1、 诗词鉴赏周紫芝词作鉴赏周紫芝（1082-1155） ，南宋文学家。字少隐，号竹坡居士，宣城（今安徽宣州市）人。绍兴进士。1145 年（宋高宗绍兴十五年） ，为礼、兵部架阁文字。1147 年（绍兴十七年）为右迪功郎敕令所删定官。历任枢密院编修官、右司员外郎。1151 年（绍兴二十一年）出知兴国军（治今湖北阳新） ，后退隐庐山。曾向秦桧父子献谀诗。诗著名，无典故堆砌，自然顺畅。也能词，风格与诗近，清丽婉曲，无刻意雕琢痕迹。著有太仓稊米集七十卷、 竹坡诗话一卷、竹坡词三卷。存词 150 首。踏莎行情似游丝，人如飞絮，泪珠阁定空相觑。一溪烟柳万丝垂，无因系得兰舟住。雁过斜阳，草迷烟渚，如今已是愁无数
2、。明朝且做莫思量，如何过得今宵去！【注释】游丝：蜘蛛等昆虫所吐的飘荡在空中的丝。阁：同”搁“。空：空自，枉自。觑：细看。指离别前两人眼中含泪空自对面相看。无因：没有法子。兰舟：木兰舟，船的美称。渚：水中小洲。【翻译】离情好似漫天飞舞的游丝，而分离的人儿飘泊在外，身不由己如风中飞来飞去的柳絮。离别时相视两双泪眼，空自相对。一条河溪烟柳树缕缕，却无法将那木兰舟维系。夕阳斜照下，大雁向远方迁徒，烟气笼罩着沙州草色苍茫。到如今离愁不可回忆。明天不去思量，可是今夜如何过去？【赏析】此词抒写离情别绪。上片写离别时的情景。情似游丝，泪眼相觑。一溪烟柳，难系兰舟。写尽了离别况味。下片写别后相思之苦。愁绪无数，
3、无法排遣。全词凄迷哀婉，愁思无限。上片开头两句，连用两个比喻。 ”情似游丝“，喻情之牵惹：”人如飞絮“，喻人之飘泊也。两句写出与情人分别时的特定心境。游丝、飞絮，古代诗词中是常常联用的，一以喻情，一以喻人，使之构成一对内涵相关的意象，并借以不露痕迹地点出了季节，交代了情事，其比喻之新颖，笔墨之经济，都显示了作者的想象和创造的才能。虽然如此，这两句毕竟还是属于总体上的概括、形容。所以接着便用一个特写镜头给予具体的细致的刻画-”泪珠阁定空相觑“。两双满含着泪珠的眼睛，一动不动地彼此相觑。句中的”空“字意味着两人的这种难舍、伤情，都是徒然无用的，无限惆怅、无限凄怆自然也就不言而喻了。”一溪烟柳万丝垂
4、，无因系得兰舟住“两句把”空“字写足、写实。一溪烟柳，千万条垂丝，却无法系转去的兰舟，所以前面才说”泪珠阁定空相觑“。一派天真，满腔痴情，把本不相涉的景与事勾联起来，传达出心底的怨艾之情和无可奈何之苦。借此，又将两人分别的地点巧妙地暗示出来了。这种即景生情的刻画抒写，怨柳丝未曾系住行舟，含蕴着居者徊徨凄恻的伤别意绪。下片写离别之后心情。过片仍写居者行人走后的凄怆情怀。 ”雁过斜阳，草迷烟渚“，这是”兰舟“去后所见之景，正是为了引出、烘托”如今已是愁无数“。这里景物所起的作用与上文又略不相同了。上片写伤别，下片写愁思，其间又能留下一些让人想象、咀嚼的空白，可谓不断不粘、意绪相贯。句中的”如今“，
5、连系下文来看，即指眼前日落黄昏的时刻。黄昏时刻已经被无穷无尽的离愁所苦，主人公便就担心，今晚将怎样度过。词人并不迳把此意说出，而是先荡开说一句”明朝“，然后再说”今宵“：明朝如何过且莫思量，先思量如何过得今宵去。”思量如何过“这五个字的意思实为两句中的”明朝“、 ”今宵“所共有，词笔巧妙地分属上下句，各有部分省略。上句所”思量“者是”如何过“，下句”如何过“即是所”思量“者，均可按寻而知。这种手法，诗论家谓之”互体“。【点评】本词是一首精彩的送别诗。起句直叙离情，并抓住别时的两种物象作比喻。以游丝喻送者的留思，又谐音双关下文的柳丝，以飞絮喻行者的难留，也暗示出这暮春时节，境与情妙合，甚佳。下片
6、写别后的留恋与相思。情似游丝，人如飞絮，泪珠阁定空相觑。用”游丝“、 ”飞絮“作比，在古代诗词中是最常见的，并不新鲜。但本词以一以喻情，一以喻人，使之构成一对内涵相关的意象，并涵而不露地点出季节，交待送留之情事。笔墨省约，比喻新颖，言简意丰，令人叫绝。 ”泪珠阁定空相觑“写惜别之情，情真意真游丝、飞絮、烟柳，均是眼前景物，既点明时节为暮春，又暗指情事为离别，可谓妙喻天成，写惜别之情，情真意真。 ”一溪“两句埋怨柳丝长不能拴住兰舟，悖理而入情，同时又巧妙地点出送别地点与行人所用的工具。一对恋人在绿柳垂丝，柳絮飞舞的春光中，在水边依依惜别的情境生动地凸现在读者的面前。下片也很精彩，妙在含蓄。既可理
7、解为送者，也可理解为行者，故有绾合双方之妙，不必指实，反而觉得空灵剔透。唐圭璋唐宋词简析 ；此首叙别词。起写别时之哀伤。游丝飞絮，皆喻人之神魂不定；泪眼相觑，写尽两情之凄惨。 ”一溪“两句，怨柳不系舟住。换头点晚景，令人生愁。末言今宵之难遣，语极深婉。薛砺若宋词通论：此等词都极清倩婉秀，实兼晏、欧、少游、清真数家之长，而能暨于化境者。即列入第一流作家内，亦无愧色。鉴于历史的教训，闲居带湖的辛弃疾在密切注视政坛情况变化时，不会不想到边塞的情况。鹧鸪天一点残红欲尽时，乍凉秋气满屏帏。梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。调宝瑟，拨金猊，那时同唱鹧鸪词。如今风雨西楼夜，不听清歌也泪垂。【注释】残红：此指将
8、熄灭的灯焰。”梧桐“二句：化用温庭筑更漏子词：”梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。 “调宝瑟，拨金猊，地时同唱鹧鸪词 。宝瑟：指琴。金猊：香炉。调：抚弄乐器。金猊（n）：狮形的铜制香炉。这句指拨去炉中之香灰。西楼：作者住处。【翻译】一点残灯将尽，天气刚刚转凉，秋寒的意味充满室内。已经到了半夜时分，外面正在下雨，梧桐叶片落下的水声更加凄冷。叶叶声声更增加我伤感的情绪。我回忆起当时的情景，她调拨弹奏着琴，我去拨动金猊，那情景真是幸福难忘。我们俩一起齐唱鹧鸪词，绵绵情深直到天明。可是如今，独在西楼听着满夜的风雨，我不禁黯然消魂。【赏析一】唐圭璋唐宋词简释：此首因听雨而有感。起
9、点夜凉灯残之时，次写夜雨，即用温飞卿词意。换头，忆旧时之乐。 ”如今“两句，折到现时之悲。 ”不听清歌也泪垂“，情深语哀。这首词写秋夜怀人，回环婉曲，情景相生，而吐语天成，毫无着力痕迹。词中抒情主人公是男性，怀念的对象是一位歌女，因久别相思而为之”泪垂“。孙竞评周词曰：”清丽婉曲。 “移评此词，亦可谓中肯之语。上片首句”一点残红欲尽时“，写夜静更阑，孤灯将灭的景象。不说孤灯残烛，而说”一点残红“，盖油将尽则焰色暗红，形象更为具体。写灯，则灯畔有人；写残，则灯欲尽而夜已深；注意到”残红欲尽“，则夜深而人尚无眠，都可想见。到下句”乍凉秋气满屏帏“，则从感觉凉气满屏帏这一点上进一步把”人“写出来了。
10、 ”乍凉“是对”秋气“的修饰词，虽然是从人的感觉得出，但”乍凉秋气“四字还是对客观事物的描述，到了”满屏帏“，这才和人的主观感受结合起来，构成一种凉气满室而且凄凉满怀的境界。以上两句，从词人的视觉转到身上的感觉，将夜深、灯暗、而又清冷的秋夜景况渲染托出。以下两句再作进一步的铺展-”梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离“。上句似乎是笔锋一转，由室内写到室外了。但如细加体味，这两句原是一个意，是透露出男主人公心中的离愁的。离愁本是存在、潜伏着的，由于听到了”声声“，而触发，而加浓了。这”声声“，是来自楼外的”梧桐叶上三更雨“。梧桐”一句，是为了渲染男主人公心中的离愁别恨而设置的，所谓“因情造景”者是。这
11、两句的落脚点仍是那听到了“声声”的人，即楼内人，写他的听雨心惊，这还是写的“室内” 。两句化用温庭筠更漏子词“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明” 。作者把“滴到明”的意思先寄在“残红欲尽”处，又把“叶叶声声”同“别离”即离情画了等号，也还是有点新意。词的上片把人的感情写得如此深沉，却未用明着道出，而是于平淡之语中隐含款款深情。下片回忆中的欢乐之音与上片离别后的凄凉雨声，构成昔欢今悲的鲜明对比。过变承接“别离”意脉，写出昔聚今离、昔乐今愁的强烈对比，主人公的感情波澜起伏更大。 “调宝瑟”三句是对昔日欢聚的追忆，由“那时”二字体现。 “调宝瑟”是奏乐， “拨金猊”是焚香，
12、“同唱鹧鸪词”是欢歌，三件事构成一个和谐的生活场景，也是艺术场景。从中交代出男主人公所以为之产生离愁别苦的那人是歌女身份，两人有过恋爱关系。当时他们一个调弦抚瑟，使音调谐和；一个拨动炉香，使室中芳暖。在这无限温馨的情境中“同唱鹧鸪词” ，此乐所以使他至今不忘。 “金猊”是铜制的燃香器具，成狻猊形。陆游老学庵笔记卷四记：“故都紫宸殿有二金狻猊，盖香兽也。故晏公（殊）冬宴诗云：狻猊对立香烟度。 ”“鹧鸪词”当指歌唱男女爱情的曲子。 “鹧鸪”在唐宋词中大都以成双欢爱的形象出现。温庭筠菩萨蛮中的“双双金鹧鸪”，李珣菩萨蛮中的“双双飞鹧鸪” ，顾夐河传中的“鹧鸪相逐飞” ，都是作为男欢女爱的象征。本词用
13、“鹧鸪词”作为“同唱”的内容，其用意也在于此。这个“同”字既揭示了主人公与“别离”者的关系，还追忆了温馨欢乐的昔聚之情，同时也就开启了今别孤单痛苦之门，盖言“那时同” ，则“如今”之不“同”可知矣。于是词笔转回到“如今风雨西楼夜”的情境，连贯上片。当此之际，许多追昔抚今的感叹都在不言之中了，只补一句，就是“不听清歌也泪垂”！本来因有离愁别苦而回忆过去相聚同歌之乐以求缓解，不料因这一温馨可念的旧情而反增如今孤栖寂寞的痛苦。这个“泪”是因感念昔日曾听清歌而流，如今已无“清歌”可听了，而感旧的痛泪更无可遏止。为什么？如今身处“风雨西楼夜” ，自感秋夜之凄凉，身心之孤独“泪”是因此而“垂”的。“也泪垂
14、”的“也” ，正是从上句派生出来的，当然离不开昔日欢娱而今冷落这个背景。 “不听清歌”四字，正是概括地写出了这个背景。末尾两句，以“如今”作为昔与今、喜与悲的转折词，以否定语气点出别离之苦，再相见之难，较直说更发人深思。此词条用昔与今、悲与喜、正说与反说两相比照的手法，表情达意委婉曲折而又含蓄层深。全词通体浅语深情，虽“江平风霁、微波不兴，而汹涌之势，澎湃之声，固已隐然在其中。温庭筠更漏子下片词意：”梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。 “温词直接写雨声，间接写人，这首词亦复如此。这秋夜无寐所感受到的别离之悲，以雨滴梧桐的音响来暗示，能使人物在特定环境中的感受更富感染力量
15、。所谓”叶叶声声是别离“，与欧阳修的”夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨“（玉楼春 ）异曲同工，都是借情感对声音的反应表达由此构成的心理影响。那”空阶滴到明“和”叶叶声声是别离“，同样都是为了更深入地刻绘出别离所带来的悲苦心情。换头”调宝瑟“三句展开回忆，犹记当年两人相对而坐，伊人轻轻调弄弦索，自己则拨动着金猊炉中的香灰。两人低声唱起那首鹧鸪词，乐声悦耳，歌声赏心；这恐怕是聚首期间最难忘的一幕了。联系着这段美妙往事的纽带是这支鹧鸪词，仍然是音响，不过这是回忆中的歌声和乐曲声，并非现实中的秋雨声。下片回忆中的欢乐之音与上片离别后的凄凉雨声，构成昔欢今悲的鲜明对照，真是袅袅余音只能引起悠悠长恨了。结末
16、”如今“两句，是使词意转折而又深化的着力之笔。 ”如今“两字，由”那时“折回眼前。那时同唱小调，如今却独居西楼，唯闻风声萧萧，雨声滴滴；”不听清歌也泪垂“，以未定语气呼应上片末句，显示了词人心头的波涛起伏；自从别离以后，经常闻歌而引起怀人的伤感，记忆中的美妙歌声无时不萦回耳际，而在今夜那风雨凄凄、 ”万叶千声皆是恨“的情况下，即使不听清歌也就足以使人泪下而不能自止了。这里转折词意，也是为深化词意，暗示出从曲终人不见、闻歌倍怀人到不听清歌亦伤神的内心感情变化，以悬念方式道出对伊人的情之深，思之切。周紫芝在另一首鹧鸪天词的小序里指出：”予少时酷喜小晏词，故其所作，时有似其体制者。 “可以拿晏几道的
17、鹧鸪天来作一比较：”彩袖殷勤捧玉钟，当年拚却醉颜红。舞低杨柳楼心月，歌尽桃花扇底风。从别后，忆相逢，几回魂梦与君同。今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中。 “上片写昔年相逢于豪筵之前，下片叙别后思念。末两句先直说今夜重逢，本为久别再见，应该十分欢欣，只因以往失望次数太多，反而相对而不敢相信。一个”恐“字，转折词意，把惊喜怀疑的神情表现无遗，不仅道出相逢前相思之苦，而且通过疑真为梦，反映了目前的相逢之乐更是不同寻常。这种写法是直说而仍有转折，有感情起伏。两者相比，这首词所采用的手法，如昔与今、喜与悲、正面说与反面说等等手法，做到委婉曲折而又含蓄深沉，确乎从小晏词变化而来。特别是末尾两句，以”如今“作为
18、”昔与今、喜与悲“的转折词，以否定语气点出别离之苦，再相见之难，较直说更易引人深思。【赏析二】周紫芝的竹坡词 ”清丽婉曲“。这首鹧鸪天可以安得上这个评语。词中以今昔对比、悲喜交杂、委婉曲折而又缠绵含蓄的手法写雨夜怀人的别情。上片首两句写室内一灯荧荧，灯油将尽而灯光转为暗红，虽说是乍凉天气未寒时，但那凄清的气氛已充溢在画屏帏幕之间。这里从词人的视觉转到身上的感觉，将夜深、灯暗而又清冷的秋夜景况渲染托出。”梧桐“二句，写出词人的听觉，点出”三更秋雨“这个特定环境；此系化用温庭筠更漏子下片词意：”梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。 “温词直接写雨声，间接写人，这首词亦复如此。这秋夜无寐所感受到的别离之悲，以雨滴梧桐的音响来暗示，能使人物在特定环境中的感受更富感染力量。所谓”叶叶声声是别离“，与欧阳修的”夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨“（玉楼春 ）异曲同工，都是借情感对声音的反应表达由此构成的心理影响。那”空阶滴到明“和”叶叶声声是别离“，同样都是为了更深入地刻绘出别离所带来的悲苦心情。换头”调宝瑟“三句展开回忆，犹记当年两人相对而坐，伊人轻
