1、1宋之韵文字解说词第一集 宋词概览一说宋词，我们立刻就会想到晏殊的，无可奈何花落去，似曾相识燕归来。想到欧阳修的，人生自是有情痴，此事不关风与月。想到晏几道的，今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。想到苏轼的，人有悲欢离合月有阴晴圆缺，此事古难全。想到李清照的，莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。这些脍炙人口的词句时时都会在我们的耳边心上响起。从而使我 们的生活增添一份 诗意的色彩。近代著名学者王国 维说，古今成大事业大学问者，必经过 三种境界，昨夜西 风凋碧树 ，独上高楼，望尽天涯路。这是立志高远的第一境。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。这是孜孜以求的第二境，众里寻他千百度，暮然回首，那人却在灯火阑
2、珊处，这是终于成功的第三境。王国维所引的这三首宋 词，作者依次是晏殊、柳永和辛弃疾。这三首词尽管都是讲恋爱相思的，但因写出了深度，就都醇化出哲理的倾向。说到宋词，我们自然会想到唐诗，唐诗宋词，这是中国古典文学的双璧。总的来说，唐诗的特点是雄阔宏伟，几乎没有什么领域是不可以 进入的。宋 词要窄的多，但精微深细，主要写花前月下的离情别绪，听歌赏舞的所思所感。如果把唐 诗比做黄河，黄河之水天上来，奔流到海不复回。气势壮阔， 旷莽浑厚。那么宋词则像，自古就以风景幽 优美而闻名的富春江，一路幽幽静静的流去，一曲一种气象，一弯一种景色。水的碧绿，山的青翠，都那么含蓄有致，秀 丽无比。如果把唐诗比作泰山，磅
3、礴雄伟，巍峨峻拔，有阳刚之气，一望就使人产生会当凌 绝顶，一 览众山小的豪情壮志。那么宋词，就是构成桂林山水的峰林，小巧玲珑，晶莹润泽，有层次，有深度，具阴柔之美。如果把唐诗比作松树，枝粗叶茂，高 耸入云，像巨人一样矗立着。那么宋词就是垂柳，长条摇曳，婀娜多姿，像一个风姿绰约的美人。词就是歌词。大名鼎鼎的宋词，就是从十世纪到十三世纪北宋和南宋，流传下来的歌词。 这是一种特殊形式的格律诗，词既是歌曲的 组成部分，当然要随音 乐一同 发展变化，从隋代开始，特 别是到八世纪盛唐时期，由于和西域地区交往 频繁，就 传进来一种叫胡乐 的音乐，这种音乐与中原地区原有的音乐融合以后，又产生了一种叫燕乐 的新
4、音乐。王公 贵族和普通百姓都 爱听，有些歌曲唱红了流传开来以后，文人学士就产生了旧瓶装新酒的念头。干脆依照原来的曲调，自己写一首新 词填到曲子里来歌唱，借以抒发自己的所思所感，这就叫倚声填 词。填 词所依据的曲就是 词牌，康熙时编的钦定词谱就是收集词牌的专书，共收唐宋元这三代的 词牌达八百多个， 现存宋词 的词作者一千三百多人，存词两万多首。是一份非常丰富的文学遗产。宋王朝是在宫廷政变，即陈桥驿兵变时候建立起来的。宋王朝的建立者 赵匡胤当时任后周王朝的太尉，执掌兵权。公元 960 年初，忽报辽国入侵，于是他带兵去抵御。开到开封东北郊陈桥驿这里时，部下竟背着他在暗中策划，将黄袍披在他身上。一阵万
5、岁就把他喊上了皇帝的宝座。就 这样，他成了宋朝的开国皇帝宋太祖。这当然是演 戏，演的也并不高明。据记载，赵匡胤发迹前，曾 见人写诗赞美朝阳，文字上虽然见功夫，但立意浅陋，他看了不满意，就自己写了一首。太阳初出光赫赫，千山万山如火发，一轮顷刻上天衢，逐退群星与残月。他还有咏月亮的两句诗说，未离海底千山暗，才到天中万国明。从这些诗就看得出来，他从来就不是个老实分子。 现在兵权在握，往前走一步都能挨着皇位，他岂有不想弄个皇帝当当的，他站稳脚跟后，第一件大事，自然就是防止这种事件重演。为此，宋太祖 赵匡胤导演有名的杯酒释兵权时，就开门见山告诫 武将们，与其提心吊胆，争权夺利，实在不如交出兵权做闲官。多
6、 为子孙积累一些田产和金银财宝，尽情享受声色犬 马的愉快以颐养天年。宋王朝从此就干什么都用儒臣， 连行军布阵，镇守边关也不例外，用儒臣建成一个成熟的文官制度。北宋的第二任皇帝宋太宗赵光义曾说，国家若无外忧，必有内患。外忧不过边事，皆可预防，惟奸邪无状若为内患，深可惧也，帝王用心，常须谨此。 这是说，有外族政权存在并不可怕，充其量不过是打进来抢些东西，或是占一块土地。正是在这种基本国策指导下，澶渊之盟时宋王朝明明占了上风，也还是向辽国赔银子赔绢情愿妥协。而南宋初年岳家 军士气正盛 时，宋高宗 赵构却赶紧把岳飞杀了，以防有难以预料的灾祸发生。打天下也 罢，坐天下也 罢，要的就是先下手为强，不杀掉岳
7、飞，万一他真把金国灭了，成了跋扈将军，到时候谁来制服他。这样在历代王朝中，宋朝国力最弱，对外不堪一击，但内部却很 稳固，存在的时间很长，有三百多年。2宋朝的官儿也是最好做的。不仅俸禄优厚，而且还不止一份。就算正职被罢免了， 还能拿兼职的官俸，不至于衣食无着。至关重要的还在于，做官没什么大 风险，话说的不好得罪了皇帝，一般不过贬上两级官罢了。宋王朝杀戮大臣的事比最 为开放的唐朝还要少，士大夫物质生活充裕，只要不自寻烦恼，去先天下之忧而忧，也就没什么可 忧的。于是他 们办完公事以后，就喝酒填词唱曲，尽情欢乐。词本来就是歌楼酒馆助酒兴的，是唱着玩的，有了这样的社会条件，又怎能不越唱越 红火呢。一向年
8、光有限身，等闲离别易销魂。酒筵歌席莫辞频。满目山河空念远，落花 风雨更伤春，不如怜取眼前人。宰相晏殊就这样，成天在家里摆筵席，唱这种小调取乐。东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹， 绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意 闹，浮生 长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑，为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。这是曾参与编写新唐书的大学者宋祁在开封，北宋首都 东京的郊外泛舟游湖， 这还是一首名词，尤其是红杏枝头春意闹，用一个闹 字就使欣欣向荣的春天仿佛有了声音，宋祁为此还得了一个红杏枝头春意闹尚书的美号。轻舟短棹西湖好，绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随。这是欧阳修在隐隐笙歌的陪伴下，在安徽阜阳游湖。这就是靖康之变， 这一翻天覆
9、地大动乱之前的事。那时天下承平日久， 讲究享受已成风气，日日歌筵，朝朝舞宴。算是还可以理解吧。可是 经历了靖康之变后， 赵宋王朝按说该奋发图强改弦更张了吧，可情况显然并没有什么改 变。朱敦儒逃到杭州没过多久，就看到这样一幅醉生梦死的景象。看西湖，画船轻泛水，茵幄稳临津。嬉游伴侣，两两携手，醉回别浦，歌遏南云。在襁褓中没有赶上记住靖康之变这一劫难的新生一代，甚至经历过这一劫难的老一代，竟然都像夏季雨 过天晴一样迅速，早把战争的恐怖，从目光中抹的干干净净。于是，在西湖这销金锅里，销尽了朝廷正气，销尽了时代风云，销得只剩下一段软弱又屈辱的历史。一勺西湖水，渡江来，百年歌舞，百年酣醉。这是南宋末文及翁
10、游西湖时， 发出的痛心疾首的呼叫。延续了三百多年的宋王朝，这个为保皇位而不怕 丧权辱国的赵宋王朝，就这样在歌舞声中消失了。读宋诗，会觉得士大夫一个个都 满脸正经， 说的往往都是有关 纲常名教的门面话，读宋词才知道，宋人其实也很开放，有时甚至 还有些放肆，因 为在宋代的士大夫看来，词是唱着玩的，既然不登大雅之堂，说话当然就可以随便一些。苏轼进入词坛后，才把诗词的这种分界打破。苏轼以诗为词，凡是诗的题材，词都可拿过来为我所用。他这个大动作，弄的许多人目瞪口呆，连有些崇拜他的人都觉得他走的太远了。十二世纪二十年代，金朝兴起，铁骑直抵汴京，把北宋灭了。宋高宗赵构，守住江南一角，是为南宋。这一翻天覆地的
11、变故，使南宋一些词人又勇敢的担起了 忧时念乱，杀敌报国的主题，题材进一步扩大，有了苏轼开辟的所谓豪放派，那种写春花秋月离情 别绪 ，以风格细腻意境婉约见长的词风，就被称为婉约派，两派各有所长都有非常感人的佳作。3第二集 晏氏父子介绍晏氏父子之前，不妨先说一说北宋初年两个名人，一个是王禹 偁，一个是寇准。王禹偁是北宋初著名诗人，只留下一首词点绛唇雨恨云愁，江南依旧称佳丽。水村渔市，一缕孤烟细。天际征鸿，遥认行如缀。平生事，此时凝睇，谁会凭栏意？北宋初年的词，还没有脱离花间派那种浓艳的风格，王禹偁这首词却清丽淡雅，境界比较开阔， 别具一格。据考证，这首词可能是他在苏州任县令时写的。秋风秋雨，一片萧
12、瑟，但苏州这一带风景依然是美丽的，所以说“ 江南依旧称佳丽”。词人望着南飞的大雁，排列成行，在天空自由地飞翔，由不得想到自己空有一腔抱负，却一事无成，没人理解，没人提携。“ 平生事，此时凝睇， 谁会凭栏意？”王禹偁的诗学白居易，在宋初算得是开风气的 村行马穿山径菊初黄，信马悠悠野兴长。万壑有声含晚籁，数峰无语立斜阳。棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。何事吟余忽惆怅，村桥原树似吾乡。这是王禹偁贬谪在陕西商县时思念故乡的诗，“ 数峰无 语立斜阳”，用拟人手法写自然景物，显得特别有情趣，也显示出诗人当时内心的寂寞和 对贬官不服气的倔 强。寇准是杨家将戏剧中屡见的人物，他最出名的政绩是“澶渊之盟”。公元
13、 1004 年，契丹萧太后率兵大举入侵，宋朝廷一些人吓得主 张迁都逃跑。任宰相的寇准，则极力主张宋真宗亲临前线督战。真宗勉强听从了，结果还算打了个胜仗。可是，宋朝的基本国策是对外妥协以求得皇权的稳定，于是，打了胜仗照样向契丹赔款。而寇准因得罪了主 张逃跑的官僚，两年后就被罢了相位。他为人刚正，是北宋一代名臣， 词则没有脱出花间派的窠臼，词境淡远，情致缠绵江南春波渺渺，柳依依。孤村芳草远，斜日杏花飞。江南春尽离肠断，蘋满汀洲人未归。写游子思乡之情，有一种无法排遣的凄苦，可能是他贬官在江南时写的吧。 这与他的诗很相近杳杳烟波隔千里，白蘋香散东风起。日落汀洲一望时，柔情不断如春水。两相比较，词显得不
14、如诗更有味道。北宋初年，词坛上还没有什么较为杰出的词人，和足以震撼人心的佳篇佳句。这种情况，到晏殊进入词坛后才有了一些改变。说到晏殊，我们自然立即就会想到他的 “无可奈何花落去，似曾相 识燕归来”。这是一千年前创作出来的两句词，却依然充 满了生命活力，参与着现实生活，我们随时都可能引来当自己的话说。晏殊是个神童，七岁就能写文章，十四岁被推荐给皇帝，镇定自若的与成年人一起参加进士考试，就成了进士。从此一帆风顺步入仕途，晚年官至宰相。他是当时的文坛领袖，范仲淹、欧阳修这些名重一时的人物，都受到过他的奖拔。浣溪沙一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来。4小园香
15、径独徘徊。暮春时节，夕阳西下，抒情主人公在自家园林里的花径上徘徊，一丝拂拭不去的惆怅，无可奈何地袭上心头。去年，也是这样的暮春时节，也是这样的天气，曾经，一曲新 词酒一杯，在这里热热闹闹的填词唱曲。那声乐好像还洋洋盈耳，在亭台之间回响。可是那热烈的场面，却再也找不回来了，只有这不得不凋谢的花朵，在无可奈何的坠 落；还有这似曾相识的燕子，还回到这亭台中间来重寻旧迹。于是，抒情主人对面对着斜阳，由不得要叹 息一声：“ 夕阳西下几时回”，就是说，夕阳什么 时候还能把那“ 一曲新词酒一杯”的欢乐带回来呢？晏殊的词，有一种踌躇满志的富贵气息。这种气息本来并不具备审美价值，但由于他词中灌注着一种韶光易逝、
16、人生苦短的生命意识，使 这种雍容闲雅的气度，醇人成哲理，深化为对人生的思考，因而千百年来，一直打动着读者的心。他遣词造语的功力，尤其显得深厚。“花落去”“燕归来”这种暮春景象是屡见不鲜的，泛泛地 说本来不足以打动人心。但词人略加点染，加上虚词构成“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，就使这两个已经引不起人们注意的景象，一下 变得精神百倍，重新 获得了震撼人心的力度。蝶恋花槛菊愁烟兰泣露，罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处。这也是晏殊的名作，写妻子思念离家的丈夫，这是屡见不鲜的题材，但 这首词切入的角度很别致。
17、词人不说这独守空房的女子，如何通夜无眠，而说月光不懂得体贴人，清光斜斜的，通宵达旦的照着她的居室，故意搅的她睡不着。“明月不谙离恨苦，斜光到 晓穿朱 户”，细想起来，这简直是一句傻话，但又傻得那么有人情味。下片，说一夜西风凄紧， 树叶凋落了，更适于登高望远。于是 这彻夜未眠的妻子，赶忙登上高楼，去追寻丈夫的踪迹，“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”，这是妻子在眺望丈夫， 换个角度看，也像是苦苦地追求一种理想，一种人生境界。 晏殊的儿子晏几道，也是北宋重要的 词人，文学上习惯称他们父子为二晏。整个宋代，什么时候也不要求士大夫要有强烈的开拓精神。而十一世纪前半叶后期，晏殊从政时，又是北宋最太平
18、无事的时代，他当然不可能有什么作 为，只能无所作为，而又不自甘寂寞。他就只能用淡淡的哀愁来拂拭匆匆消逝的年华，唱着 “一曲新词酒一杯”来打发日子。到晏几道就不同了，他虽然生在宰相家庭，但父亲死时他还小，并没有从这个家庭得到什么好处。他为人耿直，不愿意攀附权贵，因而只做过下层小官吏，后半生是在贫穷中度过的。据记载，北宋大奸臣蔡京，曾托人求他写两首词。词他倒是写了，可就像他自己有感而作一样，只字不涉及蔡京，更不要说奉承巴结了。他父亲晏殊养着歌伎舞女，这是宰相之家享受生活的工具，是当宰相的特 权。晏几道也与歌伎舞女来往，却是相互同情，相互寻求慰藉，彼此只能算是朋友了。不言而喻，这对晏几道来说，是翻天
19、覆地的变化。临江仙梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。记得小苹初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当 时明月在，曾照彩云 归。多年前在朋友家的一次歌筵上，遇到朋友的歌伎小苹，穿着用心字香熏过的罗衣，用琵琶伴奏，唱着诉说相思之苦的歌曲。印象是那么深刻，词人永远也无法抛忘。如今那朋友已死，小苹也不知流落到哪里去了。去年，他在梦中意外的梦见了小苹，还像当年一样在朋友家那庭院深深的楼台中填词唱曲，夜阑人散，趁着月色他送小苹离去。可一梦醒来，才想起往事如烟，再也不可能发生了。于是在无可奈何中，他只有在细雨蒙蒙的暮春时节独立花前，看花 朵一瓣一瓣 飘落。看燕子像故意来奚落人
20、的孤独，总是双双对对飞来飞去，心中承托着无限的悲苦。“落花人独立，微雨燕双 飞 ”，这境界是何等凄恻。然而，一年又已过去，就连这个定格的旧梦，也无可挽回的消逝了。只剩下梦中他送小苹离去时的那一轮明月 还挂在空中，成了往事唯一的 见证。5鹧鸪天彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇影风。从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把 银釭照，犹恐相逢是梦中。在一次歌筵上，词人与一个歌女相遇，一见钟情。歌女手捧玉钟来劝酒时，他尽管已不 胜酒力，也还是一杯一杯喝着。那歌女为报 答他，也舞 罢一轮再舞一轮，唱完一曲再唱一曲。直唱到楼头明月向西偏落，作道具用的桃花扇，也几乎举不起来了。“舞
21、低杨柳楼心月，歌尽桃花扇影风”，这两句造语是那样别致，却并不险怪，是向来为人称道的佳句。多少年来， 词人经常梦见那个歌女， 这次意外的相逢，究竟是真是幻，是梦是醒，似乎连词人自己也说不清楚。“今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中”，这两句是从杜甫的“夜阑犹秉烛，相对如梦寐”变出。杜 诗诉予人的是战争的恐怖，调子是沉重的。晏词诉予人的则是缠绵悱恻的凄苦，调子是悲咽的。6第三集 词坛新声由公元第一个千年，进入第二个千年，与晏殊同时的范仲淹，是著名的政治家。他文不入唐宋八大家之列，但确有几篇脍炙人口的名文。尤其是岳阳楼记，尤其是文中的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”这两句，可是 说是千古不朽的。同样，
22、词只流传下来五首，却有两三首是宋词选本必选的，俨然是一大家。同时代的晏殊和稍后的欧阳修，虽然也算政治家，但主要还是文士。他们的词，风格都没有脱出五代绮丽柔媚的风格。范仲淹则 首先是政治家，他的 词透出政治家的胸襟和底 蕴。因而， 虽然还是绮丽的，但要疏朗遒劲的多。苏幕遮碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。酒入愁肠，化作相思泪。此词上片写景，下片写情。写景先由上而下，云淡天高，黄叶飘坠；再由近而远，淡淡的秋色，淡淡的寒烟，斜阳映照，水光接天，水天之间，是一望无 边的野草。这里碧天，黄叶，翠烟，斜阳五色斑
23、斓，交织成一幅壮阔的秋景。极目望去，“ 芳草无情，更在斜阳外”由向往中的天外家乡转入下片的乡愁。而思绪则由远而近，从望家乡最后回到眼前，即词人站立的高楼上，词人在这里喝酒喝得太久了，“明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪”，他承受不住了，想去安歇，希望能在好梦中回到家乡。 “酒入愁肠，化作相思泪”里面折叠着多少人生的忧患，概括的岂止是一般的乡愁旅思。十一世纪三十年代，元昊在银川称帝，于是与北宋发生了战争。在连续失利的情况下，范仲淹被 调到防御西夏的重地延安来对付西夏。他在 这里整顿州兵， 实行屯田，使形势稳定下来。下面这首著名的边塞词，就是在这边防前线写的：渔家傲塞下秋来风景异。衡阳雁去无留意
24、。四面边声连角起。千嶂里。长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里。燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐。将军白发征夫泪。这首词，用“ 塞下秋来风景异 ”这个概括性的句子带出，点出地点是塞下，时间是秋来， 环境是风景异。即与词人家乡所在的江南大不一样，然后用一些最能代表边塞风光的事物和现象来突出所以异的地方：大雁南飞，马鸣风啸，号角呜呜，龙卷风旋出尘柱如烟，落日中一座孤城紧闭。环境如此恶劣，气氛更是肃杀。在万里以外的这地思家，只得用浊酒来强自按压。然而，将军满头白发，征夫 满面流泪，在“羌管悠悠霜满地”的夜间，谁都睡不着，因为“燕然未勒归无计” 。西夏还没有被征服，没有 办法回去。欧阳修认为范仲淹这首
25、词调子太低沉，称之为“ 穷塞主 ”，就在一首词中说，“战胜归来飞捷奏，倾贺酒，玉阶遥献南山寿。”认为这才真像个元帅，才真算得是边塞词。其实一比就知道，欧阳修只是说些廉价的豪言壮语，范仲淹则还真有些大将 风度。这首词沉雄悲壮，是宋词中难得的一首边塞词， 给北宋词坛吹进了一股新风。对苏轼扩大词的表现领域，是有借鉴作用的。塞下秋来风景异。衡阳雁去无留意。四面边声连角起。千嶂里。长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里。燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐。将军白发征夫泪。不过，从词的发展来看，第一个把词当作话筒来向生活呼号，以爆出内心远处安顿的悲苦，使后世如同听到春雷乍响一样惊起的， 还要数里程碑式的词人李
26、后主。他固然算五代时人，但死于宋王朝建立十九年以后，代表作也都是在死前那几年创作的。虞美人春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。近代大学者王国维说，李后主的词是蘸着自己的血写出来的。不 错，他的词是情感裂变放射出来的冲击波，是痛彻心髓的强自按 压的呻吟。他 倾诉的不是痛苦的原因，而只是痛苦的感受。后人从他词中接收到的，也就只是人失去了依托，找不到立足之境的悲哀，从而容易产生共鸣。浪淘沙令7帘外雨潺潺，春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭栏，无限江山，别时 容易见时难。流水落花春去也
27、，天上人间。这些词写的都是关系到生死存亡的题材，都是词人燃烧的悲愤，撕裂的痛觉。要使词从风花雪月中跳出来，李后主的词可以说起了最有 说服力的示范作用。晚一辈的王安石，也沿着这个路向，写过一首桂枝香，凭吊六朝的兴废。王安石作词不多，但他的词意境高远，眼界开阔，这首桂枝香，也是宋 词选本必选的。桂枝香金陵怀古宋登临送目，正故国晚秋，天气初 肃。千里澄江似 练，翠峰如簇。征帆去棹残阳里，背西 风、酒旗斜矗。采舟云淡，星河鹭起，画图难足。上片写深秋的时候，词人站在南京某个高处，也许是他晚年退出官场后居住的钟山上凭吊这座古城吧。“登临送目 ”起句开门见山直切主题。由于已 经是深秋，长江也就特别清澈，像展
28、开一幅白色的绸子。望远处，是攒簇在一起的山峰映照在残阳中。然后，是长江上来来往往的船只。转到近处， 则是酒店门口的酒旗在西风中飘动。这是由 远景摇到近景的一幅秋光图 。气 势虽然开阔，但词人的目的是慨叹六朝的兴亡，因而用冷色调处理，使人读起来总不免有些压抑感。下片抒情，顺水推舟，把读者推进词人所设置的境界中去念往昔、繁华竞逐，叹门外楼头，悲恨相 续。千古凭高 对此，漫嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟芳草凝绿。至今商女，时时犹唱，后庭遗曲。王安石以散文著名，为唐宋八大家之一，诗自成一格，是宋诗中重要的一家，具有开 风气的意义。他所导演的变法，是历史上影响最大的一次。据记载，他个性极强，性格执拗。诗
29、人都喜欢别具一格，象他这样的人写诗，自然非标新立异不可。他的明妃曲就是这样 明妃初出汉宫时，泪湿春风鬓脚垂。低徊顾影无颜色，尚得君王不自持。归来却怪丹青手，入眼平生几曾有；意态由来画不成，当时枉杀毛延寿。家人万里传消息，好在毡城莫相忆；君不见咫尺长门闭阿娇，人生失意无南北。这首诗，为王昭君和番远嫁匈奴而感叹， 诗人劝解昭君远嫁固然凄惨，但留在汉廷后宫，照 样有像陈皇后那样被打入冷宫的，也一 样凄惨。其深 层意蕴则是说，读书人进不了朝廷，无法接近皇帝固然不幸，可进了朝廷而不被重用，不能充分发挥才干，也同 样是不幸的。不管居庙堂之高还是处江湖之远，不得志所唤起的内心沉重都是一样的。 “人生失意无南
30、北”，此 话有些刺耳，但古人 总算还能接受。明妃曲第二首有两句说“汉恩自浅胡自深，人生 乐在相知心 ”，这是说王昭君在汉朝不受宠，而在匈奴受宠，匈奴单于也就算是知心人了，那就在匈奴好好 过日子吧。有人诅咒说，这样立论是无父无君，简直想给王安石戴上一顶大汉奸的帽子， 这当然是无限上纲 。现代也有人认为，“汉恩自浅胡自深”意思是汉恩浅也罢，胡恩深也罢，她王昭君都没看在眼里，因为她爱的是故乡某个知心人。这就又未免把王安石想得太超前了吧。8第四集 一代文豪读过一点儿词的人，这首词大概是都能背诵的-生查子.元夕去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后。今年元夜时，月与灯依旧。不见去年人，泪满春衫袖
31、。去年元宵晚上，一个年轻女子与恋人相约黄昏后出来看灯。一年过去了，今年元宵晚上，月还是那么圆，灯还是那么亮，可是去年相约的人却不见了。这首词干净利洒，平起平落，明白如话。运用重叠句式，对比手法，把一喜一悲两个元宵摆到一起， 让读者自己去琢磨其中悲 欢离合的变化。这首广泛传诵的词，就是北宋大文豪欧阳修写的。欧阳修是宰相级的大官儿，是众望所归的文坛领袖。他是学者，二十四史中有他编撰的新唐书和新五代史，是著名散文家，唐宋八大家之一，排在韩愈和苏轼之后，应当说当之无愧。在 诗坛上他也算是开风气的人物，是领导诗坛 的盟主。他的 词虽然创新意识 比较谈，但也是有特殊成就的一家。他写文史论著时，像是个道貌岸
32、然的道学家；写诗时是个不苟言笑的学者；而写 词的时候却变了一个人，竟像个风流倜傥的翩翩少年。南歌子凤髻金泥带，龙纹玉掌梳。走来窗下笑相扶。爱道画眉深浅、入时无。弄笔偎人久，描花试手初。等闲妨了绣功夫。笑 问双鸳鸯字、怎生 书。词中的抒情主人公看来是个刚结婚不久的少妇，头上扎着金泥带，插着手掌形的玉梳，正坐着绣花儿。可是她坐不住，走到丈夫读书的窗前来，偎在丈夫怀里，一会儿问自己画眉画的怎么样，一会儿 问鸳鸯两个字怎么写。短短五十几个字，就把一个陶醉在爱情生活中的少妇，那种娇憨意态刻画得活灵活现，呼之欲出。这种刻画人物的功夫，简直叫人拍案叫绝。欧阳修的词和晏殊一样，主要写恋爱相思惜春赏花，但题材稍
33、微宽一些，语言精致典雅更富表现力。这首蝶恋花算得是他的代表作庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼 问花花不语，乱 红飞过秋千去。抒情主人公是个被抛忘的贵族女子，暮春三月，薄 雾蒙蒙，轻烟淡淡，笼罩着大都市一个一个的院落，一丛一丛的杨柳，那高楼连着高楼的地方，应当就是丈夫的浪游之 处吧。可是不管她怎么眺望，也找不到丈夫的踪影。黄昏时，狂风忽起，风势骤急，她独自坐在家里孤独无依。看着门外被风吹雨打的残花潸然泪下，由不得问一声，这凋剩的残花还能坚持一下，熬过这凄冷的黄昏吗？然而残花却不答理她，只是一瓣儿连一瓣儿，一朵连一 朵
34、，被 风吹得无声无息的飘走。仔细想一想，词中凸现的不也是人生的一种境界吗？当我们突然有一天感到人生最值得留恋的某个阶段正在消逝的时候，我们不也可能问一声，那即将逝去的一切，还能再坚 持一下，再熬 过几个凄冷的黄昏 吗？然而，“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，一切都在无可挽回的消逝，等待我 们的是一个带有 许多未知数的新阶段，要我们用辛勤的汗水去开发。人生原本须要有“ 泪眼问花花不语”的痴情，在 “乱红飞过秋千去”的变幻中去把握。这种境界， 结合词人另一首写离愁别恨的词来体味，我 们肯定会有更深的感受 尊前拟把归期说。未语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月。离歌且莫翻新阕。一曲能教肠寸
35、结。直须看尽洛城花，始共春风容易别。分手的筵席上故作镇静，分析种种情况，看到什么时候能够重逢，好像很洒脱。可是说来说去，心里就觉得不是滋味儿，脸色就阴沉下来了。分手所以会使人感到痛苦，根本问题在于人有感情，容易动感情，而不是由于分手时的情景刺激人使人 难过。 这首词，写离情别绪只是点到为止，却把重心摆在进行哲理探讨的后两句上。这种写法，本来是很容易落入概念化的俗套的。但由于词人对人生有真体会真感悟，因而说出来就能四两拨千斤。把前两句蜻蜓点水的一触扩大为巨石砸入湖面的俯冲，给读者的审美感受，留下无尽的波纹。9下片“离歌且莫翻新阕” 可以用欧阳修自己的一首 绝句来解释花光浓烂柳轻明，酌酒花前送我行
36、。我亦且如常日醉，莫教弦管作离声。欧阳修曾作滁州太守，在这里创作了不朽的醉翁亭记，文中反复用“也”字这个虚词，“环滁皆山也”，“故自号曰醉翁也” ，“醉翁之意不在酒，在乎山水之 间也”，“太阳谓谁，庐陵欧阳修也”共用了二十一次，笔力的劲健是向来为人赞叹 的。 这首诗则是他离开滁州 时写的，第一句写景， “花光浓烂柳轻明”，正是春光灿烂，柳绿花红的时节 ；第二句点事， “酌酒花前送我行 ”，滁州人送 诗人走；第三句“ 我亦且如常日醉”，抒情主人公正式出 场，显出一副非常超脱的神气；第四句点情，“莫教弦管作离声” ，表面上看是 对离别满不在乎，因而要求弹奏一些与离情 别绪无关的曲调，以免使饯别宴会
37、的气氛过于低沉。而实际上却正是害怕“弦管作离声” 使人无法接受。这正是词所要说的尊前拟把归期说。未语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月。离歌且莫翻新阕。一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花，始共春风容易别。人生有情就注定有苦，感叹离愁别恨的歌曲唱多了，会使人感情失控，陷在痛苦中不能自拨，因而最好还是节制一些。最后，词人又宕开一笔，用两个内涵深厚的句子兜住，收束全词。人生“直须看尽洛城花”，尽了最大的努力， “始共春风容易别”才有资格说我争取过了，因而我生活 过了。这首词的最后两句，“直须看尽洛城花，始共春 风容易别”与他一首七律的末联“曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟”可以说是相互呼应的。这首
38、律诗说春风疑不到天涯，二月山城未见花。残雪压枝犹有橘，冻雷惊笋欲抽芽。夜闻归雁生乡思，病入新年感物华。曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟。这是欧阳修贬谪在夷陵，即今天湖北宜昌时写的诗。既然从京城开封贬谪出来，心情自然不会太好，因此诗一开头就埋怨宜昌花开得晚， 简直像春天都不愿到 这个地方来。用疑 问口气提出“ 春风疑不到天涯”，然后正面点 题“二月山城未见花”，暗示这里离京城太远，感受不到皇帝呼出的热气，到 农历二月了还不见开花。那是产橘子的地方，然而“残雪压枝犹有橘”，到第二年春天了，居然还有没摘尽的橘子，可见那地方人烟的稀少。“ 夜闻归雁生乡思，病入新年感物 华 ”紧承上联，因 为春天大雁从南
39、往北飞，是从他老家江西那边来的，因而听 见雁见由不得想起了家乡，又因为身体状况不佳，眼看一年已尽又是春天了，不免因美好的年华匆匆消逝而感 叹，最后 说“曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟”，表层信息是说他毕竟在洛阳做过官，见过洛阳誉 满天下的名花，因而在宜昌，就算花开的晚一些也没什么。深层意蕴则是说，他毕竟在京城呆过，皇帝迟早会想起他来的，透露出一丝期待的心情。浪淘沙把酒祝东风，且共从容，垂杨紫陌洛城东。 总是当时携手处，游遍芳丛。聚散苦匆匆，此恨无穷。今年花胜去年红。可惜明年花更好，知与谁同？这是欧阳修游洛阳时，即兴创作的一首词，旧友重逢，又是旧地重游，自然感慨万千。但词的基调是乐观的，情绪是开
40、朗的，对宋初以来的词坛来说，毕竟要算是透了一点新消息。虽说无法与柳永、苏轼这些人相比，可是，从历史的终点线上跨出半步，就是不可抹杀的贡献。10第五集 奉旨填词真正的宋词是从柳永开始的，宋 词到柳永才完全摆脱了五代那种含蓄委婉的 词风，采用或 创制大容量的长调，层次丰富的铺写，融抒情，叙事， 说理，写景于一体，展示宋代市民生活， 这才是宋词不同于前代的地方。柳永原名柳三变，主要活动于仁宗时期，也就是十一世纪上半叶后期。他出身官宦人家，但年轻时行为比较放荡，经常出入歌楼酒 馆，与歌伎舞女厮混，因而不为统治集团所重。他精通音律，乐工有什么新鲜曲儿都请他填词。据说凡有井水喝的地方，就有人会唱他的词，可
41、见他在中下层人民大众中名气有多大。他在一首词里说，既然时代抛弃他，金榜题名没有指望，那就不如干脆听其自然，在歌楼酒馆里与意中人寻欢作乐，抛开人世虚幻的功名 鹤冲天黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向。未遂风云便，争不恣游狂荡。何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红倚翠，风流事，平生畅。青春都一 饷。忍把浮名，换了浅斟低唱！建安时期，曹丕提出包括诗赋在内的文章是“ 经国之大 业，不朽之盛事”，从那以后，诗才算是有了一定的社会地位。但在柳永以前，还从来没有以诗人身份向人夸耀的。即便像李白也大喊 “吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”，仍然要以卿相自
42、许。然而是柳永第一个喊出了“才子词人，自是白衣卿相 ”。尽管 语气还有些无可奈何，还不够理直气壮，但能喊出这一声，就是了不起的大事。这是宋代市民意识的自我觉醒、自我肯定，是市民阶层在自己的价值判断中，企图摆脱对皇权依附的一次挣扎。所记载，宋仁宗在考中进士的名单里发现了柳永的名字，竟一笔勾掉，说道：此人风前月下，好去浅斟低唱，何要浮名，且填词去。这明摆着是欺负人，可皇帝一言既出，铁板上钉钉，柳永的仕途从此就算是断了。他一气之下，干脆署名“ 奉旨填词柳三变”，他还真有几分倔脾气。不过，在小农社会里要想不依附皇权那是行不通的，他最后 还是不得不改掉柳三变这个容易引起 误解的名字，改名柳永，走考进士做
43、官这条路。他赞美城市的繁荣，渲染大都市热气腾腾的生活场面。从他的词里，我们很自然的会想到清明上河图这幅名画。像他写杭州，就特别强调杭州是三吴都会，即东南地区最繁华的大都会这一点。在这里到处是金银珠宝绫罗绸缎，以阔 气自豪，以奢侈 为荣，西湖白天黑夜都有游人，到处是游船，到 处是笙歌，人人都那么欢天喜地的生活着。东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁 华。烟柳画 桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮竞豪奢。望海潮重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景， 归去凤池夸。善于运用口语脉络清晰地铺叙，是柳词给后人留下的极为宝贵的经验，像定风波后半阕，写一女子心上人去后寂寞难耐，悔恨先前没把他留住。叙来真可以说娓娓动听定风波自春来、惨绿愁红，芳心是事可可。日上花梢， 莺穿柳带，犹压香衾卧。暖酥消， 腻云亸。 终日厌厌倦梳裹。无那。恨薄清一去，音书无个。早知恁么。悔当初、不把雕鞍锁。向 鸡窗、只与蛮笺象管，拘束教吟课。镇相随，莫抛 躲。针线闲拈伴伊坐。和我。免使年少，光阴虚过。这首词写爱情大胆泼辣，充分表露出市民的审美趣味。所记载，晏殊对“针线闲拈伴伊坐”这一句就嫌写的太露骨表示不满。其实，“针线闲拈伴伊坐”形象鲜明，极富人情味。
