1、建筑摄影构图技巧摘 要：建筑是建筑物与构筑物的总称，是人们为了满足社会生活需要，利用所掌握的物质技术手段，并运用一定的科学规律、风水理念和美学法则创造的人工环境。而建筑摄影是以建筑（包括建筑环境）为拍摄对象，用摄影语言表现建筑的专题摄影。作为建筑摄影，其作品不仅在摄影领域，也在建筑领域都有很高的欣赏和参考价值。建筑物具有多样的外形，迥异的风格，非常令人着迷，但想拍出新颖独到，引人注目的建筑照却没那么容易，关键在构图。而构图则是建筑摄影中相当重要的一个部分。一幅成功的建筑摄影作品，必须有一个成功的构图。关键词：建筑、建筑摄影、构图从人类出现在地球上开始，建筑也就随之诞生。原始人为了自身的生存必须
2、与自然界作斗争，在斗争过程中，促进了生产与社会的发展，同时创造了原始人的建筑。建筑是人类社会生活必要的物质条件，是社会生活的人为的物质环境。从社会的发展来看，建筑的时代风格反映这时代的社会、政治和经济，反映着和它们相应的思想文化潮流。从创作角度来看，其表现了建筑师的设计意图和建筑功能，凝聚着建筑师的心血和思想。在建筑方面，我们早已经告别了青砖灰瓦的时代，钢筋混凝土的高楼也不再仅仅是单调的灰色。色彩丰富的建筑已经使我们的城市变得鲜活。建筑即是文化的体现也能展现城市的灵魂。建筑摄影对建筑来说有着非常重要的作用。这种作用体现在它对建筑的表达方面、对建筑的传播方面。从摄影角度表现建筑，给建筑设计带来新
3、的视角记录下的瞬间，能更好地完成建筑的功能使命、文化使命、丰富建筑的内涵与外延。建筑摄影一直与建筑密切相关，它用摄影的手段对建筑的完成式进行表达。用建筑摄影表达建筑的优势，已经逐渐成为一种建筑表达的趋势。一幅优秀的、能被摄影界和建筑界所共同认可的作品不仅仅可被用作观赏，而且在新闻、商业上有着广泛的利用价值、特别是在建筑学术领域更有着很高的参考价值，因为国内外的建筑界，特别是大专院校的学生都习惯于通过专业书刊杂志上的建筑照片来交流、学习、并借以启迪自己的设计水准。因此，建筑摄影在一定程度上能够促进建筑事业的繁荣发展。摄影创作离不开构图，这就像写文章离不开章法一样重要，不是可有可无的，实属作品成败
4、的关键。摄影构图与绘画构图有其相同之处，有些是可以相互借鉴的，但有不能完全代替，每一种艺术形式都有它独特的规律和原理。摄影构图就是对被摄体进行观察，在选定的拍摄点运用镜头的各种成像特性、摄影的各种手段进行画面构成，形成一种有助于吸引读者视线的画面布局，唤起读者想不断观赏该影像的欲望。在构图上，有时，看似没有章法，但其实，还是有一些原则可以遵循。下面就从几个方面来阐述建筑摄影构图的一些要素：一、 拍摄点位置拍摄点的位置即视角能够直接影响主体特征的表现，是影响构图的重要因素。因此，拍摄前应先在建筑四周走上一圈，认真观察一下建筑的外部特征及周围环境，再根据拍摄的意图、现场条件选定拍摄点位置。而一个好
5、的拍摄点一般需要考虑拍摄方向、拍摄距离和拍摄高度。1 拍摄方向拍摄方向是指拍摄点相对被摄建筑的方位，对表现画面中建筑的空间感十分重要。改变拍摄方向不但会使画面中建筑的透视形象发生显著变化，还会使建筑与其周围环境的相对位置在画面上发生变化。正对建筑一个面拍摄，画面能比较真实地反映该立面的形状和尺度比例，适合表现对称、庄重的建筑，但建筑会因缺少侧立面而立体感较差。在建筑摄影中最常见的方法还是在被摄体的正前侧方向，建筑有二点透视效果，建筑的水平线会在画面中产生具有透视效果的汇聚斜线，因而有助于表现建筑的立体感。与正向和侧向相比，建筑的背面往往不是设计的重点，因而在摄影中也较少被人重点拍摄，但不包括无
6、正立面设计的建筑；2 拍摄距离拍摄距离是指拍摄点相对被摄建筑的距离，改变拍摄距离会直接影响画面的构图，如果有条件时不妨走近一点或离远一些看看，也许走近后的画面更精炼，也许离远一点后的画面更开阔、更能表达拍摄的主题。一般来说，远距离拍摄能表现景物的全貌，强调整体气势，中距离拍摄的景物范围小于远距离拍摄，而近距离拍摄的景物常常是建筑的一个局部。当然，站在同一个拍摄点不动，我们采用变换镜头焦距的办法也同样能使取景的范围缩小或放大。3 拍摄高度拍摄高度是指相机相对被摄建筑的水平高度，在摄影中我们把它分为平拍、仰拍和俯拍，但对于相机总是保持水平状态的建筑摄影而言，可理解为低视点、半高视点和高视点拍摄。低
7、视点拍摄一般指在地面拍摄，是最常见的拍摄高度。低视点拍摄会使建筑显得高大，但在拍摄高层建筑时会出现“透视失真” ，这时就需要使用移轴相机，否则很难摄入建筑的顶部，或者即使摄入也会使地面部分在照片中显得过大；半高视点拍摄即在接近被摄建筑主体 1/3 至 2/3 的高度拍摄，具有最接近常人视觉的画面，利于表现地面由近至远的景物环境；高视点拍摄有利于清楚地表现地面上由近至远的层层建筑群体和建筑环境，可以表现大场景的纵深感，画面一览无余。当然，拍摄高度的差异对画面视觉效果的影响还与拍摄距离直接有关，距离近时影响明显，反之不明显。二、 用镜头观世界镜头中的取景范围可以按摄影师的创作意图而限定在某一个界限
8、内，可以把客观存在，但与主题无关的景物排除在取景的视野之外。变换镜头的焦距可使镜头中的取景范围增大或缩小；可以使景物的纵深透视关系得到拓展或压缩；画面中景物的景深（焦点前后影像清晰的范围）可以进行人为控制。1. 取景范围取景是摄影构图的基础，镜头的取景范围主要取决于镜头的焦距要和我们与被摄物体之间的距离。在距离不变时，镜头的焦距直接决定镜头的取景范围：镜头焦距变短则取景范围变的宽广，反之变得狭窄。2. 拓展或压缩空间标准镜头拍摄的画面，其空间的透视及影像的比例关系与人眼看到的相似，影像比较真实；广角与超广角镜的透视比例关系会产生正向透视畸变，夸张了画面透视的纵深感，使用得当会拓展透视空间，增强
9、画面的视觉冲击，但在近距离拍摄时要特别注意影像发生变形失真，镜头的焦距越短，上述特征越明显；中长焦镜头的透视比例关系会产生反向透视畸变，压缩了画面透视的纵深感，镜头的焦距越长，上述特征越明显。3. 调节景深镜头能够通过改变光圈的大小来调节景深的范围，利用所形成的影像虚实对比来实现对影像进行艺术造型功能。对于建筑摄影，摄影师一般采用缩小光圈、加大景深来提高新影像的清晰度。三、 构图法则框架构图：框架是指利用前景中的物体将主题框起来，这样做可以赋予照片纵深感， 使其有别于一般的快照。能使画面层次丰富，加强画面空间感。三角构图：以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形来安排景物的位
10、置，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、斜三角或倒三角。斜三角较为常用，也比较灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。均衡式构图：给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。 对称式构图:具有平衡、稳定、相对的特点。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。紧凑式构图:将被摄主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有饱满、细腻、微观等特点。中央构图：这是一种具有集中力，能提高拍摄对象的存在感的构图方法。可以得到具有视觉冲击力、很有意思的照片。小品式构图:通过近摄等手段，并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深
11、刻的幽默画面的一种构图方式。具有自由想象、不拘一格的特点。本构图没有一定的章法。三分式构图：将画面左右或上下一分为比例 2:1 的两部分，形成左右呼应或上下呼应，表现的空间比较宽阔。其中画面的一部分是主体，另一半是陪体。常用于表现人物、运动、风景、建筑等题材。垂直线构图：利用垂直线的延伸感使画面更加紧凑，通过尺度对比能表现建筑的高度，强调建筑的稳定。X 型构图：线条、影调按 X 形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。表现一种开放性和力量感。对角线构图: 对角线条更具动感, 利用对角线条作为视线进入画面的引导， 使观众的视线随着线条的指引而投向主
12、体。或把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果。S 型构图: 曲线能给风景增添圆润与柔滑的感觉，使画面充满动感和趣味性，产生优美、雅致、协调的感觉。水平线构图：就是将画面分成两部分，可以为画面营造出广阔和横向延伸的氛围，同时也会因水平线位置不用，表达出不一样的画面情趣。结语： 构图作为一种摄影师必须具备的技能，在建筑摄影的表现中尤其重要。摄影构图其核心就在于我们要突出的主体和要表达的主题是什么。一切的构图法则，三分法、引导线、居中对称等等，甚至“一切法则都注定要被突破”这句话，都是为了照片的主体和主题服务的。抓住照片的主体和主题，融会贯通，举一反三。
