1、动画影片的剧本研究“剧本，剧本，一剧之本”本片很不幸的再次证明了这一道理。本影片作为一部商业影片，其剧本中存在诸多纰漏。所以本文就最终幻想的失败的原因，阐述一下关于商业动画剧本的创作应该注意的一些问题。 1剧本的故事背景 作为一部商业电影，观众都希望能在影片中找到娱乐，不幸的是这部影片从头到尾都使观众沉浸在一种近乎绝望的压抑之中。这种过于压抑的未来末世论有个致命的问题，就是其合理性不强。未来世界的前提实在过于偶然，很难让观众信服未来有个破碎的流落到了地球，偏偏这么巧，这个碎片上遗留了大量的灵魂。这样的设置很难跟观众产生心理上的共鸣一个好的能吸引观众的剧本必须能与观众在心理上产生共鸣，而要想与观
2、众产生共鸣就必须有其合理性。 为了说明这个合理性，我们举一个正面的例子黑客帝国系列。 黑的未来观的基调也是绝对的绝望与压抑，甚至是玄虚的。但是为什么能获得全世界的成功呢？为什么这些玄虚的东西，观众乐于讨论，其中有一点是非常重要的，就是影片对于未来的幻想是建立在今天的生活基础之上的网络化的时代，机器的文明化，生活的虚拟化等等。不仅让观众产生切身的联想，跟甚者还会不仅怀疑，自己是不是像尼奥一样是虚拟的网络人。这就是一部具有前瞻性艺术品的巨大魅力，它敏锐的捕捉到了观众内心深处的不安感，建立的危机四伏的未来世界具有前列的“真实感”与“合理性” 所以最终幻想对于未来世界的构架从一开始就脱离了观众的联想和
3、共鸣，一但观众的融不进剧情之中，那么即使是激烈的打斗与追杀过程，观众也只是“冷眼旁观”缺少了与观众的沟通感，影片无论怎样煽情也于事无补。 2剧本的矛盾设置 通看本片，大的矛盾主要有两个：人类与外星“幽怪”的矛盾；人类内部的矛盾。其故事主线是收集“惊魂”彻底消灭外星幽怪，如果故事一直沿着这一主线来刻画人类与外星“幽怪”的矛盾，那么还是有一定趣味性的，虽然这个“收集”的过程在很多经典电影中都有体现，如第五元素 夺宝奇兵 ，所以这一剧情模式也不算新颖。可悲的是，本片花了大部分的时间来渲染另一个矛盾，也就是安琪一伙与将军关于应该如何消灭外星生物的矛盾上了。这一矛盾，由于人物设定的过于极端从而是其不能打
4、动观众。这就涉及到角色设定的问题，后面还要谈到。 另一方面，关于人类与外星“幽怪”的矛盾的对立角度，幽怪的创意固然充满想象力，幽怪作为全体人类的敌人，即使他们具有可怕的杀伤力与战斗力，有关还是然人觉的相当薄弱，为什么呢？ 主创者没有对“幽怪”的“动机”多加刻画，似的它们只是一些杀人机器。鬼魂没有思想，也许可以充当一种解释，不过，如果从奇迹冲突的方面来说，这等于是削弱敌我双方的矛盾尖锐性。我们看到影片中，这些幽怪的矛盾不明确，要打个比方的话么就是说这些幽怪就像是类似“非典”的病毒，杀伤力强，但是没告诉我们来源，使得战斗缺少真的波折与纠葛。 星际战队中的虫怪很多也没有思维，不过，他们却有着清晰的战
5、略，一旦剧情进入到发现怪虫具有智慧和战略的时候，观众的心血沸腾，久难平息。儿本片中的波折几乎都是认为的。 由此可见，本片整体矛盾设立的不明确，和矛盾的无趣严重影响了影片的精彩程度。 3剧本中的角色设定 剧本的一个重要环节就是刻画人物，一旦人物成为薄弱环节，将直接影响观众对剧情和冲突的认同和关切程度，即使是在精彩的故事也难免会让观众看的吃力。 首先看看剧中的女一号安琪，这个人物的特点是外表冷漠，而内心火热善良。可是，安琪从头到尾， “冷峻”的个性并没有改变，除了梦境中给我们弹道一种悲天悯人的忧愁敢，对于上尉的感情同样是热衷带冷。恩物的塑造从这个意义上来说，过于平行化，缺少典型的个性，人物个性层次
6、上的挖掘.人物内心的情感挖掘都显得比较浅显，没有给观众一种发自内心的喜爱与认同。 同年的动画作品怪物史莱克却在人物的塑造上下足了功夫，我们不提史莱克和驴子，单说公主这个任务，她不仅外表开朗的个性，还有内心脆弱的一面.虚荣的一面.坚强的一面，还有淘气任性的一面，甚至还有功夫的一面，步步有惊奇，层层有发现，观众被主创者悄悄地引导者，进而关切她的爱情与故事结尾。 再来看看男主角，个人感觉，这男一号是塑造最失败的一个角色。主要原因就是这个角色似乎太完美了，而且非常听话，想想哪个观众会喜欢听话的角色呢？其次，在其英俊的外表下看不到叫做“精神”的东西。在整个故事发展的过程中，这个角色一直处在被动的位置上，
7、再加上他听话的个性，使得最后他英勇就义的时候也是的观众对其无动于衷。 泰坦尼克号中杰克与露丝在生离死别的时候，多少人潸然泪下，那场面至今还记忆犹新。反倒是配角内里在船仓外面面临生死边缘，紧张解锁的时候向为开过口的琼絮絮叨叨一通之后对她说：“别和我说话那会影响我的。 ”啼笑皆非之余细细体味我们还可以感受到他内心深处掩饰着的焦虑，但是我们的男主角像这样生动的细节实在是太少了。 影片中的反面角色将军是一个极端的人物。他给人的印象是一个单纯的战争狂，为达到目的不择手段。虽然主创者为了告诉观众他变成战争狂的原因他在看家人的照片的那段场景中说到：“你们失去过家人吗？”但是这种简单的标签式的交代显然还是肤浅
8、了一些，还不足以打动观众，接着他放下手中准备自杀的手枪又亲自控制宙斯炮，直到最后终于一起毁灭。这个过程显得生硬，缺少真正的悲剧感。 由此可见，角色的设定绝对不能平面化，应该让观众看到一个丰富饱满的人物性格。 4剧本中爱情的描绘 这部影片的定位是年青人，当然是少不了爱情的。但是这部影片关于安琪与 Gray 的爱情描绘只有三段，而且这三段爱情的描绘十分的苍白而老套。 其实在很多的动画影片中，涉及到的爱情元素都有着相对提炼和概念的做法，比如作为动画经典的狮子王 ，对于爱情的描绘采用优美的歌曲和肢体动作来完成，用烂漫注意到笔调去体现两情相悦。但是狮子王和本片不同的是，影片浓烈的动画气息使得观众在欣赏心
9、里上对于爱情的认同感本身就是一种浪漫，不真实不复杂的童话有别于生活的一种特点。 而本片却不同，影片在定位上就刻意的模仿这真实，试图用电脑的 CG 世界来表现真实的世界，电脑的虚拟主角是需要真实的，所以说，人物爱情采用的刻画方法，应该与泰坦尼克号 ， 星际战队 ， 第五元素相类似，在紧张的剧情当中，爱情虽然也比较概念化比较模式化，但是仍然具备一定的曲折性和浪漫性的，依然受到观众的喜爱。 所以，简化了的爱情如同爆米花一样，缺少分量，更缺少一种打动人的甜蜜与浪漫。这样的剧本必定无法受到观众的亲睐。 最终幻想的制作成本相当于珍珠港 ，战争场面也用了大量的 CG 画面，战争场面华丽恢弘，但始终未能让观众热血澎湃，想想当年看这部影片的时候除了华丽的镜头，其它的确实没有什么印象。他们在商业上的惨败将促使我们深刻反省“电脑科技是手段还是目的”这一命题。 看电影不仅仅是感受 CG 制作和欣赏电脑奇迹，归根到底，观众看的还是剧情，还是人物，能给人留下深刻记忆的还是故事和人物。是我们创作中不能忽视的。
