元，足见其珍贵。其装饰艺术至今还有不少仿制和创新的。在 2011 年 1 月 10 日的半岛晨报第 A17 版半岛讲堂拾遗中有一篇题为十二月花神杯牵出古代十二美人的文章。让人们的目光再一次聚焦在十二月花卉纹杯上。让人们再一次领略了它独特的神韵（如图 1.3） 。除了这篇报道，之前也有不少人写过关于这方面的文章。据笔者收集了解有以下几篇：紫禁城1994 年 04 期的康熙五彩十二月花卉纹杯赏析作者吕成龙；收藏界2006 年 06 期的浅谈康熙十二月花令神杯作者萱草园主人；收藏家2007 年 10 期的康熙民国青花五彩十二月花
9、卉杯辨析作者徐政芸。与其他文章不同，本文将论述重点放在其装饰艺术特征与笔者从其装饰艺术所得到的启发与思考。图 1.1 清康熙五彩十二月花卉纹杯 香港茶博物馆收藏图 1.2 清康熙青花五彩十二月花卉纹杯 南京博物院收藏图 1.3 圆明园出土的康熙青花五彩十二月花卉纹杯残片陶瓷艺术设计毕业论文第一章 清康熙时期五彩十二花卉纹杯的概述第一节 清康熙时期五彩十二月花卉纹杯的历史背景清康熙时期五彩十二月花卉纹杯的产生有其特殊的历史背景。清康熙时期是历史上又一个大统一的盛世王朝。在经历平息一系列动荡之后，统治者开始休养生息，制定一系列政策制度来稳定社会秩序和恢复经济。颁布了一系列亲民政策来巩固满汉统治。鼓
10、励开垦荒地，减免税负来扶植农业发展，广开科举，推广儒学，广纳人才等。在康熙稳定的中期文学也大放溢彩。戏剧在继承明朝的基础上继续发展，长篇小说在这时候大放光芒。康熙时期的绘画也大有发展，各种流派林立， “四王” “四僧”等个人画家的影响也广泛。农业、手工业、商业等都得到发展。而一度荒废的景德镇瓷业在康熙十九年开始恢复发展。清康熙时期的景德镇已经流行“官搭民烧” ，因此官民窑烧制相互影响。在社会各方面都发展之际，各个方面必会相互影响。受经济、制度、文化、思想等影响瓷面的装饰也更丰富多样。杯子的十二月花卉纹来自民间十二月花神，是统治者有意普天同乐，爱民之所爱。清康熙五彩十二月花卉纹杯就是在种背景下产
11、生并一度流行的。此杯杯体的装饰艺术深受绘画、文学等其他艺术的影响。虽然它可以说是巩固政治统治的产物，但它自身的价值意义早已超越其原有的。第二节 清康熙时期五彩十二月花卉纹杯清康熙时期五彩十二月花卉纹杯是集各种艺术以一身的一种套杯。 “釉下青花”结合釉上五彩（通常以红、图 1.4 青花五彩鸳鸯荷花纹盘 明宣德 江西景德镇考古研究所藏陶瓷艺术设计毕业论文黄、绿、紫以及青花出现）组成的瓷画被称为青花五彩。由于中国制瓷的装饰方法多样化，古文献记载“五彩”为彩瓷的统称，至乾隆年间南窑笔记才提出 “五彩”、 “粉彩” 、 “斗彩”等之分。因而此种套杯被俗称为五彩十二月花卉纹杯也不无道理。青花五彩是明代宣德
12、时期景德镇工匠新创制的一种彩瓷（如图 1.4） ，被认为是成化斗彩的先声。青花五彩经过明代几个朝代的起起落落终形成自己的独有韵味。明代嘉靖、万历（如图 1.5）是青花五彩瓷发展鼎盛的时期。当然各朝青花五彩瓷都具有独特的时代气息。像明代万历瓷画就深受织绣图案影响。发展到清代，在动荡的顺治时期瓷业受到重创，青花五彩瓷器同其他瓷器一样遭到不同程度的破坏，因此少有传世作品。到清康熙十九年正式恢复官窑烧造后才渐渐发展。但由于清康熙时期创烧许多新的彩瓷，青花五彩瓷已不像明代时期备受关注。可以说清康熙中晚期的青花五彩瓷是一抹艳丽的晚霞，虽然停留的时间很短，但仍是那么耀眼夺目。康熙青花五彩可以分为早期（如图
13、1. 6）和中晚期（如图 1.7） ，早期作品的胎体较为厚重，中晚期则变得胎体轻薄，纹样绘制精细，色彩明快艳丽，彩绘技法上运用了“分水皴 ” 。可以说此时的青花五彩瓷已吸收其他彩瓷的优良技艺，结合更多其他艺术，发展出清康熙时期青花五彩瓷独特的风格。清代康熙时期瓷业稳中有发展，在康熙十九年正式恢复官窑烧造，在继承前优良传统的基础上，并进一步提高瓷器艺术水平创造了不少新品，可以称得上是成就辉煌。正如陶雅作者清人陈浏赞誉说“世界之瓷，以吾华为最；吾华之瓷，以康熙为最。 ”在新品创烧作品林立的中期，也并没有荒废传统瓷图 1.5 青花五彩鸳鸯卧莲盘 明万历 台北故宫博物院藏图 1.7 青花五彩雉鸡牡丹盖
14、碗 清康熙 故宫博物院藏图 1.6 青花五彩人物盖罐 高 22cm 日本出光美术馆藏陶瓷艺术设计毕业论文业，并产出不少经典之作，放至今日还是会令大众赞叹不已，很少能有超越它们的。其中康熙五彩十二月花卉纹杯就是其中一个典型（如图 1.8） 。此种套杯流行于清朝年间，是景德镇官窑的产品，多以青花、五彩出现，在清朝后期历代无不争相仿制，但少有精品出现。相信不管是当时 的皇帝贵族还是现今的收藏者都会为之倾倒。见之都会爱不释手，在手中把玩一会。此杯以十二只为一套出现，大小相同（高 4.9 厘米，口径 6.7 厘米，足径 2.6 厘米） ，其造型玲珑有致，近似脱胎，杯体通透细腻温润。其中杯体装饰艺术可谓一
15、大亮点，十二只杯体表面装饰集合青花五彩绘画、诗词、款印艺术，并且将民间十二花神的意义赋予其中。每一小杯一腹壁画一时令的花卉，配相应的情景，另一腹壁配上相应的唐诗加以互动，并配上篆书“赏” （如图1.9）字，不知不觉中多了几分玩意，杯底书写青花双圈“大清康熙年制”款（如图 2.0） ，有几个书写“熙朝奇玩” （如图 2.1） 。杯体整体画面灵动，富有层次。第二章 清康熙时期五彩十二月花卉纹杯的装饰艺术特征第一节 题材清康熙时期五彩十二月花卉纹杯可谓取材新颖、内容丰富多样、寓意深厚。陶瓷表面纹样装饰可谓历史悠久，早在几千年前的彩陶上就已有出现。纵观纹样发展过程看可以说经历由简及繁，由低级到高级，有
16、简朴到丰富。如中国纹样史书中将纹样题材的发展分成：几何纹时期、动物纹时期、花草纹时期和综合多样化时期。 从简洁性、符号图 1.8 清康熙五彩十二月花卉纹杯图 1.9 清康熙五彩四月牡丹花卉纹杯图 2.0 清康熙五彩四月牡丹花卉纹杯图 2.1 康熙五彩四月牡丹花卉纹杯陶瓷艺术设计毕业论文性强烈的几何纹样发展到综合题材时期，纹样已不再是仅仅以重复图案来达到装饰目的，它所蕴含的已远远超越其装饰意义。自唐宋将诗情画意应用到纹样装饰上以来，一直延续发展至今。可以说不仅仅陶瓷的装饰纹样题材更加广泛丰富，也在不经意间将国粹继承并发扬，先不管其表现手法是否直接。书中将清代纹样的题材内容大体分为：小说故事类、吉
17、祥图案类、洛可可装饰类。 从这不难发 2现清代的文学发展已深深影响到陶瓷装饰艺术行业，而民俗、民情、民意则在陶瓷装饰艺术中的运用更加广泛。对外文化也采取接收融合的态度。的确清康熙时期广开科举，注重发扬汉文化。瓷器上开始大量流行书写诗文辞赋。康熙十九年景德镇官窑恢复烧造，由于刘源将文人画创作带入瓷器装饰上，绘画装饰题材百花齐放，题材应有尽有。例如绘画中的山水、人物、花鸟、故事等都出现在瓷器装饰上。似乎康熙个人对瓷器装饰艺术发展的影响也是不容小视的。不管其实出于何种目的，为发扬满人的齐射武术精神，瓷器装饰题材出现“刀马人” （如图 2.2） ；为提倡发展农耕和纺织，瓷器装饰题材又流行“耕织图” （如图 2.3 2.4） ，那么十二月花卉纹杯这个装饰题材可以让我们猜想其是否是为更亲民，而发扬民俗文化。虽然经过工匠的艺术加工，但内在的含义还是显而易见的。可见当时陶瓷装饰意义已非常深远了。十二月花卉纹这种装饰题材流行于清康熙年间。其虽然是景德镇官窑产品但装饰纹样题材却取与民间的“十二月花神” ，而十二月花神的由来是我国民俗节日“花朝节” 。 “花朝节”俗称“百花生日” ，记载说在武则天执政时出现流行，而清朝也一度流行鼎盛。 吴郡岁图 2.3 青花耕织碗 清康熙图 2.4 青花耕织碗 清康熙图 2.2 青花刀马人物图花 清康熙
