1、关于下发艺术硕士专业学位研究生指导性培养方案（2015 年修订版）的通知各培养单位：为保证和提高艺术硕士专业学位研究生的培养质量，在国务院学位委员会办公室关于转发艺术硕士专业学位（MFA）研究生指导性培养方案的通知 （学位办2006 6 号）和关于转发全日制艺术硕士专业学位研究生指导性培养方案（试行稿） 的通知 （学位办2010 22 号）的文件基础上，结合艺术硕士专业学位基本要求 和目前我国艺术硕士专业学位教育发展情况，全国艺术专业学位研究生教育指导委员会（以下简称“教指委”）组织各专业分委会委员及院校专家多次讨论、征询意见，完成了艺术硕士专业学位研究生8 个专业领域指导性培养方案的修订工作
2、。修订后的培养方案已经教指委全体会议通过，现经国务院学位委员会办公室同意，下发各培养单位。请各单位认真研究学习此方案，并结合自身实际情况，修订完善本单位的培养方案及实施细则，并请于 2015 年 6 月 1 日前将修订后的培养方案实施细则电子版报送教指委秘书处备案。教指委秘书处联系人：丁凡 010-66424118 、宋慧文 010-66411887，电子邮箱：。附件：艺术硕士专业学位研究生指导性培养方案 （2015 年修订版）全国艺术专业学位研究生教育指导委员会2015 年 4 月 9 日艺术硕士专业学位研究生指导性培养方案（2015 年修订版）（135101 音乐领域）一、培养目标音乐领域
3、艺术硕士专业学位教育，旨在培养具有良好职业道德、具备系统专业知识、高水平技能和一定艺术造诣的高层次应用型音乐专门人才。培养艺术团体、院校、艺术场馆、电视广播台站、文化馆站、各种音乐媒体、文艺研究单位和政府文化行政部门所需要的能够胜任音乐创作、音乐表演、音乐教学、音乐编辑、音乐管理等相关工作的高层次专业人才。二、招生对象具有大学本科学历（或本科同等学力）人员。三、学习方式及年限全日制学习方式，学习年限一般为三年；非全日制学习方式，学习年限一般为四年。四、培养方式培养过程中应突出专业特点，以实践为主兼顾理论及内在素质的培养，对学生进行系统、全面的专业训练。采用课堂讲授、技能技巧的个别课与集体训练及
4、艺术实践等相结合的培养方式。积极创造艺术实践的条件，建立多种形式的实践基地，加大实践环节的学时数和学分比例；实行导师负责制，并聘请高水平的艺术家配合指导艺术实践。课程教学和专业实践实行学年学分制。五、课程设置与学分艺术硕士专业学位课程设置分为公共课（教育部规定的必修课程） 、专业必修课（专业主科与专业相关课程）和选修课。公共课应着重于提高研究生的总体素质，拓展审美视野；专业必修课应着重于提高研究生专业技能水平，加深、拓宽研究生的专业知识，提高研究生的综合艺术修养，增强理解作品的能力以及在作品创意表达和风格呈现方面的综合能力。选修课分专业选修课和一般选修课。选修课程应内容广泛、形式多样，给学生提
5、供更多的选择余地，为学生的个性发展提供一定空间。学生可根据自己的兴趣和专业方向来选修课程，以利于全面提高学生的综合素质。艺术硕士专业学位课程与实践环节总学分应不少于 50 学分，其中实践类课程与环节应占60%以上。具体课程学分设置如下：公共课不少于 8 学分；专业必修课程与专业实践环节不少于 36 学分；选修课程不少于 6 学分；课程学分计算方式：大于等于 16 课时为 1 学分。六、毕业考核音乐领域艺术硕士专业学位申请者，在修学规定课程和获得规定学分的同时，须完成专业能力展示和学位论文答辩的毕业要求。专业能力展示和学位论文答辩共同作为艺术硕士专业学位申请人专业水平的评价依据。专业能力展示体现
6、申请人的专业技能水平，学位论文答辩体现申请人对应用专业技能所表现出的综合素质和理论阐述能力。专业能力展示和学位论文答辩均应公开进行，可以是专业能力展示达到合格水平后再进行论文答辩，亦可同时进行。（一）专业能力展示1总体要求音乐创作类艺术硕士专业学位申请人应提交独立原创的音乐作品；音乐表演类申请人应举办学位音乐会；音乐教育类申请人应展示教学实践过程及音乐特长；其他专业方向申请人应展示与本方向相关的专业实践过程等。专业能力展示须体现一定的历史意义或现实意义，以及一定的创新性；应体现出申请人对本专业领域较为深广的认知和理解；能反映出申请人良好的技术驾驭力、想象力和艺术诠释力；能产生一定的审美功效及社
7、会影响。2具体要求音乐创作类：作曲方向应提供独立创作的室内乐编制作品 1 至 2 部，大型管弦乐队作品 1部；作品中须包含对声乐和民族乐器的运用；总时长不少于 30 分钟。电子音乐作曲方向须提交纯电子音乐作品 1 部，大型管弦乐队作品 1 部，总时长不少于 30 分钟。创作作品应提供完整乐谱，完成现场演出，或提交相应作品音频或视频。音乐表演类：提供 2 场不同曲目的学位音乐会（后一场应在毕业学年举行） ，每场演出纯表演时间不少于 40 分钟；曲目类型须包括独奏（唱） 、重奏（唱）或室内乐、协奏曲等；曲目的风格应囊括多个时期和多种流派，且至少包括 2 首（部）20 世纪以来的经典作品，以及 1
8、首（部）现当代的优秀作品。音乐教育类：提交一门历时一学期（16 周）的完整课程教案及 45 分钟的课堂公开教学，以及至少 20 分钟的音乐特长展示；音乐特长展示应参照音乐表演类或音乐创作类的规格要求。其他各方向专业能力展示均应根据专业特点，依据上述规格要求，完成一定工作量或时长的实践过程的专门展示。如视唱练耳：应进行 45 分钟的课堂公开教学和完成一场 40 分钟的专业音乐会；音乐制作：提供一场总时长不少于 45 分钟独立制作的公开展演；音乐录音：应提交不少于 4 部作品，其中至少有一部环绕声，其他立体声，总时长不少于 40 分钟；等等。（二）学位论文的要求本领域专业学位申请人皆应提交学位论文
9、并完成答辩。具体要求如下：1学位论文应与专业能力展示内容紧密结合，根据所学理论知识，结合专业特点，针对本人在专业实践中遇到的问题进行分析和阐述。2学位论文须符合学界共识的学术规范、标准及体例，杜绝一切不端学术行为。3论文核心部分（本论、结论）字数不少于 0.5 万（不含谱例、图表） 。根据自己音乐创作、表演或其它音乐实践所写的论文应附所对应的影音资料光盘。（三）毕业考核委员会由相关领域具有高级职称的专家 3-5 人组成毕业考核委员会，考核学位申请人专业能力展示和学位论文答辩是否达到合格水平。七、学位授予修满规定学分并毕业考核合格者，经授予单位学位委员审核批准，授予艺术硕士专业学位，颁发艺术硕士
10、学位证书和毕业证书。（135102 戏剧领域）一、培养目标戏剧领域艺术硕士专业学位教育，旨在培养具有良好职业道德、具备系统专业知识、高水平技能和一定艺术造诣的高层次应用型戏剧专门人才。培养艺术团体、剧院、院校、文化馆站、媒体、文艺研究单位和政府文化行政部门所需要的，能够胜任戏剧艺术创作、制作、教学、文化传播、戏剧批评研究、文化艺术管理等相关工作，以及具有自主创业能力的高层次专业人才。二、招生对象具有大学本科学历（或本科同等学力）人员。三、学习方式及年限全日制学习方式，学习年限一般为三年；非全日制学习方式，学习年限一般为四年。四、培养方式培养过程中应突出戏剧专业特点，以实践为主，兼顾理论及专业素
11、质的培养，对学生进行系统、全面的专业训练。采用课堂讲授、与艺术实践等相结合的授课学习方式。积极创造艺术实践的条件，建立多种形式的实践基地，加大实践环节的学时数和学分比例；实行导师负责制，并聘请高水平的艺术家配合指导艺术实践。课程教学和专业实践实行学年学分制。五、课程设置与学分艺术硕士专业学位课程设置分为公共课（教育部规定的必修课程） 、专业必修课（专业主科与专业相关课程）和选修课。公共课应着重于提高研究生的总体素质，拓展审美视野；专业必修课应着重于提高研究生专业技能水平，加深、拓宽研究生的专业知识，提高研究生的综合艺术修养，增强理解作品的能力以及在作品创意表达和风格呈现方面的综合能力。选修课分
12、专业选修课和一般选修课。选修课程应内容广泛、形式多样，给学生提供更多的选择余地，为学生的个性发展提供一定空间。学生可根据自己的兴趣和专业方向来选修课程，以利于全面提高学生的综合素质。艺术硕士专业学位课程与实践环节总学分应不少于 50 学分，其中实践类课程与环节应占60%以上。具体课程学分设置如下：公共课不少于 8 学分；专业必修课程与专业实践环节不少于 36 学分；选修课程不少于 6 学分；课程学分计算方式：大于等于 16 课时为 1 学分。六、毕业考核戏剧领域艺术硕士专业学位申请者，在修学规定课程和获得规定学分的同时，须完成专业能力展示和学位论文答辩的毕业要求。专业能力展示和学位论文答辩共同
13、作为艺术硕士专业学位申请人专业水平的评价依据。专业能力展示体现申请人的专业技能水平，学位论文答辩体现申请人对应用专业技能所表现出的综合素质和理论阐述能力。专业能力展示和学位论文答辩均应公开进行，可以是专业能力展示达到合格水平后再进行论文答辩，亦可同时进行。（一）专业能力展示1总体要求专业能力展示作品须体现其相关专业学术含量及艺术创新性特征，对其分析评价包括作品内容主题、专业技能和总体功效（包括审美、社会影响等）三方面内容；应体现出申请人对本专业领域较为深广的认知和理解；能反映出申请人具有良好的相关专业实践能力、艺术想象力和创造力；能产生一定的审美功效及社会影响。2具体要求（1）创作类：戏剧文学
14、方向学位作品是独立创作一部戏剧剧本。要求 2 万字以上，或正式出版、公开刊物上发表，或被用于舞台演出（含剧本朗读，时长不少于 40 分钟） ；戏剧导演方向学位作品是独立执导一个完整的戏剧舞台作品（学校内外的戏剧演出均可，时长不少于 40 分钟） ，要求富有思想意义和较好的艺术性，达到公开演出水平，需在剧场里带观众演出，并提交一份完整、详尽的导演阐述和计划；戏剧表演方向学位作品（舞台剧或影视作品）是在一部完整公演的舞台剧或影视剧中完成一个主要人物形象的创作，要求作品应具有较高的审美情趣，时长不少于 45 分钟；戏剧舞台美术设计（含舞台设计、灯光设计、服装设计、化装设计、音效设计、绘景、电脑制作等
15、）方向的学位作品是独立完成一个相关研究方向的舞美设计，可自选剧目进行案头设计或者参加校内外戏剧演出进行相关方面的舞台美术设计创作，要求学位作品具有个人独立艺术创造价值，并符合戏剧演出整体风格要求。学位作品呈现可以采用展览、模型、录像、实际演出等多种方式进行。（2）管理类：戏剧管理方向学位作品是独立或主要参与完成一部戏剧或相近艺术演出作品的制作。要求学位作品时长不少于 60 分钟。个人至少负责完成策划、制作、管理或营销等其中的一项工作，并提供相关证明（如音像资料、节目单等） 。（3）教育类：戏剧教育方向学位作品是独立撰写一门戏剧相关课程的完整授课讲义。要求课时不少于 36 学时，并能够示例讲授（
16、不少于 2 小时） 。（4）应用类：社会表演学与应用戏剧学方向学位作品是独立策划组织一个（或一系列）完整的社会表演或应用戏剧活动，或在一个（或一系列）完整的社会表演与应用戏剧活动中担任主持人、培训师、教师、现场导演等起主导作用的角色。要求作品具有完整性与样式的独特性，并具有社会意义。活动时长不少于 60 分钟，并能在公共场所实施。需提交一份完整、详尽的项目阐述和计划。（二）学位论文的要求本领域专业学位申请人皆应提交学位论文并完成答辩。具体要求如下：1学位论文应与专业能力展示内容紧密结合，根据所学理论知识，结合专业特点，针对本人在专业实践中遇到的问题进行理论性分析和阐述。2学位论文须符合学界共识
17、的学术规范、标准及体例，杜绝一切不端学术行为。3论文核心部分（本论、结论）字数不少于 0.5 万（须附录专业能力展示作品光盘） 。（三）毕业考核委员会由相关领域具有高级职称的专家 3-5 人组成毕业考核委员会，考核学位申请人专业能力展示和学位论文答辩是否达到合格水平。七、学位授予修满规定学分并毕业考核合格者，经授予单位学位委员审核批准，授予艺术硕士专业学位，颁发艺术硕士学位证书和毕业证书。（135103 戏曲领域）一、培养目标培养具有高水平戏曲创作实践能力、专业知识、较强艺术理解力与表现力，能够从事与本领域相关的舞台实践、课堂教学、理论研究及技术支撑等工作，能够承担起戏曲艺术的传承与发展的高层
18、次、应用型戏曲专业人才。本领域硕士研究生应在深入探讨中国传统戏曲艺术的特色与规律的同时，具备从艺术规律和人文精神的角度研究中国戏曲艺术的视野；具备较好的传统艺术文化修养和戏曲文化知识，具有现代美学意识和广阔的艺术视野，熟悉各艺术流派；应遵循戏曲创作的基本原理和客观规律，掌握坚实、系统的戏曲理论和技巧，了解戏曲发展历史，熟悉当今戏曲发展现状，知晓中外戏剧领域的前沿理论。二、招生对象具有大学本科学历（或本科同等学力）人员。三、学习方式及年限全日制学习方式，学习年限一般为三年；非全日制学习方式，学习年限一般为四年。四、培养方式戏曲领域艺术硕士的人才培养，秉承中国传统文化的传承与创新，以相对稳定的教学
19、内容和课程体系为支撑，以实践训练环节为主导，以科学管理手段与综合评估方式为保证，实施教育及培养的过程。积极创造艺术实践的条件，建立多种形式的实践基地，加大实践环节的学时数和学分比例。采用院内导师与院外行业专家共同负责的双导师制。五、课程设置与学分课程分为公共课、专业课（含专业基础理论课与研究方向课）和选修课，补修课（补修课不计学分） 。还包括教学实践与艺术实践、文献综述与开题报告、参加学术活动、论文答辩与专业汇报等环节。公共课应着重于提高研究生的总体素质，拓展审美视野；专业课应着重于提高研究生专业技能水平，加深、拓宽研究生的专业知识，提高研究生的综合艺术修养。选修课程应内容广泛、形式多样，给学
20、生提供更多的选择余地，为学生的个性发展提供一定空间。学生可根据自己的兴趣和专业方向来选修课程，以利于全面提高学生的综合素质。艺术硕士专业学位课程与实践环节总学分应不少于 50 学分，其中实践类课程与环节应占60%以上。具体课程学分设置如下：公共课不少于 8 学分；专业必修课程与专业实践环节不少于 36 学分；选修课程不少于 6 学分；课程学分计算方式：大于等于 16 课时为 1 学分。六、毕业考核戏曲领域艺术硕士专业学位申请者，在修学规定课程和获得规定学分的同时，须完成专业能力展示和学位论文答辩的毕业要求。（一）专业能力展示要求：专业能力展示须体现创作者的创作意图及作品主题的历史意义、现实意义
21、，以及创作者是否对本专业方向已知的认知体系和实践积累具有突破或创新的贡献；应展示创作者对创作题材和表演、展演对象的认知理解，创作或演绎技巧水平，总体的宏观驾驭能力及局部的微观细节处理能力；原创作品和表演、展演应具有一定的审美功效。具体要求如下：1、戏曲表演类：熟练掌握不少于各行当规定数量的戏曲剧目，并成功举办个人艺术演出专场、独奏或伴奏，时间应不少于 30 分钟。2、戏曲导演类：（1）独立或联合导演具有明显戏曲元素的中西方戏剧或戏曲作品；（2）完成一部原创中小型戏曲剧目，不少于 50 分钟。 （二者选其一）3、戏曲舞台美术类：举办个人中小型创作及设计作品展，或承担一部戏曲原创作品的舞美设计工作
22、。4、戏曲创作类：（1）音乐类毕业生：熟练掌握一定数量的戏曲音乐作品，并有自己的原创戏曲音乐作品，举办一场不少于 30 分钟的作品音乐会。 （2）戏曲编剧类毕业生：独立创作或改编一部完整的中型以上的戏曲剧本，字数一万字以上，可供舞台演出 90-120 分钟。（3）戏曲动漫类毕业生：自编、自导并独立完成一部动画作品，不少于 3 分钟。（二）学位论文要求：学位论文应是对毕业作品创作实践所进行的理论思考的全面阐释，力求在理论上或实际应用上对艺术创作或实践具有一定意义。学位论文应与艺术创作实践或所学内容紧密相联，可以是学习体会、实践报告、案例技术与风格解析等，也可以是本专业领域相关理论问题的研究。论文
23、要能够体现作者掌握了坚实的基础理论和系统的专门知识，反映出作者对于作品独立的见解和全新的认识，主题明确、论证严密、有鲜明的专业特色。论文要有正确的理论指导，结论正确，资料或数据可靠，论证准确，文字通顺，条理分明。学位论文字数应不少于 0.5 万字（不含谱例、图表） 。针对自己毕业作品或其他艺术实践所写的论文应附所对应的音像资料光盘。（三）毕业考核委员会由相关领域具有高级职称的专家 3-5 人组成毕业考核委员会，考核学位申请人专业能力展示和学位论文答辩是否达到合格水平。七、学位授予：凡完成课程学习并且获得相应学分、专业考核成绩合格、毕业作品合格以及论文答辩通过者，经授予单位学位委员审核批准，授予
24、艺术硕士专业学位，颁发艺术硕士学位证书和毕业证书。（135104 电影领域）一、培养目标培养具有高水平艺术创作技能和系统专业知识、较强艺术理解力与表现力、能够胜任专业工作的高层次、应用型电影人才。二、招生对象招生对象一般为学士学位获得者，有艺术创作实践经历；高等学校大学专科毕业二年以上、有艺术创作实践经验并获得省部级以上的创作或表演奖励的同等学力者。三、学习方式及年限全日制学习方式，学习年限一般为三年；非全日制学习方式，学习年限一般为四年。四、培养方式（一）采取导师负责制及导师指导与集体培养相结合的方式。（二）与艺术实践紧密结合，聘请高水平的艺术家配合指导实践课程，加强创作能力的培养。（三）采
25、取面授、自学、讨论和实践相结合的方式，使学生掌握基础理论和专业知识，提升创作和实践的技能。五、课程设置与学分艺术硕士专业学位课程分为公共课、专业课和选修课三类。 公共课一般采取各专业方向共同上课的方式，应着重于提高研究生的总体素质，拓展审美视野，增强理解作品的能力。专业课则应按照不同的研究方向单独安排必修课程，着重于提高研究生专业技能水平，加深、拓宽研究生的专业知识、提高研究生的综合艺术修养以及在作品创意表达和风格呈现方面的综合能力。选修课应内容广泛、形式多样，给学生提供更多的选择余地，为学生的个性发展提供一定空间，以利于全面提高学生的综合素质。艺术硕士专业学位课程与实践环节总学分应不少于 5
26、0 学分，其中实践类课程与环节应占60%以上。具体课程学分设置如下：公共课不少于 8 学分；专业必修课程与专业实践环节不少于 36 学分；选修课程不少于 6 学分；课程学分计算方式：大于等于 16 课时为 1 学分。六、毕业考核专业学位申请者，在修学规定课程和获得规定学分的同时，须完成专业能力展示和学位论文答辩的毕业要求。专业能力展示和学位论文答辩共同作为艺术硕士专业学位申请人专业水平的评价依据。专业能力展示体现申请人的专业技能水平，学位论文答辩体现申请人对应用专业技能所表现出的综合素质和理论阐述能力。专业能力展示和学位论文答辩均应公开进行，可以是专业能力展示达到合格水平后再进行论文答辩，亦可同时进行。（一）专业能力展示1总体要求 专业能力展示的具体内容体现于学位作品。本专业学位申请者的学位作品应具有独创性、创新性和可操作性，并且具有较高的艺术价值。选题的现实意义：学位作品应紧贴社会现实和专业实践，体现作品的巧妙构思、独特创意、应用价值和现实意义，具有创新性。创作过程的独创性：学位作品应体现一定的技术性和工作量要求；反映申请者对于创作活动的深刻认识和理解程度；创作方法、创作过程的合理性和技巧水平，以及总体驾驭能力等。创作作品的艺术价值：应凸显学位作品的艺术价值与意义，不同层面的反馈评价，以及在本领域、本行业所产生的影响力等。2.具体要求电影创作类:
