1、在否定中追求完美【文章摘要】 对钢琴即兴伴奏的学习，是一个永无止境的、艰辛的、通向未知时空的永恒的课题，是一门集钢琴技巧、音乐理论、文学修养、情感体验，及创作能力于一身的交叉学科。要学好它就要有不断否定自己的决心，有敢于否定他人演奏的勇气，要留神周围的音乐并敢去合理的否定。同时更应该不断的琢磨、推敲、编配、弹奏、聆听、判断。在否定中追求完美。要从主观和客观两方面努力提高和完美自己的钢琴即兴伴奏能力，在不断的否定中追求完美。 【关键词】 即兴伴奏；否定；追求；完美 人们常用：“红花虽好，还需绿叶扶持”来比喻钢琴伴奏对音乐作品所起的重要作用。钢琴伴奏不仅仅是对音乐背景的渲染和对作品的烘托，更是整个
2、音乐结构中不可分割的一部分，如舒柏特的艺术歌曲把钢琴部分从单纯的背景作用中解脱出来，使之与歌唱的旋律、歌词融为一体，迸发出感人肺腑之声，创造了这种天才的凯模。同时钢琴即兴伴奏是一个永无止境的、漫长的、通向未知时空的永恒的课题，人们对即兴伴奏的认识、弹奏技巧、键盘和声手法的形成与建立及弹奏水平和能力的增强都不可能一挥而就，这样就需要在这一未知领域中一次次反复的练习、仔细聆听、认真严谨的判断是否合理。在发现的否定中逐渐建立肯定的演奏方式方法，坚持在否定中追求完美的原则，并不懈地努力提高，才能达到钢琴即兴伴奏的完美境界。 钢琴即兴伴奏是融演奏技能、乐理、和声、曲式、复调、音乐想象力、创造力、情感体验
3、及文学修养等多门学科于一身的一种全方位的交叉学科，这门学科本身的属性决定了它很难形成一套统一的标准化、模式化的公式，就其不同的人而言，便会有不同的弹奏习惯和风格，不同的编配及弹奏手法，另外，就其学科的本身的发展来看，仍没有形成统一的定论。在实践的练习中我们应该明白当时所取得一点点令人满意的小小的成绩，相对于整个尚未开发的学科来说，无疑是大海中的水珠一滴。这样我们就有必要用否定的眼光看待眼前的一点点成绩，通过借鉴别人的东西，反复弹奏、聆听、判断，再认真听取演唱者提出的意见。就这样在一次次的否定和肯定的轮回中将不断提高钢琴即兴伴奏的能力。从钢琴即兴伴奏的主观和客观两方面而言，仍需坚持在否定中追求完
4、美的原则，主观的钢琴即兴伴奏能力是一个不断学习发展的过程，但无论在这一过程中的那一个阶段都会在无形中受到一些如演奏能力、和声、音乐听觉能力、音区选择、踏板的控制等这样那样的因素的影响，而使其很难在有限的时间中做到尽善尽美的程度。这样就需要在这一漫长的过程中不断的自我否定，敢于否定本身便是一种进步。当别人对自己的钢琴即兴伴奏提出问题和建议时，一定要虚心听取他人的建议。及时找出自己的缺点，仔细琢磨、研究、反复弹奏，聆听其音响色彩及效果。最好能录制自己的弹奏录音，以一个真正的听众角度去聆听分析，并理解自己的二度创作，再去反复弹奏。另外，客观的钢琴即兴伴奏主要是指在我们所处的环境中的钢琴即兴伴奏，包括
5、一些已经成形的乐谱和一些我们周围的演奏者的音乐。我们在面对这些周围现存的作品和创作时，也需要用否定的原则去面对。当我们在聆听一些已经配好的钢琴即兴伴奏时，我们常常会发现有些地方是好的，而一些地方不太完美。这样就应在肯定的前提下否定其不足之处，最重要的是要改进和完善自己。因此要敢于自我否定，也要敢合理的否定他人，在这种否定中才能孕育出一种新的驱动力，进而建立属于自我真正的完美。 第一，首先应该学会肯定，再去否定。我们需要肯定的东西很多，如和声编配、前奏、间奏、尾声等多方面的处理手法。在辉煌而强有力的地方，很好地突出了上四下五或上二下三的强功能进行，在抒情而弱的地方用和声的弱进行，在色彩性的片段中
6、运用一些降六级、降三级的等色彩性的变化和弦等，或在某个地方运用了一种很符合主题的节奏等，我们就必须吸收将其真正变为自己的东西。在此肯定的前提下，我们要找出不足，再仔细的琢磨和分析，并要能够合情合理的道出其不足之处的理由，找出解决问题的方法和手段，便是一种否定中的完美。 第二，应掌握熟练弹奏键盘和声的能力。键盘和声包括钢琴弹奏水平及和声理论。这对于钢琴即兴伴奏学习者来说首先应刻苦练习，提高钢琴弹奏水平；其次要认真学习和声理论知识；另外应将键盘与和声结合起来融汇贯通。在键盘和声中要灵活看待和处理书面和声的某些特殊原则，以功能为骨架，以色彩为血肉，在练习中要借鉴和总结一些合理而科学的手法，熟练掌握
7、C 调、G 调、D 调、A 调、bA 调、E 调、F 调、bE 调等常用大调和 c 小调、d 小调、e 小调、f 小调、g 小调等常用小调的-复式正格进行，及一些常用的变格进行，当然这种综合的键盘和声弹奏能力的提高和完善仍须要不断练习和不断的否定更新才能走向完美。 第三，要不断丰富自己的理论知识。理论知识的丰富可以通过对大量优秀的伴奏谱例的分析，将一些好的编配手法及和声语汇变为己有，也可通过听别人弹钢琴即兴伴奏或向别人请教学习一些特殊的弹奏手法和特殊的处理乐曲的手段，这一些更需要自己去做大量的练习和精心的琢磨，分析其织体结构，和声布局，伴奏音型及模式的选用和转换，音区的选择及一些华彩部分，在接
8、受肯定的同时，要及时否定和克服自己在弹奏中的不足之处并改进以求完善自己。 第四，在钢琴即兴伴奏的学习中应特别注重合伴奏这一环节。要作为一个好的钢琴即兴伴奏就必须以了解不同的演唱者的具体演唱能力和具体情况为前提。面对不同的演唱者应采取不同处理方式，在相互配合中，逐渐否定和克服双方存在的问题。作为伴奏主要是为演唱服务，所以在合伴奏的过程中，应充分发挥钢琴即兴伴奏的灵活性。如在面对节奏、音准不好的演唱者时，应随着演唱者的节奏走下去，切记不能和演唱者发生交错而出现演奏裂痕，既便是错也要错的整齐一致，在面对有音准问题的演唱者时，常用加厚和声浓度来掩盖其不足之处，当然，这是相对于在上台演出时而言，而在平时
9、的练习中应力求准确。 第五，要逐渐培养和提高敏锐而准确的多声部听觉反应能力。所谓对音乐的是指对音乐敏锐的听辨能力。首先应自己弹奏练习听辩正音级，认真仔细的听辩低音及各声部之间的律动关系，再到副音级的听觉训练，应坚持找低音听色彩的原则。在长期的实践练习中不断摈弃和否定自己在听觉方面的误区，努力提高和完善自己的音乐听觉能力。 总之，钢琴即兴伴奏的学习是一个漫长而又曲折的过程，要学好并不是一挥而就的事，需要认真的学习，精心的编配及刻苦的弹奏练习，不能满足于所取得的一点点小成绩，一定要在坚持否定的原则中追求完美。 【参考文献】 1刘聪.歌曲伴奏的即兴编配与弹奏上海音乐出版社，2003，9月版 2冯德钢.歌曲钢琴即兴伴奏西南师范大学出版社，1999，9 月版 3高天康.实用钢琴即兴伴奏编配法人民出版社，1993，7 月版 4刘之.钢琴配弹教程湖南文艺出版社，1997，4 月版 5谢哲邦.钢琴即兴伴奏实用教程上海音乐出版社，2001，6 月版
