1、美育与素质教育之幼儿美术 杨景芝教授做出了最好的总结： “美术实践活动是促进儿童思维和心灵健康发展的基础，也是一项培养完整人格的教育工程 ”。儿童美术教育不是专业教育，更不是职业教育，它是人的发展教育，是素质教育，它以智力开发和非智力培养为宗旨，注重的是孩子综合素质的未来发展。 幼儿绘画能力的观察与分期 幼儿绘画发展具有阶段性 幼儿绘画发展经历了哪几个不同的阶段 对于幼儿来说，美术活动不仅是他们如同吃饭、睡觉一样极其真的生命活动，还是他们感性地把握世界的一种方式。美术活动是幼儿进行情感表达和交流的工具，在幼儿的情感满足中扮演着十分重要的角色。 （一）涂鸦期： 1岁半至 3岁 （二）表象符号期：
2、 3至 5岁 （三）意象表现期： 5岁至 8岁 （一）幼儿绘画与智力 （二）幼儿绘画与性格爱好 （三）幼儿绘画能力与教育 我在教学过程中发现了几个比较普遍的现象： 一是刚开始学习绘画的孩子，总是小心翼翼的只在画面的中心画一个特别小的形象，画的小说明孩子的不自信和小胆，只在中心画说明孩子的思维没有打开，还不会发散思维，更谈不到创造思维。 二是学过简笔画的孩子，只画学过的形象，这说明只会模仿不会创造。 以上两种现象说明部分孩子还存在着性格上的弱点，表现为胆怯不自信、懒惰不爱思考、封闭不开放、随大流没有创新精神。这些弱点都会影响孩子潜在能力的发挥，如果不及时调整改正，还会阻碍孩子未来的发展。所以，美
3、术教育也是人的发展教育。蔡元培先生倡导的 “美育救国 ”现在来看同样具有现实的指导意义。 三是五岁幼儿和九岁儿童的思维空间存在着很大的差异，幼儿时期想象力最为发达，儿童时期观察力和创造力最为旺盛，不同时期应采取不同的引导方式，分阶段设计绘画课题。儿童美术课程设置就是遵循以上原则，有针对性地展开教学的，既不能拔苗助长也不要高能低就，一切都顺其自然，循序渐进，在学习过程中潜移默化，让孩子慢慢体会绘画带给他的影响终生的能量。 四是男孩和女孩性别上的差异，性格上的差异，形成孩子作品风格的不同和思维方式的不同，男孩思维活跃表现欲强，女孩思维严谨细腻完美，性格外向的孩子大胆粗放，内向的孩子细致内敛，不同性
4、格体现出的优缺点因人而异，以正确的心态对待孩子的优缺点，能更好的扬长避短。 教师更应该关注的是 “积极投入 ”“自由表达 ”“体验乐趣 ”等字眼，关注这些就意味着 “要尊重幼儿的个人意志，给幼儿自己选择表达内容和方式的自由 ”，让幼儿充分发挥自己的想象力与创造力，要多给幼儿提供宽松的、具有心理安全感的创作环境，要尊重幼儿间的个别差异，不要用统一的模式限制与束缚幼儿，多作纵向比较，少作横向比较。 3-6岁幼儿常常是凭借形状、颜色、声音、动作来思维的。他们运用感官探索着自己周围的世界，用视觉、听觉、嗅觉、触觉和手的操作活动兴致勃勃地接触着各种物质材料。如给他们一支粉笔，他会在地上、墙上、黑板上到处
5、涂写，给他一张彩纸，他会尝试着折出不同的图案和形状。这些使我们感到幼儿对物质材料天然的好奇心与本能的探索欲望。因此，让幼儿在美术活动中自由地尝试运用和操作材料，不仅顺应幼儿的天性、符合幼儿的年龄特点，而且满足了幼儿自身的内在需要，易于为幼儿所接受和喜爱。再者，幼儿的美术活动是一种手脑并用的实际操作活动，多种多样的操作工具和材料，如：油画棒、水彩笔、毛笔、珠子、线等，可以大大地刺激幼儿的表现和创作的欲望。因此，教师应尽可能地给幼儿提供丰富多样的材料，引导幼儿去探索和使用，并鼓励其大胆地表达自己的想法和感受，进一步加深幼儿对工具材料的操作兴趣，增强其表现的欲望和对美术活动的热爱。 幼儿美术教育最富
6、有意义的，就是发掘幼儿的创造潜能，引导幼儿发现探索，用自己的方式创造图像，表达自己的认识，是创造性美术的活动的重要特征。期间，教师的积极有效的引导起着不可忽视的作用。 1、从幼儿己有的知识技能水平出发，遵循幼儿在心理发展的基本规律，帮助幼儿不断克服障碍。幼儿知识技能水平与其生理特点有着密切关系，例如， 3岁幼儿一般画头手人，是由于观察力较笼统； 4岁幼儿常画正面直立两手平举的人物，又是由于对空间的判别还停留在上下、左右两个度上； 6岁幼儿开始画侧面人的简单动态，反映了幼儿对倾斜、透视和前后关系的初步认识。幼儿从一种认识水平发展到另一种认识水平有一个量变到质变的过程，我们的教学过程即在两种认识水
7、平之间为幼儿搭建一个个距离不太大的阶梯。幼儿每前进一步，既是上一步的发展，又是下一步的准备，为此，我们必须观察和研究幼儿在两个阶段之间面临哪些问题、困难，按难易程度进行安排。 2、改变传统的运用范例、示范和讲解等由教师单向传授知识技能的教学方法。在传统的美术教学中，教师运用范例统一图像，这用教师单向的示范与讲解来阻止矛盾冲突，要求幼儿按自己的步骤与方法，这种看来既省时又简捷的方法，似乎能收到立竿见影的效果，却抑制了幼儿的创造，会使幼儿产生没有自己的想法，盲目服从权威的心态，不利于健全人格的发展。 幼儿时期培养幼儿创造性思维的能力，帮助幼儿积累各种经验，比形成概念更切合幼儿的需要与可能。因此，在
8、美术教学中，必须认真地设计提问，组织讨论，变教师单向地传授知识技能为师生创造性地教与学的双边活动，在讨论中培养幼儿将过去的知识，迁移到新的情景中，养成他们大胆地表述自己的认识，乐于表现不一般的认识的习惯。 二、幼儿美术教学活动设计应注意的问题 1、选材应适度新颖幼儿的学习是非常情绪化的，与兴趣有极大的关系，要使幼儿对学习保持稳定的兴趣，教材必须新颖，教师在选择教材时，应十分注意把握每一个教学活动中所提出的问题是否适度，要力求既与幼儿己有的经验有关，又有足够的新鲜感，使幼儿感到既不陌生又很新奇，愿意主动去获取新的经验。例如， 3岁幼儿尚未具备有目的地选色意识，教师可从鼓励幼儿大胆地调换颜色入手，
9、使幼儿逐步体会五颜六色真好看，从而使幼儿对颜色产生兴趣，进而有目的地选择颜色。有些小班教师担心幼儿选错颜色，就给幼儿规定用某种颜色画某种东西，甚至为了怕幼儿涂错颜色，把其它颜色都拿走，结果幼儿对并没有对颜色产生兴趣。到了中班，在己具备选择与物体相似的颜色的能力时，却对颜色刺激的敏感性明显下降，仍机械地按小班时老师规定的颜色去选色。由此可见，超越了幼儿的认识，过早地教给他们一些今后自主发现的东西，就会使幼儿失去主动学习的兴趣。 3、引导幼儿思考我们常看到在美术活动中，教师提出的问题后，总希望幼儿作出正确的回答，如果答错了，教师就采取不置可否的态度，再请其他幼儿回答，直到答对为止，并把少数幼儿，有
10、时甚至把一、二个幼儿的正确答复当作全班幼儿已经掌握的知识，这种提问的方式，对答对的幼儿来说，只不过是重复己有的经验，对答错的幼儿来说，仍然不知道自己错在哪里，对没有机会回答的幼儿来说，更没有参与到讨论中来，却毫无收获。因此，老师应明确提出问题的目的，不是为了让幼儿回答一个正确的答案，而是要调动幼儿的思维、引导大家来参与讨论，积极思考，在比较中，建立新的知识。就美术来说，同样老师不要怕幼儿画错或做错，应鼓励幼儿大胆地画，即使画错，也可在判别中逐步纠正。 3、鼓励幼儿大胆想象一幅没有想象的作品，不会是幼儿的作品，更不会是好的儿童画，幼儿总会冒出许多稀奇古怪的想法，他们常把自己想象成最喜爱或最崇敬的
11、大人，如爸爸、妈妈、警察、机器人、边画事物，幻想着上天入地、变大、变小。这种幻想反映了幼儿急于快快长大，更多地认识世界的需要。幼儿之所以喜爱美术正因为它是一种最直接、最简单地表现幼儿丰富想象的活动。幼儿的丰富想象又与成人的态度有密切的关系，如果老师经常用 “像 ”或 “不像 ”去评价幼儿作品，或用标准图像去要求幼儿，那么幼儿的想象就会受到抑制。 幼儿美术活动，不仅能激发美感、陶冶性情，而且涉及到幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面，所以任何一个美术活动都应从培养学习兴趣出发，重视课程的综合性和整体性，力求使对幼儿终生有益的多种因素得到发展，使整个活动过程成为幼儿不断探索发现、不断创造的过程，培养幼儿的自信心和独立性，使他们逐步地成长为一个有能力、有信心、有意志的人。
