1、从电视艺术美学角度分析江苏卫视“自制剧战略”的现状及发展 （一）总说实际上电视被称为艺术，被划归到“文艺美学”的研究范畴之下，还是走过很长一段路的。比如：我国的“美学泰斗”宗白华先生就曾经撰文认为，照片没有艺术价值“照片所摄非自然之真，唯有艺术才能真是表现自然。 ”然而时至今日，不仅摄影已经成为了一门广为认可的艺术门类，在其肩膀上应运而生的电影、电视艺术也在艺术的庙堂和俗世的视野中，得到了颇为广泛的认同。然而，作为反对者最惯常指摘的电视剧艺术，却是最早出现在荧幕上的电视艺术类型，经过若许年的发展，更是达到了一定的美学高度和思想高度，处处闪现着创作者对于人、人性和人生的思辨、追问以及艺术化的探索
2、。日本学者浜田正秀在他所著的文艺学概论中曾写到， “艺术是一个具有实用目的的魔幻世界”，电视剧则在制造幻象，反映现实，制造话题等方面有着其它艺术门类无法比拟的优势。所以，几乎所有的电视机构，都会以其电视剧创作和宣传的水准作为衡量其实力的一个重要指标。如今中国的电视局面，已然从“央视”一家独大，过渡到了省级卫视“诸侯争霸”的局面了。作为刚刚崛起的新一任“霸主” ，信心十足的江苏卫视除了在服务类真人秀节目中表现出色，更没有放弃电视这块高地，其几部重要的自制剧也已经登上荧屏与观众见面。实际上，省级卫视的“自制剧战略”是有着深刻的社会学和美学及传播学背景的。 （二）电视艺术美学及相关角度背景剖析1.从
3、电视艺术学和文艺美学学术角度阐述：诚如周文和吴炜华两位老师在本土电视剧创作之流变与人文求索一文中所说：“在提倡和谐社会和谐文化的今天，价值多元与宽容是我们的追求” ，所以，在当下的自制剧领域里，我们既能看到丑女无敌这样的时尚歌舞剧，也能看到幸福一定强这样的青春偶像剧，也能看到加油！网球王子这样的动漫作品翻拍剧。究其根底，这是地域特色和频道定位在电视剧战略上的投射。江苏卫视第一步，为了调动观众的收看热情，引起观众共鸣，撩拨怀旧情结，满足好奇诉求，顺应情感定位更是选择了在上个世纪九十年代已经红遍全国的“生死之恋三部曲”进行翻拍。第二步选择了山楂树之恋和红娘子等一系列年代情感大戏和非诚勿扰电视剧版这
4、样的都市情感剧集进行拍摄。这些举措的目的只是为了减少在运作初期各种不利因素造成的弊端。尽管如此，我们仍可以从中看出自制剧对电视艺术观念的改变和电视从业人员对于新鲜形态和风格的探索，它是舆论宣传宗旨转变为大众文化娱乐的又一个重要发展，开放大度的多元创作理念扩大了电视艺术的发展空间。2.从全球化语境角度阐述：2009 年，由于体制和调控政策得当等诸多原因，中国的文化产业在金融危机的侵袭下呈现出“逆势上扬”的趋势，影视市场更是风生水起。暑期以来，省级卫视的自制剧呈“井喷”态势。经济领域的突变催生了江苏卫视等一批省级卫视的影视产业战略调整，实施从“首播、独播”向“自制、定制”的转轨。自制剧战略，可视作
5、研究全球金融危机在文化领域连锁反应的绝佳范例。从 2011 年开始，江苏卫视黄金档播出的电视剧大概有半数以上都为“自制剧” ，题材也越发的跳出原有的框架，更具国家乃至国际视野。3.从国内电视剧产业发展趋向阐述：上世纪八十年代以前，我们的电视剧产业也属于简单的“制播合一”的状况，由于成功的引入了市场机制，从九十年代初期开始， “制播分离”体制改革应运而生。但是近年来，就电视剧产业来说，制播分离体制也暴露出许多问题，使得制播双方不得不寻求体制上的发展突破。制播分离体制存在问题具体表现在：由于制作公司的资质良莠不齐，短视和非理性投资造成了电视剧总量供大于求，资源浪费严重，精品匮乏。电视剧生产普遍存在
6、盲目性，题材“撞车”现象严重。制播双方的地位严重不平等导致制播无法真正分离。由此，作为制播双方共同利益诉求的体现， “制播联动”成为了双方共同的选择。自制剧战略属于“制播联动”的一种典型形态。自制剧能给播出方的播出平台提供丰富的节目资源，使之不再为抢不到好剧而发愁，而且播出方对自制剧享有独家首播权，避免了与其他电视台的首播争夺。 “制播联动”趋势引导下的自制剧战略，必然成为中国电视剧产业未来的发展方向。江苏卫视和湖南卫视因为实力强大，只是走在了趋势前面而已。4.从江苏卫视及其“大剧自制”战略角度阐述：近几年来，江苏广电总台（集团）和江苏卫视一直立足中国广电行业的基本特点、遵循品牌发展的基本规律
7、，在品牌建设上不断探索、不断前进、品牌的影响力逐步提升，2009 年，总台在“中国 500 最具价值品牌”排名升至第 130 位， 。而依托着总台成长起来的江苏卫视，近年来势头迅猛，在省级卫视第一方阵中亦属排头兵。2010 年，江苏卫视通过对国人幸福指数的调查，对自己的品牌进行了重新定位和升级，品牌口号完成了由“情感天下”到“情感世界，幸福中国”的嬗变。2011 年，江苏卫视的收视率更是 再创新高，同时段娱乐节目屡屡超过老对手湖南卫视。但江苏卫视一直谋求得是一种相对平衡的发展，无论是娱乐还是电视剧都力求做到最好。在尝到了独播、首播、定制的甜头之后，2011 年，在电视剧方面，江苏卫视主打“大剧
8、自制”牌，与知名编剧海岩合作，自制翻拍了“生死之恋三部曲（玉观音 、 拿什么拯救你，我的爱人和永不瞑目 ）”。既是大剧自制，又是经典翻拍，两种先锋尝试兼而有之，可谓是难得的一举两得的研究对象。2012 年， 非诚勿扰 、 红娘子等自制剧必又将掀起一阵收视狂潮。 （三）从电视艺术美学的学术角度分析“自制剧”的发展约翰菲斯克在他的著作电视文化中曾认为电视剧是当代社会的“说书人1” ，它用一种类似于口头文学的方式，向观众讲述各种各样的当代故事。当然除了娱乐之外，它也像评书一样给人以启示和哲思。从这个角度来说，自制剧所秉承的文学性自然毋庸置疑，这是由它电视剧的血脉决定的。另一方面，各个省级卫视在自己的
9、平台上根据自己的需要打造的电视剧也不尽相同，这也可以从地域特性和频道品牌运营的角度来考虑。按照费孝通先生的理论，这属于一种“文化自觉” 。美国的巴里考尔在 1981 年就指出，电视已经由一种节目企业变成了“收视率企业”了。江苏卫视自制剧的终极目的是为了抢夺收视率，而收视率的好坏取决于受众的接受程度。所以，无论是频道定位，还是商业利益，最终评断电视剧，尤其是“自制剧”优劣的天平，仍然是老百姓喜欢与否，能否完成最基本的娱乐休闲的需求。笔者以为在媒介发展的当前阶段，尤其是媒介融合的新传播格局下，电视媒体的赢利模式创新意味着全面扩大电视媒体的经济增长点，平衡市场和社会的双重任务，而绝不是继续对市场效益
10、进行绝对的放大。娱乐是可以出售的特殊商品。在市场经济机制下，自制剧要进市场就得服从市场经济规律。尽管现在电视剧的市场机制尚不完善，但是随着改革开放的不断深入，市场竞争日益加剧，电视剧的商品化操作不可避免。作品的娱乐质量是商品化运作的必要保证。因此，我们不仅要按照“经典原则”创作各种类型的自制剧，更要根据观众求新求变的心理，讲求技巧，拿出不断创新的精品来。江苏卫视和湖南卫视等一批“自制剧”方面的先行军，如今亟需在商业、娱乐和艺术性之间寻求到一种平衡，而这样一个过程需要很长的路来走，我们不能因为这一过程中出现的种种问题，如：植入广告、题材同质化等等，就否定电视台。否定自制剧，相反，电视台由于可以在第一顺位接受观众和市场的反馈，自制剧的良性转变一定可以尽快实现。
