1、 中学美术教学论文（选篇）【篇一】摘要：美术教学是中学教育的重要组成部分。作为一门艺术类课程，中学美术对提升学生的审美素养、帮助学生树立正确的人生观和价值观有着积极的作用。因此，教师要在中学美术教育中渗透德育，让学生在学习美术知识、技能的同时，品味艺术创作的魅力，净化心灵，陶冶情操，提高思想认识。关键词：中学美术德育渗透在新课程改革和素质教育的背景下，中学美术教学引起了大众的广泛关注，美术课程的内容更加丰富，教学手段更加灵活多样。为了践行德育理念，中学美术教师要创新教学思路，把德育与美术教学相互融合、渗透，让学生在接受美育的同时潜移默化地得到品德、修养方面的熏陶，进而提升学生的审美能力，提高学
2、生的综合素质。一、深入挖掘教材，在教材内容中渗透德育随着教育理念的创新，人们开始明确意识到美术教育对于提高学生综合素质、提升德育水平的重要意义。美术教师开始尝试采用不同的教学方法促进美术教学与德育的融合、渗透。以往的中学美术教学较为强调对学生美术知识、技能的培养，难以满足当前社会对人才的需求，也不利于学生综合素质的培养。因此，教师要改变教学理念，以中学美术教材为依托，深入分析教材内容，在教材中挖掘潜在的德育元素，把德育与美术教学完美结合，让学生在学习美术知识的同时，感悟美术课程中的德育元素，进而使学生的情感因素与教学内容之间产生情感共鸣，在潜移默化中提高学生的道德修养，帮助学生形成正确的人生观
3、和价值观。如，在讲授中国花鸟画内容时，教师可以介绍我国知名画家齐白石的人生历程。齐白石幼年时家境不好，多数时间以放牛减轻家里的负担，闲暇时经常到村里池塘观察小鱼小虾。14岁时，他成为了一个木匠，做起了雕花的工作。工作之余，齐白石以家里一本芥子园画谱为师，学习国画花鸟，使自己的雕花技术日渐成熟，成为了一名有名的木匠。25 岁时，齐白石拜入大画家胡沁园门下开始正式学画，以画肖像为生。但是齐白石并不满足于现状，开始了自己的游学之路，直到晚年才改变画风，自创写意花鸟，把虾在水中游动的神态淋漓尽致地展现出来。教师通过介绍画家齐白石的人生历程，能够使学生获得深刻的体悟，明白只有不断努力才能获得成功。二、联
4、系生活实际，在启发教学中渗透德育随着社会的发展，人们逐渐意识到美术教学在提升学生综合能力、培养学生德育方面的重要作用。在美术教育中渗透德育，符合国家推行德育的理念，也是新课程改革和素质教育理念在美术教学中的体现。因此，教师应合理利用有限的课堂教学时间，在完成教学任务的基础上，认真分析教材，采用启发式教学法，重视教学活动的进展状况，在时机合适的情形下渗透德育。如，在美术鉴赏课中，教师可以以“生态环境”作为这节美术课教学的主题，利用互联网和多媒体技术，在课件制作时融入生态保护方面的教育。教师首先可以通过介绍优美的风景，引导学生体验大自然的美好；其次，通过多媒体展示，使学生深切感受到生态保护的重要性
5、，让学生联系实际生活，谈论身边有关环境污染的现象；最后，教师应顺势引导，让学生讨论如何力所能及地保护环境，引导学生从我做起，培养学生强烈的责任意识和环保意识，通过美术教学提高学生的德育水平。三、激发创作欲望，在创造培养中渗透德育中学生往往拥有较强的想象力，喜欢无拘无束地自由创造。教师要改变“一言堂” “满堂灌”的教学方式，根据中学生的心理特点和兴趣爱好，多为学生提供自主创作的时间，让学生自主发挥、自由想象，培养学生的创新精神，并在创造力培养的过程中渗透德育。教师在美术教学中要采取多种方式激发学生美术创作的欲望，在向学生传授基本的美术知识和绘画技巧后，鼓励学生根据自己的喜好和心境进行美术创作，激
6、发学生对美术学习、创作的兴趣。如，在风筝欣赏教学中，教师在学生制作各种形状各异、造型不同的风筝时，可以引导学生拓展延伸，了解写意国画艺术，帮助学生制作出漂亮的国画仕女风筝、蜻蜓风筝、蝴蝶风筝等，在学生自主创作、充分发挥想象的基础上，渗透中华民族传统文化教育，让学生体悟我国民族文化的博大精深，感受民族文化的魅力，从而产生强烈的民族自豪感和爱国主义情怀。教师要引导学生形成正确的审美取向和精神修养，养成乐观向上的性格，为学生今后的健康成长打下良好的基础。总之，教师要充分利用有限的课堂教学时间，采用多种教学手段，充分挖掘教材内容，寻找教材中的德育元素。教师要抓住有利时机对学生进行精神引领，让学生在美术
7、学习中得到美育、德育、智育等各方面的教育，提高学生的综合能力。 【篇二】摘要：当今的高职美术教育主要是培养美术专业人才，旨在提高在校学生美术方面的综合技能水平，以此适应知识经济时代的激烈竞争。改革开放 40 年来，中国高职美术教育取得了长足的发展进步，无论是从每年的招生规模、设置该专业的学校数量，还是从教学质量和学生毕业以后的就业率看，都有大幅度的提升。在这快速发展的过程中，高职美术教育虽然取得了令人瞩目的成绩，但是也出现了一些问题。该文从高职院校美术教育的现状入手，探讨高职美术教学改革的思路，以期为今后高职美术教育及其相关从业人员的发展提供借鉴。关键词：高职美术教育现状教学改革一、高职院校美
8、术教育现状 1.教师发展平台不足教师发展平台建设不足，知识更新速度慢，是影响高职美术教育发展的重要因素。造成这些问题的主要原因是高职院校管理人员没有认清岗后继续教育的重要性，未能及时有效地对高职院校美术教师进行培训，这直接导致部分美术教师难以及时更新知识，难以有效掌握新的教学模式与方法，以致运用旧的理念与方法开展高职美术教学，收效甚微。2.教学模式创新不够目前，部分高职院校的教学模式较为陈旧，从而在一定程度上导致了学生美术专业素养缺失，综合素质有待提高。正因为教学方式创新不够，所以教学模式显得枯燥、乏味，影响了学生学习的积极性，难以有效培养高素质的美术人才，不利于培养学生的审美能力。这与高职院
9、校美术教育的核心目标相背离，高职院校应重视教育模式创新不足这一问题，避免其对高职学生综合能力发展造成阻碍。3.人才培养目标不明确近些年来，高职美术专业受到了越来越多学生和家长的追捧，导致报名人数和招生人数上升，一些学校盲目扩招。另外，部分高职院校对美术专业学生的文化课分数要求不高。高职院校的美术教育应该把向社会输送更多的实用型人才、实现学生美学修养的提升作为教育的最终方向。然而，在实际的教学中，一些学校对于教学内容的选择更多的是追求形式新颖，强调美术专业的艺术性，缺乏足够的实用价值，导致部分高师院校美术教育与市场需求脱节，最终造成学校培养出来的美术专业人才并不能适应市场的实际需求。二、高职美术
10、教育教学改革思路1.加强高职师资建设为进一步促进高职美术教育教学师资队伍的稳定发展，使高职美术教育进入良性发展的轨道，学校要加强对美术教育的重视程度，不仅需要制定适合本校发展特点的教师队伍管理体制，而且应该为高职院校美术教师搭建良好的发展平台，通过继续教育的方式，让教师掌握新的教育理念与教育方法，不断更新自己的知识体系，从而更好地培养学生，让其掌握最新的美术知识与艺术动态，提高学生的审美水平。在重视在职教师的培训和培养工作的过程中，学校还要注重将美术教师的基本功作为培训的重点内容，将心理学、教育学的基本理论知识用于指导教育实践，从而提升教师在授课过程中的艺术性，激发学生学习的兴趣。2.重新定位
11、美术教育目标高职美术教育要想得到长足的发展进步，就要重新设定自身的发展方向和目标，要将培养综合素质过硬的专业美术人才作为培养目标，以此不断满足社会各行业对于美术人才的需求，适应高校美术教育不断发展的需要。具体来说，不应该仅仅将美术教育局限于知识和技法的教学，应该彻底摆脱这样的束缚，结合美术专业多样化的需求和学生的个性发展特点，将学生综合能力的培养放在首要位置。如此一来，走出校门、走向社会的美术专业学生，不仅具备较高的专业技能水平，而且拥有自主学习、分析问题、解决问题等综合能力，这有利于他们快速适应社会。3.创新教育教学模式多元化发展方向读万卷书不如行万里路，考查学生对于理论知识的掌握和熟悉程度
12、，不能仅仅根据考试分数，而要看其能否将学到的理论知识应用于社会实践，以此解决日常生活中的实际问题。高职美术教育也不例外，在日常教学过程中，教师既要传授专业知识，又要加强学生的实践能力。学校和教师要为学生提供更多参与社会实践的机会，要以市场为导向逐步完善教学目标，从而确保教育模式能够朝着既定的方向发展。4.以市场为导向设定人才培养目标对于教育成果的强化和检验，需要通过社会实践进行检验。高职美术专业学生毕业之后走向社会，需要运用掌握的美术专业知识，结合自身的综合能力，从事和自己所学专业相符的工作。在日常的教学活动中，教师应该结合学生日后进入职场面对的场景进行实际的教学模拟演练。教师可将学生分成若干
13、个小组，以小组合作学习的模式，学生通过自主选择的方式设定教学项目、选择教学方式，实现课堂教学目标。这样的实践模拟，既能创新教学方式，又能活跃课堂氛围，从而不断提高学生学习的积极性和主动性，最终促进高职美术教学目标的实现。结语随着我国教学改革的不断发展，高职美术教育应该正视自身存在的缺点与不足，坚持以素质教育为教学改革的核心，既要满足社会对于学生的就业要求，又要顾全大局，考虑高职美术教学改革创新的需求。这样才能够为我国高职美术教育的更好、更快发展奠定坚实的基础，最终达到以高职美术教学改革提升学生美术修养的目标。参考文献：1窦曼娟。高职美术教育现状与教学改革思路探析。教育与职业，2015（5 ）
14、。2万正强。浅谈高职美术教育的现状、重要性和改革思路。大众文艺，2017（9 ） 。3陈晓雨。高职美术教育的现状及教学改革路径探析。戏剧之家，2016（22 ） 。【篇三】摘要：在高职大专美术教育逐步推广与普及下，怎样的教育定位？如何积极评价肯定学生，使教学过程既有别于专业美术的精英培养，又适合当代非美术专业的普及教育？针对这一包含着予盾与统一的问题；如何妥当定位并巧用激励评价手段来提高学生素养和技能，值得我们深入思考和探析。关键词：赏析；情感；激励；普及高职大专的美术教育不同于艺术院校的“小众化”专业精品教育，其主要是以普及美术综合素质技能为宗旨；服务于广大高职大专的大众化群体。围绕这一目标
15、和任务，就必须根据客观条件，重新构建相应的教学体系，从定位、内容和方法上依据作者本人多年的一线教育教学经验进行摸索、探析，进而形成符合不同专业的知识技能培养要求，对当前的高职大专美术普及教育提出如下几个观点。1 认知美术专业与非美术专业培养目的差异美术专业类学生是通过专业培养，提高其专业能力，使之高度吻合社会专业人才需求而进行的美术教育。这些人才能在不同的需求层面独挡一面，展现个体的艺术才华，是属于小众精英专业化培养，这种教育的内容包括系统的专业技能、专业知识、心理素养和可持续性发展的专业能力。而大众化的高职大专美术教育的主要目的是提高大众的艺术素养、审美能力和美术特长。努力普及全民的美学教育
16、，其最终目的是服务于社会的审美需求和审美发展。进一步来讲，美术专业的培养是针对社会人才能力方向具体需求给予“量身定制” ，所设的课程、技能训练的强度、培养的模式都进行细分，专业方向非常清晰明朗。他们学成后将引领社会某一领域的变化与发展。基于这种美育目的之差异，高职大专的非艺术专业教学定位就必然有别于专业的小众精英培养，其教学计划、教学目标、教学内容、教学方法等就应科学设置，以围绕高职大专非艺术专业教育的培养方向来执行。2 高职推广美育的意义确认了专业性与非专业性的差异，在高职大专非美术专业的教育教学方向也就能妥当定位了，我国现有的教育方针是：“德、智、体、美”有机结合。教育专家们也指出；“没有
17、美育的教育是不完整、不健全的教育” 。指出美育对培养人格、素质、创造性思维等的重要意义。以下几点可以佐证美术教育对一个个体所带来的作用和意义。2.1 能体验视觉情境、提高视觉敏感度视觉“语言”有它的独特性，如果口头语言和书面语言能代替它，那么作为视觉艺术的美术就不需存在，也没有存在的价值了。任何艺术形成的存在，正是靠了其他手段无法取代的独特性，才存在发展下来的。随着人类历史的推进形成丰富的语言体系，从而才有了多彩而深刻的不同语言情境。所谓体验情境，就是能够在内心深处感受、产生一种特殊的心理情感。而不是那种共同认知的知识性常识。如我们在给学生讲色彩构成时经常要讲到色彩的心理感受和对比与和谐关系，
18、不少学生会带着疑问的口吻提出他们的质疑。这充分反映了大部分学生的理性思维和逻辑思维定势，他们关闭了内心体验的形象思维和想象力。这也是在教育中长期忽视美育素质教育的结果，只重视外在的的知识与定律，不注重视觉感受到内心的情境体验。而敏感是指对视觉某种细微差别的感受能力；如中国绘画中线条柔美、钢劲、厚重、曲直和墨色的干、枯、浓、淡这些复杂变化中所包含的情感表达，如没有一定的中国文化积累和美学知识；没有敏感的观察感知力。是无法体验中国绘画中的美学韵味和情感享受。2.2 赏析能力的提升面对不同的美术形式作品，让学生能有一定的鉴赏能力，是美术教育工作者的责任，当学生面对美术作品无认知、不懂如何赏析时，应鼓
19、励学生主动涉猎相关资料，或组织学生相互讨论，进行思考。这个学习过程要经历反复体验-思考- 再体验- 再思考，其中体现了感性和理性、形象思维和逻辑思维相结合的过程。赏析一件作品，实际是视欣赏者个体的情况不同、视角不同、修养不同、经历不同而做出赏析的结论。通过教师引导，使学生知道这种结论是不会一致的，是因人而异的。这就是美术赏析的无穷魅力和特性。当学生的见识拓宽、观察力增强，其赏析能力也就会逐渐提升。2.3 有益于个人美学见解的形成一个人美学见解的形成是有多种条件的，不断增加欣赏活动肯定是重要条件之一，在不少中国古典书画论的典籍中就有不少精辟的见解，其实这就是古人对前人艺术表现的一种赏析后的见参考文献1李润生。多角度美术赏析。人民美术出版社，20012张春兴。教育心理学。浙江教育出版社，1998. 解总结。作为非美术专业的大众群体，我们不能做到面对艺术作品认知得很系统、完整和深刻，却可以在接受美育的过程中由不同时代东、西方的美术代表性作品入手，慢
