1、1理工科高校艺术专业教育与艺术素质教育的“金字塔结构”模式【内容摘要】文章通过对理工科高校艺术专业教育的发展方向，艺术专业教育与艺术素质教育的良性互动，以及对建立高水平大学生艺术团队的重要性的论述，阐明了理工科高校艺术专业教育与艺术素质教育的内在联系，提出了将艺术专业教育纳入到学校的艺术素质教育的大局之中，使理工科高校艺术教育形成一种“金字塔结构”模式，使艺术专业教育与艺术素质教育形成强大的教育合力，共同完成对科技人才与艺术人才的全面培养。 【关键词】理工科高校 艺术专业教育 艺术素质教育 金字塔结构 我国理工科高校由于历史的原因，其教育模式的“唯专业论”很普遍，艺术素质教育没有得到应有的重视
2、，校园文化生态单薄，教育理念中的“工具化”特征明显。可喜的是，随着我国社会经济的发展，文化艺术的繁荣，教育观念的更新，近十几年来，理工科高校的艺术素质教育得到了普遍提高，而且一些理工科高校为了能进一步提高艺术素质教育的水平，还成立了艺术专业，让艺术专业教育带动和提升艺术素质教育，使艺术素质教育具有了更旺盛的生命力。 然而，在艺术教育繁荣的背后，也存在着教育“功利性”的引诱。艺术专业属于应用型学科，生源多、收费高，能迎合办学主体的功利性追求。如果是这种缘于经济利益驱动而掀起的艺术教育浪潮，不可避免2地就会出现办学盲目、特色模糊、竞争力缺乏等弊病。虽然理工科高校的艺术专业大都为艺术素质教育的延伸产
3、物，其片面追求经济利益的欲望相对较弱。但分析其客观现状，办学仍存在盲目趋近艺术专业院校办学模式的“硬伤” ，如果再有硬件设施不配套、管理方式不兼容、师资队伍构成不合理等诸多问题的出现，就会使艺术专业教育的发展受挫。同时，也削弱了艺术素质教育。因此，分析理工科高校艺术教育的特殊性是十分必要的。 一、理工科高校艺术专业教育的发展方向 理工科高校艺术专业一般很难跳出专业艺术高校的办学“窠臼” ，其办学目标不明确，学科建设相对传统，缺乏有实战意义的艺术实践。尤其在音乐、美术和表演类专业中十分突出，培养模式和课程设置大都与专业艺术院校雷同，唯恐不够“专业” ，这种“拿来主义”的办学惰性是有悖于理工科高校
4、艺术专业的特殊性的。 理工科高校的艺术专业有其自身的优势。艺术专业的学生有更多的机会去接触和研习不同学科、不同领域，尤其是理工科方面的知识，参加不同学科的学术活动，在自己的专业学习中渗透更加丰富的文化内涵和科技色彩。所以，理工科高校的艺术专业教育应发挥这一优势，让学生在多元文化的砥砺下，培养全面的素质，激发多方面的创造力，成为人文学科与自然学科并举、文理兼容、一专多能的“通才型”艺术人才。艺术教育是一种倡导教育艺术化、注重个性发展的、培养创造力、反对标准整齐划一的教育。艺术教育所强调的是百花竞秀，突出个性3和特色的教育。而理工科高校的艺术学科就能“近水楼台”地与其他专业进行学科交融，将艺术与科
5、技相结合，从而创立具有个性化色彩的“特色性艺术学科” 。比如，与管理专业结合，培养艺术管理人才；与计算机专业结合，培养动漫设计、视觉传达、音乐制作人才；与土木专业结合，培养环境艺术设计人才；与机械专业结合，培养工业设计人才；与经济、法律专业结合，培养艺术市场经纪人；与心理学专业结合，培养音乐治疗师等，或许就能成为一个新的特色艺术专业领域中的“领军者” 。这便是理工科高校艺术专业的发展方向。如果离开了这个优势办专业，与专业艺术高校比拼“纯艺术”专业，那就是“舍近求远” 。为此，艺术专业必须更好地融入理工科大学的教育格局中，正所谓理工搭台，艺术唱戏。借理工科大学的优势，创艺术专业教育的特色。这样不
6、仅形成了多学科协调发展的良好局面，而且理工科高校的艺术学科借理工之势也具有了与一流专业艺术院校进行艺术交流和学术对话的资格和特色优势。 二、艺术专业教育不能等同于艺术素质教育 艺术素质教育与艺术专业教育虽同属艺术教育范畴，但两者具有不同的教育侧重点。艺术素质教育不仅是一般性艺术知识、艺术技能的传授，更是一种具有广泛性、开放性的艺术审美、艺术情感教育，是面向全体学生的艺术普及教育，在培养对象和教学内容上强调的是“面” ，是美育；而艺术专业教育是培养艺术的专门人才，侧重培养艺术专业技能，是关系到艺术专业学生的择业方向和生存技能的问题，强调的是“点” ，属于智育。 4有些理工科高校把艺术素质教育和艺
7、术专业教育混为一谈，甚至认为办了艺术专业就不必再花大力气进行艺术素质教育了。此种做法，笔者认为弊大于利。因为，艺术专业教育的工作重心是针对艺术专业学生的专业化教育，是培养艺术家或职业艺术工作者。如果理工科高校只重视艺术专业教育，而忽视了艺术素质教育，那就是“捡了芝麻丢了西瓜” ，使艺术的受益者仅仅是少数的艺术专业学生，而其他理工科专业的学生只能在艺术的大门外徘徊、观望。如此一来，就背离了理工科高校进行艺术教育的目的。理工科高校的艺术专业教育与艺术素质教育是相互支撑、相互促进的统一体，这是一种不同于专业艺术院校的特色。 三、艺术专业教育与艺术素质教育的良性互动 理工科高校的艺术专业教育与艺术素质
8、教育应置于同等重要的地位，它们应该相互渗透、彼此支撑，共同打造理工科高校艺术教育的特色。其一，艺术专业教育是学校艺术素质教育的一个“制高点” ，是提升艺术素质教育水平的核心力量。艺术专业师生能够充分发挥自身的专业优势，投身于学校的艺术素质教育活动中，使艺术素质教育能够获得稳定的艺术能量。 其二，艺术专业除了向全校学生开设丰富多彩的艺术素质课以外，还要组织各种艺术社团和艺术活动，将艺术渗透到校园的每一个角落。在艺术专业教师与不同学科的学生一起探讨艺术规律，交流艺术心得的过程中，不仅使学生们的艺术素质得到不同程度的提高，也提升了教师针对不同专业学生进行艺术教学的能力。 其三，艺术专业学生在完成专业
9、学习的同时，广泛地活跃在学校的5各种艺术社团中，并在其中担当艺术骨干，发挥指导和引领校园艺术活动的作用。这种氛围可以帮助学生获得更好的自我整合、更高的效率以及客观的自我评价，并使刺激、检测和评估新的认知成为了核心。因此，艺术专业学生在积极参与校园文艺活动的艺术实践中更直接地检验自己的艺术水平，查找不足，从而明确今后努力的方向。 其四，艺术专业的各类艺术成果展示，如画展、艺术设计作品展览、音乐会等都能让理工科专业的学生最直接地触摸到鲜活的艺术，学生们在观赏与聆听中激发想象、提升审美、陶冶情操这便是艺术专业教育向素质教育的一种直接延伸。 总之，在艺术专业教育与艺术素质教育的良性互动中，不仅提升了艺
10、术专业在理工科高校开办的专业价值，而且艺术素质教育的课堂教学与各类艺术活动也为艺术专业的师生提供了更广阔、更丰富的艺术实践平台，从而达到了共赢的效果。 四、建立高水平大学生艺术团队的重要性 由于理工科高校的艺术专业不是以“纯艺术”为主，不能直接为学校提供纯艺术的作品或演出，同时，也为了能更好地发挥艺术专业的专业优势，吸引优秀的艺术专业师生真正融入到理工科高校艺术素质教育的大局之中，学校就必须搭建一个纯艺术的高端平台，将全校的“艺术精英”汇聚到一起，在这个平台上所展示的是学校最精华的艺术作品和艺术节目。这个平台就是在高校中建立一支高水平的艺术团队。它如同一个“艺术特区” ，持续地释放出巨大的艺术
11、能量，辐射到整个校园。艺术团的人员构成应以优秀的艺术专业学生、艺术特长生为骨干，并吸收6有文艺专长的在校各类专业学生共同组成，聘请高水平的艺术专业教师担任艺术指导。艺术团应是服务于学校和广大师生，把提高大学生文化素质、提升大学文化品位作为首要任务，不断传播高品位的文化艺术，推动校园精神文明建设，并代表学校参加国内外的艺术交流和艺术赛事。它是学校的艺术形象使者和大学文化的传播者。艺术专业教师可以在这里指导优秀的艺术学生，共同研究更高境界的艺术奥秘；艺术专业学生可以将这里作为艺术实践的基地，为将来从事艺术工作打下坚实的实践基础；艺术特长生有了释放艺术激情的舞台，全校师生有了心灵休憩的“艺术氧吧”
12、。 五、理工科高校艺术教育的“金字塔结构” 理工科高校艺术专业教育的目的除了具有艺术专业本身的培养目标外，还要兼顾非艺术专业人才培养的实际需要，所以，理应被赋予更多的教育内涵和使命担当。笔者是一位在理工科高校任教多年的艺术专业教师，不仅担任艺术专业教学，而且长期从事学校的艺术素质教育，尤其在大学生艺术团担任艺术指导 10 余年。在实际的教学和管理实践中，根据理工科高校的办学特点，归纳总结出一套理工科高校艺术专业教育与艺术素质教育的“金字塔结构”模式： “金字塔结构”共分为塔基、塔腰与塔顶三个等级。 塔基：艺术普及教育，是针对理工科学生的艺术素质教育。主要为艺术专业教育和艺术精英教育提供各类艺术
13、实践的平台和各种艺术传播的途径。包含以音乐、舞蹈、美术、文学和综合艺术五大序列为主的艺术审美教育课程体系的课堂教学，供不同基础、不同兴趣和不同专业的7学生选择；开办形式多样、内容丰富的艺术讲座和艺术培训班；各类大学生艺术协会、沙龙、兴趣小组，以及广泛开展的艺术审美体验活动等。艺术普及教育是理工科高校艺术教育的基础，其特点就在于最大限度地为理工科专业学生普及艺术，满足不同艺术层次的学生对艺术的需求，让每位大学生都能体验到艺术的美和快乐，从而实现艺术教育价值的最大化。 塔腰：艺术专业教育，是以艺术与科技相结合为特色的理工科特色艺术专业教育。艺术专业教育具有多重任务，除了以培养专业艺术人才为标志的艺
14、术专业教育以外，还要担当学校艺术素质教育的中坚力量。不仅为大学生艺术团（艺术精英教育）输送艺术尖子生，提供不同艺术类别的艺术指导，还要为艺术普及教育提供各类艺术选修课，举办各类艺术讲座和组织艺术培训班等。艺术专业教育处在“金字塔”的塔腰，具有承上启下的重要作用，是艺术精英教育的“人才库” ，是艺术普及教育的“正规军” 。 塔顶：艺术精英教育，是以“纯艺术”为特色的艺术实践教育。主要为艺术专业教育提供高端的专业艺术实践平台，为艺术普及教育提供高品质的艺术作品，即校级大学生艺术团。它集中了学校中最优秀的艺术教师和艺术学生。根据理工科高校的实际情况，大学生艺术团可下设合唱、舞蹈、器乐、戏剧、书画、工
15、艺等艺术分团队，创作出学校最优秀的艺术作品，排演出学校最精彩的艺术节目，定期举办艺术作品展览、音乐会等，从不同角度和层面展示学校的大学文化以及丰厚的艺术教育成果，不断向“塔腰” “塔基”辐射出艺术的能量，是高雅艺术传播的主8阵地。 通过塔基、塔腰与塔顶三个层面的彼此协作，相互影响，理工科高校必然形成全方位、立体式的艺术教育模式，引领着理工科高校的校园文化步入更高的艺术境界。 结语 艺术与科学本来就是人类文明的两股伟大洪流，是人与自然和谐共处、持续发展的两个支点。艺术是以丰富的形象和情感来表达人类的美好心愿与精神追求；科学是以深邃的思想和探索的精神来研究宇宙的永恒秩序，以及人在其中的定位。艺术绝
16、不是科学的附庸或补充，而是人类社会得以和谐发展和获得身心幸福的源泉。英国科学家赫胥黎曾经说过：如果这个世界只有科学而没有艺术，那么人性就已经丧失了！因此，大学绝不能将艺术当成是游离于人本的一种附加技艺，或等同于吹拉弹唱、艺文谐趣、雕虫小技之传授，而应作为大学生“精神成人”的重要一环，将艺术传播的真善美作为做人的根基，把艺术教育的存在意义真正作为大学生全面成长的必要条件和构筑大学文化的重要组成部分。艺术教育相对薄弱的理工科大学应该顺应时代的发展和人才培养的要求，将艺术教育有机地融入到理工科大学教育的整体规划之中，让理工科大学插上艺术的翅膀，让理工科的艺术专业教育与艺术素质教育形成强大的教育合力，
17、共同完成对科技人才与艺术人才的全面培养。笔者认为，在艺术与科学的相互激荡、融会贯通的过程中，也许在不久的将来，既能产生如达?芬奇一样的具有科学精神的艺术大师，也能产生如爱因斯坦一般的具有艺术修养的科学大师。到那时， “钱学森之问”便会迎刃而解9了。 （注：本文为西南交通大学文化建设研究基金项目研究成果） 注释： 谢嘉幸，杨燕宜，孙海.德国音乐教育概况M.上海：上海教育出版社，1999：57. Bruce Joyce，Marsha Well，Emily Calhoun.教学模式M.荆建华，宋富钢，花清亮，译.北京：中国轻工业出版社，2009：173. 夏中义.大学人文教程M.桂林：广西师范大学出版社，2003：14. 作者单位：西南交通大学艺术与传播学院 （责任编辑：曹宁）
