1、 本科 毕业 设计 (论文 ) （二零 届） 立体装饰设计在服装设计中的应用探讨 所在学院 专业班级 服装设计与工程 学生姓名 学号 指导教师 职称 完成日期 年 月 摘要 ： 在立体装饰发展的数千年中人们不断继承前人的经验，同时对其进行创造性地发展。立体装饰作为一种语言，饱含着美好的寓意， 丰富的内涵。它向人们讲述这遥远的故事；讲述那有关于人类文明，服装文明发展的故事。继承和发扬传统的立体性装饰手法 ,在现代服装设计中具有一定的参考价值。研究立体装饰在服装上的装饰部位与装饰形式及其艺术表现力，使服装更具有表现力，充分利用立体装饰，表现出更有个性的服装类型。 本文力求通过概述立体装饰及其特点，
2、对立体装饰在服装上的装饰部位与装饰形式及其艺术表现力进行研究，以揭立体装设特点对服装设计的影响力，并进行创作实践研究。 关键词： 立体装饰；服装； 设计 II Stereo adornment design in the clothing design of application is discussed Abstract： The Stereo adornment design in the development of thousands of people continue to inherit the previous experience, its creative develop
3、ment. Stereo adornment design as a language, full of beautiful meaning, rich connotations. It is far to people talk about this story; about it on the human civilization, the story of the development of civilization clothing. Inherit and carry forward the traditional three-dimensional nature of decor
4、ative techniques, in modern fashion design and has some reference value. Of Stereo adornment design on the decorative parts of the clothing and decorative forms of artistic expression, to make clothing more expressive, full use of three-dimensional decoration , showing more character clothing types.
5、 The paper tries to overview the characteristics of three-dimensional decoration ， the three-dimensional decoration on the decorative parts of the clothing and decorative forms of artistic expression studies to expose the installation of three-dimensional characteristics of the influence of fashion
6、design Keywords: Stereo adornment design ； clothing； design III 目 录 1 绪 论 . 1 1.1 研究背景 . 1 1.1.1 选题的背景 . 1 1.2 论文选题的目的和意义 . 1 1.2.1 课题研究的目的 . 1 1.2.2 课题研究的意义 . 1 1.3 论文的研究内容和方法 . 2 1.3.1 研究内容 . 2 1.3.2 课题研究拟采取的研究方法、技术路线 . 2 2 立体装饰 服装装饰中的空间造型 . 3 2.1 立体装饰的起源 . 3 2.2 立体装饰的概念 . 3 2.3 装饰的特征 . 3 2.4 服装装饰
7、的三要素 . 4 2.5 服装立体装饰形态的涵盖 . 5 2.5.1 造型与结构 . 5 2.5.2 附加配饰 . 6 2.6 立体装饰的发展演变 . 7 3 服装立体装饰的特点解析 . 9 3.1 面料在立体装饰上的体现 . 9 3.2 工艺在立体装饰上的体现 . 10 3.2.1 装饰工艺的分类 . 10 4 立体装饰设计在现代服饰中应用 . 12 4.1 立体装饰设计在现代服饰中 的应用案例解析 . 12 4.2 立体装饰设计在现代服饰中 的创作实践研究 . 13 5 总结与展望 . 15 致 谢 . 错误 !未定义书签。 1 1 绪 论 1.1 研究背景 1.1.1 选题的背景 我国是
8、世界上立体装饰的发源地之一，清代可谓是中国刺绣史上最辉煌鼎盛的时期 1。那时刺绣之风十分盛行，几乎所有的服饰上都有刺绣的身影。刺绣工艺迅速发展，在此基础上形成了苏绣、粤绣、蜀绣和湘绣这四大名绣。我国的绳编艺术始于上古，兴盛于历代，在清代达到了它发展的高峰。那时的人们创造出各种各样的结，并为它们取了一个又一个充满美好寓意的名字 2。 如今，立体装饰广泛应用于服装中。人们将人体作为一个空间体，综合考虑立体装饰与服装对人的装饰效 果。立体装饰的运用不再是单纯地表现画面，而是使人成为服装这件艺术品的骨架，使服装与人完美和谐地统一在一个空间里。 1.2 论文选题的目的和意义 1.2.1 课题研究的目的
9、从有了原始的装饰纹样开始到现在，装饰贯穿于人类历史发展的每个时期，并根据不同时期人们的需要进行改进、革新，在每个不同的阶段，装饰设计都有其时代特色，也反映了当时社会的状况，所以装饰包含着特定的社会情感和文化意识，也反映了处于当时当地人们对自己所处于的生活空间的认识和要求，不仅从形式、色彩等表象上给人们带来美感，在功能的使用上也越来越向 着人们对生活方式的要求而靠拢，使装饰设计的美化作用和实用性相结合。 在设计活动中，装饰是一个重要的方面，是使画面达到更完善的一个重要活动，是人本质体现的一种方式，是潜意识中的需要，装饰为设计活动带来了积极而丰富的特征。 立体装饰作为一门古老的艺术，几千年来，伴随
10、着服装的发展而发展，它始终与服装、人保持着密切的联系，至今仍在服装设计中占据着重要的位置。立体装饰作为一门古老的艺术发展至今，种类繁多，形成了各自独特的技艺特点，在材料、工艺等方面也有创新 1。 本文力求通过观察立体装饰的发展轨迹，了解其与着 装形式、服装流行等的内在联系。分析立体装饰在服装上的装饰部位与装饰形式，对立体装饰在服装上的艺术表现力进行研究。 1.2.2 课题研究的意义 如今，立体装饰广泛应用于服装中。人们将人体作为一个空间体，综合考虑立体装饰与服装对人的装饰效果。立体装饰的运用不再是单纯地表现画面，而是使人成为服装这件艺术品的骨架，使服装与人完美和谐地统一在一个空间里。当今的设计
11、师不仅要满足许多要求迫切的消费者，而且还要在任何有可能的时候勇敢地走在时代的前列，用他们的敏锐感知牵引市场，因而服装立体性装饰手法的运用呈现出多元化的趋势 ，各种表现手法和装饰内容层出不穷，其装饰手法的巧妙处理、装饰材料的创新、工艺的考究等日益成为流行时尚设计的急先锋。立体装饰的形态、色彩、2 工艺、装饰的部位与形式等的不同都会带给人们不同的心理感受。立体装饰是以服装为载体而存在的，服装的形态结构是由人的形体结构决定的，而人经常处于运动状态，在立体装饰通常需要一个相对平展的空间来进行展示时，研究立体装饰在服装上的装饰部位与装饰形式及其艺术表现力就显得尤其重要了。 1.3 论文的研究内容和方法
12、1.3.1 研究内容 研究立体装饰在服装上的装饰部位 与装饰形式及其艺术表现力，使服装更具有表现力，充分利用立体装饰，表现出更有个性的服装类型 1.3.2 课题研究拟采取的研究方法、技术路线 1.翻阅大量期刊及文献，对立体装饰在服装上的装饰部位与装饰形式及其艺术形式的含义进行分析。 2.对自己的专业知识进行巩固，对立体装饰学加深了解。 3.对嘉兴周围的一些服装进行调查和观看，了解立体装饰在其中的应用及特点。 4.初步对立体装饰进行运用。 3 2 立体装饰 服装装饰中的空间造型 2.1 立体装饰的起源 服饰的起源有很多种说法，其中占主导地 位的主要有两种 :御寒说和装饰说 1。“装饰”一词最早出
13、现在西方 17 18 世 纪，泛指艺术修饰，在中国最早出现在 6 7 世纪，指打扮、修饰。服装从产生到发展从来就离不开装饰。人类祖先在茹毛饮血的时代就懂得利用兽骨、贝壳、羽毛等作为装饰物，或利用从植物、矿石中提取的天然染料描绘身体以达到美化炫耀自身、吸引异性的目的。随着文明程度的提高，人类对装饰的追求更是孜孜不倦，洛可可时期不厌其烦的花边、蝴蝶结、褶皱、飘带以及夸张的巨型发式就是追求装饰的极端典型。 2.2 立体装饰的概念 立体装饰是指在服装上具有 立体效果的装饰，主要通过材料的材质和制作工艺来实现。 服装的装饰是研究如何美化人的重要课题。广义说，其内容应包括服装的造型、款式、色彩、装饰、首饰
14、、化妆、发式等等。服装装饰的主要任务是为了“用”，是为了美化人民生活和满足人们的审美要求。在服装装饰中有的具有思想内容，如通过表意、寓意、象征、标志等表现幸福、爱情、富贵、平安、顺利、进步、智慧、胜利等意愿；有的则是广告标志、军衔标志、职务标志、婚丧标志等；有的具有明显的政治内容或一定宗教内容等，但大多数则只有实用要求和美化要求，所以 “ 实用 ” 、“美化”就是服装装饰的 主要含义。 2.3 装饰的特征 装饰本质上不是自为之物，在这一点上它与纯艺术是有本质区别的。在设计活动中，装饰是一个重要的方面，是使画面达到更完善的一个重要活动，是人的本质的体现的一种方式，是潜意识中的需要，装饰为设计活动
15、带来了积极而丰富的特征。阿恩海姆指出，艺术发展经历了三个过程 :首先是由非自为之物到自为之物，“构成整体的部分变成了一个自我完善的小整体”。其次，内容上变得丰富，“单调的内容过渡为越来越复杂的内容”，再次，形式上的单调性减弱，“简单的和规则的式样逐渐过渡为越加复杂的式样”，并因此获得了独立 而完整的审美内涵。 也就是说，当装饰失去作为本质的装饰性时，它就变成了艺术。 1.内容的“片面性 ” ， 所有的装饰都为其所装饰的事物所限定。在此限定之下，装饰的表现内容必然不具有自身的完整性，否则就会破坏装饰与被装饰物的整体关系。而一旦这种装饰内容的“片面性”不断扩大，它作为装饰的性质也就不存在了。 这就
16、是说，装饰在内容上都具有片面性。一方面，这种片面性来自被装饰物功能的限制，装饰如果依附于一件实用品，就必须受到用品功能的制约。另一方面，装饰还应该与被装饰物在整体效果上统一起来。整体上的和谐性要求也需要装饰放 弃自身的丰富性。装饰理论家的研究表明，在装饰纹样中适应性最强的是几何纹样，因为几何纹样已将内容的丰富性降低为零。其次是植物4 纹样，它们有具象的根茎、花朵与枝叶，但是它们能够与几何形态暗合。而动物纹样的内容相对丰富，尤其是有眼睛的动物纹样还能让人联想到一定的情节，所以它们较少用作装饰。内容的片面性是装饰存在的前提，因此装饰性的首要特征便在于此。 2.形式上的 ” 单调性 ” 装饰形式上的
17、单调性指形式的规则化、重复化和秩序化。那些姿态自然丰富的物象往往需要经过“单调化”的“改造”才能成为装饰。对称和重复是常用的手法， 一些非常具有个性特征的图形一旦变为对称与重复的图形，就不再具有个性。装饰形式的单调性不仅是合理的，而且是必不可少的。它既吸引我们的注意力，又能把我们的注意力带向更广阔的空间。 3.审美内涵的“非确定性” 装饰不是一种自为之物，这表现为它不具有某种审美上的完整的固有的内涵。也就是说，装饰无疑是具有审美性的，但是这种审美性通常需要在与被装饰物的关联中得到显现。或者说，装饰性就是这样一种审美性，它的内涵往往是在与被装饰物的联系中得到呈现的。所以，审美内涵上的非确定性是装
18、饰性的第三个特征。这一特征就像语言中的语气 助词，它有自己的音韵，但是不放到具体的语境中，就无法获得任何动听的音韵或节奏效果。 装饰审美受到很多方面的制约 首先，装饰是具有民族差异性的，从大处看，有着东西方的差异：有中国古典的美，埃及神秘的美，也有法国浪漫的美，古希腊严谨的美；从小处讲，中国各地区、民族间也有很大的差异，比如南方水镇的细腻美，也有北方黄土的豪放美，人们所处的生活环境会给人们带来不同的审美感受。 人类进入文明时期后，对美的要求更高了。例如唐代是我国历史发展的一个鼎盛时期，经济发达，社会安定，生活富足，那时人们有条件将装饰提高到生活日程之 中，所以当时的建筑雕龙画凤，金碧辉煌，服饰
19、的颜色和式样也变的丰富，加上了刺绣，金银点缀等装饰，所以唐朝时期的装饰体现出一定的富贵华丽的特色。这都是当时社会所处的特定的环境下形成的风格。 所以装饰与生活是息息相关的，从装饰的发展可以侧面的了解到社会发展的情况。人们常说“美好的生活”，这里的美好除了基本生存得到满足，就是希望把生活装饰的更美，让生活的环境更富有色彩和人情味。 2.4 服装装饰的三要素 面 饰 运 用 服装 裁片 不 同形的面、大小面的结合和色彩的块面的分割与组合，构成面的装饰。它分为“ 纯”面饰和以面为主结合点饰 ,以面为主结合线饰等。 点饰 即以团花和单独纹样等形式的饰点 以不同形的饰点，以钮扣为饰点等。运用点饰的大小变
20、化、位置变化、方向变化 、饰的连续、重叠和透叠 以及散点的组合变化 ,点饰的动律和节 奏等构成各种类型的点的装饰。它是以面为基础起着重点装饰散点装饰和线点装饰的作用。 线饰 即运用袖边、领边、裙边的边缘进行装饰。如以沿边起线、打摺起线、密扣点起 线5 等运用裁片的拼接缝起线装饰运用饰条起线以及工艺花饰起线等。服装的线饰可分线、点结合 ,以 点组成的虚线装饰以线组成的多层次面饰 和只用线的装饰四个类型。 线不但本身起装饰作用，而且对明确服装造型、突出美的体形、表现节奏韵律、划分部位、发挥面的装饰作用以增强动感、变化服装动势、突出人的美姿风 采等起着十分重要的作用。 在服装装饰的三要素中，点、线、
21、面之间应有主次，灵活运用 ,有机结合。 2.5 服装立体装饰形态的涵盖 服装的立体装饰形态以其外在形态特征给人以赏心悦目的感受，其中的造型与结构因素对人体的修饰美化是不言而喻的，新颖的造型与合理巧妙的结构是品质的标志之一，它是服装社会功能与实用功能的统一，随着社会政治、经济、宗教、文化的不同 而变化。从欧洲文艺复兴时期开始，人们冲破了黑暗中世纪宗教的禁欲思想，激发了人们对身体曲线美的追求。到了 l6 世纪后半期，女性开始借助紧身胸衣和裙撑把身体塑造成 S 型，紧身胸衣勒紧上半身裙撑将下半身尽量地膨大化。在一段时期内，不穿着紧身胸衣甚至成了低贱淫荡的象征。我们可以看到这时期的服装造型完全不同于中
22、世纪禁欲道德观下掩盖身体曲线的袍式服装，这正是不同政治、思想、文化的综合反映服装的造型、结构是相互协调统一的整体，结构设计是完成服装造型的依据，犹如人体骨骼与身体曲线的关系一样。当今社会，政治、文化、宗教对服装的造 型和结构的影响正逐渐减弱，朝着多样化、自由化的方向发展。而独具匠心的附加配饰带来的装饰美感也是显而易的。 2.5.1 造型与结构 随着社会的发展，人们越来越追求个性化服装，而服装设计造型起着重要作用，服装作为一个立体的具有空间的物体，首选进入人们视觉的除了色彩就是它们的外部形象。即服装的造型线，线与面，面与体，前与后，上与下，左与右，虚与实 ,重复，穿插，回旋的组合赋予服装的生命和
23、情感。在整个服装设计过程中，外形线是依附在内部结构线的基础上也就是如同建筑的外部造型是建立在内部钢筋框架结构上一样，同时 外部的一些装饰线对整个服装的外部造型起着点缀作用。 服装的外型线 造型 服装的外型线又称为款式轮廓线，是指服装外形结构中反映服装造型的轮廓线，是设计师所表达的最强烈的第一信息，设计师迪奥尔一生都在追求服装的外型，因此也有人把迪奥尔的时代称为“型的时代”。如果说服装的轮廓线是表达设 计师思想的一种特殊的语言，那么如何将自然中的直线、曲线、斜线、粗线、细线巧妙地构成完美的服装造型，成了每位设计师为之追求的目标。 由于每一种线条都来自于线条的不同组合与运用，每一种线条都有着它自己
24、的形态语言和情感语言，所以 ，设计师运用不同线条的组合，能设计出于百万种特定风格和情感特征的服装外型来，五十年代的巴黎相继推出飞翔线条，公主线条，郁金香线条， H 线条、 A 线条、特拉佩斯线条等，不同的设计重点，构成了不同时代的流行风貌和格调，每一种诠释着不同的艺术内涵和造型特征，常见的服装外形线造型有 H 型、 A 型、 V 型、 T 型、 D 型等， X 型的服装最能体现女6 性 的 优雅、娴淑、窈窕、雍容华贵的气质，在婚纱礼服，夜礼服，高级时装中表现的最为充分。 服装的结构线 人体是一个由若干面组成的集合体，必须依据人体工程特点，运用科学的方法，收 省、分割结构线的连接来吻合人体线。服
25、装整体造型及局部的款式变化往往依靠结构线来进行表现，以求得外型线与结构线的和谐统一，服装的结构造型是属于三维空间的它包括省道线，公主线，肩袖线，各种分割线等，并具有艺术和工艺两大特征。艺术特征是指结构线的部位、形态、数量的改变能引起服装造型艺术效果的变化，而工艺特征则是指结构具有适合人体曲面形态和影响加工质量等方面的特点，横向结构线的位置确定要遵循“黄金分割率”。总之每一条结构线都对服装轮廓的完美实现起着帮助和烘托作用，每条结构线的不同设计与组合，能塑造出各种造型的服装款 式。 追求服装优美的外型线是每位服装设计师的追求目标，但要实现这一目标，还须潜心研究服装的结构线，因为它对体现服装的外型起
26、着决定性的作用，同时也要注重服装装饰线的作用，我们必须以人为本以艺术性与科学性相结合充分运用服装结构设计中的线，只有充分运用创造性思维和多样性统一的美的规律，才能在款式造型线的基础上实现服装内外的结构美及装饰美，推进我国服装设计领域的发展。 2.5.2 附加配饰 人类对身体的最初装饰是由附加配件装饰开始的。著名旅行家、民族学家库克说：“原始人情愿裸体，却渴望美观。”非洲一些原始部落的居 民虽然赤身裸体，对配饰的佩带却丝毫不疏忽，不同材质、数量组成的配饰适用于不同地位的成员，通常酋长的装饰物是色彩最为鲜艳、体积最为庞大、材质最为稀有者，可见配饰也有其社会属性随着社会进步和服装文化的发展，配饰的社会属性退居到从属地位，而美学性和象征性成为人们选择配饰的重要标准，人们除了从审美角度对配饰进行选择外，还赋予其情感语言，即象征性。人们通过对配饰的选择和佩带展现自己的个性和审美情趣，而当今制造加工技术的发达提高了设计的可实性，为人们提供了越来越多的选择。如图 2-1 的项链，图 2-2 的发夹，图 2-3 的腰带 。 图 2-1 项链 图 2-2 发夹
