1、四川音乐学院绵阳艺术学院本科毕业论文（设计）浅谈如何上好中小学音乐欣赏课学生所在系（院） 音乐舞蹈系 专 业（方向） 音乐学（音乐教育） 年 级 姓 名 学 号 指 导 教 师 （ 职 称 ） 完 成 时 间： 年 月1目 录中文 摘要 .3英文摘要 .4前言 .5一、在传统的音乐欣赏教学中存在的一些教学误区 .5（一）单一欣赏型 .5（二）语言替代型 .6二、树立正确教学思想，改进教学方法 .6（一）由表及里 .6（二）精讲多听 .6（三）充分调动学生的想象力 .7（四）培养学生倾听音乐的能力 .7三、充分发挥音乐教育特长 提高音乐欣赏教学 .7（一）讲为先 .7（二）听与视 .8（三）乐与
2、情 .8（四）思与议 .9结语 .9参考文献 .11致谢 .122浅谈对中小学音乐欣赏课的几点看法摘 要：音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分，对于音乐欣赏方面的培养可以使学生拥有健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，启迪智慧，陶冶情操，开拓视野，从而促进学生身心全面健康发展。所以，音乐欣赏在中小学音乐教学中应该引起足够的重视。目前我国中小学音乐课还存在着一些问题，本文将针对这些问题逐一进行探讨，来提高中小学音乐欣赏课教学质量的方法。 关键词：音乐；欣赏；情感；体验；要求3On the primary and secondary music appreciation class Opinion
3、sAbstract：Music appreciation is an important part of music teaching in music appreciation, the training so that students can have the aesthetic taste and feel healthy, establish the correct aesthetic ideas, wisdom, edify sentiment, develop the field of pvision, in order to promote students all-round
4、 development. So, music appreciation in music teaching in primary and middle schools should arouse enough attention. The current music education in primary and secondary school of our country also exist some problems, this paper will address these issues are discussed one by one, to improve the way
5、of appreciation teaching quality of primary and secondary school music.Keywords：Music；Appreciate；Affection；Experience；Requirement4前言 音乐欣赏就是人们的感知，是理解音乐体现音乐情感的一项音乐实践活动。以欣赏者的音乐审美经验为条件，它表现为一系列复杂的心理活动，包括隐响感知、情感体验、想象联想、理解判断等等。随着生活水平的提高，欣赏音乐已成为人们生活中必不可少的。音乐作为艺术作品，有高低良莠之分，由于常受到社会环境的左右，学生们受到知识水平的限制，使他们对音乐的欣赏
6、和认识相对比较肤浅，所以需加强引导，培养良好的音乐欣赏习惯，以造就全面发展的合格人才。在中小学音乐欣赏课教学中，由于教师对中小学音乐欣赏教学的片面认识，以至于对音乐艺术不正确的认识，有很多都违背了中小学音乐欣赏理论，不仅使学生错过了最佳学习启蒙的时机，还造成了很多中小学生离音乐离艺术越来越远的严重后果。我们作为即将步入课堂的音乐教师，如何才能避免这种错误的教学方法呢？首先通过对世界多元音乐文化和对音乐功能拓展的多方位的了解，开阔学生知识视野。其次，由浅入深地阐述每一种体裁和类别的艺术风格及表现特征。使学生系统地掌握音乐欣赏知识，并通过大量聆听，很好的了解和欣赏音乐。我们需要树立严谨的教学态度，
7、进一步探讨与创新更为科学的音乐教育方法，音乐学者应充分发挥其教育特长，为提高音乐欣赏教学质量而努力。一、在传统的音乐欣赏教学中存在的一些教学误区在传统的音乐欣赏课中存在的一些教学上的误区,可归纳为以下几类:（一）单一欣赏型 单一欣赏型，即教师找来了很多印象材料，一节完整的音乐课用音乐欣赏的单一听赏来进行。中小学音乐教育是非专业的音乐教育。这种课程是综合性很强的课程，它不仅需要歌唱教学，还需要器乐教学、欣赏教学等等。这也就更加考验我们音乐教师的专业能力和教学实践能力。因此，中小学音乐教师要具备多种综合能力，例如欣赏教学、歌唱教学、器乐教学、创作教学、合唱及指挥等等。同样中小学音乐老师更应结合学生
8、的特点，因人而异，发展创造型教学。根据上述原则，“单一欣赏课型”使学生在教学进行过程中处于一种被动的思维参与和听觉参与的地位，而长时间的被动状态会使学生对音乐课失去很5大的兴趣。单一欣赏性的原因极其复杂，有的是音乐教师对课程目的把握不清，有的是因为专业能力不足，采取不利于课程完成效果的议题。（二）语言替代型“语言替代型”，即以语言代替音乐。在一般情况下有相当一部分教师在教学实践中惯于以自己的语言来解释音乐，有些老师的条件较好，如：语言表达能力强、文学功底好，对于音乐欣赏有着自己独特的看法，这使老师常会形成用语言代替音乐的习惯。但很多老师并不具备音乐教师方面的能力，只会按照教材资料给学生讲述作品
9、，本为简短的教学时间被老师的讲述占用，学生的体会只有于音乐无关的记忆。语言虽为音响，但是不能代替音乐。老师用自己对音乐的看法与理解，或者根据教材在解释音乐只能定向的、局限的引导学生想象思维，然而音乐艺术总可以给人们带来无限的遐想，每个人由于不同的生活阅历都对音乐会有不同的理解与感受。因此，老师只需要适量提示和引导学生自由发散想象力，而不是长篇大论的用语言替代音乐。二、树立正确教学思想，改进教学方法培养新世纪人才是我们教师竭力做的一件事情，如何把我们音乐欣赏课程完成的更好，我的体会如下： （一）由表及里 音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程。音乐欣赏教
10、学是一个慢慢发展的过程，欣赏教学必须遵循这一心理过程，学会引导学生思考，有易到难，由浅入深，一步步来。这样使学生更能了解音乐作品，更能理解艺术的深刻内涵，通过一步步的学习，一次次的体会增加音乐作品的理解能力和欣赏分析能力。 （二）精讲多听 我们教师要培养学生对音乐作品灵敏的反应力，要想达到这个要求需要欣赏大量的音乐作品才可以。音乐作品通过不同的角度和深度去分析，得到的结果也不尽相同 9(p42)。即使是同一件作品，同一听众在不一样的场景下，不同的情绪之下对于作品的感悟都会有所不同。在教学实践中，好的艺术形象不需要过多繁琐的讲述，因为如果讲述过多，必然把学生的注意力分散，同时也阻碍6了学生的独立
11、思考。 （三）充分调动学生的想象力 想象是人脑对原有表象进行加工改造而建立新形象的心理过程。教学中，要注重启发学生的想象力，要学会运用多媒体的模式，增强画面感，丰富想象力。因为中小学学生的年龄不同，知识结构不同，艺术审美不同，他们对音乐的理解也有所差异，这些因素都需要教师队伍虚心指导 5(p60)。要有分寸地启发学生，在不脱离音乐的前提下，展开想象与联想，感受音乐，最终要达到自主地理解音乐的目的。 （四）培养学生倾听音乐的能力 音乐欣赏教学过程的每个环节都离不开听，欣赏教学的本质规律决定了欣赏教学的根本方法就是倾听。 倾听可分为重点听和整体欣赏。重点听就是将作品的重点部分反反复复的听，在学生对
12、作品有了初步理解和印象之后，加深学生对乐曲的分析的理解。通过重点部分的理解更加深刻的了解作品。听、唱、问、答、议，不仅使学生紧随教学，还使他们积极思考懂得了曲式结构，速度，力度，音色，配器等表现手法，更加深刻地理解和感受音乐内涵，以及旋律美，从而感受到美的熏陶 1(p50)。综上所述，通过欣赏教学，学生获得多方面的音乐知识外，更重要的是能获得完美的艺术享受，扩大了艺术视野，丰富了音乐想象力。同时也提高了学生对音乐的感受和鉴赏能力，提高了学生各个方面的素质，发展了其特长 7(p80)。三、充分发挥音乐教育特长 提高音乐欣赏教学如何才能提高音乐欣赏教学，我通过学习和实践，有了以下几点认识：（一）讲
13、为先一部好的音乐作品，总是渗透了作者对现实生活的感受，欣赏音乐作品必须全面深刻地领会作品的思想内容，所以，在欣赏课堂中教师首先要给学生讲述作品的名称、作者生平及作品创作的时代背景，乐曲所代表的内容、形象及思想感情等方面，使学生对作品有初步的概念 4（p60） 。比如在讲大海啊！故乡这首作品时，先让学生们有感情的朗诵歌词，通过朗诵更加了解歌曲表达的内7容；然后教师播放幻灯片，通过这些现代化的媒体模式，丰富学生的想象力，进而感知一种思念大海，思念家乡的感情。在课外，可以鼓励学生在日常生活中收集与课本欣赏课题相关的各种资料（音像、图片、与音乐相关的实物等），这样可以大大提高学生对音乐欣赏的兴趣，让学
14、生在亲身实践中体验音乐，同时也拓展了学生的知识面。（二）听与视音乐是听觉艺术。“听”，是韵欣赏的基础，淮南子中曾记载“六律具存而莫能听者，无师旷之耳也。”从本质上讲，音乐欣赏的一切活动都必须依赖于听赏。笔者认为主要所谓“听”主要是指听旋律，听节奏，听和声效果，听音乐的变化，听音乐的发展等 5（p45） 。听的基本方法有：初听细听复听。初听是感知，细听是理解、记忆，复听就要想像、联想的过程。同时在听赏过程中采用提问法和对比法，这样不但有效地调动了学生的积极性和主动性，也使学生产生强烈的欣赏欲望，形成了一种积极参与的氛围 3（p28） 。如交响诗嘎达梅林，学生在初次欣赏时，了解了蒙古族的风土人情并
15、认识了马头琴，初步感受到了马头琴深沉、宏厚的音色和独特的草原气息。然后再次欣赏时，学生们便通过对音乐的了解，进一步的感受和理解到了音乐所要表达的历史故事背景，对于这首作品有了新的认识，这便是所谓的细听。而复听需要学生通过想象来感受音乐带来的画面以及作者表达的更深层的情感，这不仅提高了学生的分析能力和鉴赏能力，更发散了学生对于音乐的想象力。 “视” 使用了直观的教学方法，它可以辅助学生们更生动的体会到音乐的内涵，这就需要充分的利用到电子媒体作为主导，给学生带来视觉上更丰富的视觉影响。如普罗科菲耶夫的交响童话彼得与狼，学生在聆听音乐的过程中，通过管弦乐队的演奏表现出的不同人物形象，再配上相呼应的电
16、视画面，使每一个角色、每一个段落不但形象鲜明，而且故事情节也在不断吸引着学生的兴趣，更淋漓尽致的表现出艺术的魅力。这种听视同步进行的方法可以使抽象的音乐变的更为直观与生动，使音乐欣赏有了事半功倍的效果。（三）乐与情在课堂内，音乐教师切忌把音乐欣赏课上成政治理论课，应该让“乐、情”始终贯穿整个音乐课堂，这样学生才有兴趣认真的体验，从而产生一种美妙的8感觉以及求知的欲望；然后教师就可引领他们思考，趁热打铁，使学生产生一种神圣、神秘的宫殿式的感受；最后再乘胜追击，让学生能够随心所欲的用任何方式来表达和展现心中的最初衷的情绪 8(p30)。表达的形式也可以多种多样，这个引导的方式也是多种多样，可以让学
17、生用画笔画出线条填充色彩还可以用文字写个小诗也可手舞足蹈的通过肢体语言反应身心，教师只需要面带微笑的指引每个学生，并对他们的表达方式作出一定的评价，不可第一时间就做出反对，这样很容易打消学生的学习积极性和创造力的开发。这样想要激发学生审美欲望的目的就已经在自然而然中达到了。 （四）思与议“思”，是对老师的聆听及音乐理解的设计进行思考，想象每个学生的欣赏的过程中找到答案，主动欣赏的心理变化。“议”是学生对作品的主要要素，音乐形象、作品内涵等的评价和总结，它既是学生欣赏音乐时的感情体验的过程，也是学生自己本身的感情和音乐中感情的互相交流发生了共鸣 2(p40)。不论是对一般的音乐欣赏者，还是对于专
18、门研究音乐的专家来说，都在欣赏音乐时只注意到了技巧、结构形式等，然而在感情上却无动于衷，这样他对音乐欣赏也只不过是一般的理解而未深入的了解，并不能完全的感受和了解音乐的美，那么，感情体验都是在对音乐欣赏时不可缺少的一种心理要点。这种方法可以采用师生问答、小组讨论等形式来进行，最后再由老师总结、归纳。这样老师可以及时获得教学的反馈信息，合理地施教。结语音乐欣赏是人的一种审美心理活动，是音乐通过旋律来表情达意，同时能直接受感染、产生感情共鸣，从而净化情绪，纯化感情。具有强烈的情绪感染和情感陶冶的功能，从心理学来讲音乐主要是通过宣泄和补偿达到对人们对情感陶冶的目的，正是这种宣泄和补偿弥补了现实生活中
19、情感体验的不完美，提高了人们的精神追求，满足了人们多种多样的需求，从而实现了性情的陶冶和心灵的净化。在对音乐欣赏者的感情活动与音乐作品内涵的感情基本相似的时候，才能称之为真正的音乐欣赏，所以，准确、深刻的体验音乐作品中的内涵，是音乐9欣赏中感情中的基本要求，这种伴随着音乐感知而自然产生的情感体验，就是感性上的直接体验。是欣赏者对音乐感性的或者说是直感式的感情体验，是音乐欣赏中感情体验的基本方式。对于音乐欣赏中情感体验的进一步要求就是要有参与，即使欣赏者要从各个方面去调查和研究乐曲感情的内涵。只要在对乐曲情感产生思想和生活有了较为明确的认识和了解，才有可能更深刻且更准确的领会音乐的感情内涵。在教
20、学中创造活跃民主的课堂气氛，鼓励学生多问、多想、多做，开发创新意识，发展创造性思维，创造性思维能力，形成创造性个性品质。马克思曾说：对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义 6（p34） 。这告诉我们，一个人的欣赏能力是多么的重要，音乐的活灵活现或是黯然失色都在于听赏者的欣赏能力。学生如果缺少必要的音乐欣赏能力，那么音乐的美感就不能为学生所感受，更谈不上达到陶冶性情、培养情操的目的 10(p45)。因此，音乐欣赏教学的重要性是不言而喻的。对于即将成为音乐老师的我们只有兢兢业业献身教育事业，秉承师生共同努力的思想理念，多方位的培养学生自己体验和探究的能力，才能上出一节优秀的音乐欣赏课，开阔学生的眼界，丰富学生的艺术内涵，提高学生的理解能力和鉴赏能力。
