1、1艺术修养之于中国古典舞表演专业学位硕士内涵化发展的重要性探究摘 要本文纵观中国古典舞表演专业学位硕士的发展趋势，突出内涵化发展的现阶段目标。从该专业特点入手分析，提出艺术修养在内涵化发展中的重要性，并对如何提升艺术修养作简要概述。 关键词 中国古典舞 专业学位 艺术修养 中国古典舞专业学位硕士是专业领域的最高学位，培养的成功与否不仅仅在于身体能完成的技术技能有多高超，更要从多方面多角度去审视人才培养的结果。纵观专业学位硕士这十年的发展历程，业界对于技能提升的话题已经探讨过许多。能够在舞蹈表演中呈现出来艺术修养是舞蹈技术层面上的最高体现，当今中国古典舞专业学位硕士的培养从外在技术的追求转而倾向
2、舞者自身的内涵化发展，这就离不开艺术修养的有力支持，同时也是对专业型硕士提出的一个高标准目标，鞭策培养机构对于人才的全方位提升。专业学位硕士并不是要与学术学位硕士在培养模式上产生越来越大的差异，而应该两者有机结合，相互汲取养分，共同向社会需要的有针对性的复合型人才方向塑造。 一、中国古典舞表演专业学位硕士的专业特点 专业学位，是随着现代科技与社会的快速发展，针对社会特定职业领域的需要，培养具有较强的专业能力和职业素养、能够创造性地从事实际工作的高层次应用型专门人才而设置的一种学位类型。专业学位具2有相对独立的教育模式，具有特定的职业指向性，是职业性与学术性的高度统一。国务院学位委员会在 201
3、0 年 11 月印发的硕士、博士专业学位研究生教育发展总体方案中明确了专业学位基本概念。 中国古典舞是我国舞蹈艺术的一个重要种类，它蕴含其独特的古典气质，要求表演者能够用古典舞动作语汇塑造不同的人物形象，诉说当代人文关怀。中国古典舞专业学位硕士无疑是这一专业领域的最高技术人才象征，培养目标是职业性和学术性高度统一的高层次应用型人才。其培养对象即生源主要来源于各大专业院校的应届和往届本科毕业生。应届本科毕业生身体素质较好，连续四年的专业训练使专业基础能力达到本科阶段学习的最高值，但因为课堂教学的局限性，总体来说缺乏实践经验和创新眼光，与既定的培养目标存在差距。人的肢体艺术的追求，不仅仅是肢体层面
4、的磨练，更要有人的内心感官世界的滋养，做一个能够体现出艺术修养的中国古典舞表演专业学位硕士，是该专业当前应该研究的重点方向。 二、何为艺术修养 常常用“有修养”赞赏一个人的行为品格， “修养”不止在具象的某一动作上体现，更多是一个人举手投足之间透露出的气质，这二字更多时候是一个综合性评价，并且是带有褒义的高度评价。艺术家的修养更多是在艺术作品中进行体现，各个门类的艺术异曲同工，互通有无，艺术家的艺术成就与其本人的学识修养有很大的关系，修养的高低又决定艺术作品深浅。无论是苍白浅薄，亦或是底蕴深厚，全在艺术家创作的一念之间，短暂的一念却需要长期的艺术修行才能炉火纯青，所以说艺3术是充实于内才能呈现
5、于外的一种创作美的过程。中国古典舞擅长于从古诗词或者文字中提取素材，这首先就要求表演者要有丰富的舞蹈专业理论修养，正所谓“读万卷书，行万里路” ，开卷有益，读中西方舞蹈史可以拓宽知识面，品美学文化，可以感受意象世界。中国古典舞用古典舞语汇述说当代人文关怀，要求表演者要有丰富的社会知识修养，能够了解社会学科知识，感受社会热点话题，熟悉人性与社会的关系，产生广博而深刻的社会体验，形成独特的艺术见解，创造出个人的艺术风格特色，才能让艺术作品更好地与观众进行沟通。中国古典舞长于抒情，以情动人，娓娓道来。要求表演者有出色的情感修养。感人，是独特的艺术审美，能够表演出感人至深的艺术作品，需要健康向上的情感
6、价值观，完善包容的审美情感和独立自主的人格，这三点是在中国古典舞表演中能够展现艺术修养所需的必备条件。 三、专业学位硕士内涵化发展离不开艺术修养的塑造 中国古典舞表演艺术硕士专业学位研究生要在强调应用实践的同时注重专业化的知识结构构建，对培养模式进行探索。专业学位的价值既要满足社会需求，又能繁荣社会文化。专业学位人才的培养体系往往对学术性人才的各种培养要素和模式略为修改后就简单套用，二者存在雷同现象，专业学位的“专业性”得不到体现，导致培养结果只能是应用实践技能训练不足、理论研究能力提升不大。针对这个问题，二维发展，实现专业型硕士价值最大化。技能展演和实践应用贯穿全程三年学制，以舞台表演的形式
7、促进专业能力提升，再以文字进行梳理，结合当下艺术发展准则，审视自身专业是否达到职业领域要求。 4舞蹈研究生教育应基于横向和纵向两个维度考虑，横向上要考虑专业技能和学术思维的综合性发展，纵向上要考虑专业技能的精湛程度和实践能力的培养。专业学位的设置是为了进一步推?痈昧煊蜃导寄艿墓娣痘?和高层次专门人才的培养。单一的技术型已经不能满足社会需求，还需要有更广阔的学术思考来实现专业学位教育推动社会进步的重要意义。 “艺术修养”是优化中国古典舞表演艺术专业硕士研究生培养的关键。“专业性”是专业学位区别于学术性学位的本质特征， “艺术修养”就是能够极大提升艺术品质的途径。研究生教育培养出来的应该是能够创造
8、高品质艺术作品的、具有民族使命感的、对本专业透析清楚的艺术人才。艺术家是艺术作品的直接创造者，是文化的一种载体，高标准技术人才的培养会从技术层面的关注最终指向内涵发展的层面，从内向外的提升艺术作品的质量。 四、提升艺术修养的有效手段 艺术修养的提升可以综合考虑以下三个方面： 1、经典文化作品的观赏。这里包括经典舞剧、经典音乐剧、经典画作、经典文学的观赏。文化经典是人文、天文和自然相结合的产儿，其富含的人文性“不仅是相关学科门类的专业专业知识，更是人类经过漫长而艰苦的精神探求而积累下来的，对自身、对社会的一种理性认识成果，它形成一种认知的框架和范式，规范着人对自身及社会的进一步探索。 ”经典作品
9、是前人智慧心血的凝练成果，通过观赏，能够感悟前辈艺术家在作品当中使用的技术技巧，理解作品结构。审美标准是艺术表演和创作的标杆，文化经典都是在人类社会发展的过程中产生的，能够反5映当时社会环境下的审美标准，有助于探寻审美转变过程。还能够在观赏经典的过程中，明辨艺术中的是与非。因为经典作品中的价值观经历了时间的考验，不是为了取悦、讨好的目的而存在。甚至经典还能给艺术家们带来新的灵感源泉，从经典艺术作品中延伸出新的智慧果实。 2、多学科知识的涉猎。英国哲学家培根曾言“读史使人明智，读诗使人灵秀，数学使人周密，科学使人深刻，伦理学使人庄重，逻辑修辞使人善辩，凡有所学，皆成性格。 ”多学科知识的涉猎有助
10、于增强文化底蕴，开拓个人眼界，创造出的作品更能打动人心。中国传统历来注重专业技能濡染。濡染的本义是指沾染、感染，与“耳濡目染”一词相通，是指人的言行的相互沾染、感染。作为舞蹈表演的高级人才，要对各艺术门类都有所了解。艺术门类具有很强的共通性，书法艺术的最高境界，字体犹如飞舞一般。雕塑艺术的最高境界，是栩栩如生，仿佛能够诉说一部故事。舞蹈演员运用的是肢体语言，是一种文化载体传播文化知识，这个载体的丰富程度决定了传播知识的多样性，因此要鼓励中国古典舞专业学位硕士进行多学科知识的涉猎，宽厚的学识，可以增强艺术修养，决定艺术作品的宽厚度。 3、创新思维的开拓。创新思维是思维活动的特殊形式， 是思维的高
11、级过程，它是在个人已有经验的基础上， 发现新事物， 创造新方法，解决新问题的思维过程。它要求打破惯常的解决问题的方式，将过去的经验重新加以综合，给问题以新的解决。创新，让艺术源远流长，不断焕发生机。良好的艺术修养也能从艺术作品的创新精神中体现，创新素养也是艺术修养的一种体现。艺术家充满好奇心，就是要有探索未知世6界的强烈欲望或冲动，始终渴望着探究未知世界的奥秘。让创新素养转换为艺术修养，并创造出感人至深的艺术作品。 结语 通过十年的发展，专业学位硕士的“实践性”已经上升到一个新的高度， “实践性”的质量是更为重要的一个课题。对于中国古典舞专业学位硕士研究生的培养来说，真正重要的与其说是个体的机遇或专业技能，不如说是他的艺术修养的养成。内涵化发展的新挑战已经来临，内涵化的发展目标应从艺术修养入手，为社会需要的人才做好强有力的储备。 参考文献： 1曹洁，张小玲，武文洁. 对专业学位硕士研究生教育与培养模式的思考与探索.清华大学教育研究，2015 年 2 月，第 36 卷第 1 期. 2王一川. 当代艺术创新人才及其创新素养. 艺术百家， 2011（6）：26-28.
