1、1当代高等美术院校书法教学三论【摘要】 高等美术院校因其具有异于普通高校的更为健全的艺术课程的设置、更为丰富的美术教育的资源以及相对浓厚的艺术探讨的氛围，而在书法教育中发挥着突出的作用，扮演着不可替代的角色。在当代文化艺术多元并存的背景下，高等美术院校的书法教学模式和书法创作思路应有相应的调整，应坚持对书法传统的深度认识和对书法人文内涵的教育渗透，书法教师的素质亦需不断完善和提高，以应对当代多元文化冲击影响所带来的新的发展命题。 【关键词】 当代;美术院校;书法教学 中图分类号J29 文献标识码A 进入 21 世纪，中国社会更深程度的处于现代转型时期，其文化格局发生了迅速而重大的变化，传统文化
2、、现代文化、后现代文化等交织在一起，出现前所未有的共时呈现状态。民族文化与异域文化，精英文化与大众文化，主流文化与边缘文化，高雅文化与低俗文化等交织在一起，形成了一个斑驳陆离的现代场景。中外、高下、雅俗、清浊、文野处在同一个多元时空并置之中。书法艺术也呈现出历史上从未有过的多元生存方式。其中最为显著的便是因为创作主体从精英层面进入大众层面后，书法审美从雅文化进入到俗文化圈中，书法创作从传统的文人雅玩进入到展厅的公共欣赏之中，书法的价值取向也随之从看重人品、修养、社会地位等人本立场，转向了以展览机制下的作品为评价依据的艺术本位2立场。基于此种背景， “形式至上”的提出，流行书风的蔓延， “宁丑毋
3、媚”的倡导，书法主义的催生，民间书法的取资等，都在浮华媚世的心态下进入了当代书法创作，并赢得了展览与观众的眼球。当下，追求视觉的冲击力和感觉的刺激，似乎成了书法艺术的普遍追求，审美属性超之于功用属性的当代书法的这种特质成了不争的现实。而书法教育，尤其是当代高等美术院校的书法教育，面对这样的背景，其书法专业的教学也必将面临新的选择，做出新的调整。书法教学对聆听来自民族传统的、当代异域的和教育者内心的声音就显得更加迫切。 中国书法教育学科开设于高等美术院校当始于 20 世纪 60 年代的浙江美术学院。在潘天寿、陆维钊等前辈的努力下，浙江美术学院率先在1963 年招收书法本科生，1979 年又开始在
4、全国招收书法硕士研究生，这是对蔡元培“书法本科”教育思想的承传和发扬，该校也因此成为那个时代中国书法教育的重要中心之一。在此之后，中央美术学院、西安美术学院、天津美术学院、广州美术学院、鲁迅美术学院、四川美术学院、湖北美术学院等国内八大美院为代表的专业美术院校，也相继开设了书法专业本科或研究生学位课程的教学。 20 世纪 80 年代至今，包括专业美术院校在内的近 30 所院校先后设立了书法篆刻的本科教育和研究生教育，这是我国书法高等教育发展史上的一个繁荣景象。其中，高等美术专业院校，通常有着更为健全的艺术课程的设置，更为优美的校园环境，更为丰富的美术教育的资源以及相对浓厚的艺术探讨的氛围，从而
5、在书法教育中发挥着突出的作用，扮演着不可替代的角色，也因此更受到人们的普遍关注。 3当然，在当代多元文化背景下，高等美术院校的书法教学，面对异域美术思潮的冲击影响，也面临新的挑战。在这种情况下，我们应该对书法传统以及传统的书法教育模式作更深入的思考。 一、书法专业教育的立场倾向与校际间的互补态势 全国每年参加高等美术院校招生考试的学生近百万人，这样庞大的考生阵容中，满怀壮志真心学习书法的人所占的比例并不可观。这里面有多方面的原因，主要原因是在这些考生中小学时期，学校与社会并没有向他们传授什么是书法传统以及什么是书法基础方面的知识，即使是那些想考入美术院校书法专业的学生，一般也都是抱着进学校后再
6、从头学起的想法。换句话说，每年进入各高等美术院校学习书法专业的学生，多数人专业基础知识相当薄弱。这是横在高等美术院校的教师面前最普遍也是最棘手的问题。所以认真深入地做好书法艺术的基础教学，是本科阶段书法教育的最重要任务。 各大美院的书法教学虽然不尽相同，但相对于师范类、综合类院校书法教育的文化立场来说，高等美术院校书法专业教育多以书法本体的发展为研究对象，当然今天也出现了互相取长补短的趋势。多数美术学院的书法教学中不仅要求学生创作思维积极，更强调创作技巧的优秀。重视对传统书法艺术中经典碑帖的临摹，对传统文化中的古典书论、诗词的学习和研究，对中国画基础的学习和借鉴，尤其是强调书法作为造型艺术的审
7、美属性，这在中央美术学院、中国美术学院表现突出。 作为有着深厚中国传统文化积淀的书法艺术，其发展有自身的客观规律，书法教学要按照规律来开展，不能违背。当代书法创作“形式至4上” 、人文内涵缺失的现象尤其突出地表现在高等美术院校的书法教学和创作中，这一点要引起我们的高度重视。 当代书法艺术和其他美术类型面对着同样的外部世界，这个世界即是由现代化引发的大众审美日益西化的世界。基于此，加强对传统书法教育模式深入的研究尤为重要。我们在书法教学上要努力建立既合乎传统规范又能适应现代教育形势的科学的书法教育体系。 对书法本科或研究生来说，以书法、篆刻、国画、诗词的综合能力为基础展开教学，是当代高等美术院校
8、里的书法教学的基本思路。以中国美术学院为代表的一些学校还在书法教学中开设了现代书法的课程。现代书法作为书法艺术与其他艺术的融合交流形式，在其发展过程中仍较好地保留了传统书法的精神，但在艺术创作的观念与表现形式上则直指现代。这种强调书法艺术与世界多元文化的交流与融合的做法，展示了 21 世纪书法教育工作者应当具有的艺术视野和学术胸襟。 在教学方面，高等美术院校的书法专业教学往往理论和创作并重。理论方面除学习中国书法史论之外，尤其重视加强对中西方美术史、中西方美学以及文艺理论的学习，其中还包括一些中西艺术比较的课程。书法创作方面，真、行、草、隶、篆都安排学习。开设的选修课除中国画外，还鼓励学生选修
9、版画、陶瓷和设计、展览策划等课程。其整体教学思路是：立足于书法艺术的人文关怀与传统文化精神，参照与吸收西方艺术教育的成功经验，关注书法本体的发展，关注中国书法的现代化，关注中国书法与教育在未来人类文化中的作用与价值。在这一过程中，那些敢于坚持维护传统，但又能有效地利用西方艺术理论和艺术教育训5练特点并使其与中国书法一贯的基础训练方法有机融合的做法，才能真正促进我们对书法传统的重新认识以及书法教学质量的切实提高。 二、因材施教，重视书法教学方法的切实有效 在当代中国的高等美术院校里，书法创作的追求目标一般是教学顺应时代发展的审美需要，在坚持书法艺术的创作原则和维护传统文化精神内涵的前提下，坚持书
10、法艺术和现实生活相结合，力图在作品中体现出时代精神和时代审美，努力创造新的风格，并使这种风格体现出对于“书卷气”的辩证理解。 而实现这一目标，根据学生的特长，发挥学生的想象力，在教学中坚持因材施教的原则就显得尤为必要。所谓因材施教，就是根据学生本身所特有的能力与志趣提出相应的要求，对学生进行有的放矢的差别性教学。在美院的书法专业教学中，教师们力求全面掌握学生特点，激发学生书法学习的热情与兴趣，充分尊重学生的个体性差异，做到区别对待，同时重视学生的作业练习和差异性辅导，鼓励学生多进行集体性讨论，对书法作品予以完善，杜绝夜郎自大和闭门造车的情况。通过因材施教，充分调动书法专业学生学习的积极性，使学
11、生整体书法水平得以提高。 在美术学院的书法教学中往往过分地强调书法的美术化、艺术化以及个性的张扬和情趣的抒写，注重书法作品本身的点画用笔，结体取势和章法布局，而不太注重学生的文学修养和文化的积淀，企图借助许多美术的技法来改造传统书法艺术形式，如色彩渲染、空间分割、线条的变形和拼贴染色等，这种过于注重形式方面的所谓“创新” ，实际上是在6对传统书法的内涵解读上出现了偏差。强调书法艺术的创新必须在书法艺术本身下功夫，必须在书法所赖以生存的基础中国文化的积累和中国文学的学习方面下大工夫。因为真正的书法家肯定是文书同根的，中国文化的底蕴不强，就不能成为真正优秀的书法家。古往今来从来没有无学问的大书家，
12、学书者只有把提高学问、素养放在与潜心临池同等重要的位置上，才能使书法艺术达到较高的境界。基于此，要提高当代美术院校书法专业学生的书法艺术水平，在书法学习的过程中，就一定要冷静地思考，摒弃急功近利的浮躁文化心态。学习中除了追求书法雄厚的功力外，更要追求高深的学养，涵育博大的胸襟。否则，就容易使学生步入到被动或冒进的学习状态之中，反而掐断了学生关于书法艺术创新的欲望通道，阻碍了学生创造能力的发挥。 三、对传统高校艺术学科教师素质的承继与提高 面对博大精深的书法艺术的优秀传统，作为美术学院的书法专业教师，一方面要引导他们对传统书法诸方面要素进行刻苦训练、深入研究;另一方面，也要引导学生积极学习当代高
13、等美术院校书法专业教学内容中设置的国画、汉字设计、雕塑基础、西方现代艺术等课程。教学中，在提高书法实践能力的同时，对书法文化的学习和积累也尤为重要。学术界就艺术教育中的文化素养教育曾展开过讨论，学者们一再呼吁，不要让艺术院校培养的大学生成为人文精神缺失的“高级匠人” 。扭转这种局面，一方面，需要艺术院校的各种教育、教学自觉主动的注入更多的文化含量;另一方面，也应在强化人文精神教育的同时，丰富教育教学内容，对社会文化、社会思潮有正确的认知。因为艺术教育从本质上讲是7一种人文教育，是以提升教育对象的人生境界和培养完美人格为宗旨的。作为教育者本身，则必须要具备较高的人文素养，因为只有人格才能影响人格
14、，只有智慧才能启迪智慧。因此，我们所主张的文化批判意识、文化价值观的选择，一定要建构在人文素养、人文素质基础之上。 从近几年中国书协主办的全国书法篆刻展览来分析当代书法创作的利弊得失，我们可以暂且用来借鉴指导学生关于书法的表现形式、表现技法、作品的个性特征以及他们与时代审美需要相对结合的程度。近几年，从事书法艺术学习和创作的人数也逐年增多，书法事业似乎出现了前所未有的繁荣。一些书家同时还在作中西艺术相互融合的尝试或理论上的研究，特别是那些将书法艺术的创作观点与西方绘画观念作分析比较研究，并将他们的技法作以融合探索的书家或教育者，似乎已经取得了一定的成绩，但从本质和深度方面去探讨问题，我们也就很
15、容易发现当代高等美术院校书法教育模式以及书法创作倾向中所存在的严重问题。问题就出在众多的从事书法事业的人们对中国书法艺术本质的研究尚表面化，体会认识书法传统深层次的精神性问题还远远不够。这是一个理解、思辨、觉悟和推理性的问题，所以，大多数从事书法事业的人们，即使意识到了这一点，也会因其难度之大而找出客观现实的种种理由去回避他。庆幸的是，高等美术院校书法专业的教师，不管其探索的深浅程度如何，因其特定的身份只能勇敢地面对这些问题。高等美术院校里的书法专业的教师具有教育者和艺术家的双重身份，正是教育者和艺术家的双重职责驱使着他们必须在教学思想观念方面，在书法创作观念方面随时随地做这种身份的转化与调解
16、。 8目前，美术院校的书法专业师资队伍、知识结构也存在着不合理因素。要改善教学方法使其多种方法并存，就必须提高师资队伍的素质。教师要有扎实的专业技能，有融通各种书体和风格的书写实践能力，并且要有广阔的艺术视野和学术胸襟，才能更好地指导学生的文化学习和书法创作。纵观近几年来全国各高等美术院校书法专业毕业生的作品，其表现出来的一种基本面貌是：尽管在创意上、表现手法方面较以往的毕业生多出了许多花样，但专业功底仍显孱弱;不同书体及不同风格间的融通，还需要相当长的一段时间去完成，新的表现技巧的探索实践还不够，常常是作品制作精心而文化内涵贫乏。所以，许多学生的毕业创作和毕业论文还显得稚嫩粗浅。这种状态要得
17、到根本改变，就应当大力改进和加强高等美术院校书法学科基础教育的内容和模式，加强对传统文化的学习。专业美术院校书法学科的发展有其特殊的成长环境，在 21 世纪的今天，她将和其他高等院校的书法教学一样，面临着许多挑战。我们需要的是更加深刻地审视当代书法艺术的自信和尊严，更加深刻地去认识我们肩头的责任和使命，并在此基础上，重新建构和培育最为有效的书法创作及书法教育的模式。加强对书法传统的深度认知、合理吸收异域美术创作及其艺术教育中的新元素，并在书法教学中重视书法文化的积累，力求教学方法的多样化，发挥专业院校独特的教学优势，展示出卓越的教育风采。 结 语 随着中国国力的强盛、经济的腾飞，人们对本民族的文化艺术特性和其他民族文化艺术特性的研究更加深入，随着异域文化和书法艺术在9更加广泛的领域内的交流和融合，书法艺术及其艺术思想本身所具备的宽广的艺术包容度也必将使其在融合并进的新的世界文化艺术氛围中，发挥出它更为瞩目的艺术魅力，从而受到人们更为普遍的关注和喜爱。在这一进程中，当代高等美术院校将发挥其自身优势与其他设立书法专业的高校一起，共同推动中国书法艺术教育走向更加光明的未来。
