1、1“少林电影热”与河南少林文化产业构建发展研究摘要：当代华语电影史上，曾出现过三次“少林电影热” ，而作为少林武术发祥地的河南，却始终未能形成少林电影及少林文化的品牌产业。仔细梳理研究三次少林电影兴衰流变的轨迹，可以发现这些电影对少林寺和少林武术内涵缺乏起码的认知与理解，造成少林地域性漂移沦落到镜头盲区，它所代表的中原文化完全被遮蔽与放逐，而没有真正意义上的少林电影。河南要拍摄出真正呈现少林武术与少林文化的少林电影，其关键是以理论研究为依托实行“产学研一体化” ，培养、发现本土人才，凸显少林文化的地域性和中原文化的厚重感，这是避免与港台功夫片同质化的唯一途径。当下在河南建立华夏历史文明传承创新
2、区的进程中，开发以少林电影为核心的文化产业，将少林电影打造为河南文化品牌，具有非常重要及迫切的现实意义。 关键词：少林电影热；河南少林文化；少林电影；电影产业；文化产业 中图分类号：G237.4 文献标识码：A 文章编号：1000-5242（2013）03-0114-08 上世纪 50 至 70 年代，我国港台地区曾出现过两次“少林电影热” ，皆是借少林为由头招徕观众的商业运作，没有一部真正意义的少林电影。第三次“少林电影热”滥觞于 1982 年的故事片少林寺 ，千年古刹少2林寺和少林武术旋即名扬天下，对少林文化的影响之大令其他作品难以望其项背，但这次“少林电影热”仅仅持续 5 年就又一次衰落
3、了。截至目前，对这三次“少林电影热”以及由此引发的河南少林电影产业研究尚是一片荒夷之地，仅有学者提出应“多元化多媒体整合传播塑造少林文化品牌形象” 。多维探讨三次“少林电影热”的形成机制及衰落因素，可以为打造河南少林电影文化品牌提供全新视角与方法论启示。本文旨在论证，意欲将少林电影打造为河南文化产业发展的核心竞争力，就必须表现真正的少林武术及其所具有的地域性。 港台地区两次“少林电影热”：对少林武术的解构与重塑 我国传统武侠文化源远流长，武侠叙事早在唐代就出现于“话本” 、“小说”和戏曲中。霍姆斯认为法律起源于复仇。当“民法国律”及社会公平、正义被弱化，处于社会弱势地位的普罗大众不能得到法律的
4、有效保护，便只能以虚设的幻境实现对现实的期待，得到一种代偿性满足。我国武侠小说中常见的“为父报仇” ，其叙事结构符合普罗普六个叙事模式中的“纠纷” 。武侠复仇使杀人偿命的自然正义观失范，但儒家认为其合乎孝悌观念，往往还能得到皇权宽恕，如后汉书?列女传中赵娥为父报仇杀死仇人李寿，县官赦免其罪还奏请表彰。格雷马斯在列维-施特劳斯对古希腊神话研究的基础上，提出“语义方阵”理论，指出所有叙事文本都包含一个意义的深层结构。 “为父报仇”叙事文本的深层结构是“父为子纲”的封建意识形态编码。武侠文化对既定社会秩序具有一定的冲击力，故而就有着“以武犯禁”的特征；因其遵循“只反贪宫，不反皇帝”的游戏规则，故不会
5、对皇权产生颠覆性危机，充其量属于改良3主义。 武侠文化在中华民族的心理深层形成“集体无意识” ，并成为一个连绵不断的叙事母题。早期中国电影人为使电影易于被大众接受，便将民众喜闻乐见的武侠故事嵌入电影镜语，通过最新颖、时髦的光影表达方式，借以唤醒受众熟悉又陌生的审美体验，印证着“电影梦工厂”的逻辑。旧中国第一次武侠电影高潮出现于上世纪 20 年代末。当时到处弥漫着白色恐怖的阴霾，新军阀的独裁专制下，人民敢怒不敢言，唯有幻想习武仗义之士除暴安良，为弱小者张目、为蒙冤者昭雪。当时有人在报上坦言：“今之世，道德沦丧，人心乖张，我们很希望有一个侠盗来，干一下惊天动地的事业，可以澄宇清宙，肃清现在的一班牛
6、鬼蛇神。虽然在一时，或者这个侠盗不能自天而降，但是我希望总有这么的一天，并且这种责任，是电影界应该去负担的，我再敢说一句大胆的话，电影界应该诲几个侠盗到人间来罢。 ”于是，我国最早的武侠片火烧红莲寺（1928）应运而生。该片讲述昆仑派弟子陆小青与红莲寺魑魅魍魉之间的厮杀，武侠小说中的剑光斗法、隐形遁迹、空中飞行、口吐飞剑、掌心发雷等被搬上银幕。新中国提倡科学，反对封建迷信，武侠电影诡异的“怪力乱神”自然被扫进历史的故纸堆。但是武侠片并没有退出华语电影，它在香港、台湾地区得到传承与延续首次获得戛纳电影节奖项的华语电影侠女 （1971） ，首部在奥斯卡获奖的华语电影卧虎藏龙 （2000） ，其叙事
7、文本与话语结构都与火烧红莲寺一脉相承。 精明的港台电影制片商看出少林品牌的影响与价值，20 世纪 50 年代初便出现了第一次“少林电影热” 。发轫于 1950 年的火烧少林寺是4其标志，紧随其后的少林五大奇侠 （1951）等相继问世。值得一提的是，胡鹏拍摄的黄飞鸿正传 （1949，分上下两部黄飞鸿鞭风灭烛和黄飞鸿火烧霸王庄 ）大受欢迎后，不少制片商趋之若鹜，相继拍出“黄飞鸿系列”电影 61 部，仅 1956 年就有 26 部，这一年也因此被称为“黄飞鸿年” 。这些影片都是搭“少林热”的顺风车，胡编乱造冠以“少林”之名，或称出自少林之门，或称受游方少林高僧“点化” ，不一而足。如“黄飞鸿系列”将
8、清代岭南一代武术宗师黄飞鸿穿凿附会与传说中的南少林搭上关系。直到 20 世纪 50 年代后期，少林电影票房低迷，制片商才把目光转向其他题材。 第二次“少林电影热”以上世纪 70 年代导演张彻的“长弓”公司为滥觞。这一时期拍摄了黄飞鸿少林拳 （1974） 、 少林子弟 （1974） 、少林五祖 （1974） 、 少林和尚 （1974） 、 少林门 （1976） 、 少林木人巷 （1976） 、 少林十八铜人 （1976） 、 少林寺 （1976） 、 少林三十六房 （1978）等。20 世纪 70 年代末，少林电影江河日下，逐渐被成龙的功夫喜剧片取代。 有论者提出，港台电影由中原文化、岭南文化与
9、西方文化共同孳生。其实，港台地区的“少林电影”是岭南武术与好莱坞西部片叙事模式结合的产物。两次出现在港台地区“少林电影热”所拍摄的影片，其实是对少林武术及少林文化的解构与想象性重塑，并没有一部是真正意义的少林电影。 就表现形式看，第一次热潮中的影片具有典型的武侠片特征，片中人物的服饰造型、武打动作等舞台化痕迹明显，戏曲程式化的刀来枪往和花拳绣腿突出。如如来掌 （1952）中手掌发出光束打5败对手，毫无真实可言。以李小龙电影为标志的第二次“少林电影热” ，施展拳脚的功夫片特色明显，但其吊诡之处在于其不是纯粹意义的中国武术截拳道虽脱胎于咏春拳，但汲取了跆拳道、空手道、西洋拳击的技法。如龙争虎斗 （
10、1973）表面上是少林高徒李与少林叛徒韩的一场殊死搏杀，实际上是好莱坞经典叙事话语的复制本，李小龙的招牌性动作三脚回旋连环踢不是少林武术，手持的也非少林齐眉棍，而是菲律宾短棍。 旧中国武侠电影盲目跟风现象严重。 火烧红莲寺走红后，随后拍出系列片 18 集。港台少林电影延续了这一陋习：一部电影票房飙升，其人物形象与题材便立刻引人关注，单火烧少林寺同名影片就有三部，分别拍摄于 1950 年、1977 年、1979 年。以“火烧少林寺”为叙事背景的电影更多，如少林五祖 （1974） 、 洪熙官 （1977）等。 “黄飞鸿系列”至 1997 年已近百部，成为影坛之一大奇观。 就叙事模式看，港台少林电影
11、有着固定的叙事模式：多以明末清初或清末民初为故事背景，少林寺是在河南嵩山还是在福建莆田语焉不详，将“反清复明”和“为父报仇”作为叙事主线，使施展武功具有合理性和道义性，借此组织事件推动情节，其意义结构互补、叠加。如洪熙官中既有清廷走狗白眉道人火烧少林寺，又有洪熙官被白眉道人所杀，儿子文定“反清”和“为父报仇”两个叙事序列交织，符合普罗普的功能秩序和格雷马斯的动素模型。 少林电影表现的内容鱼龙混杂，既有民族情结、悲壮殉国，又有帮派恩怨、门户之争；既有除暴安良、行侠仗义，又有风尘异人、捉妖降6魔；既有武术点穴、剑诀，又有黑道闷香、暗器；既有少林英雄快意恩仇、正义行刑，又有少林叛徒欺师灭祖、血腥杀戮
12、，可谓一炉共冶，九转丹成，良莠不齐，瑕瑜互现。 “在他们封闭的世界里，自有其传统的约定俗成。这些包括了奇怪又自我沉溺的推理逻辑及说话方式、天方夜谭般的布景、故作玄虚的情节、脱离常规的性关系、对名利争夺的批评以及一定交错的文武戏等” 。 少林电影的“武术指导”制，始于“香港电影一代枭雄”导演张彻，并延续至今。这对没有练过武术的演员有很大帮助，也存在一定局限性和弊端。如香港武术指导大师刘家良是广东人，其引以为荣的是具有南少林功夫嫡传身份。历史上与河南少林寺有渊源的福建少林寺早在清初就遭焚毁，幸存武僧带出去的北少林技法也早已被南拳同化。另一个武术指导大师袁和平出身武术世家，父亲袁小田是京剧武丑，擅长
13、北派武术；而北派武术门派纷繁，其指导的少林电影很难真正呈现出河南少林武术的面貌。 当然，这两次“少林电影热”并非乏善可陈，第二次热潮中的少林搭棚大师 （1974） 、 少林三十六房 （1978）强调少林武禅合一；张彻的少林子弟 （1974） 、 洪拳小子 （1975） 、 少林寺 （1976）等凸显少林弟子的侠义精神，值得肯定。但在商品经济的影响和商业价值不断被提升的语境下，这两次“少林电影热”出现了大量胡编乱写、粗制滥造的影片，缺乏原创性，使观众的心理期待落空，在一片“嘿” 、 “哈”打斗叫声中复归沉寂，比较正常。 第三次“少林电影热”：从成功到“空洞的能指” 7第三次“少林电影热”肇始于香
14、港导演张鑫炎 1982 年拍摄的少林寺 。影片根据少林寺壁画“十三棍僧救唐王”改编。隋朝末年叛将王世充割据一方，派大将军王仁则在黄河岸边修筑工事，王仁则为赶工期残害劳工，民间武术家“神腿张”抗暴助义却遭杀害，张子小虎为父报仇到少林寺学艺。该片是传统“替父报仇”叙事母题的重返与探询，同时将“神腿张”之死、小虎被追杀、民女白无瑕被抢掳、百姓民不聊生等与唐太宗平定割据开创“贞观之治”联系在一起，镜头从历时性快切转向共时性分布，这种呈现方式隐喻着对立双方不再是门派与个人之间的恩怨情仇，而是将对抗纳入统一与分裂、暴政与反抗、正义与邪恶的宏大叙事话语之中，对少林“度人为善禅也；度人为恶武也”武学精神进行了
15、深入挖掘。 小虎亡命嵩山被少林武僧昙宗所救，为学少林功夫遂落发为僧法号觉远。当白无瑕遭到王仁则强暴时，他上演了卡萨布兰卡式的“英雄救美” ；父仇已报后他理应与白无瑕走到一起，呈现出“有情人终成眷属”的圆满结局，但当面对“尽形寿，不淫欲，汝能持否”的佛门诘问，他毅然选择遁入空门以绝尘缘。觉远的无奈和白无瑕的凄楚一组平行蒙太奇镜头，形成强烈的视觉冲击力，这场恋情不复罗曼蒂克，而成为“青春残酷物语” 。 “尽形寿，不淫欲，汝能持否”是佛门戒条，觉远是善者止戈为武及恶人放下屠刀立地成佛的象征。昙宗的身份暧昧不明，其与白无瑕是父女关系，因遭王仁则追杀潜隐少林，这样就将他从宗教人物谱系中剥离，属于罗兰?巴
16、特政治神话中的人物， “神话是一个奇特的系统，它从一个比它早存在的符号学链上被建构：它是一个第二秩序8的符号学系统，那是在第一系统中的一个符号， （也就是一个概念和一个意象相连的整体） ，在第二个系统中变成一个能指” 。少林寺方丈的死也颇具特色，不同于海德格尔早期哲学中的“生死说” ，倒是符合犹太思想家列维纳斯的死亡“出发论”：他面色平静地在大火中圆寂，使佛门的慈悲与惩恶高度统一，演绎了武在形佛在心、少林是禅而不是武的终极旨归。 这部影片是中国大陆改革开放的产物。1978 年主持中央统战工作的廖承志在香港电影界座谈会上说：“凡是有利于爱国统一战线的，什么都可以拍。内地支持你们，你们可以到内地拍
17、外景，拍祖国的名胜古迹、名山大川。 ”1979 年他建议拍摄有关少林寺的电影：“香港及海外观众都喜欢看武侠片，我们为什么不可以拍出少林寺或太极拳呢？”廖承志从剧本的创作修改、服装道具，到借用最好的武术演员，提出许多可行性建议，并为打开市场出主意想办法。如果不是中共中央为电影拍摄大开绿灯，香港导演张鑫炎不可能到河南拍出真正意义的少林寺电影。 三次“少林电影热”的出现有着不同时代背景，其共同特征是契合受众的接受心理与欣赏情绪，为受众提供了一种想象性满足及精神抚慰。当改革开放打开了封闭的国门，以解放世界上 2/3 受苦人为己任的国人，惊讶地发现自己与西方世界经济、科技的巨大差距后，当务之急是自己首先
18、要“解放思想” ，解决“挨打”与“挨饿”两大问题。电影少林寺（1982）颇具托古言事意蕴，契合了百年屈辱情绪的积累和中华崛起的强烈愿望，观众从少林武术“天下第一”的镜像语言表达中，得到情绪宣泄与心理抚慰，亦如克拉考尔所言：“一个国家的电影比其它艺术手9段更能直接地反映这个国家的心理 。 ”这种现象在其后有关少林的电影中不断承衍：中国足球裹足不前，就有了少林足球 （2001）几个曾在少林寺习武的师兄弟组成“少林队” ，凭借少林大力金刚腿、铁头功、旋风地堂腿、金钟罩铁布衫、鬼影擒拿手、轻功水上漂等，在足球场上各显神通，屡屡得胜。显而易见，这是一种乌托邦式的幻象，借助电影宣泄了对中国足球的失望及对中
19、国足球雄起的愿望。 “一个民族过于沉溺于侠客梦 ，不是什么好兆头。要不就是时代过于混乱，秩序没有真正建立；要不就是个人愿望无法得到实现，只能靠心理补偿；要不就是公众的独立人格没有很好健全，存在着过多的依赖心理” 。 中原文化孕育了少林武术，使其蕴含着中原农耕文化与哲学思想。由于传统武术门派之见、交通闭塞等因素，加之武术心传口授的承袭方式，在相当程度上消解了少林武术的跨地域性。电影少林寺中奔腾不息的黄河，雄浑秀丽的嵩山，少室山下的古刹，石窟中千姿百态的佛像，寺中塔林、碑刻、壁画等，与少林武术浑然一体，表现出对中原文化的认同。虽然影片中的某些镜头在南方拍摄，如众僧山涧取水的场景在浙江拍摄，但遮蔽了
20、南方山水的特点，使观众有理由相信影片海报所言：“在河南嵩山少林寺实地拍摄。 ”1982 版的少林寺第一次在银幕上展示了真正的少林武术。张鑫炎以一种先锋式的反传统、反秩序决绝，打破了香港功夫片设武术指导的成规，由担任主演的武术人士淋漓尽致地自由发挥；并继李小龙表现真功夫之后，再次颠覆功夫片的拍摄模式，不用弹床、不用替身、不用镜头技巧和特技，一镜到底，即采用巴赞所倡导的“长镜头” 。演员计春华（饰秃鹰）曾回忆说：“当时根本没有动10作指导，拍谁的镜头谁自己设计动作。 ”真情、真景、真故事，让观众欣赏到少林真功夫，这是张鑫炎对演员的唯一要求。 影片拂去了笼罩在少林武术上的玄学色彩，其高超的武功不是靠
21、神传秘籍，千佛殿青砖地面上练功踏出的脚坑，昭示着少林武术是世代僧人坐禅诵经之余，寒暑不辍千锤百炼的结果；同时将练功融入日常生活，如用锥形底水桶穿山越岭打水练臂力，如片中昙宗说：“没吃三天素，就想上西天，世界上没有那么容易的事呀！”当时，有人质疑电影中于海（饰师父）的“螳螂拳” 、计春华（饰秃鹰）的“鹰爪拳” 、于承惠（饰王仁则）的“醉剑”是少林武术吗？“近代兵连祸结殃及少林寺，又经历十年动乱浩劫， 文革，结束后，少林寺只有几个老态龙钟的和尚看守寺院，从他们身上觅不到昔日少林武僧的雄风。庆幸的是少林武术并没有随寺院的破败而衰落，它流传于民间得以完整保存和发展。少林武术不能再以山门为界，局限于之内僧人所练的套路。 天下功夫出少林，指的是少林武术在民间传播的广泛性” 。我国幅员辽阔，各地人文环境差异较大，使得传统武术门派纷繁，少林、武当、峨眉等流派各成一家，小到手、眼、身、法、步，大到内、外、家、功、法，南拳北腿，先发制人、攻守并重还是后发制人，都有自己的武学思想，如“形意拳”的“内三合、外三合”说， “八卦掌”的声东击西技法等。因此，影片中于海的“螳螂拳” 、计春华的“鹰爪功”有少林仿生拳的血缘，于承惠的“醉剑”与少林“醉拳”也一脉相承，其风格、特点属少林武术或是其衍生，这在武学理论上是有其渊源的。 其实，张鑫炎对少林寺的成功并无清醒的认知，也缺乏少林文
