1、探究民间传统艺术木雕中的形式美仙都中学 何晓露摘 要：中华文明经历了五千年的文明历史，将诸多的人类生活痕迹以文化的形式传承下来。木雕，作为人类社会历史发展中的文明符号，以艺术的形式展示出其魅力。从木雕本身而言，其是作为艺术作品而存在；从其社会历史性而言，木雕所展示的不仅仅是表象的美感，在展示美的同时，还蕴含着更为丰富的内容。木雕是内容与形式的统一体，如果说木雕的内容是形式的内蕴，而形式则为木雕内在演绎的显性化表达。本论文针对木雕设计中的形式美进行探究。关键词：木雕设计 形式美 艺术表达时代的变迁使社会需求发生着转变，人们的生活理念以致审美观念都在不断地更新。木雕作为中国的民间艺术，曾经是人们日
2、常生活中精神追求的象征。随着木雕推出人类生活的舞台，其就以艺术的形式流传下来。可见，木雕创作中凝结着人类文明。一、木雕艺术是自然形态与人文思想的融合体作为中国民间美术文化创作中的重要组成部分，木雕创作在系统的架构上存在着单一性，而且物质基体处于相对封闭的状态，因此，木雕的人文内涵与其他的美术艺术创作相比较，显得更为纯粹。（一）形式是木雕表达的重要方面在木雕的艺术范畴中，形式是木雕表达较为突出的一个方面。如果仅仅维持木雕的自然原型，而没有人类生活的表达，那么木雕创作就没有获得好的形式。自然形态所表达的是自然界的鬼斧神工，其与木雕的本质毫无关系，同时还会受到一些不可抗拒的偶然因素的干扰。好的艺术形
3、式，事实上是艺术语言的表达，其所彰显的是艺术创作者的思想。木雕的艺术形式是自然与人文的融合体。木雕创作者是将自然形态赋予了诗意，将生活的理解和感受通过木雕的创作表达出来。因此，木雕的艺术形式是创作者对生活的感悟，并通过木雕的造型形式表达出来。因此，探索木雕更为深层次的涵义，其是对于生活内容的本质特征不断地提炼、加工，将重点突出，并根据自身的理解通过木雕的形式以抽象式的定位。（二）木雕形式的设计是人类审美的表达对于木雕形式的设计，木雕创作者还要考虑到受众的接受能力。作为木雕设计师，事实上是将木雕形式作为艺术语言，将自己的思想以木雕创作形式表达出来，同时还要考虑到受众需求。一部优秀的木雕艺术作品，
4、只有当被受众所理解，并满足受众群体需求的时候，才能够从人类审美的角度审视木雕的抽象表达。因此，对于木雕形式需要符合形式美法则。形式美的表达是对于美的形式的一种抽象概括。在人类创造美的过程中，也是主观思想的表达，因此，木雕形式美的创造也是创作者思想意识的迸发和个人审美的定位。研究形式美，可以培养人们对于艺术的审美情趣。提高形式美的敏感度，不但可以使人们对形式美提高敏感度，更重要的是用来探索形式美的法则，以指导人们欣赏美，创造美。当人们对于形式美的法则有所掌握后，就会将使人们在表现美的内容时候，按照形式美的法则，并将创作灵魂注入其中，以实现了美的形式与内容的高度统一。二、木雕创作的表象形式按照载体
5、表现形式划分，木雕可以分为三大品类，即立体圆雕、浮雕和根雕。如果按照地域空间进行划分，则根据地理方位划分为东部和西部两个块区，当然对于材质的选择也会有所差异。比如，浙江有东洋木雕，潮州为金漆木雕等等，都体现出木雕的形式美与其所释放出来的内蕴之美相互融合。受到自然因素的影响，在社会经济条件的制约下，不同地区对于木雕艺术美学的表达形式会存在着差异，使木雕艺术在创作形式上所表现出来的载体已经不再局限于内涵位阶的原初容量，而是建立于新的美学理念，不但将木雕的创作形式突破了传统的美学内涵，而是实现了内涵的延伸，从社会审美的角度实现了木雕艺术创作的多元化、创新化。同时，木雕的时代特征通过木雕设计形式表达而
6、呈现出时代特征。木雕的鲜活个性通过造型、线条、雕琢打磨等等的设计流程中体现出来，而图案的灵动则是采用了着色的方式，使色彩素洁，使线条圆润，从而所设计出来的图案更为灵动。中华民族的传统文化所具备的自信之气凸显出来。黄杨木雕一些地区自然环境丰富，但是区域经济尚不发达。在木雕设计中，要充分地考虑到地域性的木雕资源可利用率及其所呈现出来的特征。比如在乐清地区，木雕创作的原材料以黄杨为主，做创作出来的木雕会给人以象牙的视觉效果，坚实的木质，柔和的色泽，加之其木质深厚，会给人以强烈的视觉冲击力。三、木雕艺术的内涵位阶在木雕群落中，比较具有典型意义为龙眼木雕、潮州木雕、黄杨木雕和东洋木雕。龙眼木雕是以龙眼木
7、作为雕琢材料，在造型、图案以及色彩上，都力求明丽的视觉效果，采用简化的几何线条作为铺陈，以褐红、深红、翡翠蓝等等颜色作为勾勒修饰颜色，以使图形层次感分明。在后期的加工中，无论是刀法的切换，还是流线的刻画，都透漏着古色古香的艺术感染力。木雕创作的整体手法，是在木雕的材质保护和色彩的修饰上，选择使用金色的油漆，在纹理勾勒有灵活回环之感，给人以灵动的视觉效果。图案色彩鲜明，极具艺术冲力，却散发着朴实沉稳的精神体味。龙眼木雕黄杨木雕和东阳木雕都属于是浙东地区的木雕创作类别。其中的黄杨木雕是以黄杨的原始色调为主，辅以黑绿黄加作为调剂，多为现实人物的塑造，因此木雕艺术创作上，更为注重生活的表达。从视觉效果
8、上具有较强的视觉感染度，给人以温馨惬意的精神享受。东阳木雕的创作原料以该地区常见的樟木和毛竹为主，色调上多采用红绿色彩，以流畅的线条，塑造出朴实无华的造型，从整体上给人以朴实无华之感。创作的对象涉及广泛，山水、人物、花鸟鱼虫等等，都会给人以清新灵动的视觉效果，令人赏心悦目。木雕的艺术创作，作为一种形式艺术，其中渗透着人文内涵，不断更新的民间艺术理念，将当地社会群体的精神实质以木雕形式艺术表达出来，构成了木雕的美学价值。四、木雕设计中，形式美的基本表达(一)木雕的形式美是变化与统一的完美体现木雕形式美的基本表达就是变化与统一的结合。统一是艺术形式美的基本规律，在进行画面构图中，要对于总体规律以把
9、握，使构图给人以逻辑清晰、层次分明之感。与此同时，画面要通过线条和色彩的合理搭配，使构图给人以变化多样而又繁而不乱的视觉效果。东阳木雕在变化与统一的木雕形式表达上，可谓是完美的体现。东阳的木雕艺术创作者对于木雕的结构和画面以整体性构思，并建立起统一的关系。在层次关系上，从题材的角度出发，选择适当的表现技法。而在木雕的内容表达上，则注入了木雕创作者丰富的思想和人文情怀，特别是在群像图的故事情节表达上，对于千差万别的人物形象以全局设计，又将每一个人物的体态、衣着以及各异的表情形象地表达出来，以反映出创作者的独创性素质。（二）木雕的形式美需要在对比中建立调和的秩序艺术创作讲究作品个性的凸现，即调整好
10、意外的元素，使相互之间独立存在，却有建立起关联和统一，以追求木雕创作的丰富内容的同时，突出木雕差异性的存在。那么，在进行木雕创作的过程中，就要注意调和好对比关系。比如在木雕设计中，要使木雕作品给人以宁静而和谐的感觉，就要注意线条、图形和色彩搭配的协调性，尽量使各要素表达一致，以突出作品的质感。以黄杨木雕为例。黄杨木雕的创作是将木料天然的特性充分运用。雕刻手法上注重天然的纹理的人工塑造，给人以自然天成的感觉。著名的黄杨木雕大师郑胜宁在达摩 东坡行吟的木雕作品中，就已经在形式美的塑造上实现了还原于自然，实现了真善美的统一。（三）对称的形式与力量均衡的表达中国的艺术创作讲究对称之美，木雕艺术创作亦是
11、如此。而作为艺术形式的表达，为了使艺术形式更为生动，更要考虑到受众的心理接受能力和视觉感受力。以此，在欣赏木雕艺术品时，随处可以发现对称的形式，却又在量、形、距上存在着不等，从而给人以力量均衡之感。在中国的传统文化中，对称与均衡渗透于各种艺术创作中。木雕创作图案以这种创作思想为基础，在园林木雕图案中体现得更为清晰而生动，特别是在亭台楼阁等木结构部位的设计上，精美的浮雕、玲珑的空透雕都被用于门窗的设计中，而且形成了上下、左右的对称关系，给人以图案规律之感。结构关系紧密，平衡的视觉重心给人以稳定而有序之感，内在力量从中渗透出来。（四）美的比例是木雕构图的关键艺术创作讲究比例的协调性，而比例的概念则
12、源于人们的日常生活。黄金分割比是世界公认的最具美感的比例，其已经成为了木雕设计中形式美创造的重要内容。比例恰当，还会给人以协调的美感。当这种美的比例被运用到木雕艺术创作中，一切的视觉单位就会在恰当的编排组合下形成艺术的冲击力。（五）木雕创作要将就节奏与韵律的协调统一节奏是一种重复性的机械之美，韵律则是富于变化的音乐之美。在木雕创作中，基本图案的创作具有很高的重复率，属于是机械式的创作。将节奏的变化形式渗透与机械创作之中，就会使重复出现的创作图案产生了变化，给人以节奏之感。中国传统家具在中国传统家具的图案造型上，就是采用了节奏与韵律的有效结合。木雕纹饰的重复性形成了有序的纹饰，而在这种看似简单的
13、图形中，往往会将一些连续的方法勾勒于其中，于是乎，从凹凸面和阴阳线中，就会发现各要素都呈现出深浅的不同，宽窄的变化。些微的改变就使家具风格发生了变化，形成了形态各异的装饰效果。因此，中国古代的家具总是会给人以流动的韵律之感。结论：综上所述，木雕的创作要富于视觉的感染力，不仅仅局限在形式美的单纯表达，还要根据实际需要进行灵活地设计。形式之美与内容的表达是相互依存的关系。在木雕灵活多变的构成上，要真正意义地体现形式美感，就要让木雕设计注入灵魂。以生活的本质作为木雕创作的思想基础，通过木雕创作者的主观能动表达出来，才能够创作出形象生动的木雕艺术作品。参考文献：1罗浪，姜冲，罗笑.木雕创作形式美到艺术美的相关思考J.神州（中旬刊）, 2013（03）.2曲学英.木雕设计中的形式美学特征J.科技创新与应用, 2012（03）.3王芳.木雕设计中形式美的探究J.华章, 2010（24）.4何晓道.木雕的价值与审美J.中华手工, 2012（05）.5王笃芳.中国民间木雕M.中国劳动社会保障出版社, 2010.6黄贤辉.潮州木雕中的怪诞形象研究J.装饰, 2012（06）.7彭吉象.艺术学概论M.上海音乐出版社, 2007.
