1、1根雕创作要巧借天然寻找合适的根材是根雕爱好创作的重要基础，而巧借天然则是根雕艺术家创作成功的开端，根雕艺术作者都知道，七分天然，三分雕琢，讲的就是借天然而施艺。 一、巧用天然根材的最佳形象 我们广大根雕艺术家都知道在根雕创作时，应怎样巧妙、合理、充分地利用根的自然形态，也就是根雕创作的一个大问题：巧借天然。作为一个根雕艺术家必须掌握这个根雕创作规律，这是根雕创作不同于其他艺术门类的独到之处。巧借天然，即要求作者用审美的眼光去识别各种根的自然美的特征，进而能合理地运用天然。在寻找奇美的根材、确立主题之后，下一步就是如何因材施艺，巧借天然。把根的自然美变成艺术美，这就是巧夺天工，充分表现主题的过
2、程。我国古代根艺家在创作竹根作品时，首先对竹根的外形、质地厚薄、竹空的面积等特点要一一搞清楚，然后再根据这些特点，确定合适的创作主题，如果要创作一个人物形象，就要考虑好人物的姿态、动作和位置才能动手创作。古人在空心的毛竹根上，竟雕出钟馗及其所骑的毛驴、剑、伞、花瓶等物的五个小鬼形象。如若不在设想上抓住原材料的天然特点，不恰如其分地运用竹根上所固有的根须节疤来表现，那是无法完成这一创作的。 2二、巧用根的节疤和色泽 树根的形体多数变化较大，千姿百态，有的是虬曲臃肿疙瘩斑斑，有的是四出槎芽，既有突出的鸡眼，又有空穴，还有结瘤和细裂的纹路及各样的节疤这一切多变的树根，展现出所不能刻画出的特点。如我在
3、中国花卉盆景看见的根雕作品“八仙”根雕作品就是古人运用相似于“八位仙人”形象特点的八块龙眼木天然节疤创作的。作者在选用根材时，脑子里应清晰地勾画出：汉钟离又矮又胖，袒胸露腹，手持芭蕉扇的形象；吕洞宾留着五络长须，手持拂尘，身背宝剑的形象；韩湘子是个漂亮的年轻小伙子的形象；蓝采和手擎花蓝的形象；张果老须眉如雪，老态龙钟，倒骑老驴的形象；铁拐李满脸络腮胡，夹着一根铁拐，背着大葫芦的形象；何仙菇手擎荷花的仙女形象；曹国舅手持玉版宝物腾云驾雾的形象。只有把“八位仙人”各异的形象特征抓住才能恰如其分地利用龙眼木天然节疤的特点，仅仅在每个人面目上加以适当的雕琢，人物形象就跃然而出。又如“卧狮”作品，是古人
4、利用一块完整的天然瘿木，稍加修琢而成的。这只俯卧转头远望的狮子，一眼看去好像一点刀割的痕迹都没有，完全象自然形成的。据说这位古代根雕艺术家的创作技巧与众不同，他善于摹仿根的天然形态特点，进行仿雕造型，因为那狮子周身各部位是天赋予它几乎浑然一体的形态，用以仿雕缺陷处效果极桂。在根雕书上看到了清代的“达摩像根雕作品” ，他采用了一种雕拼组合的创作手法，利用空心树根，剥去表皮，略施几刀作为身体，另3拼装头和手杖，三者采用不同的颜色，头部是肉色，衣身似如灰色装束，手仗的颜色较为暗深。由于采用树根的本来颜色，又拼合得相当巧妙自然，使整个作品显得十分形象、素雅。因此，对于一个形象复杂的根才，创作者要巧心设
5、计，反复推敲琢磨，有所选择、有所集中、有所概括、有所取舍、有所强调。一切取决于主题思想的要求，一切为了突出地表现主题思想，一切为了增强作品的艺术效果。 三、巧施技艺 既然强调根雕创作必须要注意艺术性，那么就要有能够充分表述艺术效果的技艺，要求艺术和技术的统一。由于根雕作品受到材料形态的限制，不能像木雕那样自由地运用材料和刀法来塑造物象，只能借助于根的节、疤、痕、瘤、须、皮、色和有韵律的体态以及变的线条等自然特征，加之作者的丰富想象来进行造型和雕琢，在“似与不似”之间表现对象。在花木盆杂法上，有一件根雕作品，叫“马空冀北” ，作者在创作时，采用一棵天然的松树根，运用其主根的原生形态，稍加雕琢，来
6、表现“骑士”和“奔马” ，运用须根的密麻多变和线条的美感，表现骑士披发和奔马的尾巴。按表现快马奔驰的总体构思，又进行依形雕镂、加工造型，而着力骏马勇往直前的驰骋神态。江西上饶市俞洪春创作的“傣族舞”根雕作品，运用了一个弯曲多变的根，抓住其三道弯的自然特征，巧妙地创作出傣族舞姿“三道弯”的起舞形象。由于他对弯曲的主干和多变的枝干运用得当，使这块根的曲线，多姿、变形、舒展等特4征得以充分发挥，活灵活现地表现出傣族舞蹈特有的风采。由此可见，不过多地运用雕刻手法，而重在发挥根材自然美的特点，这就是因材施艺，巧借天然。 再有，根雕创作，一般不是先立意后找根，而是先找根后立意。从选到的自然美的根材里悟出形
7、象，匠心独运地扬其长，补其短、例如利用竹根材料时，竹心是空的，竹节多，竹质厚薄不匀，在造型处理上就受到很大的限制和约束，要想创作较为理想的形象，要靠作者根据不同的根材和形态作出巧妙的构思。在使用树根材料时，应对其品种、材质、形态以及斑痕、节疤的分布进行细致的了解，抓住那些富于变化的形态，巧妙妥善地加以利用。如一件清代的根雕作品“寿星骑鹿” ，鹿毛和斑纹是利用枯树根剥去表皮后，表面显出的粗细裂纹和疤痕的自然特点来表现的，其效果之佳，决非人工所能奏效。又如一位作者，在创作“狮子”的作品时，曾用过几个不同材质的根。一件他选用杜鹃根，采用的是块状根节，适当夸大狮子的头部比例，以增强其凶猛；整个身躯成弧
8、线，若满弦之弓，一触即发，造型粗犷有力。另一件是用藤根制作，由于藤根皮质松软，表层布满颗粒，则着重表现雄狮躯体的健美和娴静温和的情态，给人以可亲之感。再如我搜集了不少梧桐树叉，这些树叉经过园林师傅多年的修剪，很自然的形成疤、瘤。我利用这些梧桐树叉，制作了不少狮子形象，有大有小，纹路好，动感强，有时还可以利用自然疤穴来制作眼睛、鼻子、耳朵等，作品生动活泼自然。另外我还利用梧桐树叉制作了几套椅子，椅子的拂手选料时精心倾向于狮子型，每个拂手与对面拂手要尽量对称，有应有合，也可显出狮子可爱的形态来。 5每一位根雕艺术家，尽管艺术上的修养和接受的影响不同，技艺上的擅长和表现手法各异，但都要自觉地服从“根
9、的艺术”所采用的原材料的制约，在尊重树根或竹根自然形态美的前提下，去发挥艺术家的现象力和独创性。但是在实践中，有的作者却往往费力不讨好地完全摹仿木雕作品的技法，自觉不自觉地把根当作一般的木雕材料来使用，过多地在人工雕刻上下功夫，而不是着眼于充分利用根的天然雕饰之美，其结果使得根的自然形态受到了破坏，把根艺的艺术变成了“木雕艺术” 。这说明对“根的艺术”特点还认识不足，对其创作规律也掌握不够，因而使“根的艺术”作品丧失了应有的特色。 “根的艺术”虽然和“木雕艺术”有关，都是木质材料上用刀造型，但是它们的创作原则却截然不同。木雕是采用木头做原料，经过艺术家精雕细刻，完全改变了木材原来的形态，按艺术
10、家预先的构思，一刀一刀地雕刻出各种形象，它和泥塑、石雕艺术相仿，一船都不受原材料形态的制约，之所以能雕成各种人物和动物的形象，关键在于先构思想象好的主题形象，完全是人工所致。故称为雕刻艺术。而“根的艺术”却不然，它是七分天成，三分人工，即是说在创作根艺作品时，将这块根材看作是十分，只能作三分修饰雕琢及造型，七分主要是利用根的天然形态来表现艺术形象，即大部分应利用天然成分，少部分进行人工处理和创作。这就是古人常说的“三雕七磨”的创作原则。也就是说，在根艺创作中，要受原材料的限制，主要靠根的自然形态，靠艺术家用审美的眼睛去识别和发现它的美，而不是光靠雕刻去塑造形象，要巧借天然而成才是根艺的自然原则。
