1、月 光 古 典 吉 他 名 曲 演 奏 教 学 教 学 内 容 1） 教 学 内 容 所 属 模 块 ： 演 奏 2） 年 级 ： 高 二 年 级 3） 所 用 教 材 出 版 单 位 ： 湖 南 文 艺 出 版 社 4） 所 属 的 章 节 ： 在 乐 器 家 族 中 寻 找 你 的 朋 友 5） 学 时 数 ： 45 分 钟 二 、 教 学 设 计 1、 教 学 目 标 ： A、 了 解 “吉他史上的贝多芬”费尔南度索尔生平，及他的古典吉 他名曲月光 。 B、 在 熟 练 掌 握 吉 他 拨 弦 的 基 本 技 法 基 础 上 ， 了 解 掌 握 靠 弦 奏 法 技 法 ， 并 能 感 受
2、 到 靠 弦 奏 法 所 产 生 的 “塞戈维亚音色“的清脆流畅。 C、 在欣赏同题材其他器乐作品中，体验相同感受的音乐美，更进一步加 深对以月光为题材的艺术作品的理解。 D、综 合 运 用 吉 他 基 本 演 奏 方 法 技 巧 ， 有 表 情 地 演 奏 古 典 吉 他 曲 月 光 。 2、内容分析： 古典吉他曲月光是 19 世纪杰出的吉他艺术家费尔南度 索尔的经典作品，该曲子指法变化不多，演奏速度较慢，技术难度不高，比较 容易弹奏。其作品意境悠远，展现了一幅田野、河流、村庄在朦胧的月光下， 万籁俱寂、大地一片银光的美丽画面，它与贝多芬的钢琴曲月光有着异曲 同工之妙，给人们一幅梦幻般迷人的
3、景色。其曲为一首 b 小调练习曲，结构严 谨，音乐形象鲜明，旋律优美动人。全曲结构为 A(aa)B(dc) A(aa)混合三段体曲式的小品，曲子由三个声部构成，高音为旋律声部， 弹奏时用靠弦奏法，以突出主旋律，弹奏时要注意各音之间的和谐与协调；低 音声部要丰满，并注意二分音符、附点及连音时值的保持。 作为创作练习曲是为了训练吉他技巧，并有着训练某种应用技巧的明确目 的。靠弦奏法技巧是弹奏好本曲的技法基础。所谓靠弦奏法，是指在右手各指 完成拨弦以后,停靠在相邻的下一根琴弦上。它可以使演奏者弹出更响亮的声音,并 使手指由于获得了另一个支点而更加稳定,这种奏法可增大音色的明暗幅度,使 我们能够更加充
4、分的利用乐器本身提供的声音源,还可以使演奏乐曲时的分句更 加明确。在弹奏音阶和旋律时,右手不能用同一手指连续拨弦,而要交替拨弦。 其技法通过一代吉他演奏宗师塞戈维亚的改进和发展，而获得能在琴上自如地 拨出明亮的、金属般的或柔和的、婉转的声音，因此被称为“塞戈维亚音色“。 通过相同题材的其他器乐作品欣赏（贝多芬钢琴作品月光奏鸣曲 ；二胡 作品二泉映月 ；德彪西印象主义作品月光 ；民族器乐曲汉宫秋月 ；斯 美塔那交响诗沃尔塔瓦河之月亮、水仙女之舞 ；俄罗斯巡回画展派克拉 姆斯柯依的代表作油画月夜 ；琵琶曲月儿高波兰作曲家肖邦的e 小调 钢琴协奏曲第二乐章片段等） ，感受他们相同的情绪特征。通过鉴赏
5、分析，可 以发现这类音乐在感情上没有什么大起大落的变化，愉快时并不显得兴高采烈， 忧愁时也没有悲恸哀伤的程度，是一种宁静的优美。一般节奏比较平稳悠长， 速度略慢。曲调富有歌唱性，和声柔和而有色彩性。掌握了这些特征，对于我 们欣赏理解一些富有诗意的非标题音乐的形象特征，和演奏那些具有幻想性的 其他器乐作品都是很有帮助的。 3、学情分析： 吉 他 被 誉 为 同 钢 琴 、 小 提 琴 并 列 的 世 界 三 大 乐 器 之 一 。 吉 他 有 很 强 的 艺 术 性 和 音 乐 性 ， 而 且 极 富 时 尚 性 ， 越 来 越 多 的 同 学 喜 欢 吉 他 ， 有 些 学 生 还 利 用 业
6、 余 时 间 去 兴 趣 班 学 吉 他 ， 甚 至 加 入 了 乐 队 。 以 吉 他 为 载 体 学 习 音 乐 门 坎 低 、 入 门 快 。 与 其 他 乐 器 相 比 较 ， 吉 他 具 有 各 方 面 的 优 势 ， 即 一 把 吉 他 就 可 以 完 成 识 谱 、 视 唱 、 和 声 、 乐 理 、 音 乐 表 现 等 等 一 系 列 课 程 的 学 习 。 因 此 ， 通 过 一 个 学 期 的 演 奏 模 块 选 修 ， 学 生 已 基 本 掌 握 吉 他 的 常 用 演 奏 技 法 技 巧 ， 并 能 演 奏 简 单 的 乐 曲 与 练 习 曲 。 在 此 基 础 上 ，
7、 更 进 一 步 引 导 学 生 步 入 古 典 音 乐 的 圣 殿 ， 提 高 音 乐 审 美 鉴 赏 能 力 ； 接 触 学 习 演 奏 经 典 音 乐 作 品 ， 为 学 生 在 人 生 道 路 上 永 远 与 音 乐 为 伴 打 下 更 坚 实 的 兴 趣 基 础 。 4、设计思路： 普 通 高 中 音 乐 课 程 标 准 指 出 ： “高中音乐教学演奏 是培养学生音乐表现能力及审美能力的有效途径。演奏教学应在培养学生兴趣 与爱好的基础上发展其音乐才能，并在演奏活动中享受到美的愉悦，得到情感 的陶冶与升华。 ”“重 技 轻 艺 ”是 传 统 专 业 音 乐 教 学 的 弊 病 ， 而
8、肤 浅 浮 躁 又 并 不 能 在 新 的 音 乐 课 堂 中 留 住 真 正 喜 爱 音 乐 的 学 生 。 如 何 兼 顾 学 生 的 兴 趣 爱 好 又 能 提 高 学 生 的 审 美 能 力 ， 体 验 音 乐 并 提 高 表 现 音 乐 的 品 味 ， 是 高 中 新 音 乐 课 堂 研 究 的 重 心 。 通 过 教 学 实 践 ， 我 们 发 现 他们更愿意在表现实 践中通过对作品情感内涵的准确理解，获得深刻的情感体验。因此尝试进行多 模块综合教学，在鉴赏中融入演奏、唱歌表现，在演奏中接受鉴赏，也是新音 乐课堂中的有益尝试。 接 受 美 学 论 者 认 为 ： 青少年在欣赏作品时
9、，不是对作品作浮光掠影的了 解，而是在聆听的基础上，运用艺术思维，借助创造性的想象和联想，对作品 的“情”和“理”能有所感受和领悟。因此他们的欣赏有较明显的感情色彩和理性 色彩，具有主动性和创造性的特点。况且青少年的心理有其共性：即对新奇的 事物表现出极大的热情。因此我们把相同题材不同乐器演奏作品，甚至不同类 别的艺术作品拿来放在一起感受、体验，让学生体会到艺术创造的魅力，从而 提高学生的艺术鉴赏水平，激发学生艺术表现的欲望。 三 、 教 学 过 程 描 述 教学环节 及时间 教师活动 学生活动 设计意图 回顾 与导入 一、播放钢琴曲月光奏 鸣曲片段，引导学生回 顾高一阶段在音乐鉴赏模 块中欣
10、赏到的贝多芬钢琴 名曲。 1、 欣赏、回顾。 2、回忆体验音乐中的优美，感受 “瑞士琉森湖面上水波荡漾的皎 洁月光” 。 1、运用情感迁移，激 发学生的学习兴趣。 2、引导关注音乐的形 象、意境美 新曲学习 二、 “吉他史上的贝多芬” 费尔南度索尔所创 作的古典吉他曲月光 欣赏、简介。 1、了解“吉他史上的贝多芬” 费尔南度索尔对吉他音乐的贡献。 2、了解月光作品的基本结构。 以理解作品为基础， 激发主动探索、学习 的兴趣。 演奏 技法练习 三、 月光曲演奏要点分 析： 1、三个声部构成，高音为 旋律声部。 2、弹奏时用靠弦奏法，以 突出主旋律。 3、弹奏时要注意各音之间 的和谐与协调；低音声
11、部 要丰满。 4、注意二分音符、附点及 连音时值的保持。 1、靠弦奏法练习要点：弹完弦轻 轻触靠到下一根弦后又立即离开。 2、体验：在为舞蹈和歌唱伴奏时， 为了使吉他的声音在舞者的鞋后 跟踏地声（taconeos）和歌者的拍 掌节奏声（palmas）之中能被听 清楚，他们在弹奏快速音阶的段 落时便采用垂直靠弦的演奏方法。 3、靠弦奏法使弹者在演奏旋律或 强音容易找到拨弦正确的发力方 向 1、技术训练的目的是 为表现音乐服务的， 技术为完美表达音乐 提供有力的保障。 2、音乐作品结构的理 性分析能够使演奏者 在演奏音乐作品时,自 觉地进行审美加工,从 而获得演奏审美经验 和审美意义,最终使器 乐
12、演奏成为自觉的审 美创造活动。 月光 音乐会 四、与月光有关的音乐作 品赏析： 1、二胡曲二泉映月 2、德彪西印象主义作品 月光欣赏 3、民族器乐曲汉宫秋月 欣赏 4、斯美塔那交响诗沃尔 塔瓦河之月亮、水仙 女之舞片段欣赏 5、俄罗斯巡回画展派克拉 1、钢琴特长生演奏贝多芬月光 奏鸣曲片段 2、二胡特长生演奏二泉映月 3、感受音乐的情绪特征：宁静的 优美；节奏平稳悠长，速度略慢。 曲调富有歌唱性，和声柔和而有 色彩性。 1、激发音乐思想感情 共鸣；丰富音乐知识； 开拓学生精神视野。 2、感受相同音乐情感， 理解音乐形象特征； 增强学生鉴赏能力， 促进提高学生的演奏 水平。 姆斯柯依的代表作、油
13、画 月夜赏析 激情表现 五、归纳与激情： 1、吉他乐器的魅力，在于 它有着梦幻般迷人的音色。 2、它与贝多芬的钢琴曲 月光等曲一样有着异 工同曲之妙。我们应当以 细致的感情和美好的音色 把它再现给人们。 1、 “我就是大师。 ” 2、右手把握好三个声部不同的音 质与、音色，左手横按指法在移 动中不失乐句、乐段的流畅及全 曲演奏的完整性。 3、乐曲中的分解和弦要弹得轻而 优美。 4、展现一幅田野、河流、村庄在 朦胧的月光下，万籁俱寂、大地 一片银光的美丽画面。 1、通过音乐艺术审美 的愉悦、情感的陶冶 与升华，促进演奏表 现艺术活动水平的提 升。 2、在表现实践中通过 对作品情感内涵的准 确理解
14、，获得深刻的 情感体验。 四 、 教 学 反 思 本课教学以接受美学理论为出发点，尝试在器乐教学过程中改变过去 “重技轻艺”的倾向。从关注学生的自身的审美体验着手，通过激发学生演奏 兴趣与热情，而达到主动探索演奏技巧、主动表现，激情体验的艺术审美趣味。 同时，也是尝试在高中音乐多模块教学中进行音乐鉴赏与器乐演奏模块相互结 合的有效尝试。 器乐教学是通往更好体验音乐的桥梁。乐器可以给学生一个直接的感知， 使他们掌握正确的音高，同时又可以选择最优美的旋律。这样，学生就会在不 断的学习中不断地提高，从而使学生的审美得到培养和发展。通过本课教学， 根据新课程标准，打破了传统教学的知识框架，强调通过综合
15、性活动的体验学 习，引导学生主动体验，主动探究，并运用综合性知识技能去表现和展现艺术 的美，以艺术性和活动化的学习方式，通过学生的亲身体验音乐、感受音乐， 激发学生对知识的学习的渴望。 请各位专家和同行们多多指教！谢谢！（2009.8） 附 ： 教 学 资 源 1、费尔南度索尔与月光 费尔南度索尔（Fernando Sor，1778-1839） ，被誉为“吉他史上的贝多芬” ， 1778 年 2 月 14 日生于西班牙巴塞罗那，1839 年了月 8 日在法国巴黎逝世。 索尔在青少年时代就受过良好的正规音乐教育，在修道院学习小提琴、大提琴。 他在音乐理论方面较热衷于和声法与对位法”的研究，并于
16、1794 年修完了蒙特 沙拉修道院的教育课程。对歌剧、器乐音乐和海顿、莫扎特的作品亦作过潜心 的研究。索尔一生创作了大量的吉他曲，其中30 首小步舞曲 。根据莫扎特 歌剧魔笛第一幕第三场的主题改编的魔笛主题变奏曲 。著有吉他演奏法 吉他教材等。 月光原曲为作者所写的一首吉它练习曲b 小调练习曲 ，但由于 本曲的艺术价值远远超过了其它的普通练习曲，因此被后人冠以“月光” 这一曲 名，成为吉它独奏名曲。许多著名的吉它演奏家所录制的磁带和唱片中都包含 此曲，可见本曲的魅力。该曲为 A(aa)B(D C)A(aa) 混合三段体曲式 的小品，曲子由三个声部构成，高音为旋律声部。吉他乐器的魅力，在于它有 着梦幻般迷人的音色。而月光 ，正是展现了一幅田野、河流、村庄在朦胧的 月光下，万籁俱寂、大地一片银光的美丽画面，它与贝多芬的钢琴曲月光 有着异曲同工之妙。
