1、1“死亡”的影像莎莉.曼恩的影像分析【摘要】死亡来源于生命,它是生命的转化,是生命的另一种证明形式。苏珊.桑塔格对此也有所说明:“所有的照片都是死的象征。摄影是一种参与,通过精确的拦截一个时间的片段,并把它凝固下来,所有的摄影都见证了时间的无情流逝。 ”莎莉?曼恩也同样有着这样的想法,她将镜头聚焦在不可名状的身体和灵魂的分离之上,形成关注生命的另外一种方式摄影,在试图保存生命的时候预示了死亡。 【关键词】符号性;心理重构;群体性 死亡,在著名女性摄影家莎莉?曼恩的镜头中时常可见。实际上,拍摄同死亡相关的题材在摄影中并不是少见的,用摄影来记录死亡实在是一件太过于自然的事,在面对逝去的怀念与哀思,
2、人们自然选择了摄影,墓碑上的照片成为一个人存在过的证据。然而,还有一种情况,死亡作为一个表现的主题而存在着,它是作为一个象征而出现的,是摄影者的视点和判断。毫无疑问,莎莉?曼恩的摄影就属于这一类。 在莎莉?曼恩所有的已知作品中,弥漫这种视点的主要集中于遗迹(What Remains)和南方以南(Deep South)之中。 遗迹是曼恩承载父亲逝世怀念的一个寄托,但特别之处在于,这样一个哀悼亡父的集子中没有出现任何直接关于她父亲的照片,相反,曼恩拍摄了许多荒野中或案件中的抛尸地点的无名尸体,这些尸体同莎莉?曼恩的父亲没有2任何关系。其实对这些照片的观看我们无法拘泥于这些尸体的实际所指,它们在曼恩
3、的摄影语境中是作为符号而出现的,它们整体上代表了生命离去的遗留到连遗留都不再存在的这一过程,是曼恩对于死亡的疑问,并力图从中寻求解答。而南方以南中,连“尸体”这种显而易见的象征都没有出现,取而代之的是一片片无人的风景。曼恩通过利用古典的拍摄技术来营造具有凝重、时间感的画面,并以此来传达对于生命与死亡、存在与消逝等一系列的疑问和困惑。 摄影使得生命静止和凝固,在某种程度上摄影阻止了腐败。但另一方面被拍摄的活人终究会死掉,即便他的形象在照片中被保存下来,那依然是逝去的形象。而被拍摄的尸体代表的也不仅仅是死亡,因为它也被赋予了同样的“不朽性”,死亡来源于生命,它是生命的转化,是生命的另一种证明形式。
4、苏珊.桑塔格对此也有所说明:“所有的照片都是死的象征。摄影是一种参与,通过精确的拦截一个时间的片段,并把它凝固下来,所有的摄影都见证了时间的无情流逝。 ”莎莉?曼恩也同样有着这样的想法,她将镜头聚焦在不可名状的身体和灵魂的分离之上,形成关注生命的另外一种方式摄影,在试图保存生命的时候预示了死亡。而通过展现死亡又证明了生命存在的痕迹。除了人和动物的尸骨和模糊无人的风景外,曼恩还拍摄了大量的孩子模糊的脸。模糊的不仅仅是画面,她再一次的模糊了生死的界限。 这些孩子的脸则充满死亡的意味。这不同于她在亲密家庭中所拍摄的孩子的脸,这些模糊的脸以一个简单的表情呈现出一个极端异化的状态。这些模糊的脸充斥着整个
5、画面,观者除了不完整的五官看不到其他。然而就是在这些模糊面容的后面似乎藏有什么东西,那东西没3有成型且完全显露出来,但它的确以脸的外化存在着并吸引着观者。这实质上涉及了一个曼恩心目中的“界限”问题,即如何看待死去的生命和活着的生命。这自然不可简单的依据医学上的“脑死亡”来进行划分,在莎莉?曼恩的摄影中完全是种意象的界定,她利用摄影本身的欺骗性用活的来呈现一种死亡状态,又利用死去的模拟一种将醒的幻象。她反复用这些物象来强化人类自身与外界的不确定性,那隐藏在画面之下的东西就是曼恩对生死所做的判断。因此死亡在这些影摄中呈现了特殊的状态。作品中对死亡与时间流逝进行的阐释,形成了对于人类自身探讨的系统关
6、注。 这样的关注在南方以南中开始扩大化,将这个问题放置于更广阔的时间轴上。这些寂寥的风景没有像遗迹那样直击死亡,没有尸体、没有人物、没有相应的载体,反而唯美平静。可是如果站在历史和时间的角度看,这些平静中所包含的死亡和暴力显而易见,这不变的风景就是述说生命和死亡的绝佳载体。 “到美国南部旅行对欧洲游客来说,心情是很复杂的,同时也是最有吸引力的。因为他脱离了一般的历史感,提出了一种更深层次的原因:作为一种战争失败的回忆。美国只有南方人知道占领者长靴的践踏和战败军人在归途上的蹒跚。南方人深刻的体会着不安的生活悲伤、谦逊、荣誉以及多种混杂的感受。 ”莎莉?曼恩在自述中这样说道。对时间流逝的缅怀,对生
7、命离去的感伤与无助,成为莎莉?曼恩这组作品流露出的一种真诚而动人的情怀。寻着遗迹中的疑问,莎莉?曼恩将她的思绪投放在时间感更强、存在性更值得怀疑的题材上来与历史中逝去的生命有关。曼恩意图将观者“诱导”到这样的一个宏观的视点之下,她本人反4复强调这是一块充满苦难战争和死亡的土地,即便那已是历史,即便拍摄时呈现的一片平静,但这其中蕴含的对于生命存在的不确定感比起遗迹中的那些尸体不是更加强烈吗?这便是莎莉?曼恩的判断和打算,当创作者的思维引领作品形成新的理念以后,对于观者而言,观看的角度比起观看的内容更为重要。当然,这两者间不存在对立,通过观看形成心理的重构,从而产生画面之下隐藏的意义,这是一个联系
8、。由此可见,对于观看点的确立就十分的必要了,如果将南方以南看作为一些对焦不实,曝光不准的黑白风光,就不免遗憾。 这些风景在曼恩的手中成为一个个人物离场“缺席”的痕迹,就像贝雷兹-雷维特的战争画师中借奥威朵?费拉拉之口说出的 “该拍下的不是人像,而是人的痕迹,也就是下楼梯的裸者。 ”费拉拉之所以指明杜尚下楼梯的裸女,就是表明“痕迹”的作用。在曼恩的再加工中,自然景物被赋予神圣的光感,成为一个在场的证明,将整体存在反衬的越发茫然和不知所措,而个体存在在此已经失去意义。换句话说,这不单是死亡所带来的,用一个现实的时间来追溯过去,将时间本身带回意识之中,使自我寻找带有群体性。而在时间之中,存在与否也仅是刹那之间,于是这样的自我寻找或走向终结,或走向回归,或者两者皆而有之。 参考文献 1保护影子:美国的摄影与死亡,剑桥,1995。 2人论恩施特?卡西尔 3明室,巴尔特 54论摄影,苏珊?桑塔格
