1、新教师在幼儿美术教学活动中的若干困惑与对策新教师是幼儿园的新生力量，是幼儿教师队伍的后备军，新教师的专业成长越来越受到各个层面的关注。刚刚步入幼教岗位的新教师难免会遇到许多困惑与难题，通过多方的渠道，像请教经验丰富的教师，翻阅相关资料，及时反思更进归纳来解决问题。本人在执教小班美术教学活动中，归纳了一些典型困惑并试图阐述相应的对策。一、 关于备课的困惑俗话说得好，巧妇难为无米之炊。在课前准备好活动需要的各个材料是非常重要的，特别是幼儿美术教学，它必须在教师的支持和引导下通过幼儿对美术活动材料的操作，才能实现美术活动的目标和体现它的价值所在。但是作为新教师往往会碰到以下困惑：（一）是否每次活动都
2、需要准备范例？每次在进行美术活动之前，新教师包括老教师都会考虑是不是需要准备一张范例，但需要反思的是是不是每次活动之前都需要准备好范例给幼儿作“参考” 呢？有些时候我们新教师总是把范例作为带活动的“定心丸” 觉得有了范例就万无一失样。通过讨教一些老教师结合实践的经验及所学的理论知识，我认为，并不是每次活动都需要准备范例。反过来，也不是说不准备范例就是没认真准备。必须在认真研究了教案及活动材料及孩子们的学习能力之后再决定是否需要准备完整的范例，或者把活动的重难点提出来进行范例，或者图片实物及其他幼儿的作品来作范例起到示范的效果，再或者在幼儿绘画的过程中及时发现难点，有针对性地进行示范等等。比如在
3、小班美术活动太阳中，之前我先布置了让孩子自己去观察太阳的任务，并且进行活动时，我提供了一个自己认为比较完美的“太阳” 范例。但在孩子们观察太阳后，提出了好多新奇的想法。有的幼儿说：“老师，老师，我想画一个黑色的太阳。”“为什么呢？”“因为，我觉得太阳太刺眼了，我想用乌云把它遮起来。”“老师，老师，我想画一个绿色的太阳，因为我爸爸说地球上的绿色植物都是太阳公公的功劳。”“老师，我看到的太阳公公就是白颜色的，不用涂红色的。”“老师，我可不可以只画半个太阳，因为傍晚我回家的时候，我看到的太阳公公都只有半个的。”这是我出示范例让幼儿画他们眼中的太阳时，孩子们各抒己见，提出了好多我想都想不出来的“太阳”
4、。我深切地感受到这个范例不能代表孩子们心中 “太阳”的形象。这里涉及到一个正确看待幼儿绘画中对范例或他人的模仿问题，在绘画或者美术教育活动中，模仿也是其中的一种方法。加登纳认为：我们一方面把模仿看作是审美发展的关键；另一方面又认为它潜在限制着幼儿的创造力。孔起英教授提出：“要解除这一悖谬需要持有一种发展的观点，在开始时应允许幼儿尽量自由而完全地去探索特质、媒介；然后再通过仔细的指导与难题设立，使幼儿有把握特质、为创造出满意效果而建立足够技巧的机会；最后，在他们有了自己的能力和目标之后，再让他去接触媒介中优秀适应的元素，鼓励幼儿对这些进行研究和模仿，这样幼儿便了解同样媒介中，别人是如何达到效果的
5、。”我赞同孔教授的观点，在学习相对比较难的技能性问题如造型、色彩搭配、空间处理等方面的问题时，通过借鉴别人的表现方式来实现自己的创作意图。比如上述的案例中，必须提醒孩子们处理好太阳的空间位置，孩子们也必须要掌握了画封闭圆的技能后，才能完美地表现自己眼中的“太阳”。所以，案例中的范例可以采用过程性的示范，主要让幼儿学习画封闭圆的技能，而且也不能操之过急，毕竟小班幼儿的小肌肉发展没有中大班那样完善，而且也存在着个别差异。在上述案例太阳中，在完成作品的时候教师需要向幼儿了解他画的太阳是今天看到的，还是你想象中的，还是脑海中留下的记忆形象。儿童画很多的时候，需要通过幼儿的讲述与表达才能理解画中的内容，
6、教师或者家长不能一概以成人的标准去衡量画的品质。评价小班幼儿的画更是要遵循肯定和表扬为主的原则，而且只有了解了孩子的表达方式和他自己的意图时，你才有评价权。小班幼儿自我评价是以成人的评价标准来衡量自己的，往往日常生活中家长甚至少数教师总是以“画得像不像”、“和老师的范画像不像” 来评价幼儿的绘画能力，这跟我们教师长期通过使用范例来达到教学目标有一定的关系。我认为，教师使用范例必须慎重，长期使用范例教学会使幼儿形成这样的标准“跟老师画得一样的才是最好的” ，世界上没有两片相同的叶子，我们应该尊重孩子的想象和创作权，相信这样也才能达到培养幼儿的创造力的最终目的。（二）如何正确把握幼儿的“学情” ？
7、备课不仅仅是美术活动所需材料的准备，我认为更重要的便是对“备幼儿” ，也就是正确把握幼儿的“学情”。比如在一个活动准备开展之前，教师应先估算多少幼儿能完全达到目标突破难点，又有多少幼儿能基本掌握重点，又有多少幼儿完成是有较大困难的。一般认为这三种程度的幼儿人数在数轴上呈倒 U 即是适宜的难度。当然，最理想的状态便是让不同程度的幼儿都能在原先的基础上获得进步。需要提出的是，要做到这一点，特别是新教师，那不是一天两天的功夫能达到的，曾经我也在园本教研的时候提出过这个问题。多数教师认为，这只能靠新教师自己实践才能获得的估计能力。纸上谈兵容易，理论和实践之间，只有不断地反思不断地更进再实践，才能把彼此
8、之间的距离缩到最短。在不断地实践反思中，新教师总会遇到各种各样的困难，但旁人的意见与建议也不能统统都吸收认同，要学会灵活变通。如小班下学期的手指点画活动孔雀中，在分析了自己班上的幼儿之后，我想大胆尝试让所有孩子们自己动手同时点画，有经验的老教师建议我还是继续采用小组轮流的形式进行，这样比较能够掌控一些。正所谓“初生牛犊不怕虎”我仍然执意作一尝试。在我大胆尝试让每组幼儿同时都进行之后，我惊喜的发现，孩子们并没有出现一开始预期的多种状况，如：倒翻颜料盘，不按要求在孔雀轮廓上乱涂乱画，或者不想画顾自己玩其他的等等。相反，每个孩子都是兴致勃勃，秩序井然地进行，而且效率也提高了，画面的色彩搭配，和点画圆
9、点的空间位置，绝大部分幼儿都是按照老师的要求来完成，让我非常欣慰。事后我反思了此次成功尝试的几个因素：一方面孩子们已经画了一个多学期，已经形成了一定得美术绘画常规；另一方面在每项指令发出之前我都强调了操作要求；此外材料的准备也要充分，如颜料量要适当以免倒翻，色彩要丰富，浓度要适合点画等等。作为新教师更要做一个有心人，可以把每次的成功和失败都记录下来，认真分析，简单的做法（也是要求）就是把每个活动的反思都通过理性而又犀利的眼光审视之后再如实写下来，还可以主动向听课者征求意见与建议，结合自己的实践在今后的教学活动中就可以运用和验证这些策略与建议的有效性，并及时修改与更进。这样长期积累就会形成一个自
10、己可以参照的“学情” ，也是一个新教师成长最重要的途径之一。（三）是否每个活动都应按备课的程序进行，如何估计可能发生的状况？作为新教师，总是犯“本本主义 ”的错误，这也难免，很多新教师认为，能按照 教案，按部就班地把活动完成就已经很不错了。但是需要提出的是，正如上文所述，在遇到具体的“学情”与教案有较大差距，或者教师在执行的时候遇到难以逾越的障碍时，我们需要适当修改教案。在幼儿园中的美术活动基本上以集体活动为主，如果明显能估计活动进行将不能避免地失败时，我认为，应该修改教案和活动的程序或者更换类似容易掌控的活动内容。比如，在小班下学期一起玩的主题中有一个彩色的水袋的活动，在对教案进行深入分析的
11、过程中，我深知活动若进行，将不可避免有许多我不能掌控的突发事件产生。最后，我将孩子们一起同时制作水袋的环节，改为小组轮流进行。这样，我认为自己更能把握活动秩序一些。关于对突发状况的估计，除了需要实践经验的积累外，我觉得在备课时，应尽量考虑周全各种状况并提前准备或者预防。包括在容易出乱的环节事先提要求和示范正确的操作方法，材料的准备也应遵循孩子的年龄特点尽量充分及保证活动顺利进行。二、在活动中如何读懂幼儿指导幼儿进行创作（一）活动中如何读懂幼儿进行指导？有时候的美术活动时会有那么一两个孩子，要么坐在桌前一点不画，要么不按照老师的要求顾自己乱涂乱画。开始时，我也拿他们没辙，不过我始终持有这样的观点
12、，孩子是没错的，跟孩子生气之前应先问问自己是不是有什么地方做得不妥，还是自己不够了解孩子。首先，根据小班孩子的年龄特点，这种情况是很正常的。小班幼儿在刚接触绘画的时候，正处于象征期涂鸦向意向表现期绘画过渡的阶段。涂鸦也是他表达自己的一种途径，还可以通过孩子的涂鸦了解孩子的心情或者表达的意图甚至投射出这个孩子的性格倾向性。而且幼儿在绘画创作过程中，往往没有明确的目标性，而是根据自己构想与操作的结果不断地调整绘画主题，加上小班幼儿的小肌肉控制等能力的限制，所以有时候在旁人看来是在乱涂乱画。其次，遇到这样的情况不应马上批评，教师除了蹲下来认真了解孩子的意图，了解孩子他想表达的是什么。教师应根据幼儿的
13、实际情况深入分析幼儿出现这种状况的原因，能力相对较弱的幼儿容易放弃完成整个作品，有时候，特别是调皮贪玩的孩子也会出现这样的状况。但不能轻易地归结为调皮贪玩的原因，如是不是遇到了困难未能及时得到老师的帮助而不能解决，是不是活动材料缺乏，还是因为此次活动的目标对他而言太高；或者是因为这名幼儿“眼高手低” 自尊心强，觉得自己画得不能像老师那样好，就干脆放弃了，再或者是因为他自己的情绪不好导致这样的状况，又或者他什么都想画但又不知道怎么办等等。教师应针对具体不同的情况及时采取措施，如教师个别指导或适当降低难度，让幼儿能够得到有信心完成作品；或者及时疏导幼儿情绪，实在不行等幼儿情绪好转再请他完成。无论在
14、什么样的活动中，幼儿都是学习的主人，新纲要提出教师是幼儿的支持者、合作者和引导者。要做到这些必须先读懂幼儿，再根据幼儿的各种情况来“对症下药” ，新教师缺乏实践经验，通过不断地反思与实践相信能做得更好。（二）如何及时帮助解决幼儿创作时遇到的困难？教师对幼儿绘画创作过程中出现困难的觉察能力，来自于教师对幼儿的长期观察。幼儿创作中遇到困难常常是不知道画什么，不知道怎么画，“画跑题” 等，这是因为学前阶段的幼儿具有目的性不强、构思能力不完善并且容易受他人影响等特点造成的。教师应首先选择与幼儿生活经验紧密联系的、幼儿感兴趣的题材作为创作题材。其次，创作开始前，教师应有意识地通过提问或者谈话，帮助幼儿明
15、确创作的主题、与创作相联系的绘画内容以及可以如何表现等，使幼儿在创作之初能有清晰地任务意识，建构明确的绘画内容和结构。再次，绘画的材料准备也会影响创作的进程，在之前的案例已有所提及，这里不再重复。最后，教师应多观察，但不要随意和幼儿谈话，以免打乱幼儿的思绪。当发现幼儿停笔不动或左顾右盼时，教师应尽可能多地了解幼儿创作的意图、心态，多给幼儿肯定正面的回应，找出幼儿成功的地方，加以鼓励与肯定，并通过提问或者引导及建议等方式引导幼儿明确自己的创作意图，在现有结果与原有意图之间建立有机的连接。如“刚才想画什么的？”“ 哪里不会画？”“看看其他小朋友是怎么画的？他们画了什么？” 等等通过语言的提示、问题
16、的启发，帮助幼儿找到创作的方向。三、 活动结束后的评价如何进行才更科学有效（一）要等到所有幼儿都画完后才能进行集体美术作品评价吗？该如何评价？美术教育集体活动作品评价，一般都放在活动的最后一个环节，可有时候往往会这样：活动已经差不多快结束了，教师想进行评价但是还有一些幼儿未完成作品。这个时候教师该怎么办？结合自己的实践反思，也借鉴了一些资料，我认为：首先要观察这些孩子作品完成的进度，及未完成的原因。毕竟是集体教育活动，若大部分幼儿未完成，教师就只能待下次活动大部分幼儿完成时再进行讲评。也可以讲完成的作品一一展示在墙上，利用平时活动间歇的时间进行评价。美术教育的集体活动，不能把大量时间放在讲评上
17、面，也不可能把每位幼儿的作品都进行讲评，视具体情况挑典型的几个作品进行讲评，而且需要指出哪些地方完成地比较出色，好在哪里；哪些地方有些不足，该如何改进；哪些地方是较先前进步明显的一一指出。值得重视的是，教师要多进行正面的积极地评价，避免反面的消极的评价，即使是向幼儿提出修改的意见，也要注意自己的语气和使用的语言。同时，评价完毕后教师也应根据作品完成的状况，反思更进。（二）教师评价个别幼儿作品时，其他幼儿不关注怎么办？在美术活动进行讲评时，会发现一些幼儿自顾自，不听老师对其他幼儿作品的讲评。首先要分析其他人不关注的原因，是否有其他因素的干扰。如材料是否还是幼儿关注的焦点，评价时幼儿是否集中、安静
18、下来。再次，根据先前分析的原因排除干扰，吸引幼儿的注意力转移到讲评的作品上来，又或者是活动时间过长了，幼儿已经坐不住了，就选择另外时间再进行讲评。最后，如果不是以上原因，还可以采取以下的措施： 暂停评价，提醒其他幼儿关注； 改变评价方式，鼓励幼儿参与到评价活动中来，让幼儿互评；加强班级日常教育常规的学习，培养幼儿良好的学习态度和习惯等。评价过程中的问题和教学的关键点到为止，不要过度针对某个问题反复评价和强调，评价的目的是为了让幼儿体验到自己在美术活动中的成功和进步，从而做到发起幼儿下次创作的愿望和信心，也是为了让教师更加了解幼儿的发展现状，从而反思、完善自己的教育行为。美术教学活动本身就是创造美的活动，是孩子通过自己动手创造美的过程，在这个过程中孩子得到了审美愉悦，培养了审美情趣，提升了自身素养。从教师创设的教学情境，到教学环境和氛围到最后的评价都让幼儿感受到和谐与美，这样我们的孩子才会爱上绘画，喜欢上美术活动。教师在这中间扮演着不可替代的重要角色，新教师不仅要尽快进入这个角色，而且还要胜任这个角色，不断地实践反思。
