1、光晕下体会生命中的每个时刻在过去的十几年时间里，中国的当代艺术家中女性明星几乎是一种稀有动物般的存在，宋琨就是这为数不多的群体中的一员。 她虽然年龄不大，却拥有将近 30 年的“画龄” 。宋琨的绘画在近年的“70 后”艺术家中异军突起，或许是因为走出了一条心理学美术化图式的新路。 小的时候宋琨就不喜欢出去，她从三四岁开始就常常把自己关在封闭的空间中，在房间里随意地画着自己想得到的东西。 “慢慢社会性的自我越来越成熟，本我是这样的，社会性的自我是那样的，你承担越来越多的社会角色，女儿、某人的女朋友、以后的妻子、母亲。要承担这些身份，尽一份责任，又怎么跟本我协调，让自己的小宇宙尽量转得协调，像宇宙
2、每个星体都有自己的轨迹。这些都得慢慢学，没人天生会，也没人教给你，你必须自己去摸索总结。你可能这段时间找到了，然后又会有新的力量进来，各种关系复杂的作用，自己应付能力的短缺，你又会迷失，但是你知道了活着就是这样的一个过程之后反而自在了，度过，一点点解决，就这么过去。 ”宋琨说。 事实上，她的艺术之路可以用顺利形容，出生在内蒙古包头，十四岁考入美院附中，再到央美毕业，到职业艺术家从三岁至今，除了生病或意外，几乎就是在画画和创作中一路走来。正如她自己所说的，如此保持长久地习惯性创作就跟吃饭睡觉一样，很自然。 “我发现我对重工业，苍凉和自由有特殊感觉。因此和其它地方的人一起过宿舍生活，很不适应，感觉
3、自己是个有问题的人。也恰恰是这段经历让我开始学会思考并寻找生活的意义，以及思考自己是一个什么样的人，乃至坚持什么样的自己不被同化吧。 ” 我们跟随宋琨的思绪一同回到那 1992 年的内蒙古包头，那时现代工业和游牧文化并驾齐驱，城市边缘随处可见巨型钢铁厂，亦或是重型武器的加工基地，工厂里每天都像 E.N 的音乐一样又黑又躁，其它大面积的地方是草原和阴山山脉，常年有积雪在山顶，天很蓝风很劲；街上时不时走过骑着马或骆驼的人，民风粗犷却又有自己深沉的方式。蒙汉混居，蒙古文化潜移默化的在每个人心中留下痕迹。 而她身在变革之中，却只是单纯地喜欢绘画，最初画作都是令人恐惧、充满神经质、异类生活，她明白这么做
4、的目的也只是告诉别人自己是什么样的人而已。 游刃在精神世界与现实间 宋琨卖掉第一张画的过程颇具戏剧性，1995 年还在美院就读的她参与了同样是学生的皮力举办的首次艺术展，而那次参展的一副大尺寸画作机缘巧合的被前来“体验生活”的著名瑞士收藏家乌利希克收入囊中。 “那之后爱上了做展览，慢慢的在展览中结识了一些志同道合的朋友，仇晓飞，马延红、王颉，反正每天一上学就挺高兴。他们能说，我爱听，都挺兴奋的。后来毕业了，都画创作，不约而同都没找工作。我们几个也老在一块，都很自信。各自的男女朋友啊也慢慢走到一起，自然而然熟了，就决定一起做展览N12。 ” “第一次 N12 定了计划后，大家为了展览期限准备作品
5、，在将近一年的时间里，教课、挣钱、画画。什么东西都自己弄，有意思。大家 AA制凑了五、六千元，布展、找车挂画的时候都没人瞅展位，没想到展览的时候来了很多人。朋友、学生都是年轻人，抽烟，聊天。那种聚会感觉很好。有的考前班学生说老师还在画画，而且跟教的不一样，很崇拜。那时候都觉得毕业了还能画画就很了不得。我很喜欢年轻人一起，无动机的做事情。我珍惜这种感觉，后来停了，有一段挺不适应的，觉得怎么会这样现在这劲儿过去点儿了，想想毕竟人大了都开始有自己的生活，有些东西也确实不能勉强。 ”N12 展览从 2003 年到 2006 年一共举办了 4 次，一次次展览让宋琨从没有想过作品能卖到她逐步踏足商业并取得
6、了一定的市场地位；她对艺术创造与商业收益的结合似乎并没有太刻意为之，但到现在她的画从一万变成十几万，卖画已然成为她最稳定的经济来源。 迄今为止，宋琨的作品很少进入拍卖市场，通常她会在作品销售前与藏家签署不拍卖的合同或君子协定。已售的作品，不管是美术馆还是个人，画廊，经纪人或中间人，她都要留下相对准确的藏家信息。由于作品产量有限，每个都单一无法复制，选择藏家时，她也会优先给一些真喜欢艺术，有信念的人或团体收藏。在她的朋友圈子里，几个要好的藏家总是早早的守候在门外等待新品的出炉了。 宋琨的男朋友王光乐也是个画家，无忧无虑、 “对钱没有概念的”王光乐做了一笔很好的投资，那就是买了宋琨的画。 宋琨 1
7、977 生于内蒙古 2002 毕业于中央美术学院 油画系第三工作室本科 2006 毕业于中央美术学院 油画系第三工作室硕士现工作生活于北京 个展纵览 2012“千吻之深” ，尤伦斯当代艺术中心， 北京，中国 2009“寻隐者不遇” ，Walter Maciel Gallery， 洛杉矶，美国 2008“昔珈忘川” ，Boers-Li 画廊， 北京，中国 2007“Song Kun” ，Hammer Museum， 洛杉矶，加利福尼亚，美国 2006“这就是我的生活” ，Boers-Li 画廊， 北京，中国 群展摘编 2012“东方有极乐世界”C5 艺术中心，北京，中国 “开放的肖像” ，民生现
8、代美术馆，上海 “解禁之后新一代的性与爱” ， 798 时态空间，北京 “卧春催眠声音项目” ，C5 艺术中心，北京 2011“70 后菁锐进行式” ，大未来林舍画廊，台北 “破晓”阿拉里奧畫廊，北京 “HALFTHESKY中国当代女性艺术展” ， Leonard Pearlstein 美术馆，费城，美国 “完美世界” ，Meulensteen 画廊，纽约，美国 “摆摊展”C5 画廊，北京，中国 2010“你明白我说的？”Fabien Fryns Fine Art， 洛杉矶，加利福尼亚，美国 “中国当代艺术三十年进程” ， 民生现代美术馆，上海，中国 “军械库博览会” ，纽约，美国 “时代的镜
9、子” ，谷公馆，台北，台湾 2009“痕迹” ，A4 画廊，成都，中国 “捡尽寒枝” ，谷公馆，台北，台湾 “NOTCH09 北欧艺术节” 三里屯 Village 广场，北京 “镜花水月中国当代女性艺术展” ， 布鲁塞尔电力中心展览馆，比利时 “你好，忧愁”当代唐人艺术中心，曼谷，泰国 2008“找自己” ，民生当代艺术空间，上海，中国 2007“第二届美术文献展：观念的形态 1987-2007 中国当代艺术的观念变革” ，武汉，中国 出版物及时间 千吻之深设计：undesign&宋琨 2012 年 捡尽寒枝设计：姜剑 2009 年 寻隐者不遇设计：13designteam2009 年 昔珈忘
10、川设计：李飏 2008 年 这是我的生活设计：米未设计广煜 2006 年 民生美术馆馆长李峰点评： 宋琨的作品来源于现实生活的瞬间和形形色色的人，意识流式的记录，同时运用不同当代工业文明物质材料的拼贴，在看似“残破”隐晦碎片式的意象里映射出急剧变化的中国特有的社会环境。她的新作千吻之深在光与黑暗变幻人物的有机形态和特殊的凝固感里，是对这个时代的灵魂和欲望的探索。透过她隐秘的私人世界，我们看见社会变革里新一轮的价值交锋。这些，连同僧客、变体的哪吒、飘落的信等似乎空无，事实上却关系到人类终极归属问题的内容也开始进入画中，连同她的坚定而不盲从、借鉴而不匍匐顶礼膜拜传统，共同让我们心生欣喜。这个从中央美院附中一路走过来、有着摇滚精神的女艺术家总是超出既往规定动作她的艺术活生生地诠释着都市的丰富与混杂，演绎人性的各种身份和变体，它内化一部分给我们曾经伟大的既往，同时还原着现代人鲜活的喜怒哀乐。
