1、笛子基础教程怎样吹响笛子呢？ 很简单，只要能吹响“笔套“ 这个简单的小玩意儿，您就已有足够的天份来学笛子了！现在，请先相信自己， 再配合以下说明及方法要领，吹笛是用口将气息吹进笛子的吹孔而发出的声音。吹响它的要领： 1、嘴唇自然闭合，双手捧着笛子两端，左手握笛头，右手握笛尾，将吹孔置于嘴唇下沿，对准吹孔 吹气。 2、当气息冲出时，只让出小空隙使气息通过，并使成为一束气柱往吹孔下方斜着吹去。其原理就如同吹响 笔套一样。 3、为使气息冲出时不将两唇冲开，而致气息散掉，两颊肌肉必须用劲，保持气息的出口很小。 4、吹出来的声音要求纯净，避免夹杂气声。 5、要对着镜子常练，休会如何对准气孔，使发音位置正
2、确，不偏不倚，使气息全部化为笛音。几个专用名词的解释：1、何谓“风门” ？ 风门是指上、下唇间的小孔。吹低音时风门要大，吹高音时风门要小。吹强音时风门要大，吹弱音时风门要小。2、何谓“口劲” ？ 口劲是控制唇部松紧的肌肉伸缩力。通过口劲的松或紧，达到控制音量、音色、音高的目的。在初学时，用一般的口劲，随着练习的进度，逐步提高控制的能力。3、何谓“口风” ？ 口风是指吹气的强度及用气的流量。4、何谓“筒音” ？ 筒音是指告诉你笛子的指孔现在要全按作 1 或 2 或其它的“指法” 提示。5、何谓“小工调” 、 “正宫调”？ “小工调”是全按作 5 的指法；“正宫调”是全按作 2 的指法笛子演奏中的
3、姿势问题吹笛要讲究姿势，这不仅仅是演奏形象问题，更重要的是为了适应演奏者的生理特点，充分发挥技巧，更好地表现音乐内容。南派竹笛大师赵松庭先生曾经在其笛艺春秋一书中，提出了一个关于姿势要领的口决：风门正，笛身平，头要直，胸要挺。姆指小指相扶持，莫使笛子柳摇金。 虎口之间可容蛋，关节舒畅手才灵。六指按孔要严密，指指放松成弧形。高低起落有规格，多余动作丢干净。口劲松紧随我意，口风粗细由我心。双臂张开四十五， 青龙白虎全都行。演奏姿态忌做作，严肃认真见真情。 （其中青龙、白虎指的是左撇子持笛叫左青龙，右撇子叫右白虎。 ）另外须注意“小指轻贴笛身”是持笛的需要，也是日后增加音孔的需要，初学者手指一定要摆
4、好位置。 “指指放松” 亦是重点，持笛手指最忌僵直，僵直则欠缺弹性。关于坐姿或立姿，大致需要身体稍侧向右方，面向正前， 两眼平视前方，下颌微微抬起，胸部自然挺起，腹部放松，两脚自然分开呈小八字形。持笛向左向右其实都一样，只是国际上由于波姆式长笛的广泛采用，乐器构造一律向右，因此， 初学者以右方持笛为宜，习惯左方持笛者亦无妨。 另外，赵先生对于呼吸要领亦有一诀，与姿势略有相关： 双肩不可上下动，胸腹同时来扩张。缓吹平吹全身松，腹肌不必空自忙。急吹超吹劲往下，丹田鼓气力度强。口鼻兼用看需要，切忌呼吸有声响。莫到无气才吸气，始终要有余气藏。强而不噪弱不虚，均匀呼气流水长。 最后，提醒自己养成以笛就人
5、的好习惯，千万不要以人就笛。笛膜的选用及粘贴笛膜的种类、品牌众多，有人用竹膜（品质差、缺乏韧性、弹性、易吹破是其缺点）也有人演奏边疆民族音乐时使用羊肠膜（振动不良、音色较硬或闷，别有一番风味） ，但是人们大都采自芦苇管内壁之上苇膜（也称管膜） ，由于质地细致，韧性佳，弹性又好， 发音明亮清脆，振动情形良好，而广受欢迎。市面上可买的笛膜品牌常见的大致有一般的管膜、佳音牌笛膜、敦煌笛膜、百花牌笛膜、安徽龙潭湖笛膜.不管是哪种牌子的笛膜，选用时以细白、半透明、无杂质或纤维和膜为上选，以目前苇膜产地的质量来看，要数安徽 的五河、小溪、淮南一带的苇膜为最佳，由于当地土壤关系，那里的苇膜厚薄均匀，富有弹性
6、，是专业笛子演奏家 理想的笛膜。 （近来俞逊发先生介绍的“明贵笛膜”品质相当好）笛膜的运用，首先是选择黏合剂，目前使用的有阿胶、驴皮膏、黄鱼胶、树脂、白芨. 等，何胶、白芨最常使用，一般中药店、药材行皆可购得。由于笛膜本身具有一定的伸缩性和吸水性，贴好的笛膜还会有一定程度的自动还原，所以贴膜时可稍偏紧些，等它自动还原后，笛膜的松紧度为适中，能发出悦耳的声音，但是如果要随贴随用的时候，笛膜就要放松来贴。 贴膜时，先剪下一正方形的笛膜，使笛膜本身的纤维与笛子的纤维平行、重叠，再用阿胶沾水涂在膜孔四周，用左右手大姆指和食指捏住笛膜两侧，拉出与苇膜纤维纹路成垂直的皱纹，而后慢慢地往下侧按贴上，调整均匀
7、后按住一下子，即告完成。 笛膜的收藏要注意防潮、防晒，笛膜变黄、变老、失去弹性时要更换使用。 （新鲜的笛膜如需保存长久，可将笛膜用塑料袋包好放进冰箱冷藏室中即可常保新鲜笛子演奏中的技巧问题笛子的演奏由于技巧、地域的关系，简单形成两大流派，一为南派；一为北派，就技巧而言：南曲出手颤、叠、振、打；北曲拿手吐、滑、剁、花。因此区分了不同的演奏风格，以下简单介绍几种常用的笛子技巧：颤音（tr）：例如 6 的颤音相当于演奏 67676767 一般。虚颤音：颤音的一种，手指颤动时并末完全盖住音孔（按半孔）的虚颤手法波音（w）：短颤音的一种，也称涟音，意为主音上方的手指快速颤指跳跃一次。叠音（又）：例如 6
8、 的叠音相当于 717 6 一般。6 是主音，而 717 相当于复倚音，是装饰音的一种，也称唤音。赠音：出现在音尾的一种装饰音，会标示出所“赠” 之音高，也称送音。打音（丁）：将主音的下一孔位置，用手指迅速的“打” 一下。也称导音。吐音（TK）：用吐尖轻吐的一种技巧，有单吐（ T） 、双吐（TK） 、三吐（TKT 或 TTK） ，是一种断奏的技巧。滑音：音符之间移动的过程是“圆滑的” ，有上滑音、下滑音、复滑音。借助手指移的慢慢打开音孔或慢慢按闭，造成类似唱腔的效果（指滑音） ，或借助气息控制，达到类似软绵绵的效果（气滑音） 。剁音：类似鸟叫声，各手指同时快速起落，加上顿音（重吐音） ，造成特
9、殊音效花舌（*）：利用舌头自然不断的震动，造成音符的绵密颗粒感的一种技巧。 历音：类似钢琴琶音的一种快速音阶进行，速度很快的时候，亦能摹仿鸟叫声。有上、下历音之分。强音（）：类似重吐音，主要是用“呼”的气息来吐音，有加重音的效果。 顿音：明显地断奏，用舌重吐发音。舌起音：一般在吹奏连线中的第一个音域或没有连线的音符时，舌尖轻重适度地（比轻吐还要轻微）吐奏一下，与发“提” 字声音时的动作相似，将这些音十分清楚而肯定地吹出。喉音：类似花舌的音响效果，与花舌不同的是震动的部位在咽喉中的那块突起下垂的小舌。发音颗粒较粗糙。泛音（。 ）：同种指法吹出不同于八度音关系的音，力度介于两个八度音之间，属于超吹
10、的一种。飞指（飞）：利用臂力的带动作用，使一只手的一指或数指（最多三指）在一个或几个音孔上迅速地左右抹动的奏法。可产生强烈的碎音效果。历音：由低而高（上历音）或由高而低（下历音）急速地逐级上行或下行的音，叫做“历音”。要求吹奏中手指起落肯定、果断，使经历的每个音都十分清楚，流畅，好象快速上下楼梯那样一级一级地出现。腹震音（）：利用腹部的力度控制，使得气息如波浪般起伏，可快可慢，可大可小，藉以表达情绪的激动。大致一般来说，笛子的演奏技巧可概括气、指、舌、唇四大基本功，气的功夫最难掌握，指的功夫要求手指动作干净、利落、速度平均、灵活、有弹性；舌的功夫要求力度平均、富颗粒感、节奏平均、能持久； 唇的
11、功夫就必须注意风门大、小及口劲的适当表现。意之不管什么技巧，只要练得勤，定能熟能生巧。但最重要的一点是笛子演奏者在使用各式各样的技巧是时候，一定要为音乐负责，否则画蛇添足，破坏了曲子原有的美感，这是应有的认识。笛子演奏中口风、风门、口劲及舌头位置的关系在演奏笛子的时候，您可能会发现一些现象，例如：吹奏高音的时候，嘴唇也闭得紧，吹低音的时候，费气些，吹出的气也不必太冲，吐音的时候，音愈高愈难吐等等，以下仅用表格来分析：笛子的型制、音域与口风、风门、口劲、舌头的位置的关系： 口风 风门 口劲 舌头位置高音域或高音笛 略急 略小 紧 前 中音域或中音笛 适中 适中 适中 中 低音域或低音笛 舒缓 略
12、大 松 后 笛子的吐音也因音域或笛子型制的不同而有异：高音域（笛）：吐音口决=TiKi 或 DiGi（D、G 是加重力度） 中音域（笛）：吐音口决=TuKu 或 DuGu 低音域（笛）：吐音口决=TaKa 或 DaGa 笛子演奏中的呼吸问题1、何谓“胸式呼吸法 ”？ 胸式呼吸法指的是通过肋间肌的收缩与放松，牵动肋骨、胸骨一起一伏，使胸腔扩大或缩小，使肺部达到呼吸的目的。2、何谓“胸、腹式联合呼吸法 ”？胸腹式呼吸法指的是由隔肌收缩使得横隔膜下降，肺泡向下伸展挤压腹腔，腹肌放松向前下方自然扩张，同时腰肌、肋间肌自然外扩，达到扩大胸腔以进行呼吸的目的。3、何谓“腹式呼吸法 ”？腹式呼吸法主要只借隔
13、肌、腹肌等柔软的弹性肌肉进行收缩与放松的动作，协助肺叶作向下扩张的呼吸动作，并借腹压的反作用力，达到呼吸的目的。4、笛子演奏最好选用“腹式呼吸法” 而不是“胸式”或“ 胸腹式”的原因？ 其一、胸式呼吸法中起作用的肋骨、胸骨本身没有弹性，不可能像腹式呼吸法那样利用横隔，通过隔肌的收缩自如的弹性，以 腹为支点达到控制气息的目的。其二、胸式呼吸法把气吸在肺的上部，易使气滞于胸口，造成紧张压迫状态，把气憋得难受。使用不当时，更易得内伤。 其三、腹式呼吸法如同中国气功里所讲“上虚下实”一般，演奏时力发自两脚，就像丹田发力一般，重心在下不会有头重脚轻之感，利用腹部作为支点，全身力量都有了支撑。其四、腹式呼
14、吸可帮助按摩内脏，达到延年益寿的健康目的。其五、胸式呼吸时肺泡是前后左右扩张，不仅费力且气息无深度可言，反观腹式呼吸，它是采用上下扩张，不只运气自如且较具深度。5、女性吹奏者真不如男性吗？事实上从肺活量看，男性正常值为 3656.5ml 左右，女性正常值为 2511.3ml左右，生理上较男性吃亏些。但是只要经过生理辅助、心理辅助、 技术辅助，女性甚至表现得较男性为佳。在生理上可借助游泳、慢跑来提高肺活量；在心理上，对自己要有信心，女性吹奏乐器较有感情， 音色较优美；在技术上，女性的呼吸方法可试采用胸腹式联合呼吸法，基本上这是西方公认的较科学的呼吸方法。总之，一分耕耘一分收获， 功力是日积月累的
15、，只要持之以恒，当能日起有功，乐展风华！6、何谓“抢气” ？ 抢气一般用于快速乐曲中连续吹奏八分音符和十六分音符时。抢气主要是用口吸气且动作要快。7、何谓“循环呼吸 ”？ 循环呼吸又称吞气，原是唢呐的吹奏技巧。方法是当一口气将尽时，迅速把舌头向后收缩，同时使下颚扩张，把气存入口腔，然后通过上、下 颚及两腮肌肉的收缩，将口腔中的气挤压出去，同时用鼻吸入新的一口气，而后巧妙地吹出使笛音绵绵不绝，这便是“循环换气”。竹笛演奏中的音色问题当您在练习过程中，除锻炼手指运用灵活，舌头动作敏捷，音乐强弱有层次，力度变化明显及丰富的表现外，最主要的目标是把笛子的声音吹得漂亮，吹得动听，这就要谈谈如何处理笛子音
16、色的问题了。基本上一般人总以为把笛子音色吹得亮就很捧了， 所谓“二胡贵其柔，三弦贵其暴，笛子贵其亮。 ”其实不然，要针对乐曲风格、背景及情绪来处理笛子的音色问题，笛子若只求一单一音色，则其不仅限制发展，亦影响表现。笛子的音色变化事实上非常复杂。例如：俞逊发先生演奏的笛子独奏曲“竹迹”、 已故白台生先生演奏的“青竹青 ”等。而平时该追求怎样的竹笛音色表现呢？应该是明亮且富有穿透力、放松且华丽的音色，低音域部分音色要深沉、要厚，中音域部分的音色要饱满、扎实、华丽，高音域部分的音色要透明、最忌又暴又噪以又刺耳。 要怎样才能吹出这样的音色呢？1、全身要放松，呼吸肌保持一定的紧张状态。2、颊肌放松，吹笛
17、时切忌鼓腮，唇肌自然闭合，保持适度的松紧。3、舌头收起，舌根下压，喉头尽量放松，好象含了颗卤蛋似的，这叫做“含气”。4、风门尽量成圆形，由于上下唇关系，自然略成椭圆形，理论上风门口形愈圆愈好。5、假想的那一条由风门冲出的空气柱，愈集中成一小束愈好。6、笛膜尽可能贴得松些，以高音仍能吹出为原则。如此去调节各个发声部位，得以协调一致，便能求得好音色。笛子的选择、保养与维修选择笛子，应从笛子的质量和类别上来考虑。笛子的质量，除取决于笛管本身的质材好坏外，还取决于制作水平的高低。选择、购买时，应进行检验：1、检验笛子的竹质。笛管要求竹质坚实（竹纹老） 。竹纹细密。管身直而圆。笛身一般头部比尾部略粗，但
18、相差不宜过大。笛管厚薄适中。笛管内壁平整光滑。全身无虫蛀、裂痕等现象。造型美观大方。这些要求，凭视觉便可以鉴定。2、检验笛子的音准。方法是按照标准音笛或定音乐器（如笙、手风琴、风琴等）对照试吹。首先以笛子本调的主音和筒音与标准音笛或定音乐器的 D 音 A 音核对如笛音与标准音同高或形成八度关系，那么，这支笛子的调高是准确的，主音确定后，再按音程关系，对笛子的全部发音的准确性进行检验。还可以吹吹各个泛音，看是否容易出音、干净。检验泛音也是检验实音音准的好方法。3、检验笛子的音量。一般来说，音量大者为好。音量大的笛子，共鸣大，振动力强。吹奏时手指上有时有一种发麻的感觉。4、检验笛子的音色。对音色的
19、一般要求是松、厚、圆、亮，这一方面取决于笛子本身的质量，另一方面与贴膜技术、演奏技巧也有密切的关系。5、检验笛子的灵敏度。一般来讲，以气到音出、发音不迟钝为好，反应越快越好。同样一种竹制六孔定调膜笛，分为三类，每一类中又有各种不同调的笛子。怎么选择？一般来说，初学者以选用中笛类 E 调或 F 调笛子较为合适。因为这类笛子音高适中较易吹奏，演奏也常用到。如果有条件，想多选几支笛子，那么，除 E 调和 F 调中笛外，还可再选一支 D 调曲笛和一支 G 调梆笛，这两个调子的笛子也常用到。具备了这三支笛子，等到学会了在同一支笛子上转调的方法以后，各种调子的乐曲，大体上都可以吹出来了。 你拥有一支竹笛的
20、时候，用毕最好使用绵花，将笛子水气擦去，而后将笛子挂起，让其自然风干，以免发霉、发臭、掉漆，笛子最怕摔、怕晒、怕虫蛀、怕长霉，所以要好好爱惜使用。笛子某个音不准，音偏高的时候，可以在该音的出音孔（次一孔）从上往下使用适当材料 填补起来，直至音准为止；音偏低的时候，位置亦同，从下往上使用刀具去挖，直至音准为止高八度音偏低的时候，将笛塞往吹孔方向推进，直至音准，高八度音偏高的时候，笛塞往吹孔反方向调整，直至音准。高音不好吹时，可将吹孔边缘修得钝些，或调整前出音孔， 或修改笛尾管内径大小。泛音不准时，笛子本身的开孔比例或管内径就大有问题，相对音准八成也完蛋了，笛子可说是废了。摔裂了就想办法补，发霉就
21、用药用酒精擦拭，掉漆就重新刷漆，长虫就用樟脑油驱虫，缠线掉了就重做，真的没救了，就干脆换一支新的笛子。笛子入门 1、嘴唇自然闭合，双手捧着笛子两端，左手握笛头，右手握笛尾，将吹孔置于嘴唇下沿，对准吹孔 吹气。 2、当气息冲出时，只 让出小空隙使气息通过，并使成为一束气柱往吹孔下方斜着吹去。其原理就如同吹响 笔套一 样。 3、为使气息冲出时不将两唇冲开，而致气息散掉，两颊肌肉必须用劲，保持气息的出口很小。 4、吹出来的声音要求纯净，避免夹杂气声。 5、要对着镜子常练，休会如何对准气孔，使发音位置正确，不偏不倚，使气息全部化 为笛音。舌头的运用舌是一种由纵横交错的肌肉组成的综合体。它在口腔内的不同
22、运动方式， 对笛音产生多方面的影响。特别对呼气起着“开关 ”的作用。 舌在口腔内的运 动，是依靠舌的肌肉收放来 进行的。当横肌收缩时，舌体变厚，舌尖后移，口腔容积相应变大；纵肌则具有与横肌相反的作用，它的收缩能使舌体变得扁平而松。 舌体 纵横肌肉的不同收放， 还能促使舌体本身向各个方向弯曲、伸展。演奏中利用舌体纵横肌肉的交替收放，使舌体与上腭 时而近 贴， 时而离开，造成呼气的时断时续，便产生分奏的音乐效果。横肌收 缩时 ，舌尖受到呼气的冲 击，还能在口腔内做出一种迅速连续抖动的动作，将呼气打碎，这样又可 产生出一种“ 如珠定盘”似的碎音效果。 为了节省肌肉能量，舌的动作， 应在比较放松并富有
23、弹 性的情况下 进行。任何不正常的舌体紧张，都是十分有害的。吹奏的呼吸 吹奏的呼吸是指吹奏中气息的运用，正确运用呼吸对于吹奏管乐器十分重要。如果方法不当，不但不可能学好吹奏，还会影响身体的建康。呼吸方法得当 (合乎生理要求)，除了吹奏上的需要，还能使吹奏者肺活量增大，从而扩 大血液与气体的交投，促进血液循环，旺盛代谢作用。横隔膜的运动也能促使胃肠蠕动，增强消化功能。 这样反能促进人的身体健康。 主要依靠胸廓中、上部肋间肌参与进行的呼吸形式叫胸式呼吸。 这种方法吸气量虽相当大，但由于横隔膜 处于被动，致使吸气量仍然受到限制。同时 ，由于肋骨支撑，肋间肌的伸缩力受到制约，缺乏弹性，不易控制。运用这
24、种呼吸方法吹奏，往往感到气不够用， 发音也不能达到 结实有力。 另一种呼吸形式是，主要依靠胸廓下部的腹肌、腰肌和横隔膜的运动进行，叫腹式呼吸，也即所谓丹田式呼吸这些部分的肌肉灵活，富有弹性，伸缩幅度也较大。但由于胸廓中、上部肋间肌处于被动，也限制了吸气量。运用这种呼吸方法吹奏，吸气较为轻易、迅速,只在吹奏较短乐句和进行急速换气或呼气很强的情况下较为适用。 上述两种呼吸形式 联合运用称作胸腹式呼吸( 混合式)。这种呼吸形式整个呼吸系统都积极参与工作，因此，吸入肺叶的气体也较上述两种呼吸形式要多，吸气以后，胸腔中、下部、腹部和腰部有一种充满气息的感 觉( 虽然气息是到不了这些部位的)。由于横隔膜的
25、积极参加，所以，吸气也轻易、迅速。同时由于整个呼吸系统的协调工作，使得各自承担的负荷相应减小，疲乏度相应减轻。因此，吹奏时运用这种呼吸形式是合适的。 这种呼吸形式运用于吹奏时的具体情况和过程大致是这样： 吸气：吸气时，胸腔下部和腹腔自然、明显地向四周扩张。胸腔与腹腔之间的横膈膜随之下沉，肺部也随之扩张， 扩张后的肺叶中的气 压，低于空气中的大气压，因此，空气被源源吸入肺叶内。这就是呼吸的第一 阶段吸气。 吸气后，胸廓中、下部和腹部鼓胀。小腹下端呈微向里收状。后腰部、臀部呈微向上提状。肚脐部呈微向下斜状。这样的吸气，好像灌暖瓶，是从瓶底越灌越高、越向上，大量空气贮藏于下方，而胸腔上部反而觉得比较
26、松畅。在 这样的情况下进行吹奏，才可能有效地 发挥腹肌、腰肌和横隔膜等的控制作用。吸气时，胸、腹不要挤压，双肩不宜上耸。 体会吸气的方法，可以首先将肺叶中 暂存的气体，全部慢慢呼出后，稍停片刻，在全身较为放松的情况下，再行吸气。这时，胸、腹腔内立刻就会有一种冷气进入的感觉。这时的吸气方法和气体贮藏的部位就比较正确。这种吸气运动， 还可在深呼吸 时得到准确的体会，例如：当我们进行了剧烈的体育活动之后的深吸气， 闻香味时的深吸气，以及打喷嚏前急速有力的深吸气等。吸气用鼻、用口，还是口鼻共用， 视演奏需要而定。吸气忌带声响。 呼气：当腹肌和腰肌等呼吸肌肉组织收缩时，胸、腹腔之间的横隔膜便会随之上鼓，
27、这时将形成一种内收和向上推的力量，胸、腹腔及肺叶受到这种压力时，容 积相应缩小，缩小后的肺叶中的气压，高于空气中的大气压，因此，肺叶中的气体被源源排出体外。这就是呼吸的第二阶段呼气。 吹奏中的呼气，要求腹肌、腰肌、横隔膜等作有控制的收缩，气息有节制地向外输送。胸、腹腔在吸气时所造成的较大容积缓慢缩小(声乐中的“ 保持” 。吹奏中 应基本保持这个状态) 。这样，才能 满足演奏乐曲的需要，满足管乐器对呼吸技能的特殊需求。 吹奏中控制呼吸的力量 总是依靠腹肌、腰肌、横隔膜和肋间矾等的收放。呼出的气息也 总是从下向上推动。气息的流通好像放风筝，总有一条线拉着风筝。风筝在上方无论飞得多高，总是由下方操纵
28、着。 如果掌握了正确的吸气方法，找到了气体 贮藏的准确部位，气也能够吸得深吸得多，但吹了几小节，甚至几拍以后，就很快感到气不够用，口干舌燥。这是由于呼气时，腹肌、腰肌和横膈膜以及肋间肌缺乏控制的缘故。好像一个气球，本来存有大量气体，把口子一松，一下就泄了气。因此，还必须很好地掌握呼气的控制。 体会呼气的控制，可以在腹肌、腰肌和横膈膜等保持吸气状态的前提下，首先将吸人的大量气体呼出少许，使胸腔稍放松，然后开始慢呼，呼气要细而集中，像吹走浮在一杯茶水上的一片茶叶似地一直呼下去。这时，腹肌、腰肌和横膈膜以及肋间肌等正在收缩。训练到能自觉地运用这种能力，便基本掌握了呼气的控制。吹奏中的呼气大体可分两种
29、： 阳(缓吹) ：吹奏时，气速较为缓慢而平稳，气流稍粗。呼吸肌肉组织的收缩力 较小，比 较放松。 超吹(急吹)：吹奏时，气速较为急促而有力，气流稍细。呼吸肌肉组织的收缩 力较大，比 较用力。 从筒音算起，笛子的基本七个音属于平吹的范踌，笛子基本七音以上的八度音属于超吹的范踌。 吹奏中，要注意吸气量不要达到极限，也不要每次都吸得一样多，应根据乐 句的长短、高低、强弱等具体要求进行吸气。 同样，吹奏中的呼气也不应达到极限，而应在肺内 还存有一定量的气时便进行换气。否 则，不但吹奏中的换气不易迅速，影响演奏的顺利进行，还会因慢性缺氧，影响身体健康。 呼吸过程中，要使呼吸道 畅通无阻，这对正确运用呼吸
30、也是极为 重要的。吹笛姿势吹笛要讲究姿势，这不仅仅是演奏形象 问题，更重要的是 为了适 应演奏者的生理特点，充分发挥技巧，更好地表现音乐内容。吹笛子的姿 势，分立式和坐式两种。 立式就是站着吹奏的姿势，一般在独奏、重奏、齐奏时采用这种姿势。要求是当身体站定后，两腿直立，两脚分开呈八字形(一脚稍前、一脚稍后。笛尾向右者，左脚稍前；笛尾向左者，右脚稍前 )。一般情况下，身体重心落于两腿之间，必要时才向左右移位。腰部要直。胸部自然 张开。 头正。肩平。眼前视。双手举起笛管，两肘自然下垂，将吹孔向上（不要过分里斜或外闪) 置于口唇中央处，笛管与双唇平行、与鼻梁垂直，或笛身和头部略向笛尾方向倾斜，笛 头
31、笛尾前后一致。 在合奏或伴奏时，一般采用坐式。坐式上身与立式相同。坐位高低要适当，凳子太高、太低都会防碍正常呼吸。坐式最好不要架腿，两脚分立才坐得稳定。 持笛的方向，即向右方 还是向左方持笛的 问题，可以根据个人习惯决定。这对演奏来说毫无妨害。但从笛子改革，从演卖者兼学多种笛，从参加合奏时求得统一等的角度来考虑， 还是以向右方持笛为宜。这不是 说要把已经习惯于左方持笛的都改过来，而是建议初学者从开始学吹起便形成右方持笛的习惯。本书是按右方持笛 讲述，若属左方持笛者，做反向理解。持笛按孔的具体方法有两种。 一种是指肚按孔法。即以右手无名指、申指、食指的第一 节指肚( 中指略靠里) ，分 别依次开
32、闭第一、二、三孔；右手大拇指第一 节 指肚，托于笛身下方(约第三、四孔之间)，小指指尖随附笛 侧，与其它手指相配合， 时起时落。左手无名指、中指、食指的第一 节指肚(中指略靠里 )，分 别依次开闭第四、五、六孔，左手大拇指第一 节指肚托于笛身下方第六孔与膜孔之间稍偏外侧，距第六孔约一公分左右，小指指尖同 样附于笛 侧，与其它手指相配合， 时起时落。 另一种是指尖按孔法。基本方式与指肚按孔法一样，只是左手用指尖按孔。用左手指尖按孔 时，手指屈度较大，左手大拇指第一 节指肚 则需移至第五、六孔之间的下方内例托笛，食指第三节指肚与指掌关节处斜托于笛身下方外侧。右手手指的按孔和指肚按孔的形式基本相似。
33、 目前一般多采用指肚按孔法。这种按孔法，手指自然弯曲，肌肉 较易放松，尤其适用于滑音、飞指等技巧的演奏。当然，这种优点主要是就常用的曲笛、梆笛、中笛来 说 的。并不见得在所有笛子上都适用。如选用更长大的曲笛时，由于音孔 间 的距离相应增宽，采用指肚按孔法，手指就够不上，采用指尖按孔比较适宜。吹奏中拇指、小指与下腭相配合，起着一种保持笛身稳定的作用。 由于手指直接开闭音孔，有可能在音孔上作抹、滑、飞、颤等的技术处理，使笛音细腻多变独具风格。这是我国笛子的一个特征。笛子指法筒音做 5 膜 孔0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0指 法OOOOOOOOOOOOOOOGOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOGOOOOOOOOOOOOOO发 音5.6.7.1 2 3 4 4 5 5 6 7.1.2.3.4.4.5.5.6筒音做 2 膜 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0 0
