1、1歌剧咏.别 巡礼透西洋歌剧之镜展京剧国粹之美的歌剧咏?别10 月 17 日沪上初绽红颜之后，于 10 月 30 日和 31 日登上了第 13 届北京国际音乐节闭幕大戏台、为本届音乐节凯旋收官。 10 月 27 日下午， 咏?别剧组全班人马亮相北京港澳中心与京城媒体面对面。北京国际音乐节艺术总监余隆，上海歌剧院院长、指挥家张国勇，作曲家叶小纲，导演兼形体设计郑子茹向媒体记者真切描述了歌剧咏?别创编过程中难忘的种种。 余隆 歌唱家京剧身段如此美丽 走过 13 年辉煌历程的北京国际音乐节年年都有令业内和爱乐者回味无穷的经典大戏和看点，今年的看点更格外令人动容。如果以 12 这个数字作为万物归一的轮
2、回来算的话，今年的北京国际音乐节仿佛就像轮回一圈之后回到了第 2 个台阶的初始点，用高水准的专业原创歌剧咏?别向世人述说对“情”的感怀。 13 年来，音乐总监余隆心中始终纠结着一个北京国际音乐节“拿什么样的中国歌剧推向世界舞台”的情结。余隆说，他的纠结有点像歌剧咏?别里上世纪 20 年代京剧演员的情感纠结：这个剧是无法割舍的情，而他的情是和北京国际音乐节无法割舍的爱。 2余隆坦言，北京国际音乐节最初是想以电影霸王别姬的故事为蓝本来委约创作一部歌剧，但出于版权等方面原因的考虑决定重新创作。两年之后，最终有了这个用中国京剧的故事、京剧的人物讲述京剧演员情感故事的歌剧出台。余隆在赞叹京沪两地艺术机构
3、鼎力支持歌剧创演的同时，分外感慨咏?别全体剧组人员的同心协力， “13 年来，上海歌剧院一直与北京国际音乐节携手合作、一直不遗余力地支持着北京国际音乐节的工作。歌剧咏?别的制作和创作过程非常职业，从剧本、作曲到演员的表演无一例外。通过咏?别的制作，我看到我们的歌剧演员不但唱功非凡，身段和扮相也是那么的帅气和美丽。 咏?别不但是多家机构联手打造的结果，也是北京国际音乐节这么多年来巨大心血的体现” 。 张国勇 作曲家创作如此用心 张国勇认为衡量一个国际性音乐节有以下 3 个标准：专业化的程度、节目质量的好坏和委约作品。北京国际音乐节无愧为最具国际化水准的艺术节就在于 13 年来北京国际音乐节一直都
4、在以高度职业化和高水准的节目提升和丰富着首都北京的文化艺术生活，特别是音乐节委约的这部歌剧咏?别 ， “这部歌剧的诞生是北京国际音乐节这么多年来厚积薄发的一个结果，这部歌剧在对外输出上一定能够起到桥梁的作用” 。 张国勇认为咏?别的成功推出，有以下“三高”：第一，艺术总监的高眼光和艺术品位；第二，作曲家高起点的艺术创作；第三，演职员和合作方的高度职业化和水准， “我认为一部歌剧的成熟除去其自身的3音乐和戏剧结构之外，还必须有足够的歌剧积累。我跟叶小纲合作多次，但这一次印象特别深刻。最可喜的是，叶小纲创作的第一部歌剧就呈现出如此高的艺术水准。中国的原创歌剧要想真正站在世界歌剧舞台上必须具备两个因
5、素：一个是戏、一个是人。我们在推出这部歌剧的同时还发现了很多歌剧人才，这让我们更加坚信中国歌剧的未来” 。 郑子茹 歌剧演员如此有样儿 曾因出演杨门女将 、 对花枪等著名剧目而获诸多国内重大奖项的著名京剧文武老旦郑子茹尽管在京剧舞台上久经沙场、执剧无数，但也深感首度涉猎歌剧的高度挑战， “咏?别是用西洋歌剧的结构讲述京剧的故事，这对于第一次接触歌剧演员的我来说真的是一个巨大的挑战。京剧导演与歌剧导演的确有很多不同之处：一般来说歌剧演员更加偏重的是歌唱；而京剧演员不仅有唱功还要在造型、身段上都有要求，而这些要求对于从来没有经历过京剧训练的歌唱家们来说实属不易” 。 郑子茹尤为欣赏歌剧咏?别剧组歌
6、唱家们在排演这部歌剧时“恶补”京剧基本功的劲头， “刚开始那会儿歌唱家们每当在表演身段儿、台步、举手投足时都显得特别吃力和艰难，好多演员都找不到感觉，我只有一个一个细节地讲、示范如今这些歌唱家一个个扮相都很有样儿了”！ 媒体见面会上作曲家叶小纲的情绪显得尤为激动，几十年的创作生涯、数年的耐心等待，碾转轮回之间一份别样的歌剧委约递交在了这位才华横溢的作曲家面前终于，上海大剧院首演的咏?别让作曲家4在承受首演未知之果的“压力之痛”之时收获了首肯和褒奖的喜悦。 叶小纲分外感怀咏?别全体剧组演职员对这部歌剧投入的浓浓情意：“咏?别讲述的是男女之间的情感之爱，我却在歌剧咏?别中收获了艺术家们对歌剧艺术投
7、注艺术之爱 。没有北京国际音乐节、没有上海歌剧院、没有尽心尽力的艺术家们和全体主创班子和运作人员，我的这个歌剧梦想也无法实现。用高水准的标准职业化地完成一部歌剧创作是我们心中共同期待的理想和追求” 。 本报记者 李瑾 霸王精神 咏?别排练侧记 10 月 28 日晚，歌剧咏?别B 组在保利剧院进行带妆彩排袁晨野饰杨少山、幺红饰简吟、杨小勇饰荣福、张英席饰唐麒声。传统戏曲锣鼓不慌不忙地拉开了 1921 年的幕布，一群身段标准、英姿飒飒的梨园武生跃然而出，单看这些配角们的表演，导演和演员们的努力便可见一斑。第二幕花旦们的亮相同样让人惊叹：那手势、那眉眼，竟让人忘记这些花旦是上海歌剧院的合唱团演员并非
8、科班出身。 主角们的表演则更是可圈可点。 咏?别讲述的是作家唐麒声因受邀为杨少山创作剧本对杨这一英雄般的人物产生了于世俗所不容的爱恋，而自小钟情于唐麒声的简吟与他再度重逢、旧情复燃，杨少山则对简吟爱慕已久。袁晨野那洪亮厚实的嗓音把杨少山的英雄气质演绎得淋漓尽5致，略显雏形的啤酒肚在红袍戏服的遮掩下倒也不怎么抢眼。幺红的表演一如既往地尽兴，柔润的演唱收放自如、完美诠释出女主角的哀伤。第四幕诀别倒着实把幺红难住了：这一幕为戏中戏，男女主角在雕梁画栋中上演唐麒声为所爱谱写的霸王别姬 、戏台外的左前方一对儿专业京剧演员用相同的表演寓意现实中主角们与霸王别姬相似的命运。京剧演员们如行云流水般唱念做打、动
9、作又多又复杂，使得幺红不得不频频“偷看” 、照着京剧演员的表演大秀招式。青年演员张英席的表现也让人眼前一亮，这位新人的戏相当到位，他对杨少山的断袖之情为歌剧增色不少。起初，笔者还担心这条脉络会被草草处理，但表现第一幕唐麒声对杨少山的情感时，张英席的表演炙热而大胆、眼睛都仿佛闪闪发光，他对角色的拿捏丝毫不逊色于两位长辈。 幺红饰演的简吟的装束在排练间隙引起了导演郑子茹和作曲叶小纲的“热烈”讨论。第一幕中少女简吟去梨园给杨少山送衣服的片段在上海演出时，幺红身穿旗袍、头上盘个发髻，北京场幺红的装束换成了白色连衣裙和辫子。中场休息时，叶小纲提出觉得上海演出的装束漂亮、幺红出场时让人眼前一亮，现在的装束
10、改得是否合适？而郑导演作为女性也有她的考量， “简吟是少女，在以前只有结了婚的女性才梳发髻。她现在的装束更加符合身份，这也是我和服装设计的共同意见” 。郑导演还开起了叶小纲的玩笑，说男士总是喜欢成熟有韵味的女人。叶小纲只得“败下阵来” 。 此次排演咏?别专门请到了戏曲导演郑子茹，除考虑到该剧有许多戏曲内容外，也为加大该剧“戏”的元素，使整部歌剧节奏紧凑、大6大提升了可看性。郑导演说，保利剧院比上海的场地小、声音更加集中，音响效果大大好于上海场，她很满意现场效果。郑导演坦言排演歌剧要比排戏曲累得多，毕竟演员们不是表演科班出身，在排练时她要为演员们设计好几套动作让演员自己体会选择。演员们都很努力，有时候某些动作她想要求角度再大一些，虽然功底达不到、但演员们状态是对的，这也是为什么演员看上去格外专业的原因。而袁晨野的努力更是让郑导演佩服。为了演好戏，袁晨野常常跑到戏剧团看排练、看演出，歌剧最后一幕要整装上阵，带着髯口再开口唱会磨得很疼、很辛苦。郑子茹竖起大拇指赞叹说，袁晨野能做到这些硬是有霸王的精神啊！董艳艳
