1、唐承华：纵横当代的东方神韵那天，阳光灿烂 风景 No.2 唐承华 1964 年生于福建;1988 年毕业于福建师范大学美术系油画专业;1992年日本名古屋艺术大学研究生毕业;1995 年毕业于日本爱知县立艺术大学研究生院油画专业，获艺术硕士学位;19942002 年被聘为日本 NHK文化中心讲师;19992000 年，赴美国纽约市立大学亨特学院艺术研修;20022005 年，被聘为西安美术学院客座教授;现为中央美术学院版画系副教授，硕士研究生导师。 唐承华的工作室位于北京五环边一处不可多得的清幽之地，掩映在一片寂静的树林和一方清澈的水塘间。唐承华喜欢在最贴近自然的状态下创作，一如他的作品，无一
2、不蓬勃着醉人心脾的自然之美。 将探索的步伐迈向世界 唐承华在福建师范大学读书时，正逢艺术界著名的“85 思潮” ，年轻的唐承华看到了波及东西方的当代艺术大潮汹涌澎湃，他决定走出去，到当时的亚洲文化中心日本继续深造。从 1989年开始，唐承华不断地通过创作与展览的方式拓展自己的艺术空间、表现自己的艺术思考。此后，又数次远赴美国、欧洲，将对艺术的探索步伐迈向了世界，以更加广阔的视角放眼全球，用更加兼容的目光凝视艺术。谈及十几年来的学习和创作经历，唐承华说：“与不同种族文化的艺术家交流，使我感受到了当代艺术的存在感，拓宽了艺术创作的可能性。 ” 唐承华多年来的创作跨越多种艺术领域，版画、油画、装置、
3、陶艺、设计作为擅长“跨界”的艺术家，唐承华表示：“艺术创作应该是无限的，没有框架。艺术家通过不同的媒介、不同的素材来展现自己的创作纬度，思想要通过媒介的转换来实现对艺术的思考。 ”唐承华是个爱思考的艺术家，他把思考和动手视作灵感的来源。 唐承华十几年来一直保持着极高的创作数量和展览频率。除了对艺术本身的热情以外，唐承华还有一个秘诀，那就是劳作。唐承华说：“艺术家有很多思考来源于劳作，我喜欢在生活和教学中多动手，并享受这种满足感，然后通过展览来分享这份喜悦，每一次展览都象征着我每个阶段的思考。 ”唐承华在每个阶段通过创作和展览与更多的思想产生碰撞、共鸣，在此过程中又不断产生新的想法，从而形成一种
4、高效的良性循环。 在众多外国观者眼中，唐承华的作品与世界当代艺术节拍吻合的同时，更充斥着强烈的东方韵味，写意与抽象，水墨与园林，种种东方文化之美让人目不暇接。同海外的观者分享自己挥洒出的力与美，被唐承华视为一种责任。 植根自然的抽象与表现 唐承华在半年前开始创作名为转景的个人展览，与以往的展览不同，此次展览唐承华力求渲染一种与自然景观有关系的画面感，并加入影像作品，把自己的创作过程呈现给观众，从而达到艺术的立体空间感以及观者与艺术家的思想交流。 唐承华热爱描写自然之美、四季之景、万物之力。谈到用抽象的手法表达自然的神韵时，唐承华颇有心得地说：“东方文化中的墨，在我的作品中是非常强烈的魂，通过黑
5、色作为整个作品的构架，具有强烈的美感和冲击力，黑是有力度的，有视觉张力的。以肢体的律动般配合其他的颜色形成对自然的夸张和虚拟，就像音乐的节奏和音符。 ” 唐承华在创作中从不局限于表达形式，他认为多元化是当下艺术界面临的必然趋势。而又不同于简单的材料组合，在唐承华的艺术世界里，看到的场景、摸到的材料、听到的音乐，都会通过自己的筛选寻找到对应的创作素材。在不断的尝试过程中，唐承华更像是一个孩子，对所有的东西都充满了好奇。 “在找寻不同的表达方式时，我对可以的 、 不可以的或是也可以的非常好奇，种种不确定性本身就是一种魅力，我都想去尝试，这种感觉特别美妙。可能有些很成功，有些并不完美，但在过程中总能找到激情和可塑性。 ”唐承华说。他力图通过自己的探索来实现对原有规则的重塑、对传统观念的摒弃、对视觉经验的打破，从而形成一种全新的方法论。这种对立中的和谐使他有了太多的东西可以去做。 唐承华每天的生活非常规律，往返于工作室与美院，教学与创作占据了生活中的大部分时间，偶尔也骑上摩托车来一趟说走就走的旅行或者到全国各地去写生。几十年如一日的创作反而让他的热情越来越强烈。每完成一个作品，都发自内心地愉快。我想这就是艺术家最好的创作状态：平静中饱含着热情，热情中洋溢着喜悦。
