1、1孩子的另一种语言儿童画是孩子的另一种童话，每个孩子都有美丽的童话世界，而他们内心结的情感能通过绘画释放出来，在绘画中他们能找到自我，得到美的熏陶和培养。活动是孩子们表达思想情感和美化生活的一种独特的童话艺术，它既能给孩子精神上的满足，又能成为一篇篇孩子成长的日记。同时美术活动可以激发孩子们的活力，促进其身心健康发展。在活动过程中孩子们把自己的经验和体验重新进行组合，赋予了新的意义，对儿童增进自我心理保健能力具有重要作用。 一、面向全体，培养学生对美术活动的兴趣 有一位艺术家曾经说过：“绘画是可以属于个人的，只要愿意每个人都可以成为有绘画天赋的人。 ”由此可见，在美术活动中，要正确对待每一个孩
2、子，让他们觉得自己是出色的，独特的，千万不可用成人的眼光去审视孩子的画“像”与“不像” 。当孩子画的比较抽象时，不要批评、斥责、嘲笑孩子，要能一孩子的眼光去欣赏，努力发现孩子们的长处和闪光点。 往往有的家长为孩子符合他们的要求而感到高兴，而有的家长看到孩子四不像的画而发愁。作为美术教育工作者，我们追求的并非是把孩子的画优劣，而是让每个孩子的创造思维得到尽可能的挖掘和开发。比如孩子画了一幅小鸡图，他可能会按自己的思维和感知过的经验绘画，他的画在成人眼里可能既不像小鸡，又不像小鸭，也不像小鸟，但在孩2子的眼中，他见过的小鸡就是这样的，它既像小鸭，又像小鸟。在绘画过程中，孩子把他们的作品加以想象，赋
3、予了生命。因此作为成年人，不要轻易对孩子的画进行消极的评价，不要把孩子的画分出等级，因为每个孩子都各自的情感体验，都有不同的表现方式，切不可打击孩子的自信心，要让他们有成功的感觉，并在成功体验的过程中对美术活动产生浓厚的兴趣。 二、为孩子提供自有表现的机会，发掘它们的想象力、创造力 在绘画中，孩子们表达的是自己感受和体验到的东西，因此要鼓励孩子们大胆表现自己的情感，成人不要为孩子涉及画面，不要让孩子照葫芦画瓢，这样做会关上孩子心中那扇好奇、探索的窗，同时也会忽视了孩子在活动过程中的情感体验和态度的倾向。孩子的内心世界史丰富多彩的，它们都渴望把自己的真实情感通过绘画表现出来。作为成人要学会理解孩
4、子，有耐心，善于发现孩子的长处和敏感点，帮助孩子克服困难、发挥潜质，让孩子学会独立、主动地去探索发现美。例如，孩子把青蛙画在树上捉虫子，成人觉得青蛙应该在池塘或者蹲在荷叶上捉害虫，因此就会告诉孩子青蛙不能画在树上，这无形中就为孩子设计了画面，却忽略了孩子的内心感受，也许还自认为青蛙会跳、会爬树，它应该会在树上捉害虫。因此成人要会解读孩子的心声，鼓励他们大胆想象、大胆表现。 儿童画中，孩子往往不会注意到画的比例，用色大胆且不在乎涂色是否出线，他们的画是随意的、自由的。在他们眼里，突出的是他们觉得重要的部分，一些细节的东西就会被他们忽略。如画大头娃娃，它们3会画一个非常大的头，很细小的身体;或是很
5、大的人，矮小的房子。成人看这些画觉得比例失调，但在孩子眼里这些画是美妙的。 而任意用自己喜欢的颜色涂色，更体现了孩子作画的随意性和创造性。如把天空涂成彩色，人脸涂成绿色，树涂成红色和黄色，这些不正体现孩子们的创造吗？孩子们在涂色过程中，老师可以教授一些涂色的技巧，但不可过分强调线条得整齐、规范，要求孩子不要把色涂到线外。因为过分强调规范涂色，会给孩子带来更多的束缚，从而忽略儿童画的生动性，扼杀孩子的创造力，同时会使孩子在作画中产生过多的顾虑，不敢放开手脚大胆表现，也就抑制了孩子绘画的兴趣。若对孩子没有太多的束缚，让孩子多一些随意，多一些自主，那他画出的人或物一定生动形象，富有创造，孩子绘画的兴
6、趣就会越高。 孩子的想象力、创造历史无法估量的，它们有自己的表达方法，只要用心发掘，尽量少干涉他们的创作活动，留给他们更多的自由表现的时间和机会，它们将展现出一幅幅五彩世界，让你感受到孩子的内心世界有着成人无法拥有的财富。 三、让孩子在经验中学习 生活中孩子身边的事物逐步有了发现和观察的意识，也能较快的从媒体、书籍中获得知识，很多时候孩子的亲手创作和自我表现无法得到及时的发展，对此成人不要轻率地告诉孩子怎样做和做什么，而是要耐心地引导孩子从偶然中去发现问题，教育孩子学会观察，并鼓励孩子大胆运用自己心中的符号，把图和经验联系起来。平时可带孩子观察他们喜欢的事物，如观察小鸡，先让他们看看小鸡身上有
7、什么？头像什么？4身体像什么？抬头是什么样？低头时又是什么样等，然后再观察的基础上再动手画一画，并发挥想象在小鸡的身边再添画些什么，这样孩子在感知了小鸡的基本特征外，还学会了画小鸡的技能。教师还要通过图书、图片、影视节目来拓展学生的视野，增长他们的知识。带学生公园、游乐场等公共场所玩玩看看，在玩的过程中引导学生对周围的环境、事物进行观察，如公园里有什么？人们都在做什么？小朋友咋样玩蹦床的？风筝是怎样飞的等，尽可能丰富学生的经验感受，让他们在今后的绘画中有更多的经验题材，并用自己的绘画方式表达出来。 四、掌握好创作与技能的应用 在美术活动中，我们追求的是自然，时更多地让学生在绘画中自有表现，让学生的创造得到充分发展，从而真正体验到创作的快乐，继而增强他们的自信心。 我们在注重学生情感表达和自由创作，也不能忽略一些美术中的基本技能，如构图、节奏、空间关系、色彩协调等内容，这是不论写实还是抽象艺术都需要的基础，是视觉艺术不可缺失的技能，没有技法的放任式美术教育是盲目的。因此，在美术活动中，我们不仅要让学生大胆想象与创作，还要交给一些基本技能，如看到一件物品，需要用怎样的角度去看，是从上往下，还是从下往上看，或是平视？应该怎样在纸上表现及色彩搭配等，而这些往往能培养孩子们的审美能力和判断能力。我们要让学生充分认识创造与技能的内在联系，掌握好创作与技能之间的应用。
