1、1张猛 导演是匠人，总还要养家糊口！因钢的琴 胜利赢得业界好口碑的张猛，一直被众人视为文艺片导演的代表。然而在即将到来的贺岁档，向来以原创剧本行走江湖的他，却以一部彻头彻尾的改编作品投身商业怀抱。甚至不吝刷爆人情，邀请包括贾樟柯、张一白、王千源、范伟、张歆艺在内的“黄金客串”为影片攒人气。是张猛耐不住寂寞，还是他对市场另有考量，这位自称匠人的导演，其实并没有失去他的底线。 故事打动我就 OK， 否则全白扯 你给大家的印象一直是作者型的导演，为什么这次选择了改编而非原创？ 我个人特别喜欢意大利新现实主义的东西，我觉得意大利那个时期跟我们现在很像，城市是高高破破，到处都在搞开发、建设，子女背景离乡
2、，到外头去打工，年轻人面临困惑，两代人日渐疏远。所以马珂把托纳托雷那版的天伦之旅拿给我看的时候，我觉得很好，托纳托雷本身也是我特别喜欢的导演，能有一个机会去翻拍他的片子，又是和中国当下的大的、现状挨得很紧的，彼此形成一种关照的关系，我觉得很有兴趣。 那个时间段正是胜利遇到一些问题的时候？ 对， 胜利没能上映，确实打乱了我的工作计划。正巧马珂招呼我2过去看这个东西，我觉得挺好的，时间上又刚好空出来可以拍，于是就拍了。 这次尝试是不是意味着你给出了一个信号，就是作为作者型的导演，你并不排斥改编？ 我不排斥，当然我也有自己写的东西，那个能拍上自然好，如果原创剧本拍不上，你也不可能就不在这个市场拍片了
3、。我觉得导演毕竟不是编剧，导演应该用导演的理解，用镜头的方式，怎么样去叙事，我觉得这是导演的工作。当然你要对剧本有一定的理解，不是说你自己写的就能做成好电影了，我觉得导演本身也是一个作者，在二次创作的过程中，无论是当红 IP，或者是一个小说，哪怕是道听途说来的一个故事，都能把它演绎出来，我觉得那个是导演的工作。 这两年肯定也有很多投资人找你拍一些所谓的 IP 电影，一些快餐化的东西，你的态度是什么？ 我觉得就是很简单，这个故事打动我就 OK 了。IP 这个词的确是被滥用了，至少是被误用了，挺不合适的，IP 就是知识产权对吧，不管它是来自于小说，还是来自于漫画，还是来自于网络文学，或者说来自于原
4、创，原创当它做出来之后走红了、流行了，做第二部可能它也变成一个现在所谓的 IP。所以说，我就是很简单，看剧本，打动你了，就是 OK 的，打动不了就不行，原创也白扯，大红 IP 也白扯。 现实主义抛不开上有老、 下有小 在一切都好中你加入了许多当代的、有本土性的话题，是希望3影片具备一定的现实意义？ 我最初也很困惑，现在的电影市场非常繁荣，我不确定这样一种现实主义的、带有温情色彩的片子，在这样的市场上会不会有一席之地。我们做了一些本土化的改造，尽量把意大利人面对的与现实之间的那个冲突，转化成我们现在人和人之间的冲突。当然，我心里非常清楚，我的目的还是做一部合家欢的电影。如果过分聚焦在社会问题上，
5、就与做这部电影的初衷背道而驰了，我还是希望专注在孩子与父亲之间的关系上。 老管家的四个儿女各有各的困惑，婚姻危机、创业、工作压力和同性伴侣，你觉得这四个问题是当下很有代表性的？ 首先创业当下来说肯定是很普遍的现象，年轻人都希望有自己的一片天下吧。姚晨演的大女儿遭遇的婚姻问题也是一个普遍现象。两个人在外打拼，尤其是有了孩子以后，各自事业慢慢发展、忽略了家庭，面临婚姻的崩溃。陈赫演的小儿子面对的是事业上的困惑，这种困惑我们也曾经历过，刚刚毕业的时候，不知道自己追求的是什么，不能一下子跟这个时代的需要找到契合点，我觉得这也是当下的一个问题吧。最后小女儿有同性之爱的倾向，我在电影里没有过分渲染这一点。
6、就像她父亲说的，我不了解你们，也不懂你们年轻人的生活，但至少能有个人照顾你，我也就放心了。 你所触及的现实问题在电影里都没有被激化？ 因为我不是很想去讨论对错。我把这些问题都提给电影里孩子的父亲，他思考了，最终也没有去判断对错。即使判断了，他说了算吗，面4对子女，父亲都会有这种无力感。我觉得老管的四个儿女面临的问题是有当代性的，当然我们的社会还有很多别的问题，也许比这些要尖锐，但是我觉得在这样一部电影中用四个儿女去承载，也许不是太恰当。 感觉你的作品对亲情的讨论比较多？钢的琴也是如此。 其实倒不是特地围绕亲情去做讨论，只是说在之前的制作比如说耳朵大有福 钢的琴当中都牵扯到两代人的关系。之所以要
7、牵扯到这些，是因为对于中国人来说，把他放到家庭中去，会更立体化。我不想只是去单一地呈现一个人，还是要让观众比较立体地了解人物。本身我们也是现实主义的影片，现实主义就抛不开上有老、下有小。 张国立老师谈到他刚开始接这个戏时有些顾虑，他觉得市场生病了，很担心这样的现实主义题材意味着它可能不会有特别高的市场回报。你怎么看？ 国立老师又是演员，又是老板，他肯定想的比我们要多，比其他演员要多，像姚晨、窦骁可能还是从剧本出发，角色出发，审视自己跟父亲的关系是什么样的。但国立老师确实会对市场有担心，也是因为这两年中国电影市场闹腾的吧。按照惯性来讲，现在的市场就是喜剧为王，国立老师也是一个有经验的人，他身处这
8、样的市场当中自然会有担心，再加上我也是一个让他担心的人。不过后来这种顾虑都打消了，马珂也跟我说，我们就踏踏实实做一个电影，如果放在市场里不好，可能是我们对于亲情的这种判断来的早了一些。但是我相信迟早电影市场这样的东西会很多很多。 鱼与熊掌兼得， 5只是美好的愿望 早年你受贾樟柯的影响很深，也是因为看了小武才决心去拍电影，现在作为朋友看到山河故人的市场遭遇，会不会也反观自己在当下市场中的困境？ 至少在一切都好这部戏上我没有困境，我拍了三部电影，这是第四部电影，前两部不好，不好是因为当时的市场也不够好，我们自身的宣传能力又不够。等到了胜利 ，觉得市场变好的时候，我们的演员又不够好，导致我们也没有真
9、正顺畅地进入这么繁荣的市场。 一切都好不一样，刚开始做的时候就觉得我们未来会有很强的宣传力量，会有很强的营销力量，很多资源都会进来。所以我想看一看，这样的电影与这样的市场相遇会是什么样子。 冯小刚不久前在电影论坛上说过，他觉得年轻导演只能二选其一，你要是决心拍面向大众的电影，就把自己的喜好收起来，研究大众喜欢什么;要不就是你只拍你喜欢的，作者的，压根儿别管票房，你怎么看？ 谁都愿意拍既有好票房，又有好表达的电影，这就是鱼和熊掌。这是一个美好的愿望，但是我觉得很难。 钢的琴就属于鱼和熊掌不能兼得的作品？ 钢的琴就现在的市场来讲，肯定不是主流的喜剧，它的拍法还是离观众远了一点。我觉得电影最终还是要和观众去照面的，就像刚才你说的，你想要更多的表达，那你就想好，你的观众可能要少一点，或者说要离观众远一点，因为你里面有一些隐喻什么的，不是所有人都理解，都喜欢。相反，你要是真正想从观众的角度出发，肯定要丢掉一些6东西。 鱼和熊掌你怎样选？ 我越来越觉得，如果在市场上可以拍一部自己想表达的东西，你也别苛求它会怎么样。但是有其他的影片到你手里，你也不可能不拍，现在导演越来越是一个匠人的身份，你总还要养家糊口吧。 你觉得观众需要被提升吗？ 不是需要提升，而是需要等待和磨合，市场有自己的调节机制。90后也得变老，知道吧，早晚有一天他也懒得进影院。
