1、1敦煌文化遗产在动画艺术中的传承【摘 要】敦煌艺术博大精深。在当代，我们要想对文化遗产进行保护和传承，不仅要挖掘中国本土性、民族性文化内涵，还要注重以数字化创意模式进行宣扬，动画艺术就是一个良好的媒介。通过分析中国传统优秀动画作品，探索我国动画基于“本土化”实践创作的途径，也会为中国动画艺术创作的发展提供一些思路与方法。 【关键词】敦煌艺术；动画；传承 中图分类号：G03 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）12-0182-01 敦煌文化遗产是中国艺术史上的一块瑰宝，融合佛教、儒道及多种艺术为一体，体现出极高的思想境界和艺术境界。我国近几年的动画作品中，一些传统的创作表现形
2、式基本消失，所以在开发敦煌壁画的过程中，我们需要考虑能否通过动画形式将敦煌艺术很好地传递给更多人。 一、敦煌艺术在动画中的再生 动画艺术与敦煌艺术有诸多相似性。动画主要利用视觉符号进行信息传达，设计者将虚拟概念转变为视觉符号形式的过程，即对视觉元素进行拆分、组合、设计、布局的一系列过程，这就会涉及我们通常在动画设计中的造型风格、色彩构成等元素。1 （一）剧本创作素材。1.原型故事类。这类动画片的剧本取材于敦煌壁画故事，如动画作品九色鹿 ，源于莫高窟 257 窟中的壁画，该壁2画人物形象表现并不多，其核心在于传达故事进展。动画需要将每一段核心内容加入衔接部进行故事改编，使之具有故事的连续性和逻辑
3、性。2.意象故事类。动画剧本创作是建立在表达对敦煌文化精神的崇敬之情上的，表现对佛教文化及生活的神往与想象。这类动画剧本均无明显的叙事要素，不以起承转合作为要求，而是以凸显意境为先。3.原创故事类。这类动画创作以敦煌历史文化为题材，或改变故事本身的时间空间，或为原型故事加入时代元素，较大篇幅地改编古代敦煌文化中的信息。 （二）线条造型手法。从十五国到元代，以线造型成为中国画的基本特点。2敦煌壁画运用生动且随意的线条描绘，流露出本质之美，永恒之美。我国的传统动画也运用线描手法进行动画形象塑造。在动画的发展过程中，老一辈艺术家将动画线条的特征基本概括为准、挺、匀、活。3 莫高窟的唐代飞天壁画，整体
4、运用淡墨色来勾画人物的形象，部分人物的面部则用朱红色进行二次勾勒上色。在描绘飞天的重要部位时，运笔则较轻徐、缓慢。飞天各异的动势情态，运用抑扬顿挫的线条描绘，给人以畅快淋漓、身临其境的审美体验，如图 1。 （三）空间透视关系。敦煌壁画的透视建立在动点、散点透视的基础上，观者通过眼睛观察不同位置环境情节下既独立又相互联系的画面。4其善于表现无限的范围，空间结构自由多变。在动画九色鹿中，对于空间的表现同样是缺乏透视的，如山脉的前后空间关系常给人处在同一空间维度的感觉。动画中加入少量的虚实手法，如远处山脉的虚化处理和空间的雾化效果，让人感到山脉在空间位置上渐远。 3（四）色彩绘制风格。敦煌壁画发端于
5、佛教的传入，其目的在于宣扬政教服务，故用色习惯上充分融入佛教色彩，颇具中国绘画特色，使得彩绘艺术成为敦煌艺术的主要成就。如动画九色鹿 ，开端沙漠中的点点绿洲；随之而来的乌云密布；冬季的森林笼罩在茫茫白雪，同时，短片中多处运用了大量熟褐色，不仅彰显当时的社会政治背景，也符合敦煌壁画的用色特点，并且给人营造了久远的历史感。 二、敦煌艺术在动画中的传承 在动画创作中，如何开发利用好本民族的灿烂文化，成为当代动画创作者应认真思考的问题，也是振兴我国动画产业的一大使命。我国动画产业的发展，需要将我们民族的文化和人们的情感融入其中，这样的动画作品才称得上成功。只有汲取民族文化的精髓，才能广为传播。敦煌壁画
6、本身所具有的不同时代特色已经为我们创作新的动画风格起到了很好的导向作用。5凭借动画艺术时代感、时尚性的特征来推动敦煌艺术在当代年轻人中的传承。 参考文献： 1陆丽娟.现代装饰艺术借鉴敦煌艺术元素的教学思考J.高教论坛，2010， （9）：74. 2吴荣鉴.敦煌壁画中的线描J.敦煌研究，2004， （01）：42. 3刘海.?F 代动画线条对敦煌壁画线条的继承与发展J.新一代，2012， （7）：60-61. 4徐辉.论敦煌壁画的透视J.佳木斯大学社会科学学报，2006， （3）：141-143. 45高秀军.敦煌壁画形象到动画形象的转化探析D.兰州：兰州大学硕士学位论文，2012：18. 作者简介： 张馨月（1990-） ，女，山西忻州人，兰州交通大学艺术设计学院硕士研究生，主要研究方向为艺术设计、动画与数字媒体； 郑向阳，兰州交通大学艺术设计学院副教授。
