1、构图的作用教案 教学目标： 知识与能力：让学生了解绘画语言的表现形式和绘画作品中的形式美法则； 过程与方法：正确地运用形式美法则评析绘画作品； 情感、态度、价值观：让学生在体验与感悟绘画作品交流语言的同时，培养学生的审 美素养，促进学生审美观的发展。 教学重点：绘画作品中形式美的规律认识与运用。 教学难点：运用形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。 教 具：多媒体课件。 教学进程： （含课堂教学内容、激情导入、明确目标、问题导学、师生释疑、当堂练习、系统知 识、布置作业、师生互动、学生自主学习、交流、展示、讨论，反馈、巩固）： 上节课我们学习了绘画的语言，了解了不同的风格的绘画作品。了解
2、了自达芬奇开始， 就形成了一种传统的写实主义画法，艺术家 “通过研究光线揭示形式的方式，通过发展并 运用直线透视法来获得景深幻觉的规则，通过研究人体解剖，艺术家给他们的作品注入了 一种全新的现实主义感。 ”他们的艺术作品弘扬了“人文主义” ，在绘画的总体风格上，姿 势华丽、典雅、宏伟、和谐，写实技术娴熟，形成了我们称之为“古典主义”的画风。区 别与古典画风的印象派画家们，用光与色描绘自然和抒发自己的感情，他们擅长表现阳光 和色彩。他们对瞬息万变的光色变化非常敏感，注重色彩的表现，画家运用分色技术，将 色彩合理组合，使画面变得明快绚丽。印象派画家不再因袭传统的画法，他们的作品则替 我们诠释了光色
3、的功用。在色彩的表现里，印象派画家完美地表现了一种抒情风格，他们 很好地运用了绘画语言，给作品注入了抒情性外表美。今天我们将继续探讨绘画作品中的 艺术语言及其表现形式。 比例：造型各部分间的尺寸关系。 部分与整体之间，整体的纵向与横向之间等都存在着尺寸数量间的变化，适度的变化 可以产生美感，例如“黄金比例”就是比较典型的。 作品分析：德拉克罗瓦的自由领导人民 提问：作品中运用了哪些艺术语言？ 为了突出“自由”这一主题画家是怎样来安排画中人物的？ 对称：一个轴线两侧的形状以等量、等形、等距、反向的条件相互对应而存在的方式。 作品分析：赛尚的玩牌者 提问：在人物的安排上有什么特点？画家为什么要这样
4、来安排人物？ 均衡：在视觉上的形、量、色或力的平衡感。 有两种平衡形式：对称平衡与不对称平衡。对称与均衡是互为联系的两个方面，对称 能产生均衡，而均衡中又包括着对称的因素在内。 作品分析：潘天寿的松枝荔枝 提问：松枝与荔枝在哪些方面形成了对比？这一对比是否使画面达到了平衡？ 节奏：在绘画中，运用形、色、线等反复对比呼应。 作品分析： 蒙德里安的百老汇的爵士乐听音乐感受爵士乐的节奏，分析作品中的 节奏元素。 韵律：是指动势或气韵的有秩序的反复，在和谐、统一中包含着更富变化的反复。 在造型艺术中，韵律有多方面的表现，各种构成因素有规律的变化，有节奏的递增或 递减，相互之间的反复与呼应，都能够产生韵
5、律。有起伏变化、连续变化、渐次变化、分 割变化的韵律，韵律是在各种不同的方式中产生的。 作品分析：葛饰北斋的神奈川冲浪 提问：分析作品中线条的变化的规律。 变化统一：在变化中求统一，在统一中求变化，多样变化，和谐统一。 “变化”体现了多样， “统一”体现了各个事物的共性或整体联系。 “变化统一”是形 式美法则的高级形式，也叫和谐。这一法则包含了对称、均衡、对比、比例、节奏、韵律 等因素，也是形式美的基本法则。 提问：分析作品中的语言元素，找一找画面安排上的特点？ 利用形式美法则对绘画作品中的艺术语言进行赏析。 绘画作品中的形式美法则不是固定不变的，只有在生活中不断地发现，及时地总结才 能更好地把它运用于我们的生活。
