1、 影视音乐赏析学 院:经济管理学院班 级:14 农林经济管理学 号:姓 名:1、音乐简介my heart will go on中文名我心永恒 ，著名爱情电影 Titanic泰坦尼克号主题曲，由好莱坞主流电影著名作曲家詹姆斯霍纳（James Horner）一手制作。加拿大女歌手席琳迪翁（Celine Dion）演唱，发行于 1998 年。收录于Lets Talk About Love和 Titanic（泰坦尼克号原声带）两专辑中。Celine Dion的代表作，也是世界上最为人所熟知的歌曲之一。具有浓烈民族韵味的爱尔兰锡哨，登上多国单曲榜第一位，是世界上最畅销的单曲之一。获得第 70届奥斯卡最佳
2、电影歌曲大奖，第 41届格莱美奖，最佳影视媒体作品歌曲，席琳迪翁获得最佳流行女歌手。中文名译为我心永恒 、 我心依旧 、 爱无止境 、 心与你相依 ，意大利语名：il mio cuore va。作为电影Titanic（中文名泰坦尼克号 ）的主题曲和片尾曲，Celine Dion的代表作，也是世界上最为人所熟知的歌曲之一。它在美国、英国、法国、比利时、澳大利亚、丹麦、瑞士等多个国家/地区单曲榜，是世界上最畅销的单曲之一。具有浓烈民族韵味的爱尔兰锡哨，精巧编排，尽显悠扬婉转而又凄美动人。歌曲的旋律从最初的平缓到激昂，再到缠绵悱恻的高潮，一直到最后荡气回肠的悲剧尾声，短短四分钟的歌曲实际上是整部影片
3、的浓缩版本。歌曲由韦尔杰宁斯（Will Jennings ）作词，中文歌词由中国当代童话作家王雨然译作，粤语版系我心弦由香港女歌手叶倩文演唱。2、作曲家简介詹姆斯罗伊霍纳（James Roy Horner，1953 年 8月 14日2015 年 6月 22日），美国著名音乐人、作曲家，好莱坞最负盛名的电影配乐大师，出生于加利福尼亚州洛杉矶。他两次获得奥斯卡音乐奖（1997 年因泰坦尼克号获得奥斯卡最佳原创音乐奖和奥斯卡最佳原创歌曲奖），并且 11次获得提名。他还 2次获得金球奖。其他作品还有燃情岁月(1994)、勇敢的心(1995)、泰坦尼克号(1997)、美丽心灵(2002)、阿凡达(200
4、9)狼图腾(2014)等电影的配乐。 1.个人生平詹姆斯霍纳詹姆斯霍纳于 70年代末期转入电影界，为美国电影学院及柔格克曼的新世界电影公司出品的一些低成本恐怖片或科幻片配乐。在 80年代末期开始崭露头角，1986 年他为异形 2配乐，并获次年奥斯卡最佳原创配乐提名。1989年，Horner 因一片荣获葛莱美大奖，而先前詹姆斯霍纳为动画片美国鼠谭谱写的歌曲出门在外（Somewhere Out There）不仅使他获得奥斯卡和金球奖提名，更是勇夺该年度葛莱美“最佳歌曲”和“最佳电影插曲”双料大奖，从而詹姆斯霍纳一举成名。詹姆斯霍纳在 1990年代进入了黄金时期。1994年的燃情岁月真正为霍纳奠定了
5、在好莱坞乃至世界的大师地位。接着，勇敢的心鬼马小精灵阿波罗 13号等影片让从 1995年起，他又以燃情岁月、勇敢的心、阿波罗 13号等一系列风格迥异的电影配乐建立其创作领域的霸主地位。1997年的泰坦尼克号主题曲我心永恒让霍纳声名鹊起，一举摘得第 70届奥斯卡最佳原创配乐和最佳原创歌曲两项大奖，并囊括了第 41届格莱美年度歌曲、年度录音、最佳流行女歌手等四项大奖。1998 年泰坦尼克号电影原声带在美国销售了近 1000万张，全世界销量达到 2700万张，创下传奇数字。他近几年的作品是在法国导演让-雅克阿诺（Jean-Jacques Annaud）执导的二战史诗巨片决战中的较量（Enemy At
6、 The Gates）中担任配乐工作，大师詹姆斯霍纳为影片制作了多首乐曲、合唱曲，这些带有地域性和时代特色的乐曲成功地为影片情节的发展进行了铺垫。2009年，筹备多年的阿凡达开拍，卡梅隆再次找到霍纳，原本阿凡达的续集均计划由霍纳担任配乐。2015年 6月 22日 9点（美国时间），电影配乐大师詹姆斯霍纳的私人飞机坠毁，作为飞行员的霍纳在事故中遇难，享年 61岁。2.创作特点詹姆斯霍纳对于电影音乐创作，霍纳有几个特别的概念，首先，他认为作曲家象画家一样，音乐只是作曲家的调色盘，音乐曲调，乐器类别，和表现格局都是这个调色盘上的颜色而已，作曲家要让画作呈现什么色彩，就会选择最适当颜料上画，素雅或缤纷
7、，黑白或彩色，往往只在一念之间。他认为面对古典交响乐和电影音乐的创作选择，他会选择交响乐，理由很简单，作曲家可以被电影画面感动得一把鼻涕一把眼泪，可是回到键盘上作曲的时候，根本不可以天马行空去发挥，必须紧紧盯着电影画面，数着秒针和底片格数，清清楚楚地计算出音乐的起承转合。而且，电影导演留给音乐发挥的空间通常不过三五分钟而已，音乐气势才要蕴酿上扬，马上就得草草结束，实在不过瘾。霍纳指出，电影配乐家的角色就是以前古典音乐世界里的宫廷乐师。宫廷乐师的功能就是创作和演出曲子娱乐主子，电影配乐师根本没有自主权，音乐写得再好，导演不喜欢，就得改写，更惨的状况就是立刻被换掉，一点尊严也没有，只能把自己当成为
8、五斗米折腰的乐师，任人使唤。3.主要成就詹姆斯霍纳他还曾获得 6次格莱美奖，包括 1987年(因歌曲Somewhere Out There)和 1998年(因歌曲我心永恒)两次获得年度最佳歌曲奖。在 1998年 4月，由索尼 Classical发行的霍纳的泰坦尼克号电影原声带在 Billboard唱片销量排行榜上取得了史无前例的连续 16周排名第一的成绩，这创造了电影原声乐连续周销量排名第一的新记录。它同时也是历史上销量最大的器乐演奏的电影原声乐，在美国销售了接近 1千万张，在全世界范围内的销量达到 2千 7百万张。索尼 Classical后续发行的多白金唱片回到泰坦尼克号收录了电影中其他一些
9、音乐，同时还有几首霍纳根据原来唱片的主题新谱写的乐曲。3、 my heart will go on在泰坦尼克号中的情感分析随着泰坦尼克号公映，主题歌我心依旧弥漫在全世界的大街小巷，分布之广，大概只有空气能够匹敌。正当一种飞速增长的趣味将它一千遍、一万遍地往你耳朵里灌的时候，你有没有想过，一年以后还会不会有人提起它？这就是这个世界恶俗的一面：任何好的东西，都要先用来把你撑死，然后扔到一边去，永远不再理睬。但是也一定会有人说：我心依旧。那么感动过，那么喜欢过的歌，凭什么要将它忘记？“我心”又不是无情无义的排行榜。那么好吧，就让世界去变，个人的体验却不容忘记，哪怕是高深的家伙指出这体验的浅薄，这歌曲
10、的商业化。商业化吗？假如所有的商业歌曲都到了这般境界，恐怕离鲜花遍地、黄金乱扔的仙境也不远了。同样的商品，有的商业现实主义电影中连男女主人公都模式化得不忍卒看，可这首歌却无懈可击，在技巧和情感方面都登峰造极。所以，既不要让美金左右了你的赞美，也别让它引发你的狭隘。在听的时候，啊，我们只知道跟着那不食人间烟火的歌者，一波三折、且咏且泣，向绝对美丽也极度凄切的天外飘逸。那位歌者，则早在泰坦尼克号上映之前就已习惯了娱乐世界的冰冷规则，要不是这样，她也不会有加倍的热情在歌唱中点石成金。法裔加拿大籍的席琳迪翁早就以“The power of Love”（爱的力量 ）傲视群芳。她的高音美仑美奂，但又从不炫
11、技，擅长那种感情和底气都十分充沛的大歌， 爱的力量有长风万里的气势，而我心依旧则悲情似海，一正一反，恰好成全了世间并不存在的伟大的爱。与惠特尼休斯顿、玛丽亚凯丽等美国巨星相比，席琳迪翁的气质中闪耀着高洁的光芒，她没有那种调动肉体热情的天赋，但却可以捉住精神升华的秘密，无论她的歌声回荡在晴空云端，还是死寂的海面，都是回荡，都是不停留于肉体的超越。在悠扬而幽怨的吹奏乐响起之前， 我心依旧还只是一句誓言，之后，就成了悲剧的精灵。普通人所能想象的悲剧美的极致是什么？是美好事物的彻底破灭还是破灭之后生生不息的精神？席琳迪翁选择了后者，她不让人绝望，她用换气时的强调性发音把悲伤加深，但又用纤尘不染的从容的
12、高音创造了形式美，誓言本来就具有的坚定被她唱得更加彻底；极大的悲伤和极大的爱的愿望，还有极大的形式美，这就是我心依旧的特征。尽管这种生死恋的眼泪已经被很多人流过了，可我还是认为，这一次，有人超越了催泪的行列，而将圣洁带给了爱哭的人们。其实， 泰坦尼克号赚的是眼泪，我心依旧赚的却是新古典主义的、来自彼岸的美的体验。4、我的影视音乐赏析经历“my heart will go on ”是电影泰坦尼克号的主题曲，贯穿了整个电影和旋律中间的线索是绵绵不断的爱恋和不舍，正因为电影是部震撼人心的悲剧，所以在音乐的表现方面也突出了凄凉和惋惜的感情。整首歌的节奏舒缓而轻盈，给人以无限的遐想和回忆。席琳迪翁的演唱
13、也将乐曲中那泯灭了的爱情重新燃起灼灼的光芒。虽然大海淹没了一切，但是却淹没不了彼此刻骨的爱恋。是爱让生命有了美丽的延续，是爱让承诺变成永不褪色的执着。当心与心交织成一片汪洋，再过尖锐的冰锋都会在顷刻间融化。听着熟悉而令人神往的旋律，不禁让我想起第一次看见大海的开阔与豁达，这音乐又仿佛让我置身于浩渺的寂静之中，安心得想念，放心得回味。在虚幻与真实的爱情故事里面寻找那番属于恬静的温存。时隔 10年于久，当我重温了这部经典的影片之后，依然热泪盈眶。不仅仅是为了主人公凄美的爱情，更是感叹人性和生命的奇迹。音乐是可以让我直面接触美好的方式，旋律也能够安放了我飘忽未定的心。当永恒的经典响在耳畔的时候，我也
14、会应着这爱情的执着去感受我生命中的唯美。5、我对本课程的建议和看法影视艺术是一门视、听相结合的综合艺术形式，影视音乐作为影视艺术的重要组成部分，具有升华影视艺术作品的主题思想、宣泄主人公内心情感、营造主题意境等基本功能，在不同的影视作品中均有体现。当前，国内多数高校均开设了音乐鉴赏类选修课程，学生可以根据自己的喜好自主选择。事实证明，大学生对这类课程比较喜欢，尤其是一些经典影视作品中的经典音乐。优秀的影视音乐能够在潜移默化中塑造大学生高尚的人格，修正其偏执、不正确的价值观念，对真、善、美有更深刻的领悟。影视音乐欣赏让学生对影视音乐有更加深刻的认识，也拉近了学生与音乐的距离。在教学中再增加一些乐
15、理知识、音乐常识，学生学起来也更有兴趣。尽管影视音乐欣赏是以电影和电视的视频片段作为载体，但必须以音乐素材为主要内容，教师应当引导学生将注意力从影视剧转移到影视作品中的音乐上来，从而激发他们对音乐尝试和乐理知识学习的热情和渴望。从大量的课程实践中笔者发现，学生多数都有自己喜爱的电影类型，女生较喜欢文艺和清新风格的影片，男生则喜欢题材比较宏大的电影，不同风格的电影丰富了大学生的课余生活。新一代大学生都比较有个性，为他们提供一个开放的平台去探寻影视音乐的奥秘是非常有必要的。老师应该经常布置作业，让学生在课下寻找同一主题下的影视音乐，并分别对他们进行评论，或者直接让学生在讲台上发表个人对影视音乐的不同看法，锻炼他们的创造力和团队合作精神，为大学生的研究性学习提供更广阔的空间。
