1、 华艺名教育 艺旗美术网 速写人物局部刻画分析头部的画法：头、手、脚的刻画是人物速写中的三个要点，要深入刻画。人物速写中头部的处理至关重要，它关系到整幅画的成败。因为人物最精彩、生动、耐看的莫过于人物的神态,因此，头部刻画要慎重，要做到精益求精，一笔不苟！落笔之前，必须科学地分析人物的形神。首先要注意头部各部分形体之间的比例、动态、角度、高低、前后关系，并要充分运用解剖知识理解形体构成规律，进一步明确这一形体的具体特征。否则就不能明确人物表情及其表现出的精神特征，导致人物千篇一律、千人一面。头部刻画要聚精会神，不要草草了事，更不要忽略对人物面部表情微小的细节处理。人物画的精彩之处就在于此。例
2、如在刻画人物眼神时，要将眼轮匝肌的形态、眼球的位置朝向、皱眉肌的起伏等细节一一表现出来。正面多角度表现由于头部的运动、空间的变化及我们观察对象时的视线高低与视角的变化，头部及五官就产生各种透视变化。如头前俯，则头顶扩大，面部及五官缩短，下颌面比例增大。头的不断转动便产生了各种透视弧线的变化。为把握这些透视变化，我们首先应确定头部中线、五官辅助线，再以此出发去把握头部运动规律。在把握这一规律时要注意以下几点：一是掌握透视变化规律，如近大远小、视线以上的东西近高远低、视线以下的东西近低远高等；二是了解头部的结构连贯性，头部运动引起结构透视变化，要依靠结构辅助线从中找出变化规律；三是视觉位置的判断力
3、要准确，观察整体透视视角，推断出变化的透视幅度。只要把这三者把握好，无论头怎样运动，都能从中寻出一定的规律。四分之三侧面多角度3/4侧面是平时练习与考试中最常见的角度，不像正面与正侧面那么极端，能够比较全面地展示模特各个部分的结构与特征。在刻画时，要注意这个角度的透视变化，除了仰视和俯视这种由于视线高低所产生的透视变化外，还要注意平视时脸部水平方向的透视变化。比如，两眼、两鼻翼、两嘴角之间的大小关系与形体变化，脸部线条的近实远虚关系等。这个角度的头部处在成角透视中，要注意头部在空间中纵深感的表达。正侧面多角度表现头部正侧面的透视变化相对正面和3/4侧面的透视变化来说相对比较简单，因为头部正侧面
4、只需要表现脸的一般，只有上下的透视变化，没有左右的透视变化，所以掌握了头部正面和3/4侧面的透视变化再来学习正侧面的透视变化就容易的多了。 但在表现正侧面时需要特别注意，外眼角到耳朵与耳朵到后脑勺轮廓线长度的比例关系以及耳朵的高低。儿童头部表现儿童的头部按身体的比例来看显得比较大，像一个拉长的椭圆形，因为骨骼发育尚不完全，所以在刻画时不能把面部结构画得太夸张，可以适当夸张表现其表情使画面更风趣。儿童的皮肤比较细腻，刻画时同样要注意其质感的表现。儿童的眼睛清澈、透明，是表达神情的最直接的部位。儿童的头盖骨形状和成人的头盖骨不同，它只用来保护头部。从前额到头部背面的长度最大，两耳之间的距离最宽。前
5、额丰满而且非常突出，在眉毛处收住变平。面骨和下颚骨没有长开。与头部大小相比，脖子显得细而短小。头部最宽处凸出部分比成人的低，保护颞颥区域和耳朵。前额和头背面（枕部）特有的凸出部分也是起保护作用的。对于成人来说，眼睛大概位于从头部最上边到最下边中间的位置。儿童的头部和面部可分为三部分，眼睛位于中垂线从上量2/3处。鼻子底部位于眼睛和下颌之间距离的2/3处。老人头部表现随着时间的推移，岁月的痕迹在老人的面部刻上了深深的烙印，由于牙齿脱落，牙床凹陷，嘴唇收缩，颏部凸出，因此头部的骨骼特征非常明显。在刻画时一方面要把握好皱纹、明显的骨骼特征、肌肉的松弛感等这些老年人的特征；另一方面要注意表现手法的变化
6、，多用一些硬线、重调子来表现老人面部的沧桑感。五官表现眼部眼睛位于头顶至下巴间距离的1/2处，由眼眶、眼睑、眼球三部分组成，在画的时候要注意表现出体积感。从侧面看，上眼睑凸出，与下眼睑形成倾斜的角度。正面眼睛四分之三侧面眼睛正侧面眼睛鼻子鼻子是脸部最凸出的部位，表现时要强调鼻底的厚度感。可以将鼻子看作一个梯台，分成四个面，中间是突起的鼻骨，形成有弧度的鼻梁面，其两侧是由鼻软骨构成的斜面；最后一个面是由鼻翼和鼻孔组成的底面。画的时候要注意鼻翼厚度，且鼻孔不要画得死黑。正面鼻子四分之三侧面鼻子正侧面鼻子嘴部嘴是展现面部表情的主要部位之一，它依附在半圆柱形的上下颌骨上，是由上唇、下唇、嘴缝、嘴角组成
7、的半圆弧状形体。在画的时候要注意，嘴的上下唇并非完全对称，上唇棱角分明，而下唇较为圆润。当上下唇合拢时，嘴缝的形状是曲折的弓形而不是直线。正面嘴部四分之三侧面嘴部正侧面嘴部耳朵从头部正面看，耳朵位于眉毛和鼻底水平线之间。在头部转动时，耳朵的外轮廓形态变化较大，同时要注意耳朵各部位厚度的表现。正面耳朵四分之三侧面耳朵背面耳朵手部人物画中，手部被称为人物的第二表情，其重要性不亚于头部。因为人物的年龄特征、生活阅历和从事的职业，往往可以毫无遮掩地通过人物的手表现出来。对人物手部的表现，除了要认识到手部对绘画的意义外，更重要的是从整体上认识手部的形态变化。要想获得准确的形象，就必须对手部各部位的比例关
8、系有正确的认识，时刻从手部的整体结构出发（包括双手的边缘形态和轮廓）。不能顾此失彼，更不能只看局部的某一根手指，而忽视手部整体的体面起伏与结构转折。强调局部时，要用参考线来衡量手部各关节之间的距离。在确定手的角度时，要用参考线正确地把握倾斜角度。如果没有参考线作为参照，则不易觉察错误，甚至会形成习惯性的错觉，从而失去控制整体形象的能力。对手部的刻画，用笔要有力度，线条要硬朗，根据手部各部位的结构转折来控制线条的粗细、顿挫、轻重，以求做到“骨法用笔”。 单手表现画单手时，要对其结构特征与解剖关系有充分的理解，熟练掌握其基本比例与动态，为下面复杂的手部训练做准备。受力的手手的形体比较复杂，其自身的
9、动态变化也非常丰富，将手与其他物体组合在一起，就能形成手部的不同受力变化。手在受力时，骨骼结构和肌肉形体都会变得更加明显，但在表现受力的手时，一定要将这些变化融入到手的大关系、大体块中去观察，这样才能更准确地将其表现出来。双手表现双手的组合表现相对单手来讲，刻画难度更大、复杂程度也更高，所以一定要将基础打扎实，熟练掌握手部基础知识。观察时要把复杂的手部变化概括、简化，可将其看成是几个几何形体的组合。同时还要注意由于两只手的相互叠压、穿插所产生的透视变化。脚部的画法：脚部的练习是很多初学者最容易忽视的，当然其中的原因是多方面的。最重要的一点可能是时间问题。通常，一张速写是从头部开始逐步推进，而画
10、到脚部（鞋）时，有些经验不足的画者，就开始心慌意乱，沉不住气，往往简单几笔，草草了事。导致画面不够完整，留下遗憾，更甚者会影响考试分数。仅此一点，就应该引起画者的高度重视。对于脚（鞋）部的处理，除了从整体上把握住脚部（鞋）的形态特征外，最重要的（往往也是容易忽视的）是对脚部（鞋）的细节描绘。比如有些女孩鞋上的花纹、标志、系带这些不起眼的细节，如果能有所取舍地表现出来，必能使整幅速写活灵活现，增色不少。但要注意，细节永远是处于整体之中的，决不可陷入细节的描绘而不能自拔。细节（局部）与整体的关系是我们时刻要考虑的问题。衣纹的表现：人物速写中衣纹的表现是初学者最头疼的。的确，如果没有敏锐的观察和丰富
11、的实践经验，面对一堆杂乱无章、错综复杂、变化丰富的衣纹，大多数初学者都会心如乱麻，摸不着头绪。但任何事物都是有规律的，只要我们用科学的方法认真观察，潜心研究衣纹的组织变化规律，弄清每一组衣纹的纹理组织、每一根线条的来龙去脉，掌握衣纹的变化规律，这一难题就可迎刃而解了。在正确理解衣纹构成和形状的基础上，必须要进一步分析在身体各部位起伏转折的具体结构。衣纹需要通过复杂的结构和轻重虚实的线条概括出不同的形体特征，所以不了解人物形体各部位的肌肉、骨骼具体起伏的关系，就不能理解衣纹的具体结构是如何形成的。衣纹的具体表现要以线为主，以面为辅，线是骨架，是用来表现衣纹的具体构造、纹理特征和组织形式的，因此线
12、条要做到“骨法用笔”。所以画者在人物速写的练习中必须要遵循以线造型的规律，概括人物形象（包括衣纹）。如果线条不能明确表现出形体的变化的，可运用侧锋皴擦笔法辅助，也可在大的明暗关系上进行适度渲染。头像速写中衣服的表现较次要，在衣领附近稍加描绘即可，用笔要轻松、概括。在刻画以上这些细节的同时，要时刻兼顾到整个头像其它部位的描绘和调整，局部刻画与整体调整相结合。在刻画肩部及肘部时，要注意衣纹的走向与穿插关系，要能充分体现内部等分体积与结构，还要能体现疏密对比关系和衣服的不同质感。肩肘部位的表现要注意整个上肢的基本结构，特别是肩部的体积、三角肌、肘部结构的体现，尤其是穿着紧身衣时，上述结构的特征更是明显。肘关节的弯曲和直伸使衣纹在这部分形体上有较明显的转折和斜展的动势形状，这是上肢运动的结果。在腋窝部位和肩部形体转折处，衣纹也相对比较集中。腿部无论从正面还是从侧面看，轮廓都不是直的，而是高低起伏的曲线。所以腿部衣纹的表现要与大腿的结构转折和运动方向一致，同时注意表现手法的多样性。膝关节部位是腿部产生衣纹的关键点，通常支起的膝盖部位形成了凸出的点，衣纹以此为核心，向大、小腿方向以长短、宽窄不同的褶纹呈放射状扩散。
