1、海顿奏鸣曲的演奏与教学,钢琴奏鸣曲,现代键盘奏鸣曲始自C.P.E巴赫的楔槌键琴和羽管键琴乐曲以及1780年后的钢琴奏鸣曲。钢琴奏鸣曲体裁的作品，通常的专业性测试（专业院校考试）和专业性比赛（国内、国际），都将古典主义奏鸣曲作为一个常设项目。在规范化的钢琴演奏教学和研究工作当中，应该对古典主义奏鸣曲投入足够多的关注和学习。,古典主义钢琴奏鸣曲,古典主义奏鸣曲：主要指由维也纳古典主义三杰海顿、莫扎特、贝多芬创作的钢琴奏鸣曲。,古典主义时期Classical Period（17501830）,古典主义时期，又称维也纳古典主义时期。这一时期的钢琴艺术，由三位生活在奥地利维也纳的古典主义音乐巨匠为主导。
2、这一时期的音乐风格，既传承了巴洛克艺术的唯美风格，又注重对个人情感的表达和描写。这一时期的钢琴作品，以具有固定曲式结构的大型作品（特别是奏鸣曲）为主。,古典主义时期钢琴作品的特征,古典主义时期的钢琴作品，强调调性、对比、节奏和乐句平衡；要求音色细腻动听；讲究旋律的歌唱性。,奏鸣曲的常见规格,古典主义奏鸣曲常用多乐章（多数为三个乐章）的形式写成：一乐章、奏鸣曲式的快板乐章二乐章、慢板乐章三乐章、奏鸣曲式或迴旋曲式的快板乐章。,奏鸣曲式sonata form,奏鸣曲式包括三个段落：呈示部（即陈述部分）、展开部（既发挥部分）和再现部（即重述部分）。,奏鸣曲式sonata form,呈示部中通常有两组
3、主要旋律，称作“主题（或主部）”和“副题（或副部）”。展开部通常会出现旋律变异，用分解、移调、组合、复调处理等手法自由发挥。再现部是对呈示部的再次陈述，在细节上可以不同于呈示部。,奏鸣曲式sonata form,古典主义奏鸣曲的基本音乐特征,带有典型的德奥语言文化的色彩与特征，例如短句（小连线）较多，音节重音明显。,莫扎特奏鸣曲 K.309二乐章,古典奏鸣曲演奏要点,1、力度不要过强。演奏中速度不宜过快，要保持节奏的稳定和速度的统一。2、旋律的语言性特征较强，要注意句型的组织和语气的表现，音色要弹出优美、圆润、歌唱的声音。3、触键要很考究 ，在演奏快跑句时要有颗粒性的声音，Legato 与no
4、n legato 的奏法对比要鲜明，特别是小连线的落滚语气要做好。,古典奏鸣曲演奏要点,4、注意装饰音的正确弹奏，所有装饰音都要占拍子，与低音节奏点对齐。,古典奏鸣曲演奏要点,5、踏板使用要很慎重：演奏时踏板不宜太多，踩得不宜太深，避免泛音过多，可适当使用左踏板。据资料记载，早在海顿的C大调钢琴奏鸣曲Hob/X VI：50中已经出现踏板记号。 约瑟夫.斑诺维茨钢琴踏板法指导,约瑟夫.海顿Franz Joseph Haydn(1732-1809),奥地利古典主义音乐巨匠，古典奏鸣曲式的确立者，写有大量经典的器乐作品，对后世的音乐艺术有着巨大的影响力。,海顿作品的特征,海顿的作品感情朴实、轻松活泼、节奏欢快，性格率直幽默，形象温文尔雅，带有一些宫廷音乐的典雅色彩。,后来的贝多芬、李斯特都与海顿的音乐性格相类似，属于豪放派作曲家。,海顿奏鸣曲的版本,常见的版本：维也纳三卷，原版本，学术性、权威性较高马廷森版（Carl Adolf Martienssen）德国彼得社出版（C.F Peter ）汉勒版Henle UrtextLa jos Hernadi （布达佩斯李斯特音乐学院著名教授）编辑的2卷版，适宜教学用版本。,
