1、1一个抗争的美丽形象电影里的古典音乐 这版安娜?卡列尼娜 ， “柴六?悲怆”作为间接音乐素材，可说是取之不尽的源泉。这一方面出于一部音乐经典和一部文学名著之间植根于俄罗斯丰厚的传统文化的必然联系，另一方面则出于影片编导者的音乐素养。特别是大师索尔蒂在指挥圣彼得堡爱乐乐团演奏的同时，还亲任影片的音乐指导（music director） 。 正在乡下庄园和新婚妻子吉蒂幸福度日的列文，突然接到哥哥去世的噩耗， “柴六”第二乐章 B 段“四五拍” 、仍以下行二度为特征的叹息般的动人曲调，传达出无限哀伤的思绪。b 小调暗淡的调性、不稳定的和声和阴郁的气氛，同相对轻快、优美的 A 段形成鲜明对照。长笛、小
2、提琴和大提琴以微弱音量奏出的旋律如同哭泣和哀叹，波浪般的起伏就像是一个极度悲伤的人失去了内心的平衡。定音鼓不停地敲出的四分音符持续低音，如同泪珠的滚落又像是心脏的跳动。而此刻的音乐对于影片中列文的心境来说，恰是最贴切的写照。以一起为丈夫亡兄守灵的吉蒂脱口向列文说出“Im pregnant”（我怀孕了）这句对白作为转机，镜头切换成一张置放在意大利温暖阳光下的安娜肖像的特写，音乐流畅地过渡到“柴六”第二乐章第三段乐章主题乐段（A 段）的再现。我们看见中近景里，休养中的安娜正和沃沦斯基亲密交谈。优雅的五拍子（22拍+3 拍）节奏，纤巧流利的曲调表现出清新和欢畅，把人带到不真实的遥远的幸福中。在这显得
3、无忧无虑、自得其乐的圆舞曲音调背后，却始终隐藏着一股无法抹去的忧伤 回顾影片的前半部分，第一乐章的尾声曾出现在由于沃沦斯基的赛马失利而显得失态和忧郁的安娜与丈夫乘车回家，以及随后卡列宁拒绝了她的离婚要求，并以儿子的归属相威胁的情节中。那省去了主部同时副部大大缩短的再现部，是惊心动魄的暴风雨之后的喘息和心有余悸。半音阶下行音调的出现，增强了一种凄切的意味，给人以往事不堪回首之感。影片的尾声阶段，这种几乎没有生气的平静，恰恰成了安娜开始陷入的绝望心境的写照。 影片最后的情节中曾短暂出现拉赫马尼诺夫的一首钢琴作品，升 g小调前奏曲。那柔和的旋律之下，似乎隐含着一种将一切置之度外的平静。最后一次和沃沦
4、斯基激烈争吵之后，安娜乘坐仆人驾驭的马车行走在大街上。一系列主观镜头表现了主人公内心世界的麻木。镜头中，自然音响的弱化突出了音乐的存在。貌似平静的钢琴旋律清晰地揭示了安娜万念俱灰的心态。似乎在无声状态中缓缓行走的人群；街头呆坐的流浪汉；骑着木马玩耍的别人的孩子；一队身穿军大衣肃然走过的士兵 在论及第六交响曲创作过程中作曲家的意念时，苏联音乐学者卡什金曾经说过， “如果说第四乐章旨在有所预示，那么它预示的一定比个人对于死亡的恐惧所包涵的意义更为伟大” 。音乐尽管让人感受到3“希望的枯叶在地上急转的柴科夫斯基式的秋意” ，但在这种秋意中却依然保持了一种最深刻的激动。俄罗斯另一位伟大作曲家肖斯塔科维
5、奇也认为，第四乐章起主导作用的不是自暴自弃的消极思想，而是积极抗争悲惨命运的乐思。 “柴六”的基本乐思和小说以及电影中的安娜以死来向社会、向命运抗争的思想脉络之间，再次出现了重合。只是影片中第四乐章，这一令人感到寒冷和绝望的主题的确是从狭义的方面来作为个人，先是沃沦斯基的自杀未遂后来是安娜卧轨自尽情节中的心理描述了。 熙熙攘攘、川流不息的车站，在弦乐悄然奏响的“柴六”第四乐章那哀乐一般的尾声中，传来了富有寓意的火车汽笛的鸣叫。似乎一直在等待中的安娜释然地站起身，来到了月台上。长焦镜头中的背景上，隆隆进站的火车头宛如一个黑色的庞大怪物，向着处于近景中正呆呆凝视脚下铁轨的安娜缓缓逼近。有意被强化的音响，使得此刻的视听与之前形成了鲜明对照。观众明确地感受到了死神的降临。暗淡的光线中，垂死的眼睛正在闭合的大特写。银幕上再次幻化出安娜秀美的面庞，她露出了如愿以偿似的微笑。和着“柴六”总谱最后弦乐上的两个渐强即弱的和声，观众耳畔传来发自主人公心底的最后一句道白，亦即文学原著的最后一句：“主啊，原谅我做的一切吧。 ”一只风中之烛，在最后一次闪亮之后冒出一缕清烟，永久地熄灭了 （全文完）
