1、中西方服装设计中的中国情结【摘要】中国传统的服装与西方服装体系相互交融，使得服装界更加注目于东方古老的文化精粹，使得服装舞台上的东方情结闪烁不灭。在现代服装设计中充分将传统中装中的式样、局部、面料特点、图案和各种小的元素完美地结合在一起，使伟大民族精髓在时装舞台上刮起了长久的中国风。 【关键词】中国元素 服装设计 运用 一、现代时装轮廓与中国服饰元素的混合 国外设计师在吸取中国元素时，往往是在现代时装外形轮廓基础上大做文章，以寻求创新和突破之处，以实现现代设计与传统民族元素的完美结合。最常用的设计手法是采用中国工艺材料和图案色彩，或装饰或打破基本固定的款式造型。在工艺材料运用方面，中国特色的织
2、锦与刺绣运用最为广泛。常见的是栩栩如生的刺绣花朵，其采用镂空或立体感较强的中国刺绣方式，展示花朵最妖娆的姿态，使面料充满了立体感。另外，华丽的中国织锦也被广泛运用在晚装的制作上。例如，擅长于营造女性性感曲线的的 Valentino，在 2005 年秋冬发布上就运用金色织锦面料来制作拖地鱼尾吊带晚装。金色的面料上，盘旋向上的褐色与淡紫色刺绣花朵极其生动，很有中国风情，与 Valentino 相比，Dior 的设计师 JohnGalliano 使用织锦刺绣面料的手法更显夸张，在紧紧包裹身体凸显女性三维的套装上，绣满了清代龙袍图案，显得恢宏大气。 在图案色彩方面，两方设计师不仅仅只停留在过去对龙和花
3、卉团纹样的简单复制上，而是进一步挖掘了更具有中国人文气息的绘画，如中国的水墨画。2005 年 Dior 的设计师在白色的面料上，用泼墨的手法画上了黑色的花朵，并加以红色花朵点缀，其服装款式简单平常，但泼墨花纹的出现却让连衣裙有一种清雅的面貌。同样，在 2006 年的意大利时装周上，一款印有中国画凤凰和牡丹图案的白色修身晚礼服冠压群芳，引人注目。另外，以民族风著称的 kenzo，对中国少数民族服饰元素不断进行重新演绎，在黑色天鹅绒的面料上刺上了抢眼的民族图腾，而花朵、圆点、金属镶边等图案与各种颜色相互融合，在服装上撞击出美丽的火花，再搭配上西式的长毛绒红色围巾，展现出一派热烈的民族风情，让中国最
4、具有民族风格的时装元素在世界时装舞台上大放异彩。 二、 “中国化外形”而非“中国化设计” 当谈及中国元素的款式外形，会自然想到中国的旗袍、马褂、坎肩等，中国设计师可能更多的会按照固定的思维模式去添加盘扣、装饰图案和刺绣等，而国外设计师则只是把这些款式造型作为服装设计的一个构成元素，将现代的生活理念融入设计中，对传统的款式造型进行重新的演绎。 例如，2005 年 D&G 春夏发布会上，展现了以中国旗袍为款式的改良式旗袍。在无袖连衣裙款式上用了传统旗袍的立领和斜开襟设计，下摆处右侧开叉至大腿根部，领子外围采用了传统的滚边作为装饰。发布会的另一款服饰还运用了中国传统国画的花鸟图案，以大面积的印花、在
5、连衣裙的下摆部借鉴了旗袍的高位开叉款式，上半部是泳装的款式，有内衣外穿的设计想法，面料选用薄牛仔面料，配上中国传统工笔花鸟图案，很轻松地将中国传统元素和现代的休闲风格融合在一起，让古老的旗袍变得更为轻松和活泼。 很多国外设计师往往凭借文化背景之间的差异，经过另一种思维模式的思考，使他们或有意或无意的打破了中国传统服饰的固有模式。另外，国外设计师在创作过程中，始终把现代化的生活理念贯穿其中，把中国传统文化元素融入到现代生活理念中，其主要表现为运用后现代的解构法，将中华民族的典型样式、线条、色彩等当作一种符号，通过非传统的手法，组合传统部件，将其融入到自己的设计中。从而构成一种古今融合的中西合璧的
6、手工与现代化技术结合的新型美。 三、结语服装设计的明天 传统的中国服装相对于西方服装体系以人体为根本，立体结构为基础，注重个性装饰和新奇多变的社会流行而言，在 20 世纪后期，西方衣着模式成为全球服装标准的前提下，很多因素明显无法在短期内与现代流行相兼容，这就需要对中国服装传统进行再理解，利用设计艺术进行再整合，通过流行服装载体进行再演绎，制造服装商品进行再推广。 近几年，中国的时装业有了长足的发展，出现了一批较有影响力的设计师，这大大地带动了中国时装业整体水平的提高，当然，生活质量的提高是刺激时装业发展的根本因素，人们有了更多的钱去消费最新的时装，也有了更好的心情去尝试不同的风格，尽管国外的
7、时装品牌充斥中国的服装市场，但“中国情结”仍是许多中国人挥之不去的心结。于是“唐装” 、 “旗装”悄然兴起，并逐渐拥有自己的顾客群体，风韵独到的“中国化时装”开始形成自己的市场。随着科技的发展，人们的生活节奏不断加快，服装的流行周期也越来越短，同时世纪末的临近，使人们引发了悠古的情思，服装界也随之掀起了复古的风潮，加之东方经济的高速发展，使更多的人对东方文化产生了浓厚的兴趣，使得中国古老的服装再一次成为世界时装舞台注目的焦点。但是由于时装带有鲜明的时代个性，因此，复古的流行也决不会是简单的重复过去，而是以现代的形式予以新的包装和诠释，所以现代的中装设计不仅要体现传统的文化韵律，更要符合现代人的
8、审美要求。 几千年的民族传统文化为我们的服装设计与创造提供了有利的条件。但是创立中国风格的服装，不是一味钻研民族服饰，毫无改动的继承民族传统和中国元素，忽略了服装设计的本质，弃世界流行大趋势于不顾。创造具有浓郁中国特色的服装，继承和发扬中国元素，应该是在世界性、时代性这个前提下，立足于中国风格，实现中国元素的创造性使用。只有这样，我国的服装设计师才能找到真正的发展方向，真正的将中国元素融入到服装设计中来。 参考文献： 1华梅.中国服装史M.天津：天津人民美术出版社，1994， （5）. 2喻英.中国元素在服装设计中的运用J.安徽纺织职业技术学院报，2002， （2）. 3孙荪.中式服装的流行及心理探析J.东华大学学报：社会科学版，2001， （2）.
