1、关于书法用笔对国画用笔的影响与作用的研究 摘 要： “ 用笔 ” 是国画的一大特点，也是一大难点。国画的 “ 用笔 ”不仅仅是指绘画工具的使用技巧，还是对运笔时所产生的痕迹的研究。国画作为一种独特的艺术形式，除了具有绘画艺术的创作规律，还会在表现手法的艺术技巧方面有一些特殊的规律。本文主要研究了书法用笔对国画用笔的影响与作用，希望能给业界人士提供一定参考。 下载 关键词：书法用笔；国画用笔；影响；作用 元代书法家赵孟 ?说： “ 书法以用笔为上，而结字亦须用功，盖结字因时相传，用笔千古不易。 ” 可见笔法是书法的基础。唐代张彦远曾说 “ 夫物象必在于形似 ，形似须全其骨气，骨气形似皆本于立意而
2、归乎用笔。 ”可见笔法与立意造型有关，造型又与用笔有关，所以用笔也是国画的基础。就中国画的用笔语言来讲，人们对它的认识除了传统的经典解释和运用模式之外，又有了新的拓展和延伸，许多当代艺术家在工具、材料、技法以及观念创新方面已经大大超出传统笔法的范围。 一、书法用笔 （一）中锋和偏锋 中锋是指笔的笔豪正中，在书写使将笔的正中保持的在笔画的中间，就能够使点画出来的画饱满遒劲。其主要原因为笔在点画中间运行的时候，画笔中的墨水会顺着画笔的笔尖均匀的向 四周渗开，就会有效避免出现上轻下重或者左轻右重等缺点，使得画出来的线条更加具有立体感。中锋笔法是作画中最基本的用笔笔法；偏锋又可以成为侧锋，就是在作画用
3、笔时将笔偏向一侧，中锋也偏向笔画的一边。这样做出来的画常带锯齿状，变现出一边光一边毛、一边浓一边枯。 （二）藏锋和露锋 藏锋就是在作画时藏头护尾，把笔锋藏在点画中间不漏出来。在实际的作画中具体要求是 “ 起笔要横画直下、直画横下、欲右先左、欲左先右，收笔要无往不收、无垂不缩 ” ，真正真正做到把笔锋藏起来。利用藏锋的笔法创作会给人一种浑厚凝重、含 蓄沉着的感觉；露锋，又称出锋，大多数是用在一笔之末，露出笔锋的收笔动作。利用露锋的笔法创作时会给人一种笔力骨气的感觉 . （三）逆锋和顺锋 从某种意义上讲，顺锋、逆锋是露锋、藏锋的具体表现。逆锋就是指落 ?P 的笔锋朝运行相反的方向入纸，藏锋就是运用
4、逆锋写出的。此种方法，把笔锋痕迹裹藏在里面，使笔画有含蓄、饱满感，同时也为落笔后的行笔铺毫作好准备。而露锋起笔，顺笔锋前进，不再折回，或一笔画的最后末端不作回锋，而是顺势直出，就是顺锋，顺锋有种飘逸流畅感。但顺锋不可露得太长，这样就会产生轻飘油滑感 ，要注意分寸。 （四）方笔和圆笔 方笔和圆笔，是笔画的二种不同形态，是书法线条的基本表现形态。一般来讲，以有棱角者为方笔，无棱角者为圆笔。方笔会给人一种刚健挺拔、方正严谨的感觉，圆笔会给人一种圆润、内含浑厚遒劲的感觉。方笔是在点画线条的起止转折上，运用 “ 顿笔方折 ” 的方法形成棱角；圆笔是在点画线条的起止转折上，运用 “ 提笔圆转 ” 的方法。
5、 二、书法用笔对国画用笔的影响和作用 （一）书法用笔对国画用笔的影响 线条是书法的基本元素，在远古时代，第一个用线条创作的文字图 形、表达文字的意思的人就是我国的第一位书法家，如果当时没有他的创造，就没有办法形成文字，形成中国的书法艺术。几千年来，书法家通过作品中的各种线条的曲直粗细、刚柔相济的起伏流动，墨色的浓、灰、清、淡的变化，表达除了和平、兴奋、愤怒、焦虑等各种感情。尤其是草书，可以称的上位最典型的书法表现艺术形式。例如，我们在兰亭序中可以充分体会到书法家运用线条的高妙。虽然作品中展现出来的风格是各种各样的，但其实质的美确实独一无二的，一幅美美的草书，已经完全超出了它文字本身的涵义，即便
6、是一个不懂国文字的外国人也会被草书中的 线条所感动。书法和绘画在创作时使用的工具和材料都是一样的，尤其是在对毛笔使用时，所运用的执笔和运笔的方式都是基本一致的。 （二）书法用笔对国画用笔的作用 中国一直以来就是很注重线条的性能和使用，经常会用线条勾勒出物体的轮廓，进而反应出作品本身的运动感和质感等。线条是造型方法中最基本的方法，一方面它会通过利用线条的曲直、疏密、强弱、浓淡等各种变化展现给受众不一样的感受，引起受众的共鸣。另一方面它可以利用线条的书写性，展现出任人物和景物的质感、量感和空间感，进而抒发作者本身的感情，所以说线条 具有无限的表现力，是各种造型艺术表现形式的灵魂。各个国画大师在进行
7、画作创作的时候都会追求各自的的艺术个性和审美追求。他们对于书法的借鉴都是建立在书法 “ 写 ” 的审美要求上的。所以只有深刻领悟到书法 “ 写 ” 的意味，才能在实际操作中汲取书法线条的形式资源，融入书法特有的审美意蕴，赋予线条语言更为多元丰富的意味，从而增强国画的耐读性。 三、结语 总之，坚持书法用笔就必须坚持中国传统工具材料作画，这样才能保证国画的韵味。古人曾经说过 “ 学画，必在能书，方知用笔 ” ，由此可见，书法用笔在绘画中的作用性。当代 有些画家的画有的已经失去了国画的传统用笔精神，所以当前我们应该在继承传统书法用笔的基础，用书法的线条滋养国画，进而保持国画的高古、格调和意境。 参考文献： 曹斌 .再论中国画的书法用笔的审美价值 J.国画家， 2014， 02： 64-65. 姜郭霞 .以 “ 书画同源 ” 审视中国画的用笔 J.美与时代（中）， 2016， 11： 40-41. 尚墨 .书法与国画之笔法 J.老年教育（书画艺术）， 2015， 02： 24-26.
