1、-_一、五线谱入门五线谱的构成用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。 假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。连谱号：包括起线（连结数行五线谱的垂直线）和括线（连结数行五线谱的括弧）两个组成部分。括线分花的和直的两种。音符和休止符-_用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。 用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。 音值的基本相互关系是：每个较大的音值和它最近的较小的音值的比例是 2与 1 之比。例如：全音符等于两个二分音符，一个二分音符等于两个四分音符；全休止符等于两个二分休止符等。拍 号在一段音乐进
2、行过程中，乐音通常会以一定的力度強弱來反复进行，如一般常见的华尔兹舞曲就是 以“澎-恰-恰“(強- 弱-弱)的三拍子形式來进行，这就是拍号。(1)：二拍子系统： 二拍子系统是以強- 弱、強-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的二拍子拍号如下:-_在上方的数字代表一个小节有几拍，下方的数字则代表用几分音符当一拍，例如 2/4 代表一个小节有 2 拍，用 4 分音符当一拍；4/4 代表一个小节有 4 拍，用 4 分音符当一拍。(2)三拍子系统： 三拍子系统是以強-弱-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的三拍子拍号如下:例： 3/4 代表一个小节有 3 拍，用 4 分音符当一拍；3/8 代表一个小节有3
3、 拍，用 8 分音符当一拍； 6/8 代表一个小节有 6 拍，用 8 分音符当一拍；9/8代表一个小节有 9 拍，用 8 分音符当一拍。(3)后拍子系统： 后拍子系统是前二者的综合运用，常见的有 5 拍和 7 拍两种。谱号前面已经讲过，在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？却无法确定。在五线谱上要确定音的高低，必须用谱号来标明。这种谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。-_通常用的谱号有三种：G 谱号 表示小字一组的 g，记在五线谱的第二线上，叫高音谱号；另外有记在第一线上的
4、，叫古法国式高音谱号。F 谱号 表示小字组的 f，记在五线谱的第四线上，叫低音谱号；另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。C 谱号 表示小字一组的 c，可记在五线谱的任何一线上。目前被采用的 C谱号有 C 三线谱号（中音谱号 ）为中音提琴所用，有时也长号所用。C 四线谱号（次中音谱号）为大提琴、大管和长号所用。其他 C 谱号一般较少应用。使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。各种谱号可以单独使用，也可以连接起来使用，如高、低音谱号所组成的大谱表便是。符点：符点是记在音符符头右边的小圆点儿，用以增长音符的时值。如果一个音符的右边带有一个符点，那么就表示此音符的时值在原来
5、的基础上还要再增加1/2；如果是带有两个符点的音符，则表示此音符的时值在原来的基础上还要再增加 3/4。例如：-_同样，符点一样适用于休止符，它所表示的意义和用在音符后面时是一样的。 延长记号延长号： 延长号的形状是在一个半圆形的中间加上一个圆点，在单声部音乐中，它写在音符或休止符的上面，表示按作品的风格、演奏者的意图可以自由的增长音符或休止符的时值。在多声部音乐中，延长号也可以记在音符或休止符的下面。此外，延长号还可以记在小节线上，表示小节间片刻的休止。当延长号记在双纵线小节线上时，代表音乐的结束或告一段落。延音线：延音线是一条向上或向下弯曲的弧线，其作用是：将两个或两个以上具有相同音高的音
6、符相连，在演唱或演奏时作为一个音符，它的长度等于所有这些-_音符的总和。在单声部音乐中，连线永远写在和符干相反的方向。 如果是双声部音乐，则高声部的连线朝上弯，低声部的连线朝下弯。如果多于两个声部，连线则分别记在两边。变音记号是用来表示升高或降低基本音级的记号，一共有五种：1.升记号（# ）：表示将基本音级的音高升高半音；2.降记号（b）：表示将基本音级的音高降低半音；3.重升记号（）：表示将基本音级的音高升高两个半音（一个全音）；4.重降记号（bb）：表示将基本音级的音高降低两个半音（一个全音）；5.还原记号（ ）：表示把已经升高或降低的音还原。五线谱与键盘的对应关系如下图所示:-_-_二、
7、键盘与五线谱、简谱的对照关系-_第一课：认识中央 C、全音符、二分音符、四分音符和断奏的手型-_练习要求：以下的每个学习环节，请做到清楚要求，掌握应学的知识和技巧再进入下一环节的学习，不可走马观花。每一首乐曲的练习都要采取很慢的速度进行，只有在慢速的练习中才能更好地注意手型、避免错误。 一、学学坐姿 首先，一开始要先学好正确的坐姿。坐的姿势以自然,端正, 有利于弹奏为原则,不要僵硬,紧张,或过于松懈。 身体的重心要依靠臀部和脚尖支撑。一般来说 ,弹奏者只应坐到凳子的三分之一左右的地方,不要把座位都坐满, 或把身子靠在椅背上（大多的琴椅都是没背可以靠的啦）。因为这样才能让我们在弹奏时身体能自然地
8、左右摇摆延伸。上身直立,腰不要塌陷, 这样,弹奏者可以从腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前倾,使重心略靠前,便于将力量向前传送至手指。 座位的高低,要根据弹奏者的高矮来决定,原则是肘,前臂, 手,手与键盘保持一个相同的水平高度,或略高于键盘。 座位的远近, 也要视弹奏者的胳膊的长短来决定,要使在弹奏时,胳膊可以自如的移动。一般说，就是膝盖刚好对齐钢琴最接近演奏者的地方。脚的位置,一般可以放在踏板附近, 这个位置比较适合于演奏,也有利于使用踏板。 二、初步认识五线谱 经常有人这样问我：“五线谱是不是很难学啊？” 其实并不难，而且很容易，因为我们并不需要一下子就全部把它学完，我们只需在学钢琴的过程中跟着一点点地学习。所以下面我也不用讲很多，只是说一下最开始的时候应该知道的。在以后的学习中我们再“碰到什么学什么”。
