1、西方现代设计史美术学院第二章 新艺术运动 第一节 新艺术运动 概述 “新艺术 ”是流行于 19世纪末和 20世纪初的一种建筑、美术及实用艺术的风格。其一时风靡欧洲大陆，显示了欧洲文化基本上的统一性，同时也表明了各种思潮的不断演化和相互融汇。 新艺术在时间上发生于新旧世纪交替之际，在设计发展史上也标志着由古典传统走向现代运动的一个必不可少的转折与过渡，其影响十分深远。 新艺术是与先前的历史风格决裂 ,将他们的艺术建立在当今现实甚至是未来基础上。同时新艺术又拒绝了西方艺术的另一趋势 自然主义。 主张： 新艺术运动十分强调整体艺术环境； 反对任何艺术和设计领域中的划分和等级差别，认为不存在大艺术与小
2、艺术，也无实用艺术与纯艺术之分。艺术家们绝不应该只是致力于创造单件 “艺术品 ”，而应该创造出一种为社会生活提供适当环境的综合艺术。 对待工业，不反对工业化，但是不喜欢过分的简洁，主张保留某种具有生命活力的装饰性因素。由于新艺术作品的实验性和复杂性，它不适合机器生产，只能手工制作。 起源： 社会因素， 文化上： “整体艺术 ”的哲学思想在艺术家中甚为流行； 技术上：新材料的运用； 艺术家自身因素：反映了他们对于历史主义的厌恶和新世纪需要一种新风格与之为伍的心态。 工艺美术运动对新艺术运动的影响： 工艺美术运动的思想通过各种方式在欧洲大陆广为传播，从反工业化，终于在追求美学社会理想的过程中，转变
3、为接受机械化，最终导致了一场以新艺术为中心的广泛的设计运动，并在 1890-1910年间达到高潮。 背景： 工业革命后出现许多新材料，使得当时从事创作设计的工作者面临新的表达方式，当时在建筑、工业产品和平面艺术上普遍采用 “曲线 ”作为表达方式，这些式样大多取自自然，如蔓草、花卉、藤鞭等，渐渐形成了一种统一基调，产生了 19世纪末和 20世纪出的一种建筑、美术及实用艺术的风格即新艺术运动。 1895年 12月 26日，萨穆尔 -宾将他的 “巴黎东方艺术店 ”改名为经营显得装饰艺术品的 “新艺术画廊 ”。 “新艺术 ”之名不胫而走，成为一场声势浩大的国际设计运动的名称。首先在法国展开，之后传播到
4、其他国家，至 1900年的巴黎博览会而登峰造极。 新艺术的源流： 继承了工艺美术运动的主张，提出艺术与技术的结合来解决产品造型问题， 追求一种与传统决裂、完全师从自然的全新风格 。新艺术设计从 日本的工艺美术品 、 哥特式 和 洛可可建筑 的设计因素中获得灵感。 实证主义和象征主义也从思想上和视觉上影响了新艺术。 特点： 放弃传统的装饰风格，完全走向自然，强调自然中不存在直线，没有完全的平面，表现为曲线和有机形。 在文化上收整体文化的影响，在技术上探索铸铁等新结构材料，反映了对历史主义和传统自然主义的厌恶，寻求更有生命力的新风格适应新世纪。 不足： 其实际作品很少完全实现其理想，有时甚至限于猎奇的手法主义。 外观和结构的矛盾，流于肤浅的 “为艺术而艺术 ”。 米拉公寓 西班牙 高迪 新艺术运动在本质上仍是一场装饰运动，但他用抽象的自然花纹与曲线，脱掉了守旧、折中的外衣，是现代设计简化和净化过程中的重要步骤之一。 新艺术普遍一其昂贵的材料加工，对细节和手工艺的重视、对不对称形式和蜿蜒曲线的钟爱为特征。新艺术受到东方艺术尤其是日本浮世绘艺术的影响，产生了平面艺术、绘画、雕塑等鲜明的装饰风格，作品中充满了盘旋的流动感。
