1、中学音乐教学模式与方法探索摘要：爱因斯坦说过：“想象力比知识更重要。想象力推动世界，是知识进化的源泉。我的一切都来源于音乐的启发。 ”人的想象力是一把开启心灵的钥匙，通过它可以使灵感得到创造性的发挥。因此，音乐教学已成为促进学生全身心健康发展、塑造“创造型”人才的一个重要途径。关键词：中学音乐；教学模式；方法对策一、中学音乐教学模式探索意义 1.1 改革对于提高中学音乐课堂的教学效率非常有帮助。总的来说，中学音乐教学改革是为了教师能够更好的完成教学任务和目标，从而找到乐于被当代中学生接受音乐的教学方式，提高他们的审美情趣，陶冶审美情操，这都是大有裨益的。 1.2 改革还有助于愉悦音乐教学的气氛
2、。过去在中学音乐课堂上，被人诟病的总是死板和老套的教学模式，例如先识谱，然后唱谱的传统方式。而改革则更侧重于学生的学习能力和接受情况，使得他们都在一个轻松的环境下学习，充分享受到音乐带给人的美妙感觉。1.3 改革还可以激起学生对于音乐的无限兴趣。当前环境和形势下，中学音乐教学的改革是形势所需。中学阶段的学生对事情任然充满着好奇心，所以在这个阶段若能接受到良好的音乐教育，必然会对每个学生的发展产生巨大的推动作用。而中学音乐改革将有助于营造中学生对音乐学习的优良氛围，培养他们对于音乐的浓厚兴趣，对于每个学生的自身发展也有很重要的意义。二、当前中学音乐教育的弊端在新时代背景下，音乐教育工作者应加强对
3、社会和市场经济的了解。在研究市场需求之后，还应具有服务市场的意识。在文化创意产业蓬勃发展的背景下，音乐教育应该注重培养学生的创新精神和创新能力，在引入外来优秀文化的同时，要注重对本土文化的运用，进而提高音乐教育的创新性。现阶段音乐教育还存在许多不完善之处，主要体现在以下几点。2.1 教学理念比较落后，教学方式缺乏创新。传统音乐教育的教学理念较为落后，无法满足市场需求，教育方向脱离了当前的市场环境。艺术本身是对人的情感进行抒发或表达，而传统音乐艺术的教育导致学生远离了社会环境，使学生不能了解当前市场经济下人的心理，弱化了音乐艺术的创新与创意能力，这对学生在音乐艺术上的发展造成了阻碍。音乐教师在教
4、学中缺乏对民族文化与艺术创意的深入挖掘，忽略了对学生创新精神和创意能力的培养。在文化创意产业蓬勃发展的今天，音乐教育应使学生具备较强的创新、创意能力，从而获得更大的市场竞争力。2.2 忽视外来文化与本土文化的融合。传统音乐教育让学生单一地学习一门课程，如美声唱法、流行唱法、民族唱法等，没有将各种流派的优点相融合，缺少创新。单一地学习本专业的知识和技能已经不能满足当前的市场需求。 “民族的就是世界的” ，在经济全球化的视角下，弘扬民族文化对提高音乐作品的魅力具有重要作用。只有融合各种流派的优点，并且注重本土文化与世界各国优秀文化的结合，将民族精神与文化有效地融合在作品中，才能在音乐创作上具备创新
5、、创意的表现，以此适应当前文化创意产业的发展趋势。三、中学音乐教学对策探索3.1 注重教学研究。反思问题成因长期以来，教师一直囿于教科书、参考书的圈禁，很少能保持自己的独立性和施展自己的创造性，教学研究似乎只是专家的事情。然而专家并不处在教学的第一线，并不能及时发现课堂上的问题。因此，培养和造就专家型的一线教师就成为改革和改进中学音乐教学之必须。而新课改的实行，为专家型教师的成长创造了有利条件，也为教师的能力构建提供了有效的途径和平台。研究的途径之一是反思，而反思在本质上是一种理论与实践的对话，是两者之间沟通的桥梁。因此，及时对教学过程进行反思，总结经验，查找不足，弥补缺陷，不仅是一种教学方法
6、，更是一种能力构建的途径和渠道。 3.2 加强教学方法的适应性改革。正确的教学方法可以在实现教学目标上体现出事半功倍的效果，多元文化音乐教育同样也不例外，必须对教学方法进行合理的适应性改革。首先，在理论课教学中，要改变传统的理论课教学方法，强调教学方式上的低起点、大容量和多元化，通过多种教学方法的创新和综合运用，提升学生的学习兴趣，保证学生的参与性与创造性。其次，在实践课教学中，教师要鼓励学生积极参与多元音乐文化实践体验，以获得直观的音乐感悟，进一步加深学生对世界上不同地域、不同民族音乐文化的感性认识。3.3 运用多变的教学方法，提高学生的创新实践能力。如在学习音乐欣赏生活中的音乐节奏这一章节
7、时，教学内容是通过欣赏伴随人类生活的各种音乐，思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品。我在这一章节增加了一节“音响探索活动课” 。课前布置学生以小组为单位，尝试使用身边随手可得的材料为音源创作一小段音乐。并用节奏谱或图谱把音乐作品记录下来。在课堂上进行交流。在课前准备的过程中，学生按小组确定创作主题，设计创作方案，再根据确定的创作方案捕捉生活的声音，尝试音响组合，同时教师对学生的排演练习和音乐的记谱进行相应的指导。在课堂活动环节，各组组长展示本小组的节奏谱或图谱，介绍各组的创作思路，然后进行音乐创作展示，展示过程中小组互相评价。通过这样的音乐活动课教学，我发现学生的学习兴趣浓厚，实践活
8、动生动活泼，他们创作的音乐能恰当地表现主题，并能用节奏谱或图谱设计出具体的创作方案；他们使用的某些音源或音效富有创意；他们的展示过程井然有序，表演自然，组员之间分工明确，合作意识强，配合默契。3.4 将音乐与文学艺术相整合，打造教学氛围。 文学艺术中的语言蕴含着丰富的情感，意境。歌词更是对文学艺术语言的精确提练，蕴含着丰富的诗情画意、无限的韵味。这就要求我们要去认真地品读、细细地品味。 音乐课程标准中指出：在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。所以在音乐课堂中，我们应打破传统以教师、课堂、课本为中心的教学方法，运用“挖掘创造力”的教学方法来实施教学，引导学生进行音乐创作实践，这不仅有利于提高学生的创造性思维，更能提高学生的创新实践能力。参考文献：1 陈冰.如何加强中学音乐课堂效率J.基础教育研究.20132017 年 5 月发表于南平市中小学音乐教学论文集2017 年 10 月下赤子刊物
